アンナ・クレイプール・ピール

アンナ・クレイプール・ピール
アンナ・クレイプール・ピール、ジェームズ・ピール作、c。 1805年
生まれる	( 1791-03-06 )1791年3月6日 米国ペンシルベニア州フィラデルフィア
死亡	1878年12月25日（1878-12-25）（享年87歳） 米国ペンシルベニア州フィラデルフィア
知られている	肖像ミニチュア
配偶者たち）	ウィリアム・スタウトン、1829年、 ウィリアム・ダンカン、1841-1864年

アンナ・クレイプール・ピール（1791年3月6日 - 1878年12月25日）は、象牙細工の肖像画と静物画を専門とするアメリカの画家である。彼女と妹のサラ・ミリアム・ピールは、ペンシルバニア美術アカデミーに選出された初の女性会員であった。^[1]

アンナ・クレイプール・ピールは、1791年3月6日にペンシルベニア州フィラデルフィアで、ジェームズ・ピール（1749年 - 1831年）とメアリー・チェンバース・クレイプール・ピール（1753年 - 1829年）の娘として生まれた。アンナは6人兄弟の4番目で、3番目の娘であった。彼女の兄弟姉妹は、ジェーン・ラムゼー（1785年 - 1834年）、マリア（1787年 - 1866年）、ジェームズ・ジュニア（1789年 - 1876年）、マーガレッタ・アンジェリカ（1795年 - 1882年）、サラ・ミリアム（サリー）（1800年 - 1885年）、エレノアである。アンナはクレイプール姓を継ぐ唯一の子供であり、生涯を通じてその姓を使用した。アンナは幼い頃から、ミニチュア肖像画家である父親がスタジオで芸術を学ぶために絵を描くのを見ていた。「何時間もかけてジェームズの上達を見守っていた。父親は彼女に教えることに非常に苦労し、表現に魅力を与える彼の最高の努力を生み出す独特のタッチを指摘した。」^[2]彼女の起業家精神は、14歳のときにフランスの風景画2枚を模写し、オークションで高値で売ったときに明らかになった。^[3]

父の指導のもと、アンナは肖像画の勉強を始め、モデルの生き生きとした肖像を描くことができた。^[4]父がアンナの指導を奨励したのは、ウィリアム・ラッシュとともにアメリカ初の美術学校であるペンシルバニア美術アカデミー（PAFA）を共同設立した兄のチャールズ・ウィルソン・ピールだったと思われる。^[5] アンナは父のもとで5年間の徒弟生活を過ごし、後に姉のサラ・ミリアムとマーガレッタ・アンジェリカも父のスタジオに加わった。 1807年頃に『本を持つ少女』を描いたとき、アンナは16歳くらいだったに違いない。 ^[6]この肖像画は、人物に当たる揺らめく光の遊びから、絵を描くという行為に対する芸術家の喜びを表現している。 1810年頃からピールの絵画には署名が付けられるようになり、芸術家が職業的なペルソナを採用するにつれて、署名に母方の家族であるクレイプール家への感謝を表すイニシャル「C」を加えた。^[6]

1811年、20歳のアンナはペンシルベニア美術アカデミーの第一回展覧会に参加したが、これは彼女にとって初の大きな展覧会でもあった。そこで彼女は静物画の油絵を展示した。3年後の1814年、彼女はペンシルベニア美術アカデミーの年次展覧会で、最初のミニチュア3点セット^[7]を展示した。これは彼女の父が最後のミニチュアを同アカデミーで展示した2年後のことだった。これは、アンナが父が今後断る肖像ミニチュアの依頼を引き受けるという世間への合図だった。しかし、主に海上で戦われた1812年の戦争が米国に近づくと、これらの期待は非現実的であることが判明した。8月24日、イギリス軍がワシントンDCに進軍し、24時間以内に主要な政府機関の建物を組織的に焼き払った。イギリス軍がボルチモアに進軍したとき、ペンシルベニア美術アカデミーの年次展覧会はちょうど終了したばかりだった。12年後の1824年、アンナと彼女の妹サラ・ミリアムはペンシルベニア美術アカデミーの会員に選ばれた最初の女性となった。 ^[8]

