シャーロット・コットン

シャーロット・コットンは写真のキュレーターであり、写真に関するライターです。

彼女は、ロサンゼルス郡立美術館のウォリス・アネンバーグ写真部門長、^{[1] 、ロンドンの}フォトグラファーズ・ギャラリーのプログラム責任者、ロンドンのヴィクトリア＆アルバート博物館の写真学芸員、ニューヨークのカトナ美術館の専属学芸員などの役職を歴任しました。現在は、カリフォルニア州リバーサイドにある カリフォルニア写真博物館の専属学芸員です。

コットンは現代写真に関する数多くの展覧会を企画しており、著書には『The Photograph as Contemporary Art』、『Imperfect Beauty』、『Then Things Went Quiet』、『Guy Bourdin』、『Photography is Magic』などがある。また、wordswithoutpictures.org (2008–9) と EitherAnd.org (2012) の創設者でもある。『Words Without Pictures』は2010年にAperture社から出版された。^[2]

コットンはイギリスのコッツウォルズで生まれ、ブライトンのサセックス大学で美術史を学んだ。^[3]

コットンは1993年から2004年までヴィクトリア＆アルバート博物館で写真学芸員を務めた。彼女は1992年にインターンとしてそこで働き始めた。 ^[4]彼女は同博物館で、 Imperfect Beauty: the making of contemporary fashion photos (2000)、Out of Japan (2002)、Stepping In and Out: contemporary documentary photography (2003)、Guy Bourdin (2003) など、歴史的および現代的な写真の多くの展覧会をキュレーションした。

コットン氏は2004年から2005年までロンドンの フォトグラファーズギャラリーでプログラミング責任者を務めた。

コットン氏は、2007年から2009年まで ロサンゼルス郡立美術館（LACMA）のウォリス・アネンバーグ写真部門の学芸員兼部門長を務めた。

「シャーロットのキャリアは伝統と現代を橋渡しするものです。それが彼女の本当の強みです」とLACMAのディレクター、マイケル・ゴバンは語った。「ヴィクトリア＆アルバート美術館では、19世紀と20世紀初頭の素晴らしい資料を含む約30万枚の写真コレクションを扱っていたので、彼女は大規模な美術館のコレクションと歴史的な作品について本当に基礎を身につけていました。その後、彼女は実験し、現代の世界の写真についてさらに学ぶためにそれをあきらめました。彼女は豊富な経験を持ち、リスクを負ってきました。それは良い組み合わせです。」^[5]

彼女はまた、英国の国立メディア博物館のクリエイティブディレクター、国際写真センターの 新しい博物館とイベントスペースである250 Boweryのレジデントキュレーター、^[6] 、ロサンゼルスのメタボリックスタジオのレジデントキュレーターを務め、そこでジュディシカゴ、シーラレブランデブレットヴィル、アーリーンレイヴンによって設立されたウーマンズビルディングの遺産を祝うプログラムに参加しました。^[7]彼女は現在、カリフォルニア州リバーサイドにある カリフォルニア写真博物館のレジデントキュレーターです。

コットンは、ニューヨークのニューヨーク大学ティッシュ校、サンフランシスコのCCA、ニューヨークのパーソンズとSVA、ニューヘイブンのイェール大学、フィラデルフィアのペンシルベニア大学、ロサンゼルスのカリフォルニア大学ロサンゼルス校、南カリフォルニア大学、カリフォルニア大学アーバイン校、英国のファーナム・カレッジ、サリー・インスティテュート・オブ・デザインなど、米国と英国の数多くの大学や学校で客員評論家や学者として活動してきました。^[要出典]

