ベイビー、行かないで

「ベイビー、行かないで」
ソニー＆シェールのシングル
B面	「ラブ・イズ・ストレンジ」または 「ケッツェルを歩く」[1]
リリース	1964年9月 1965年9月
記録済み	1964年8月 （1964年8月）
ジャンル	ポップロック
長さ	3:05​​
ラベル	リプライズ
作詞家	ソニー・ボノ
プロデューサー	ソニー・ボノ
ソニー＆シェールのシングル年表
「ベイビー・ドント・ゴー」 （1964年） 「ただあなただけ」 （1965）

「ベイビー・ドント・ゴー」はソニー・ボノが作詞作曲し、ソニー&シェールがレコーディングした曲である。 1964年にリプリーズ・レコードから初めてリリースされ、小規模な地域ヒットとなった。その後、1965年夏にデュオが「アイ・ガット・ユー・ベイブ」で大成功を収めた後、その年の後半にリプリーズから「ベイビー・ドント・ゴー」が再リリースされ、ソニー&シェールにとってまたしても大ヒットとなり、米国でトップ10入りを果たし、英国やその他の国でも好調で、カナダでは1位を獲得した。^[2]

サルヴァトーレ・「ソニー」・ボノとシェリリン・「シェール」・サーキシアン・ラピエールは野心的なデュオで、ボノはシーザーとクレオという名前でこのカップルのために曲を書いてプロデュースしていたが、あまり成功しなかった。1964年に彼らはバンド名をソニー&シェールに変更することを決定し、フランク・シナトラのリプリーズ・レコードと契約した。^{[3] [4]} リプリーズの幹部は、ソニー&シェールがすでにシーザーとクレオとして契約していることに気付いていなかったようだ。^{[5] [6]}

ボノは、85ドルで購入し、夫婦のガレージかリビングルームに置いていたアップライトピアノで「ベイビー・ドント・ゴー」を作曲した。 ^{[5] [6]} 夜中に作業し、紙がなかったため、ボノはシャツの厚紙に歌詞を書き留め、この習慣を続けた。^[6]

音楽のアレンジは、リズミカルでうねるピアノとクラビエッタのベースに、後半でトレモロのエレキギターが加わる。歌詞では、シェールは、これまでずっと暮らしてきた小さな町で不満を抱き、あまり好かれていない、崩壊した家庭出身の貧しい18歳の少女として歌っている。彼女は大都市に行って成功するという夢を語っている。^{[3] [7]}

お金がなかったことは一度もない、古着屋で買った
古い街が私を笑うなんて、
もう我慢できない、
ここにいられない…いつか淑女になるわ

コーラスは、女の子に留まってほしいと思っているボーイフレンド役のソニー（シェールもほぼ同等のバックアップ）によって歌われている。

ベイビー、行かないで…かわいいベイビー、お願いだから行かないで
。本当に愛してるよ！かわいいベイビー、お願いだから行かないで

結末では、少女は街に着いたときに感情的に安定したままでいることを決意し、いつかまた少年に会いに戻ってくるかもしれないと言っている。この歌の中でボノが描いた少女の描写は、部分的にはシェールの幼少期に基づいている^{[3] （実際、シェールは1970年代初期のヒット曲「}ジプシーズ、トランプス＆シーヴズ」や「ハーフブリード」で、社会の追放者というテーマを再び取り上げている）。

レコーディングはRCAのハリウッドスタジオで行われた。^[8] ボノとバンドのマネージャーたちは、レコーディング費用を捻出するために借金をして資金を集めなければならなかった。その額は135ドルから2,000ドルと様々に言われており、タイプライターやその他の事務機器も質に入れられた。 ^{[5] [6] [8]} シェールによると、レオン・ラッセル、バーニー・ケッセル、ドン・ランディ（後にザ・レッキング・クルーとして知られるようになり、ボノはゴールドスター・スタジオでスペクターと仕事をしていた際に彼らと知り合った）は、無償でレコーディングに参加した。^[6]

この曲はもともとシェールだけが歌う予定だったが、スタジオで緊張して固まってしまったため、ソニーに加わるように頼んだ。^{[6] [8] [9]} 後に彼女は、この状況はディズニー映画『ダンボ』のようだったと語っている。「[ソニーが]コーラスに参加してくれたので、プレッシャーが軽減されました。私にとって息子はダンボの幸運の羽根のような存在でした。彼がそばにいてくれたら、何でもできる自信がありました。」^[6] シェールは確かにこのレコーディングで、将来のヒット曲に表れる自信に満ちた声を身につけ始めた。^[10] さらに、この曲で彼らが採用したハーモニー構成、つまりシェールが低い声で歌い、ソニーが高い声を担当するという構成は、従来の男女デュオとは正反対で、独特のサウンドを生み出し、その後のレコードでもその手法が採用された。^[6]

