
クレメント・ウィリアム・スコット(1841年10月6日 - 1904年6月25日[ 1 ])は、19世紀末の数十年間、デイリー・テレグラフ紙をはじめとする雑誌で影響力のある演劇評論家として活躍し、劇作家、作詞家、翻訳家、旅行記作家でもあった。辛辣で華麗な、そして(おそらく最も重要な点として)初日公演で行われた彼の批評スタイルは、今日に至るまで演劇評論家の基準となっている。
スコットは長年にわたり、劇場支配人、俳優、劇作家の間で敵を作り、ウィリアム・アーチャー、イプセン、ジョージ・バーナード・ショーなどと口論を繰り返した。特に1898年に軽率なインタビューを行い、演劇関係者、とりわけ女優の道徳を攻撃したことで、彼は演劇評論家としての活動を断念せざるを得なくなり、評判と将来性は著しく損なわれ、晩年には貧困に陥った。
ミドルセックス州タワー地区ホクストンの終身副牧師ウィリアム・スコットの息子として生まれたスコットは、 21歳の誕生日を迎える前にローマ・カトリックに改宗した。マールボロ・カレッジで教育を受けた彼は、 1860年から陸軍省で公務員として働いた。[ 2 ] [ 3 ]
陸軍省の事務員でもあったユーモア作家のトム・フッド(ジュニア)に執筆を勧められたスコットは、 『ジ・エラ』、『ウィークリー・ディスパッチ』、そしてフッド自身の新聞『ファン』に寄稿した。『ファン』ではスコットとWSギルバートが同僚だった。スコットの執筆と演劇への関心は、失敗に終わった『ヴィクトリア・レビュー』への短い関わりへと彼を導いた。[ 2 ]
彼は1863年にサンデー・タイムズの劇作家になったが、発表した意見の過激さとフランス演劇に対する不評な賞賛のために、その職をわずか2年しか務めなかった。1871年、スコットはデイリー・テレグラフで演劇評論家として約30年のキャリアをスタートさせた。彼はまた、1880年から1889年まで編集した雑誌「ザ・シアター」にも定期的に寄稿し、感傷的な詩や歌の歌詞(「オー・プロミス・ミー」を含む)を書いた。それらはしばしば、友人で編集者のF・C・バーナンドによって雑誌「パンチ」に掲載された。スコットは1879年まで陸軍省で働き続け、その年についに執筆だけで生計を立てることを決意した。[ 2 ] [ 3 ]
スコットは批評だけでなく、『牧師館』、『ケープ・メール』、『アンヌ・ミエ』、『オデット』、『大離婚事件』などの戯曲も書いた。彼はヴィクトリアン・サルドゥの戯曲の英語版をいくつか書き、その中にはBCスティーブンソンと共同で書いたものもあり、 『Nos intimes 』( 『Peril 』として)や『Dora』(1878年、『Diplomacy 』として)などがある。後者は演劇専門紙『The Era 』で「今シーズンの大ヒット劇」と評された。[ 4 ]また、ニューヨークのウォラック劇場でも成功を収めた。 [ 5 ]スコットとスティーブンソンは、アレヴィとメイラックによるルコックのオペレッタ『Le Petit Duc 』(1878年)の台本の英語版も書いた。彼らの翻案は作曲家を大いに喜ばせ、彼は英語版のために新しい音楽を書くことを申し出た。[ 6 ]これらすべてにおいて、スコットはスティーブンソンのペンネーム「ボルトン・ロウ」(メイフェアの別の通り)に合わせて「サヴィル・ロウ」(サヴィル・ロウにちなんで)というペンネームを採用した。 [ 7 ]スティーブンソンとの作品は、スコットが賞賛していたT・W・ロバートソンの戯曲のプロデューサーであるバンクロフト家によって制作された。彼はまた、イギリス諸島や海外への休暇旅行の記録も書き、華麗な文体で知られるようになった。スコットの旅行は彼の創作活動にも影響を与えた。ニュージーランド旅行の後、彼は「スイスの子守唄」の曲を作曲し、後に「Now Is the Hour」[ 8 ]や、白人のニュージーランド人が「古いマオリの民謡だと誤解した」マオリの別れの歌「 Haere Ra」 [ 9 ]に改作したという説もある。この曲は、 J・エドウィン・オアの歌詞による賛美歌「Search Me, O God」にも使われている。[ 10 ]しかし、オーストラリアのある家族は、この曲を書いた「クレメント・スコット」は家族の一員の偽名だと長年主張している。[ 11 ]
1883年、デイリー・テレグラフ紙はスコットがノーフォーク北部海岸を訪れた際の記事を掲載した。彼はその地域に魅了され、 「ポピーランド」という名前を付けた。彼の記事がきっかけで、ロンドンの演劇関係者がこの地域を訪れ、住宅に投資するようになった。皮肉なことに、彼はこのかつては手つかずだった地域が人気になった結果に不満を抱いていた。[ 12 ] [ 13 ]
