ボブ・シェーン | |
|---|---|
シェーン、2004 | |
| 背景情報 | |
| 出生名 | ロバート・キャッスル・シェーン |
| 生まれる | 1934年2月1日アメリカ合衆国ハワイ州 ヒロ |
| 死亡 | 2020年1月26日(享年85歳)米国 アリゾナ州フェニックス |
| ジャンル | フォーク、ポップ |
| 職業 | |
| 楽器 | |
| 活動年数 | 1957–2004 |
| ラベル | |
| 以前は | キングストン・トリオ |
ロバート・キャッスル・ショーン(1934年2月1日 - 2020年1月26日)は、職業上ボブ・シェーンとして知られ、キングストン・トリオの創設メンバーであったアメリカの歌手、ギタリストでした。その立場で、シェーンは1950年代後半から1960年代半ばにかけて、米国でフォークやその他のアコースティック音楽を大衆芸術として復活させた重要な人物となりました。
キングストン・トリオの全盛期の成功は、アルバムの売り上げの多さ(1959年には4枚のアルバムが同時にトップ10入りした)、模倣者の多さ、比較的短命だったポップフォークブームをはるかに超える波紋を呼んだ。キングストン・トリオの成功は、アコースティックフォークをベースとした音楽を、トリオの登場以前に占めていたニッチな市場から抜け出し、アメリカのポピュラー音楽の主流へと押し上げ、大手レコード会社がより伝統的なフォークミュージシャンとシンガーソングライターの両方を録音し、売り出す道を切り開いた。[1]
若いころ
シェーンは1934年2月1日、ハワイ島のヒロで、玩具やスポーツ用品の卸売業者を営むマーガレット・ショーフェルベルガーとアーサー・キャッスル・ショーンの息子として生まれた。母親はソルトレイクシティ出身で、父親はドイツ系ハワイ人だった。[2] [3] [4]シェーンは自身の言葉で「島民4世」だった。彼は地元の学校に通い、中学・高校時代は名門プナホウ・スクールに通った。プナホウのカリキュラムはハワイ先住民の文化を重視しており、 [5]シェーンがすでに抱いていた音楽全般、特にハワイアン音楽への興味をさらに深めていた。
この間、シェーン(1957年に彼が使い始めた音声表記)は、最初はウクレレ、次にギターを独学で学び、特にギャビー・パヒヌイのようなハワイのスラックキーギタリストの影響を受けていた。また、この時期にシェーンはプナホウの同級生デイブ・ガードと出会い、パーティーや学校のバラエティショーで彼と一緒に演奏するようになった。
キングストン・トリオの結成

1952年に卒業後、シェーンはカリフォルニア州メンロパークのメンロカレッジに進学し、ガードは近くのスタンフォード大学に入学した。メンロでシェーンはニック・レイノルズと出会い、親友になった。レイノルズはサンディエゴ出身で、海軍大佐だった父親が音楽好きだったこともあり、フォークソングやポピュラーソングに幅広い知識を持つミュージシャン兼歌手だった。シェーンはレイノルズをガードに紹介し、1956年に3人は非公式のグループの一員として一緒に演奏を始めた。レイノルズによると、このグループは最大で6人か7人まで拡大したという。グループはさまざまな名前で活動したが、最もよく使われたのは「デイブ・ガードとカリプソニアン」だった。彼らはビール代以外にはほとんど稼いでおらず、正式な職業志望はなかった。シェーンは大学4年生の時に大学を中退し、ハワイに戻って家業を手伝った。[7] [8]
しかし、シェーンはエンターテイメントへの自然な親和性を発見し、夜にはハワイでソロ活動を行い、ワイキキの主要ホテルのいくつかで公演を行った。シェーンの演奏は、エルヴィス・プレスリー、ハンク・ウィリアムズ、ハリー・ベラフォンテ、ブロードウェイのショーの曲を折衷的にミックスしたものだった。この数か月の間に、彼はアコースティック・ブルースの伝説ジョシュ・ホワイトとも出会い、シェーンのギター・スタイルに磨きをかけ、マーティンの「ドレッドノート」ギターでボーカルをサポートするよう影響を与えた。これはシェーンとマーティンの生涯にわたる関係につながった。[9]同社は、1990年代後半から2000年代初頭にかけて、シェーンとキングストン・トリオに敬意を表した「シグネチャー」モデルを数多く発表することで報いた。[10]
