バーニー・ディーター | |
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『シュピーゲルテント』のバーニー・ディーター | |
| 背景情報 | |
| 生まれる | 1986年10月2日ドイツ、 ケルン |
| ジャンル | キャバレー ダークキャバレー パンク キャバレー カバレート |
| 職業 |
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| 活動年数 | 2011年~現在 |
| ラベル | デッドマンレーベル |
| Webサイト | 翻訳: |
バーニー・ディーター(1986年10月2日生まれ)は、ドイツのケルン生まれのキャバレー・アーティスト、ソングライター、パフォーマンス・アーティストであり、「パンク・キャバレーの紛れもない女王」と評され[1] [2]、独特の声、ブラック・ユーモア、オリジナル曲で知られています。 「彼女は、マレーネ・ディートリッヒのように、フランク・N・フルターのように、スピードを出したケイト・ブッシュのように歌う。」[3]。彼女はバーニー・ディーター・アンド・ザ・フィアーのリード・シンガー兼ソングライターであり、ザ・リトル・デス・クラブの創設者です。
歴史
ドイツのケルンで育ち[4]、 16歳の時に家を出てベルリンのドラッグクラブの上に住み着いた[5] [6]。バーニーは、家族がドイツで移動サーカスを経営し[7] [8] 、第二次世界大戦後に東から西へ逃れた際に、祖母(オマ)を何度もインスピレーションの源として挙げている。[9] [10]彼女はそれ以来、主にヨーロッパとオーストラリアで国際ツアーを行っている。
彼女はタイム・アウト誌のトップ10「キャバレー・スーパースター」の一人に選ばれ、 [11]オリヴィエ賞を受賞したショー「ラ・クリーク」の初の女性司会者となり、[12]カバレー・リトル・デス・クラブを創設し、世界をツアーして数々の著名な賞を獲得した。[13] [14]
スタイル
バーニーは真に現代的なフェミニスト 歌手として知られ、ワイマール時代の先端的で風刺的な社会評論やセックスや放蕩を21世紀に合わせてアレンジし、セックスを肯定するオリジナル曲[15]やフェミニストバラード、観客との交流における才能で知られている[16] 。彼女のスタイルは『ロッキー・ホラー・ショー』 [17] に大きく影響を受けており、スージー・スーは他のドイツのキャバレー歌手に例えられており、マレーネ・ディートリッヒ[18] [19] [20]やウテ・レンパー[21]がよく挙げられる。彼女の音楽は主に英語とドイツ語で書かれており、ショーでは常に多様性(政治)を称賛し、包括的な雰囲気を作り出している。
リトルデスクラブ
2017年に初めて制作され、ワイマール共和国の悪徳の巣窟[22] [23] にインスピレーションを得て、政治的混乱の時代にジェンダーの逆転による性的自由と違いの祝福を21世紀の観客に関連付けて描いています。このショーは、サーカス、キャバレー、ドラッグの伝統的な形式を覆し、それ自体とジャンルをやさしくからかい、ジェンダーとセクシュアリティの一般的なステレオタイプをあざ笑っています。ショーの主なテーマは、女性らしさ、男性らしさ、そしてその間のすべてを祝福することです。
この番組の名前は、フランス語の「 la petite mort 」(小さな死)の英訳に由来しています。これは「意識の一時的な喪失または弱体化」を意味する表現で、現代の用法では特に「オーガズム後の感覚が死に似ていること」を指します。
ショーは通常、シュピーゲルテント[24]で行われ、バーニーと彼女のバンド「ザ・フィア」によって作曲および演奏されるオリジナル音楽の生演奏[25]と、サーカス、ドラッグ、コメディが含まれます。ショーの以前のゲストドラッグパフォーマーには、ル・ガトー・ショコラ、アート・シモーヌ、マイラ・デュボア、ファイナンスのカレンなどがおり、サーカスパフォーマーにはボー・サージェント、キティ・バン・バン、ファンシーチャンス、ジャレッド・デューイなどがいます。ショーの音楽はロッキー・ホラー・ショーやヘドウィグ・アンド・アングリーインチに似ていますが、音響的には折衷的で、ダークキャバレー パンク、ワイマール、ジャズ、エレクトロニカが混ざり合っており、エレキギター、エレキベース/コントラバス、ピアノ/キーボード/シンセ、ドラムの4人組バンドで演奏されます。
リトル・デス・クラブの主なシーズンには、2018年8月のビューティー・シュピーゲルテントでのエディンバラ・フェスティバル・フリンジ[26]と2019年[27]があり、両年とも同フェスティバルの「最も評価の高いショーのトップ5」にランクインしました(3,800以上のショーの中から)[28] 。また、 2019年と2020年のパースの西オーストラリア・シュピーゲルテント[29]では「最優秀バラエティショー」を受賞しました。[30]ショーは2019年4月23日から6月23日までサウスバンク・フェスティバル・シュピーゲルテントでロンドンデビューを果たしました[31]。