スコットはジョージ・デュ・モーリエの妹であるイザベル・ブッソン・デュ・モーリエと結婚し、4人の子供をもうけた。彼女は1890年に亡くなり、スコットはサンフランシスコでイギリス人ジャーナリスト兼女優のコンスタンス・マーガレット・ブランドンと再婚した。[ 3 ] [ 14 ]スコットが長年望んでいた、有名な文学紳士クラブであるギャリック・クラブ(ヘンリー・アーヴィング、ギルバート、アーサー・サリバンなど多くの著名人が所属していた)の会員に選出されることは、1892年にようやく実現した。1898年の『グレート・ソーツ』での軽率なインタビューの後、スコットは演劇評論家としての職を辞し、ビアリッツに移り住み、 『昨日と今日のドラマ』を執筆した。その後、世紀末に数年間ニューヨーク・ヘラルド紙で働き、後にロンドンに戻った。 1900年、彼はフリーランスの作家のための大衆協会兼批評誌『ザ・フリーランス』を創刊し、編集長を務めた。 [ 3 ]
スコットは晩年、病気と貧困に陥り、62歳でウォーバーン・スクエアの自宅で亡くなった。 [ 3 ] [ 15 ] [ 16 ]スコットは、ナザレの修道女会が運営する修道院、サウスエンド・オン・シーのナザレ・ハウスに付属する礼拝堂の地下納骨堂に埋葬された。[ 17 ]

スコットはデイリー・テレグラフ紙での地位と、そのオーナーであるJM・レヴィの支援により、それまでの簡素な告知に取って代わるエッセイ形式の演劇評論を先駆的に行うことができた。彼のコラムはイギリス全土で非常に人気を博し、後に彼自身の雑誌『ザ・シアター』は広く読まれるようになった。彼は作品の初日を観劇した直後に演劇評論を執筆したが、彼の短気な性格と、イプセンの主要なイギリス人支持者である評論家ウィリアム・アーチャーへの嫌悪感も相まって、しばしば論争に巻き込まれることとなった。[ 2 ]
スコットは、劇場の観客のより注意深い態度を促す上で重要な役割を果たした。彼の初期の頃は、観客が非常に騒がしく、特に序曲の間は、公演中に頻繁にブーイングしたり話したりすることが珍しくなかった。彼はまた、初日のレビューを主張した。評論家が公演について書く前に数日待つのは一般的だった。スコットは、初日の有料観客は、主役がすべてのセリフを覚えていないようなものではなく、完全な公演を見ることを期待すべきだと主張した。劇場の支配人は、新しい作品がまだ落ち着く時間がなかったと感じたとき、初日のレビューを嫌った。[ 18 ]一方で、スコットは、当時の俳優兼支配人に人気のあるフランスの戯曲の翻訳や自身の戯曲を提供することで彼らを支援した。

キャリアの初期には、彼はT・W・ロバートソンが率いる「カップ・アンド・ソーサー」リアリズム運動を好意的に評価し、その劇は現代イギリスの題材を現実的な設定で扱っていることで知られていた。後に彼は、新しいタイプの劇場建築、電灯、そしてますます冒険的な舞台演出を可能にする技術によって発展した、壮大でスペクタクルなロンドン演劇を好むようになった。時が経つにつれ、彼は強く保守的になり、イプセンやショーの新しいドラマに反対し、家庭内の陰謀、性的な状況、冗長な哲学は劇場での夜には不適切であり、特に若い女性にとって社会に有害であると主張した。スコットは特に、さまざまな俳優や女優に対する率直な批判によって法的訴訟に巻き込まれた。イプセンとショーに対する彼の辛辣な攻撃は、ジャーナリズムの中立性の欠如に明らかになった。[ 18 ]
スコットは、1898年に福音派の週刊誌「グレート・ソーツ」に掲載されたインタビューで、演劇関係者全般、特に女優の道徳を激しく攻撃し、演劇界を激怒させた。彼は、演劇は人の性格を歪め、純粋な女性が舞台で成功することは不可能であり、すべての主演女優は不道徳であり、その成功は「従順さ」の度合いによるものだと述べた。掲載前にインタビューの記録がマスコミにリークされ、スコットはたちまち激しい非難を浴びた。彼は謝罪し発言を撤回したが、劇場への出入りを禁じられ、「デイリー・テレグラフ」紙は彼を解雇せざるを得なかった。彼はすぐに引退し、名声と将来性は大きく損なわれた。しかし、晩年にはある程度の許しを得て、死の直前には演劇界が彼のために寛大なチャリティイベントを開催した。[ 18 ]
彼の論文はロチェスター大学の図書館に所蔵されている。[ 2 ]映画監督のジョン・マッデンは、スコットが1883年にポピーランドを訪れた物語を基に、 BBC Twoテレビ向けに初の映画『ポピーランド』(1985年)を制作した。[ 19 ]