同じ頃、カリフォルニアでは、ガードとレイノルズはベーシストのジョー・ギャノンと婚約者でボーカリストのバーバラ・ボーグとともに、より正式な「キングストン・カルテット」というバンドを結成していた。このバンドはサンフランシスコのイタリアン・ヴィレッジというレストランで一夜限りの公演を行ったが、そこに広報担当のフランク・ワーバーが招待されていた。ワーバーは数か月前にパロアルトのクラックド・ポット・ビアガーデンで、カリプソニアンズとシェーンの演奏を観ていた。ワーバーはガードとレイノルズの天性の才能と相乗効果に感銘を受けたが、ギャノンとボーグにはそれほど感銘を受けず、ギャノン抜きのトリオのほうがブッキングも楽だし音楽的にも良いとレイノルズとガードに提案した。[11]ガードとレイノルズがギャノンを解雇し、ボーグもそれに続いたとき、レイノルズ、ガード、ワーバーはシェーンを3人目のメンバーとして考え、カリフォルニアに戻るよう依頼し、1957年春に彼は復帰した。[12]シェーンのバリトンボーカルとギターワークはキングストントリオのサウンドの基礎となった。[13]
シェーン、ガード、レイノルズ、そしてワーバーは非公式の契約書(紙ナプキンに書かれたという伝説があるが、ワーバーはそれを否定している)[14]を作成し、それが後に法的なパートナーシップへと発展した。彼らは「キングストン・トリオ」という名前を選んだが、それはジャマイカのキングストンで当時流行していたカリプソ音楽と、すぐに採用したボタンダウンの襟付き七分袖のストライプシャツというステージ衣装が示唆する一種の「大学」的な雰囲気の両方を思い起こさせると考えたからである。
キングストン・トリオ:絶頂期、1957-1967

ワーバーの厳しい指導の下、シェーン、ガード、レイノルズは数ヶ月間ほぼ毎日リハーサルを開始し、サンフランシスコの著名なボーカルコーチ、ジュディ・デイビスの指導も受けた。グループの最初の大きなブレイクは1957年の夏、コメディアンのフィリス・ディラーがサンフランシスコの小さなナイトクラブ、ザ・パープル・オニオンでの公演をキャンセルしなければならなくなったとき、ワーバーは経営陣を説得して、この未経験のトリオを1週間雇うことにした。トリオの緊密なハーモニー、多彩なレパートリー、そして入念にリハーサルされたが明らかに舞台上では自然なユーモアで、彼らはクラブの常連客の間ですぐに人気を博し、公演は6ヶ月間続いた。[15]
この間、ワーバーはキングストン・トリオの地元での人気を利用してレコード会社の関心を引こうとした。何度かの失敗を経て、グループはキャピトル・レコードと契約を結び、1958年2月に3日間で最初のアルバムを録音した。 [15]プロデューサーは伝説的存在のヴォイル・ギルモアで、彼は2つの重要な決定を即座に下した。ギルモアはトリオのアコースティックサウンドにもっと「底」があるべきだと主張し、録音にベース奏者を加えた。また、当時としては珍しく、オーケストラ楽器を追加せずに録音することにした。この2つの決定は、キングストン・トリオのその後の録音やライブパフォーマンスのほぼすべてに反映されることになった。[16]
アルバム「ザ・キングストン・トリオ」は、グループがサンフランシスコの有名なハングリー・ナイトクラブで長期公演を始めたのと同時期の 1958 年 6 月にリリースされました。アルバムには、シェーンの代表曲となった「スコッチ・アンド・ソーダ」、全編に渡ってシェーンの力強くリズミカルなギター演奏、そしてシェーンがリードボーカルを務めたノースカロライナのあまり知られていない殺人バラード「トム・ドゥーリー」が収録されています。
1958年の夏、シェーンとトリオがホノルルのロイヤルハワイアンホテルで演奏していたとき、ソルトレイクシティのディスクジョッキー、ポール・コルバーンがアルバムから「トム・ドゥーリー」をラジオでかけ始め、マイアミや全国のDJがそれに続いた。[17]人気が高かったため、気乗りしなかったキャピトルレコードのマーケティング部門は、1958年8月8日にこの曲をシングルとしてリリースせざるを得なかった。[17]この曲はビルボードとバラエティチャートで第1位となり、1958年のクリスマスまでに100万枚を売り上げ、キングストントリオに8枚のゴールドレコードのうちの最初のものと2つのグラミー賞をもたらした。[18]