本書『現代アートとしての写真』は、現代アート写真の入門書であり、最も重要な特徴とテーマを特定し、最も重要で革新的な実践者の概要を通じてその多元性を称賛している。イザ・ゲンツケン、ジェフ・ウォール、ソフィー・カル、トーマス・デマンド、ナン・ゴールディン、シェリー・レヴィンなどの著名なアーティストから、ワリード・ベシュティ、ジェイソン・エヴァンス、ルーカス・ブラロック、サラ・ヴァンダービーク、ヴィヴィアン・サッセンなどの新進気鋭の写真家まで、約250人の写真家の作品が再現されている。^[8]

『現代アートとしての写真』の初版は2004 年に出版されました。第 3 版は 2014 年に出版され、新しい序文と拡張された最終章が追加されました。

『現代アートとしての写真』は 9 つの言語で出版されています。

『 Photography is Magic』は、Web 2.0 によって枠組みが作られた現代の画像環境を舞台に、写真のアイデアに対して実験的なアプローチをとる 80 人以上のアーティストの作品を概観した批評的な本です。^[9] 『Photography is Magic』は、現代の写真界の可能性を形作る実践を行っている 80 人以上のアーティストを調査しています。寄稿者には、エラッド・ラスリー、サラ・ヴァンダービーク、ケイト・ステシウが含まれます。

コットンが主催・共催する展覧会：

• 紙に描かれたファッションと現代ファッション写真、ヴィクトリア＆アルバート博物館、ロンドン、1997年
• 情報ユニット: V&A の写真コレクションを探索するデジタル プログラム。1998 年 4 月から 11 月にかけて考案され、開始されました。
• シルバー＆シロップ：写真史選集、ヴィクトリア＆アルバート博物館、ロンドン、1998/99年
• トリプル露出：60年代の3人の写真家、ヴィクトリア＆アルバート博物館、ロンドン、1999/2000年
• アティチュード：ポーズの歴史、ヴィクトリア＆アルバート博物館、ロンドン、2000/01
• 不完全な美：現代ファッション写真の誕生、ヴィクトリア＆アルバート博物館、ロンドン、2000/01
• 海外:フェリーチェ・ベアト、深瀬正久、畠山直哉、ヴィクトリア・アンド・アルバート美術館、ロンドン、2001/02
• ステップイン・アンド・アウト：現代ドキュメンタリー写真：ロジャー・バレン、ティナ・バーニー、ドノヴァン・ワイリー、クレア・リチャードソン、アルブレヒト・トゥブケ、ヴィクトリア＆アルバート博物館、ロンドン、2002/03 ^[10]
• ガイ・ブルダン、ヴィクトリア＆アルバート博物館、ロンドン（2003）。ビクトリア国立美術館 (2003)。パリ国立写真センター（2004）。泡アムステルダム (2004)
• 歴史の作成中:ミッチ・エプスタイン、アダム・ブルームバーグ、オリバー・チャナリン、オリ・ガーシュト、ジネブ・セディラ、ゾラン・ナズコフスキー。サーカス・デ・ベラス・アルテス、マドリード PhotoEspana、2004
• ロシアからの物語：メラニー・マンチョット＆デイヴィッド・キング、フォトグラファーズ・ギャラリー、ロンドン、2005年
• 新進写真家のアート+コマースフェスティバル、タバコウェアハウス、ブルックリン、2005年、MOCギャラリー、東京（2006年）、フェンディギャラリー、ミラノ（2006年）、マタデロマドリード（2006年、PHotoEspaña）、ストックホルム写真センター（2006年、XpoSweden）
• フィリップ・ロルカ・ディコルシア、LACMA、ロサンゼルス、2008 ^[11]
• マージョリー・アンド・レナード・ヴァーノン・コレクション、LACMA、ロサンゼルス、2008/09 ^[12]
• ヴァニティ・フェア・ポートレート：写真1913〜2008、LACMA、ロサンゼルス、2008/09 ^[13]
• ロサンゼルス郡立美術館の機械プロジェクトフィールドガイド、LACMA、ロサンゼルス、2008年^[14]
• EATLACMA、LACMA、ロサンゼルス、2010年^[15]
• ブライトンフォトフリンジ、フェニックスアーツ、ブライトン、2011年^[16]
• クラクフ写真月間：日常生活における写真、ブンキエル・シュトゥキ、クラクフ、2012年^[17]
• 大邱写真ビエンナーレ：写真は魔法！、大邱芸術文化センター、大邱、2012年^[18]
• Photoespaña 2014: P2P、フェルナン・ゴメス劇場、マドリッド、2014 ^[19]
• 「This Place」、DOX現代美術センター、プラハ、2014/15年、テルアビブ美術館、2015年、ノートン美術館、パームビーチ、2015年、ブルックリン美術館、ブルックリン、2016年^[20]
• SupraEnvironmental、 カトナ美術館、ニューヨーク、2015/16 ^[21]
• 写真は魔法：アパーチャーサマーオープン、アパーチャー財団、ニューヨーク、2016年^[22]
• パブリック、プライベート、シークレット、国際写真センター、ニューヨーク、2016/17 ^[23]
• 「Close Enough: マグナム・ギャラリーの女性写真家12名による新たな視点」国際写真センター、ニューヨーク、2022年9月29日～2023年1月9日^[24]

