サラ・ヴァンダービーク(1976年生まれ)[ 1 ]は、ニューヨーク市在住のアメリカ人アーティストです。彼女は、自身が制作した彫刻や立体的な静物作品の写真を撮ることで知られており[ 2 ]、写真が撮られた後に作品を破壊することもあります。また、美術史、特に古典彫刻や古代彫刻における女性の描写を探求しています。
ヴァンダービークはボルチモアで育ち、高校時代にボルチモア芸術学校で視覚芸術を学んだ。 [ 3 ] [ 4 ]彼女の父、スタン・ヴァンダービークは実験映画監督だった。[ 2 ] [ 5 ]彼女は1994年にニューヨークに移り、父の母校であるクーパー・ユニオンに入学した。[ 2 ]卒業後、彼女はロンドンで3年間商業写真の仕事に従事した。[ 2 ]彼女は2001年にニューヨークに戻り、2003年に彫刻家の兄ヨハネス・ヴァンダービークと、同じくクーパー・ユニオン卒業生のアーティスト、アーニャ・キーラーと共に、ソーホーにアートギャラリー「ギルド&グレイシュクル」を開設した。[ 2 ]ギャラリーは2009年に閉鎖された。[ 6 ]
ヴァンダービークは、ミシェル・アベレス、リズ・デシェンヌ、アイリーン・クインランなど、初期のピクチャーズ・ジェネレーションの革新を新たな領域へと拡張している現代写真家の一人と考えられている。 [ 7 ]彼女の作品は、スタジオで制作したアッサンブラージュの写真に焦点を当てている。彼女の作品は、ニューヨーク近代美術館で開催された「ニュー・フォトグラフィー2009」に含まれていた。 [ 8 ] MoMAの展覧会を企画したキュレーターのエヴァ・レスピーニは、ヴァンダービークの芸術はハイブリッドな性質を持っていると述べている。「サラは写真家ですが、私は彼女の実践を学際的なものと考えたいのです…[彼女は]彫刻の空間、劇場の空間に非常に興味を持っています。」[ 2 ]
2010年にホイットニー美術館で開催された彼女の最初の個展「To Think of Time」には、葬儀用のマスクや建築の細部などの物体を含む静物写真が含まれていました。[ 2 ]ヴァンダービークは作品の中で古典的な人物のイメージも使用しています。[ 9 ]彼女は2013年にアパーチャーのブライアン・ショリスに、「私は常に、写真がスケール、時間、場所の読み方にどのような影響を与えるかに興味を持ってきました。何かの写真に出会うと、方向感覚を失ったり混乱したりすることもありますが、現実の経験のあまり認識されていない側面を有益に啓発することもできます。」と語りました。 [ 10 ] 2010年以降、ヴァンダービークの作品は、米国および海外のギャラリーや美術館で数多くの個展で展示されています。[ 11 ] [ 12 ] [ 13 ] [ 14 ] [ 15 ] [ 16 ] [ 17 ]
ヴァンダービークの作品は常設コレクションに収蔵されている。
…視覚芸術の学生たちは、MOMAとグッゲンハイム美術館の両方で展覧会を開催したサラ・ヴァンダービーク(94年卒)とともに、ボルチモア美術館で開催されているキャンディダ・ホーファー展を見学した。
{{cite web}}: CS1メンテナンス: アーカイブサービスは非推奨になりました (リンク)