アラム・アバキアン

アラム・A・アバキアン（1926年4月23日 - 1987年1月17日）は、アメリカの映画編集者、映画監督。映画監督としての作品には、『夏の日のジャズ』（1959年）やインディーズ映画『 エンド・オブ・ザ・ロード』（1970年）などがある。

アラム・アル・アバキアンは、1926年にニューヨークのマンハッタンで、イランとソビエト連邦のグルジア出身の アルメニア人の両親のもとに生まれた。ホレス・マン・スクールとイェール大学を卒業し、太平洋で航空母艦の海軍士官として勤務した。戦後は復員兵援護法に基づきフランスに渡り、ソルボンヌ大学に通った。そこで彼は、テリー・サザーン、ウィリアム・スタイロン、ジョン・P・マーカンド、ジョージ・プリンプトンなど、1950年代のパリのアメリカ文学運動を特徴づけた若い友人たちの親しいグループの一員となった。1953年、アバキアンは米国に戻り、有名な写真家ジョン・ミリに弟子入りし、ドキュメンタリー編集の道に進む。余暇には、ジャズプロデューサーの兄ジョージ・アバキアンが録音した伝説的なジャズセッションのスチール写真を撮影した。^[1]

1955年から1958年まで、アヴァキアンはエドワード・R・マローの番組「See It Now 」の編集者を務めた。^[1]ジャック・ケルアックはその著書「Vanity of Duluoz 」の中で、チャーリーというキャラクターをアラム・アヴァキアンに基づいて作った。アヴァキアンはホレス・マン高校でケルアックにジャズを紹介し、二人はそこで学校新聞を編集した。

彼はすぐに長編映画の編集者兼監督になった。^[1] 1958年、彼はニューポート・ジャズ・フェスティバルの記録映画を監督した。その結果生まれた『夏の日のジャズ』（1959年）は、アヴァキアンが編集も手掛け、「音楽フェスティバルの最初の長編ドキュメンタリー映画」と評されている。^[1]音楽は、伝説のジャズ・プロデューサーであるアヴァキアンの弟ジョージ・アヴァキアンが監修した。

彼は長編映画「夜の少女」 （1960年）の編集を担当し、「アメリカ映画で初めて静止画とジャンプカットを使用したことで知られる」^{[1] 。編集者としてのクレジットには、}ロバート・フランクの「OK End Here」（1960年）、アーサー・ペンの「奇跡の人」（1962年）、ロバート・ロッセンの「リリス」（1964年）、ペンの「ミッキー・ワン」（1965年）（アヴァキアンはウォーレン・ベイティの拷問者の肉体のない声も演じている）、フランシス・フォード・コッポラの「君はビッグボーイだ」（1966年）、ジェリー・シャッツバーグの「ハニーサックル・ローズ」（1979年） などがある。

アヴァキアンは、中絶の生々しい描写により「X」指定を受けた映画『終りの道』 （1970年）の監督と編集を担当した。『終りの道』で、アヴァキアンはロカルノ国際映画祭で金豹賞を受賞した。^[2] LIFE誌の1969年11月7日号は、9ページに及ぶ壮大な記事でこの映画を取り上げ、エスクァイア誌とプレイボーイ誌には詳細なインタビューが掲載された。ニューヨークタイムズ紙の映画評で、ロジャー・グリーンスパンは『終りの道』について次のように書いている。「例えば、夏の午後5時、田舎の小さな大学の助教授の家の芝生で起きた出来事の正確な真実は、おそらく商業映画でこれまで捉えられたことはなかっただろう。しかし、この映画はそのような正確な真実を何度も捉えているのだ。」^{[3]この映画には、}ジェームズ・アール・ジョーンズ、ステイシー・キーチ、ドロシー・トリスタン、ハリス・ユリンが出演している。この映画でアヴァキアンは、地主、ピッグマン、そして電話口の精神科医の声を演じている。ジョージ・アヴァキアンが音楽を監修した。アヴァキアンの古い友人である小説家テリー・サザーンがこの映画の共同プロデューサーを務め、アヴァキアンとデニス・マクガイアと共に脚本を共同執筆した。

『エンド・オブ・ザ・ロード』は、ハリウッドの慣習に逆らい、時代を先取りした初期のインディーズ映画である。出演者やスタッフの多くは、その後、著名な映画界のキャリアを歩んだ。この映画は、スティーブン・ソダーバーグ監督に高く評価されており、彼は、2012年9月18日にワーナー・ブラザースのDVDで、この映画の制作に関するドキュメンタリー『An Amazing Time: Conversations About End of the Road』を監督した。これは、再発見された素晴らしい映画シリーズの一環としてリリースされた。Cineasteは、2012年のDVDリリースに先立ち、1980年代のこのインタビューを公開した。[1]

アヴァキアンは『Cops and Robbers』（1973年）、『One Night Stands』、『11 Harrowhouse』（1974年）の監督・編集も手掛けた。^[3]また、1970年代初頭にパリでフランス語で制作された失われた映画もある。

1983年から1986年まで、アバキアンはニューヨーク州立大学パーチェス校の映画学部長を務めた。^[1] アーサー・ペンは1987年のアバキアン追悼式でスピーチをした。フランシス・フォード・コッポラとテリー・サザーンはアバキアンについて書いた手紙を読み上げ、ジェリー・マリガンは他の出演者とともにサックスを演奏した。ニューヨーク市のアルメニア大聖堂は満員となった。

アヴァキアンは1972年まで15年間、女優で作家のドロシー・トリスタンと結婚していた。人生の最後の2年間は元バレリーナのアレグラ・ケントとパートナーを組んでいた。^[3]ドロシー・トリスタンとの間にはフォトジャーナリストで作家のアレクサンドラ・アヴァキアンとギタリストのトリスタン・アヴァキアンが生まれた。

• 夏の日のジャズ（1959）
• 夜の少女（1960）
• 奇跡の人（1962）
• リリス（1964）
• ミッキーワン（1965）
• 君はもうビッグボーイだ(1966)
• コメディアンズ（1967）
• ネクストマン（1976）
• ハニーサックルローズ（1980）

• 夏の日のジャズ（バート・スターン共同監督）（1959年）
• 犬よ、来い(レスリー・H・マーティンソンと共演) (1962)
• ワン・ナイト・スタンド（1967）（ドキュメンタリー）
• 終着駅(1970)
• 警官と強盗（1973）
• 11 ハロウハウス（1974）

• アラム・アバキアンのウェブサイト
• IMDbのアラム・アバキアン