これにより、シェーンとトリオはレコーディングとパフォーマンスの両方で目覚ましい成功を収める時代を迎えた。1959年だけで、グループは4枚のアルバムをリリースし、そのうち3枚が1位を獲得し、4枚すべてが1959年12月のビルボードのトップ10にランクインした。これはビートルズに匹敵する快挙だった。彼らのアルバムのうち13枚がビルボードのトップ10にランクインし、5枚が1位を獲得し、最初のアルバムは195週間チャートに留まった。[19] 6枚のシングルもトップ100にランクインした。グループは数年間、年間200回以上公演を行い、大学コンサートサーキットの先駆けとなり、国内のトップナイトクラブ、フェスティバル、野外劇場のほとんどにも出演した。[20]
しかし、この時期に、高校時代の友人であるシェーンとガードの間で不和が起こり始めた。キングストン・トリオの音楽的方向性をめぐる論争、および財政と著作権をめぐる意見の不一致が、1961年春にガードが当時アメリカ音楽界で最も人気のあるグループを脱退することを決断した理由として最も頻繁に挙げられた。[21]シェーン、レイノルズ、およびワーバーはガードのパートナーシップの持分を買い取り、すぐに代わりの人を探し、トリオがすでに録音していた多くの曲を書いた若いフォーク・パフォーマー兼作曲家のジョン・スチュワートに落ち着いた。シェーン、レイノルズ、スチュワート・キングストン・トリオはその後も6年間活動を続け、キャピトルでさらに9枚のアルバムをリリースし、トップ40ヒットシングルを多数出したが、フォークブームの終焉とキャピトルの他の主要アーティストであるビーチ・ボーイズとビートルズの台頭によりレコード売上が減少したため、グループはデッカ・レコードへ移籍した。1967年6月のハングリー・シアターでの最後の公演を最後に解散するまで、さらに4枚のアルバムをリリースした。[22]
ソロ活動とニュー・キングストン・トリオ、1969年~1976年
シェーンはキングストン・トリオの解散には賛成していなかった。それは、トリオが変化する音楽の嗜好に適応できると感じていたことと、彼自身がその頃には完全に熟達したエンターテイナーであり、抜け目のないマーケターになっていたからである。エンターテインメント業界に留まることを決意したシェーンは、ソロ活動(ボビー・ゴールズボロのミリオンセラーとなった「ハニー」のオリジナルバージョンを含むいくつかのシングルを録音)[23]と、他のフォーク志向のパフォーマーとのさまざまな構成の両方で実験を行った。
1969年、彼はまだパートナーであるレイノルズとワーバーにグループ名を借りる許可を求めた。彼らは、シェーンが2つのオリジナル構成に匹敵する音楽的質のグループを編成し、名前に「ニュー」を付けるという条件で同意した。シェーンは「ニュー・キングストン・トリオ」という名前で2つのグループを組織した。最初のグループは、シェーンに加えてギタリストのパット・ホリンとバンジョー奏者のジム・コナーで構成され、1969年から1973年まで存続し、2番目のグループは、1973年から1976年までギタリストのロジャー・ガンビルとバンジョー奏者のビル・ゾーンが参加していた。シェーンは、これらのグループのために、「トム・ドゥーリー」や「MTA 」などのキングストン・トリオの定番曲だけでなく、カントリーやノベルティ・チューンなどのより現代的な曲も含むレパートリーを作ろうとした。この試みは大きな成功には至らなかった。どちらのグループも限られた数のレコーディングやテレビ出演を行ったが、どちらもファンや一般大衆から大きな関心を集めることはなかった。[24]
もう一つのキングストン・トリオ、再結成、そして引退:1976年~2004年

1976 年末、ビル・ゾーンはソロ活動に意欲を燃やし、友好的な状況でグループを脱退しました。彼の代わりとして、シェーンは楽器奏者兼歌手のジョージ・グローブという若いパフォーマーを見つけました。シェーンは、自身のボーカルと創設メンバーとしての存在感に加え、グループの最大の資産は名前そのものであることに気づきました。その結果、彼はレイノルズとワーバーからキングストン・トリオの名前の権利を完全に購入し、1976 年後半以降、シェーンのグループのその後のすべてのバージョンは単にキングストン・トリオとして知られています。
1981年、PBSのプロデューサー、ジョアン・ヤングとポール・サラットはシェーンに、ネットワークが資金集めに利用できる再結成コンサートのアイデアを提案した。これにはシェーンの現在のグループだけでなく、ガードとスチュワートを加えた2つのオリジナル・キングストン・トリオのラインナップがステージ上で再結成するという内容だった。シェーンと他の主要メンバーは同意し、コンサートは1981年11月にカリフォルニア州バレンシアのマジック・マウンテン遊園地で上演され、録画された。1982年3月にPBS局で放送された。