ソニー・アンド・シェールの他の初期の作品と同様に、「ベイビー・ドント・ゴー」はよくプロデュースされたポップな作品だった。^[11] ボノの師であるフィル・スペクターはこの曲を気に入り、500ドルで著作権料の半分を購入し、ボノに必要な資金を提供した。^{[3] [11]}

1964年9月、彼らはソニー&シェール名義での最初の作品として、リプリーズから「ベイビー・ドント・ゴー」をリリースした。^{[3] [4]} （一説によると、シーザーとクレオによる「ラブ・イズ・ストレンジ」は「ベイビー・ドント・ゴー」と同日にリリースされたとされ、^[10]別の説では、それは「ベイビー・ドント・ゴー」の最初のB面曲だったとされている。^[1]）

「ベイビー・ドント・ゴー」はロサンゼルスで大ヒットし^[4]、アメリカ西海岸でも小規模な地域ヒットとなったが、全国チャートには入らなかった。^{[3] [5]さらに重要なのは、この曲が業界内でこのカップルのさらなる注目を集め、このデュオは}アトランティック・レコードのアトコ・レコード部門 とレコーディング契約を結び、シェールはリバティ・レコードのインペリアル・レコード部門とソロ契約を結ぶことになったことである。^{[3] [4]}

1965年夏、このデュオは「 I Got You Babe 」の大ヒットでブレイクした。 「Baby Don't Go」はリプリーズによって再リリースされ、ソニー&シェールのもう一つの大ヒットとなった。 ^{[2]この曲は彼らの名声上昇に大きな役割を果たし、}米国のポップシングルチャート で最高8位、^[12]英国のポップシングルチャートで11位となった。^[13] この曲はカナダでさらに好成績を収め、1965年10月に2週間1位を獲得した^[14]（同時期にリリースされ、いくつかの国でこのデュオの新たな成功を利用したソニーの「Laugh At Me」に取って代わった）。「Baby Don't Go」はスウェーデンとオランダでもトップ20入りした。

この曲は1965年にリプライズから発売されたコンピレーションアルバム『ベイビー・ドント・ゴー - サニー&シェール・アンド・フレンズ』のタイトルトラックとして収録されたが、この奇妙なコレクションにはシーザー&クレオのヒットしなかった曲やビル・メドレー、ザ・レターメン、ザ・ブレンデルズなどのアーティストの曲も含まれていた。^[2]

当時、この二人がテレビでこの曲を披露した際、ソニーとシェールの二人がステージ上で演技するなど、この曲のシリアスな側面が薄れがちだった。^{[15] [16]} これは、彼らが得意としていたコメディアン的な発想を引き継いだもので、その後の彼らのキャリアでもさらにその面白さが際立つこととなった。^[9]

この曲は契約上の問題でソニー&シェールの最初の数枚のコンピレーション アルバムには収録されなかったが、1972 年の『The Two of Us』に収録された。その後、1991 年の『The Beat Goes On: The Best of Sonny & Cher』、2003 年の『The Very Best of Cher』、2005 年の『Gold』、2006 年の『The Definitive Pop Collection』にも収録された。

この曲は、シェールの2002年から2005年にかけての『リビング・プルーフ：ザ・フェアウェル・ツアー』のソニー＆シェール・メドレーで使用された。この形で、シェールの2003年のビデオドキュメンタリー『ザ・フェアウェル・ツアー』にも登場した。

フリートウッズの1965年のアルバム『フォーク・ロック』。

1965年に「CO & CE」レコードレーベルからリリースされた The VoguesのLP 「Meet The Vogues」 。

「Baby Don't Go」は、バンド「アネット」によって演奏され、1986年の低予算の音楽業界物語『ラブドールズ・スーパースター』のサウンドトラックアルバムに収録されました。

この曲は1997年にドワイト・ヨアカムとシェリル・クロウによって、ヨアカムのアルバム『アンダー・ザ・カバーズ』に収録され、新たな注目を集めた。^[25] このアレンジでは、ヨアカムに追加のボーカルパートを与えるために、詩を三人称に書き直した。

ダム・ダム・ガールズは、 2010年のデビューアルバム『I Will Be』の最後の曲として「Baby Don't Go」をレコーディングした。この曲はスローダウンされ、幻想的なシンセサイザーアレンジメントを背景にしている。^[26] ピッチフォークは「本当の脆さ」を表現していると評し、^[26]オールミュージックはこの作品を「ソニー&シェールの名曲の素敵なカバー」と評した。^[27]