参考文献
- ^ 「ワイマールのパンクキャバレーのファーストレディ、バーニー・ディーター」。メトロ新聞UK。2019年4月12日。 2019年4月12日閲覧。
- ^ 「バーニー・ディーター・パンク・キャバレー」。ウェスト・オーストラリアン。2019年1月21日。 2019年1月21日閲覧。
- ^ 「アナーキー、美、祝祭 - リトル・デス・クラブ」。ミロ・マガジン。2018年8月25日。
- ^ 「数々の賞を受賞したキャバレースター、バーニー・ディーターへのインタビュー」Scenestr 。 2019年1月10日閲覧。
- ^ 「カバレットはいかにして私たちの違いを祝う手助けをしてくれるのか」Stagedoor . 2019年5月8日閲覧。
- ^ 「キャバレースター、バーニー・ディーターへのインタビュー」。カルチャー・コーリング。 2019年4月18日閲覧。
- ^ 「キャバレー・アーティスト、バーニー・ディーター:リトル・デス・クラブはベルリンのこちら側で最も暗く、最も面白く、最も下品なキャバレー」。ザ・ステージ。 2019年5月22日閲覧。
- ^ 「ジンと遺伝子がバーニー・ディーターを動かす」ウェスト・オーストラリアン紙2019年1月7日2019年1月7日閲覧。
- ^ 「パンクの女神バーニー・ディーターへのインタビュー」。OUTInPerth。2019年1月18日。 2019年1月18日閲覧。
- ^ 「『リトル・デス・クラブ』の常に輝かしいバーニー・ディーターへのインタビュー」。CREAM MAGAZINE。2020年2月7日。 2020年1月7日閲覧。
- ^ 「トップ10のキャバレー・スーパースター」Time Out London。
- ^ 「バーニー・ディーター、ラ・クリークの素晴らしい司会者」www.scotsman.com 。 2018年11月27日閲覧。
- ^ 「パース賞受賞者」フリンジワールド。 2020年2月16日閲覧。
- ^ 「アデレード賞受賞者 - リトル・デス・クラブ」adelaidedefringe.com.au . 2017年3月17日閲覧。
- ^ “バーニー・ディーター”.ラ・クリーク。
- ^ ウェストブルック、アンナ。「5つ星:バーニー・ディーターのリトル・デス・クラブ、ワンダーランド・シュピーゲルテント」。ArtsHubオーストラリア。 2019年10月16日閲覧。
- ^ 「5つ星:アンダーベリー・フェスティバルでのリトル・デス・クラブ:スティーブン・ヴォールズによる記者会見レビュー」。ボーイズ・マガジン。2019年4月26日。
- ^ 「メトロがワイマールのパンクキャバレーのファーストレディ、バーニー・ディーターと出会う」。メトロ新聞UK。2019年4月12日。 2019年4月12日閲覧。
- ^ 「アナーキー、美、セレブリティ - リトル・デス・クラブ」。ミロ・マガジン。2018年8月25日。
- ^ 「アンダーベリー・サウスバンクのリトル・デス・クラブのキャストが発表」シアター・ウィークリー。 2019年2月25日閲覧。
- ^ 「5つ星レビュー:リトル・デス・クラブは死んではいない」。OUTInPerth。
- ^ 「リトル・デス・クラブは退廃的なワイマール時代の転覆への回帰」ゲイ・タイムズ。2019年5月7日。 2019年5月7日閲覧。
- ^ イネス、マット。「キャバレー界のスーパースター、バーニー・ディーターへのインタビュー」。scenestr 。 2020年1月11日閲覧。
- ^ 「5 STARS: Little Death Club at Southbank Festival Speigeltent」ロンドンシアター。2019年4月26日。 2019年5月8日閲覧。
- ^ 「『リトル・デス・クラブ』レビュー」Time Out London 。 2019年4月26日閲覧。
- ^ 「エディンバラ・フェスティバル2018:リン・ガードナーの見どころガイド」インディペンデント。2018年6月6日。 2018年8月1日閲覧。
- ^ 「リトル・デス・クラブ - エディンバラ・フリンジ2019」。ブリティッシュ・コメディ・ガイド。
- ^ 「エディンバラ・フェスティバルの2018年最も評価の高いショー」。リスト。
- ^ 「バーニー・ディーターのリトル・デス・クラブ 2020」. fringeworld.com.au .
- ^ 「リトル・デス・クラブ賞受賞者」フリンジワールド。 2020年2月17日閲覧。
- ^ 「リトル・デス・クラブ」ロンドン劇場ガイド。
外部リンク
- 公式サイト
