
アントワーヌ・マリオット(1875年12月22日 - 1944年11月30日)は、フランスの作曲家、指揮者、音楽監督であった。
バイオグラフィー
マリオットは1875年にアヴィニョン(ヴォークリューズ県)で生まれました。サン=テティエンヌのサン=ミシェル学校で学んだ後、15歳で海軍学校に入学しました。
1894年、フリゲート艦イフィジェニーに勤務中、彼は友人に宛てた手紙の中で、音楽が恋しいのでお金があればパリ音楽院に行きたいと書いている。船乗りと音楽家の両方の生活を両立させながら、彼は和声の研究に励んだ。彼はフォルフェ号に乗って南シナ海で作戦に参加し、その後ヴィンロン号に乗り、日清戦争の末期を目撃した。彼はスケッチを持ち帰り、それが組曲「カケモノス」となった。これは当初ピアノのために書かれたが、後にオーケストラ化され、1923年1月29日のコンセルト・プーレで演奏された(パノラマ、芸者、薄暮の神殿、祝祭)。[1]
極東でオスカー・ワイルドの戯曲『サロメ』を読み、これに曲をつけようと決意した。ヨーロッパに戻ると、マルソー号、次いでマジェンタ号に乗り、そこでジェルヴェ提督のおかげでようやくピアノを手に入れた。6か月の休暇中に、シャルル=マリー・ヴィドールの音楽院の講座を受講した。不在が長引いた後、1897年に海軍を辞職。スコラ・カントルムに入学し、ヴァンサン・ダンディに指導を受けた。ダンディは彼にシャンブラン伯爵の家でピアニストとしての仕事を紹介し、伯爵のために毎日ちょうど60分間、特にベートーヴェンの32のソナタを年代順に演奏した。
母親の健康のため、彼はサンテティエンヌに戻ってピアノを教え、オルガン奏者となり、交響楽団の指揮者も務めた。また、オペレッタ『 アルマンド』も作曲した。リヨン音楽院のピアノ教授に任命され、ワイルドの遺産管理団体と出版社メチューエンから許可を得たと思い込んで『サロメ』の楽譜を完成させた。実際には、この戯曲の使用許可を得たリヒャルト・シュトラウスは、今度は出版社のフュルストナーに権利取得を依頼していた。ワイルドの遺産管理は特に複雑だったため、フュルストナーの権利が認められる裁判に発展した。マリオットは、フュルストナーが「フランス版サロメ」の制作に反対することを知り、ベルリンへ赴いた後、上演許可を得た。ただし、著作権料の40%はリヒャルト・シュトラウス、10%はフュルストナーに支払われ、上演後は楽譜はすべてフュルストナーに送られ、破棄されることが条件であった。ロマン・ロランは、マリオットの『ルイーゼ国際音楽評論』の記事を読んで、マリオットがシュトラウスからより寛大な和解金を引き出せるよう手助けした。1908年10月30日、マリオットのオペラはリヨン大劇場で上演され(主役はド・ワイイー)、1910年にはパリのゲテ・リリック劇場で上演され、その間、シュトラウスの『サロメ』はオペラ座で上演された。マリオットの『サロメ』はナンシー、ル・アーヴル、マルセイユ、ジュネーヴ、プラハで上演された後、1919年7月1日にリュシエンヌ・ブレヴァルの指揮でオペラ座で上演された。2005年11月、モンペリエ国立オペラ座はシュトラウスのオペラとマリオットのオペラを並置した。 [2]マリオットの『サロメ』は2014年10月にウェックスフォード・フェスティバル・オペラによって制作された。[3]
戦争中、マリオットはサロニカに派遣され、そこでマラリアに罹った。終戦後、1920年にオルレアン音楽院の院長となり、後任のルネ・ベルトロを指導した。1936年から1939年まで、オペラ=コミック座の指揮者を務めた。
彼は1944年に68歳で イジュー(ロワール県)で亡くなった。
作曲
マリオットの作品は、特に印象的な合唱の書き方で、オペラ的な効果を幅広く用いている。[4]彼は悲劇と軽音楽の両方で力強い気質を示した。[5]
1913年2月28日、彼はリヨンでレミ・ド・グルモンの台本による抒情悲劇『旧王』を上演したが、初演は成功したものの、3回目の上演で失敗に終わった。
彼の 3 幕構成の喜劇ミュージカル『レオンティーヌ・スール』は1924 年 5 月 25 日にトリアノン・リリック劇場で初演され、その年の後半に出版されました。 アンドレ・デュマとセバスチャン=シャルル・ルコントによる3幕の悲劇抒情詩『Esther, Princesse d'Israêl 』は1925年4月28日にオペラ座で創作され、『 Gargantua 』(4幕の「ラブレージェンヌの情景」)は15日にオペラ・コミック座で上演された。 1935 年 2 月、1938 年に復活、ネレ・ドーリンの3 幕構成の「叙情詩」(台本はカミーユ・モークレール)は、1940 年にオペラ・コミック座で 5 回上演されました[4]。
1930 年に彼は「アルジェリー征服の歌」を書き、アルジェで熱狂的に演奏されました。[要出典]
1934年には、エドゥアール・リスレールが1921年に初演した5つのピアノ曲(ウジーヌ、フォーブール、ギンジェット、デコンブル、ガール)からなる『都市の印象』の交響曲版が発表され、パリの厳しい人間性と肉体の本質を表現豊かに、時には暴力的に描いている。 [5]また、未完成の海の交響曲の一部である「ハープとオーケストラのためのスケッチ」である『海の風景』、ピアノソナタ、いくつかの歌曲もあった。
文献
- A. ペール、アントワーヌ・マリオット、サンテティエンヌ、レ・アミティエ、1935 年 4 月
- ギュスターヴ・サマズイユ、音楽とラジオ、1951 年 6 月
- A. トーマジ、トロワ・マリン・コンポトゥール、ルーセル、マリオット、ジャン・クラ、パリ、Imprimerie Bellemand、1948
参考文献
- ^ フランス語版Wikipediaより
- ^ Maddocks F. Review in Opera、2006年3月、303-304ページ。
- ^ Maddocks, Fiona (2014年11月2日). 「サロメ、ウェックスフォードフェスティバルレビュー - アントワーヌ・マリオット、誰か?」.オブザーバー. 2016年4月8日閲覧。
- ^ ab ランガム・スミス R. アントワーヌ・マリオット。ニュー・グローブ・ディクショナリー・オブ・オペラ。マクミラン社、ロンドンおよびニューヨーク、1997年。
- ^ ab Landormy P. La Musique Française après Debussy.ガリマール、パリ、1943年。