アンナの肖像画における成功は、彼女の家族に代々肖像画家がいたことから来ています。叔父のチャールズ・ウィルソン・ピールは、アメリカ植民地にミニチュア絵画を導入した重要な人物でした。彼女の父親も、この技法の発展に貢献しました。姉妹のサラ・ミリアム、マリア、マーガレッタ・アンジェリカ・ピールも優れた芸術家であり、サラ・ミリアムは肖像画家、マリアとマーガレッタ・アンジェリカは静物画家でした。

ピール兄弟は二人とも、子供たちを芸術家としての道へ進ませることを信じていました。ジェームズ・ピールとチャールズ・ウィルソン・ピールは二人とも、子供たち、姪、甥たちの人生に大きな影響を与えました。

アンナは1829年8月27日にウィリアム・スタウトンと結婚したが、スタウトンは1829年12月にワシントンDCで亡くなった^[9]。 スタウトンの死後、彼女はフィラデルフィアに戻り、スタジオでの肖像画の制作を続けた。^[10] 11年後の1841年にウィリアム・ダンカン将軍と結婚し、その後まもなく画家から引退した^{[2] 。}

アンナには子供がいなかった。彼女には4人の姪と甥がいた：メアリー・ジェーン・サイムズ（1807年 - 1872年）、ジェームズ・G・ピール（1823年 - 1891年）、ワシントン・ピール（1825年 - 1868年）、メアリー・V・ピール（1828年 - 1867年）。

19世紀、アメリカは富の増加を経験し、ミニチュアの顧客層が広がりました。^[4] さらに、ミニチュアの工芸は伝統的にゆっくりと師匠と弟子の立場で習得されていたため、アンナが父親の下で訓練を受けたことは彼女にとって有利でした。

1817年に象牙に描かれた水彩画で、優美で精密な「少女」の肖像画は、1817年頃にアンナ・クレイプール・ピールの名声を高めた作品の1つである。人物は、新古典主義の肖像画ミニチュアに典型的な曇り空とは異なる雰囲気の背景の中に描かれている。ピールは、象牙の半透明性を利用して肌の色調を表現するのではなく、油絵の具のような効果を出すために暗く濃い色と光沢感を使用し、これが彼女のスタイルの特徴となった。^[3]

アンナの著名なモデルには、ジェームズ・モンロー大統領やアンドリュー・ジャクソン大統領、リチャード・メントール・ジョンソン上院議員や大佐、大使、科学者、神学者などがいた。フィラデルフィア、ボストン、ボルチモア、ワシントン、バージニア州リッチモンド出身の多数の男性と女性、多くのビジネスマンとその妻たちもモデルになった。ピールは、アンナ・クレイプール・ピールのほか、ストートン夫人やダンカン夫人という名前で展示することもあった。^[11]

アンナは、勤勉さと野心をもって仕事に打ち込む人として知られていました。彼女は仕事においてある程度の精密さを身につけ、両親のジェームズとメアリーを養うのに貢献することができました。1805年、14歳のときに、彼女はヴェルネの風景画を描いた油絵の複製2点という最初の絵画を販売し、当時としてはかなりの額である30ドルを稼ぎました。

アンナの献身的な活動に加え、叔父のチャールズ・ウィルソン・ピールも彼女の初期のキャリアを支えた。彼は彼女の商業的成功の可能性を推し進め、彼女への依頼を求めた。チャールズはかつて「彼女のミニチュア絵画の功績は高く評価されており、多くの紳士淑女が彼女のモデルになりたがるので、彼女は頻繁に価格を上げざるを得ない」と語った。^[12] アンナの兄もボストンへの旅行に同行し、彼女の初期の成功を助けた。

アンナ・クレイプール・ピールは、少なくとも140点のミニチュア、静物画、風景画、肖像画を油絵で描いたことが知られています。^[8]

アンナの作風は父親の影響を受けたもので、父親は象牙に水彩絵の具を塗る際に色の濃度をコントロールするために顔料を巧みに混ぜる方法をアンナに教えた。しかし、彼女はこの技法を調整して独自の作風を発展させた。アンナの作品に家族からの影響が及んだもうひとつの例として、おそらく従兄弟のティツィアーノ・ラムゼイ・ピール（1780-1798）が挙げられる。アンナが幼かったころ、ティツィアーノは象牙に絵を転写する技法について研究し、執筆していた。調査の結果、アンナは水彩絵の具を象牙に定着させるために、自身の絵画でも同様の技法を使っていたことが判明した。^[2]