コットンが執筆・編集した書籍:

• コットン、シャーロット（2000）。『不完全な美：現代ファッション写真の誕生』V& A。ISBN 1851773207。
• コットン、シャーロット (2003)。ガイ・ブルダン。 V&A。ISBN 1851773991。
• コットン、シャーロット (2003)。『その後、物事は静かになった』MW プロジェクト。ISBN 0954631102。
• コットン、シャーロット (2005)。ピーク: 新進写真家のアート+コマース フェスティバル。アート+コマース。ISBN 0977313905。（編集者、エッセイ）
• コットン、シャーロット（2009年）。ポール・グラハム：写真家ポール・グラハムとシャーロット・コットンの対話シリーズ。ファブリカ・マドリード。ISBN 9788496466760。
• コットン、シャーロット (2009)。マージョリーとレナード・ヴァーノンのコレクション。LACMA。（LACMA のために出版されたエッセイ）
• コットン、シャーロット（2009年）。絵のない言葉。LACMA。ISBN 9780875872032。(wordswithoutpictures.org の創設者、共同編集者、エッセイ、LACMA 出版)
• コットン、シャーロット（2009年）。太陽の誤り：シャノン・エブナーとデクスター・シニスターの共著。LACMA。ISBN 9780875872001。(LACMA の委託により出版)
• コットン、シャーロット (2009)。『マシン プロジェクト フィールド ガイド トゥ LACMA』。マシン プロジェクト プレス。ISBN 9780061714573。（エッセイ、LACMA との共同出版）
• コットン、シャーロット (2010)。『Four Over One: Phil Chang 』。LACMA。ISBN 9780875872049。(LACMA の委託により出版)
• コットン、シャーロット (2010)。『モホイ・ナジのためのバナナ：パターソン・ベックウィズ』。LACMA。(LACMA の委託により出版)
• コットン、シャーロット（2012）。写真は魔法！大邱写真ビエンナーレ。（展覧会カタログ、エッセイ、作家略歴）
• コットン、シャーロット（2014年）。現代アートとしての写真（アートの世界）。テムズ＆ハドソン。ISBN 978-0500204184。（新しい序文と拡張された最終章を含む第 3 版）
• コットン、シャーロット（2014）。This Place。マック。ISBN 978-1910164136。（展覧会カタログ、編集、エッセイ、インタビュー）
• コットン、シャーロット (2015)。写真は魔法 。Aperture。ISBN 978-1597113311。 
• コットン、シャーロット（2018年）。 『公、私、秘密：写真と自己の構成について』Aperture。ISBN 1597114383 
• コットン、シャーロット（2018）。ファッションイメージ革命。プレステル。ISBN 9783791383781