ガードとシェーンの間には若干の緊張関係が残っていたが、その一部はウォールストリート・ジャーナル紙のロイ・ハリスの記事で表面化し、ガードがシェーンが自分と現在のグループの両方を軽視していると公にコメントしたことに起因していたが[25] 、コンサートはそこそこ成功し、キングストン・トリオの歴史に残る出来事となった。その後の9年間で、シェーンとガードはかなり和解した。1990年の夏、シェーンとレイノルズがニューハンプシャー州でガードを訪ねた時、ガードは癌を患っていたが寛解状態だったようで、3人はガードとスチュワートに加え、シェーンの現在のグループ(この時、元気を取り戻したニック・レイノルズも参加していた)を再びフィーチャーした再結成ツアーの可能性について話し合った。しかしガードのリンパ腫が再発し、1991年3月に亡くなった。ガードの追悼式で歌ったキングストン・トリオのメンバーはシェーンだけだった[26] 。
1976 年にシェーンがキングストン トリオの名を買収して以来、グループのメンバーは何度か入れ替わったが、シェーンとグローブはそのままだった。シェーンはグループを成功に導いたが、それはグループの最初の 10 年間に匹敵するものではなかったとしても、それでも安定して一貫したものだった。シェーンのキングストン トリオは、長年にわたりファンがグループのレパートリーの一部として受け入れてきた他の多くの曲で補強された「ベスト ヒット方式」に大きく依存していた。
2004年3月、70歳の誕生日の1か月後、シェーンは心臓発作を起こし衰弱し、47年間のバンド活動を経てツアーやパフォーマンスから引退せざるを得なくなった。[7]シェーンは当初、回復後にバンドに復帰する予定だったが、発作が深刻だったため、彼がまだ所有していたバンドから永久に引退せざるを得なくなった。彼の代わりに、ニュー・キングストン・トリオの元メンバーであるビル・ゾーンが加入した。
私生活
シェーンはルイーズ・ブランドンと23年間結婚生活を送り、5人の子供と8人の孫に恵まれた。[4] [7]この結婚は離婚に終わり、2000年にボビー・チルドレスと再婚した。[7]
彼は2020年1月26日にアリゾナ州フェニックスのホスピス施設で亡くなった。[4] [7] [27]彼は86歳の誕生日まであと6日だった。
ディスコグラフィーとビデオグラフィー
参考文献
- ^ ブルース・エダー、「キングストン・トリオ」、オールミュージック・ガイド。
- ^ブッシュ、ビル (2013)。グリーンバックドル:キングストントリオ の驚くべき台頭。スケアクロウプレス。p. 18。ISBN 978-0810881921。
- ^ McCleod, Richard (1998). 「Mr. Guard and the Other Two」Darkendeavors.com。2010年9月7日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2010年2月17日閲覧。
- ^ abc Applebome, Peter (2020年1月27日). 「オリジナル・キングストン・トリオの最後のメンバー、ボブ・シェーンが85歳で死去」.ニューヨーク・タイムズ. 2020年1月28日閲覧。
- ^ Sato, Suzanne. 「A Time to Dance」. Punahou School Bulletin、2007 年春号。2007 年 9 月 27 日のオリジナルからアーカイブ。
ハワイアン ダンスは、長い間プナホウの文化生活の中心でした。1931 年には、伝統的なメーデーの活動にレイ デーの部分とホロク ページェントが含まれており、最初はリリー ポンドの近くで開催されていました。エルドリッジ家は、学校のハワイアン ダンスに大きな影響を与えてきました。1965 年、中学校の理科教師である Dave Eldredge '49 は、毎年恒例のホロク ページェントの焦点を、ハワイアン ミュージックとダンスの本格的な表現に向け直しました。今日、K-12 学年の何百人もの生徒が、3 つのメーデー プログラムとアカデミー ホロク ページェントでパフォーマンスを披露しています。Hattie Eldredge '66 Phillips の指導の下、パフォーマンスは生徒と観客の両方にハワイの文化体験を披露します。