彼女のミニチュア作品に対する賞賛は 1812 年にはすでに始まっていたが、展覧会に出品したのは 1814 年になってからであった。批評のほとんどは、彼女の色彩の巧みな表現力と、モデルの似姿を捉える能力に焦点を当てていた。

1817年から1818年にかけて、アンナはキャリアにおいて大きな成功を収めた。この時期の作品は、現在PAFAが所有する「Mme. Lallemand」と題されている。 ^[13] 1818年に依頼されたハリエット・ジラール・ラレマンの肖像画は、アンナが肖像画家として成功する足がかりとなった。彼女の作風によくあるように、この作品は主に色彩の巧みさで評価されている。「顎の下に反射した透明な青い影が、顔立ちを際立たせている」。^[4] 1818年、チャールズ・ウィルソン・ピールは息子のレンブラント・ピールにアンナの作品について次のように書いている。「私は彼女が描いた紳士のミニチュアを見たが、その色彩は極めて優れていた」。^[4]

モデルの髪に咲いたバラは、1820年代のアンナの作品のモチーフとなった。^[4]

1818年の夏、アンナは目の重度の炎症のために休養を余儀なくされました。^[4]しかし、翌年の11月に絵を描き始めました。

1818 年 11 月、アンナは年老いた叔父のチャールズ・ウィルソン・ピールとその妻ハンナ・ピールに同行してワシントン D.C. へ絵画遠征に出かけた。この旅の目的は、アンナの「商業的成功の可能性」を宣伝し、依頼を探し、肖像画を描いてフィラデルフィアに送り、ペンシルベニア美術アカデミーで展示することだった。トーマス・ジェファーソンの義理の息子、ジョン・ウェイルズ・エップス (1773–1823) は、ワシントンのピール家のスタジオを訪れた著名人の 1 人だった。彼はアンナに自分のミニチュアを描くよう依頼し、チャールズ・ウィルソン・ピールに彼女の時間に合わせて描くよう提案した。1819 年 4 月 7 日、ワシントンからフィラデルフィアに戻ったアンナには仕事が殺到していた。彼女は従兄弟のティツィアーノ・ラムゼイ・ピール（1799年 - 1885年）に次のように書いている。「やるべき仕事が山ほどあるので、何をしたらよいか分からず、窓の外を眺めているところです...今日の午後、絵を描いているときに、サリー氏がやって来て、芸術に関連した解剖学の講義に出席するためのチケットとカルホーン氏の招待状を私たちにくれました。サリー（サラ・ミリアム・ピール）と私は...人間の頭蓋骨に関する講義にとても興味がありました。」^[3]

1818 年 11 月中旬から 1819 年 2 月にかけて、アンナと叔父はホワイト ハウスで在任中のジェームズ モンロー大統領(1759-1831) の肖像画を描きました。これらの絵画の所在は現在不明です。ワシントン滞在中、アンナとチャールズは、後にアメリカ合衆国第 7 代大統領となる アンドリュー ジャクソン少将 (1767-1845) の肖像画を描く機会もありました。

アンナのジャクソンの肖像画は現在、コネチカット州ニューヘブンのイェール大学美術館に所蔵されている。アンナは、雲が立ち込める荒れ狂う空を背景に、象牙の低い位置にジャクソンを配置し、過去の戦いを想起させる劇場の背景のように扱っている。1819年にアンナがこの細密画を描いたとき、ジャクソンは国中を駆け巡り、英雄として讃えられている。

モンロー大統領の新年の祝賀会に出席する一方で、アンナは依頼の顧客を増やし続けた。アンナはケンタッキー州上院議員のリチャード・メンター・ジョンソン大佐に同行して 祝賀会に出席した。大佐は後に彼女の肖像画のモデルとなった。祝賀会の後、アンナはオバディア・ブラウン牧師（1779年 - 1852年）とその妻エリザベスの家に下宿し、彼らの肖像画のミニチュアも制作した。^[4]

1819 年から 1829 年にかけて、アンナは数多くのミニチュアを制作しました。1819 年 4 月にティツィアーノ ラムゼイ ピール 2 世に宛てた手紙の中で、アンナはトーマス サリーから、妹のサラ ミリアムとともにカルホーン氏の解剖学講義 15 回分のチケットをもらったと説明しています。この一連の解剖学研究は、その後の 10 年間、すでに成功を収めていた肖像画の制作に役立ちました。