- ^ ルーベック、ショー、ブレイク他『キングストン・トリオ・オン・レコード』(イリノイ州ネイパービル:KK Inc、1986年)、97ページ。
- ^ abcde ランガー、エミリー(2020年1月28日)。「キングストン・トリオの創立者であり最後の存命メンバーであるボブ・シェーンが85歳で死去」ワシントン・ポスト– サンフランシスコ・クロニクル経由。
- ^ ルーベック、ショー、ブレイク他『キングストン・トリオ・オン・レコード』(イリノイ州ネイパービル:KK Inc、1986年)、25ページ。
- ^ ウォッシュバーンとジョンストン、「マーティンギター」(エマウス、ペンシルバニア州:ロデールプレス、1997年)、171ページ。
- ^ 「Bob Shane」。Martin Guitar。2005年11月19日時点のオリジナルよりアーカイブ。2007年7月14日閲覧。
- ^ ルーベック、ショー、ブレイク他著『キングストン・トリオ・オン・レコード』(イリノイ州ネイパービル:KK Inc、1986年)、17ページ
- ^ ルーベック、ショー、ブレイク他『キングストン・トリオ・オン・レコード』(イリノイ州ネイパービル:KK Inc、1986年)、18ページ。
- ^ ブッシュ、ビル。「キングストン・トリオ」、フレッツ・マガジン(1984年6月)、26ページ。
- ^ キングストン・トリオ・オン・レコード、19ページ。
- ^ ab “KINGSTON TRIO TIME LINE - 1957- September 15, 1961”. Lazyka.com . 2009年3月4日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年1月28日閲覧。
- ^ キングストン・トリオ・オン・レコード、26ページ
- ^ ab キングストン・トリオ・オン・レコード、p. 27
- ^ ルーベック、ショー、ブレイク他『キングストン・トリオ・オン・レコード』(イリノイ州ネイパービル:KK Inc、1986年)、12ページISBN 978-0-9614594-0-6
- ^ 「What's That Sound? • WW Norton and Company, Inc」。2007年9月30日時点のオリジナルよりアーカイブ。2007年7月14日閲覧。
- ^ 「写真画像」(JPG) . Kingstontrioplace.com . 2020年1月28日閲覧。
- ^ キングストン・トリオ・オン・レコード、48ページ。
- ^ タマルキン、ジェフ。「The Kingston Trio: The Final Concertのレビュー」。AllMusic Guide 。 2010年2月19日閲覧。
- ^ キングストン・トリオ・オン・レコード、pp. 117-118。
- ^ キングストン・トリオ・オン・レコード、pp. 129, 132
- ^ 「The Kingston Trio Place - The Wall Street Journal」Kingstontrioplace.com 。 2020年1月28日閲覧。
- ^ ボブ・シェーンインタビュー、Wherever We May Go (ビデオドキュメンタリー、サラットとヤング、プロデューサー、シャウトファクトリー、2006年)。
- ^ 「キングストン・トリオの共同創設者ボブ・シェーンが85歳で死去」。ベスト・クラシック・バンド。2020年1月27日。 2020年1月27日閲覧。
外部リンク
- Bob Shane のディスコグラフィー(Discogs )
- キングストン・トリオ公式ページ
- ボブ・シェーンの自伝的ノート
- ボーカルグループの殿堂 キングストン トリオ ページ
- AllMusic Guide キングストン・トリオのページ
- Folk USA - アーカイブされたビンテージのキングストン・トリオのオーディオおよびビデオ クリップ。
- キングストン トリオ プレイス - キングストン トリオ ファンによるトリビュート サイト
- 1963年頃の写真
- NAMM オーラル ヒストリー コレクションでのボブ シェーン インタビュー(2013)
- IMDbのボブ・シェーン