1820 年、アンナは従妹のレンブラント ピールの娘、ロザルバ ピールの肖像画を描きました。ロザルバのミニチュアは、楕円形のミニチュアから脱却し、テーブルやカーテンなどの小道具を使って、半身のポーズで描くという実験的な作品でした。このサイズの増加により、この作品の制作をめぐる家族間の論争がさらに興味深いものになっています。

アンナのロザルバの肖像画は、ロビンソン夫妻への贈り物として描かれた。^[4]しかし、これを聞いたチャールズ・ウィルソン・ピールは家族に手紙を書き、孫娘の肖像画を既婚男性に贈る動機を疑問視した。この肖像画は、当時アンナが制作していた他の肖像画ほど繊細な色彩表現がなされていないため、チャールズの手紙のせいで未完成のまま放置されたのではないかと疑われている。この作品もロビンソン夫妻に渡されることはなく、アンナのスタジオに残されたままだった。未完成だった可能性はあるものの、このミニチュアは、アンナの優れた色彩表現の一例であり続けた。

1822年、アンナはルーベンス・ピールの肖像画を完成させた。これは彼女の作品の中でも最高傑作の一つとされている。1824年にはピール一族の親戚であるエイブラハム・セラーズの肖像画も完成させた^[14] (フィラデルフィア、ローゼンバック美術館・図書館)。アンナはその後もミニチュア肖像画の仕事とは別に作品を発表し続けた。1824年、アンナはジャン＝バティスト・イザベイの『ナポレオンのミニチュア肖像』の複製をイザベイに倣って発表した。1828年、彼女はボストン・アセナエウムでミニチュア作品のいくつかを発表した。ある評論家はビルマ人宣教師の妻ジャドソン夫人の肖像画について「ドレスは極めてよく仕上がっているが、顔は暗い雰囲気から浮かび上がってきたかのようだった」と評した。その後、1829年に彼女はグイド・レーニに倣ったベアトリーチェ・チェンチの作品を PAFAだけでなく、1831年にはボストン美術館でも展示しました。

アンナ・クレイプール・ピールは、長いキャリアを経て、ピール家の途切れることのない芸術家の系譜における最後のミニチュア画家となった。彼女のキャリアは、アメリカ合衆国における肖像ミニチュアの衰退と同時期に、1842年頃に終わった。^[4]

クリスマスの日に、アンナ・クレイプール・ピールは87歳でフィラデルフィアで亡くなり、ウッドランズ墓地に埋葬されました。

• 1811年、アンナ・ピールは初めてPAFAに出展し、油絵の静物画を展示した。
• 1814 年、アンナ・ピールは PAFA の春の展覧会で最初の 3 点のミニチュア作品を展示しました。
• 1818年、アンナ・ピールはPAFAで展示された作品で批評家の評価を得た。その後、チャールズ・ウィルソン・ピールは「アンナ・ピールは同ジャンルで第一級の名声を博し、モデルも豊富である」と記した。^[4]
• 1822年9月30日、ボルチモアで「彫刻、絵画、素描、版画などの第1回年次展覧会」の最初の広告が出された。ルーベンス・ピールの記述によると、この展覧会にはアンナの作品も含まれていた。^[12]
• 1823 年、アンナ・ピールはボルチモアのピール美術館で 2 枚の肖像画を展示しました。これら 2 枚の肖像画は、ジャン＝バティスト・デュシェーヌの絵画「His Lady」と「Napoleon After Duchesne」の複製でした。
• 1824年、アンナ・ピールは米国ペンシルバニア州フィラデルフィアのペンシルバニア美術アカデミーの会員に選出されました。
• 1824年、アンナ・ピールはペンシルベニア美術アカデミーで、ジャン＝バティスト・イザベイの『ナポレオンのミニチュア肖像』の複製を展示した。
• 1829年、アンナ・ピールはペンシルベニア美術アカデミーで『グイド・レーニを模したベアトリス・チェンチ』を展示し、1831年にはボストン美術館でも再び展示した。

ウーマンハウス（1972年1月30日 - 2月28日）は、カリフォルニア芸術大学（ CalArts）フェミニストアートプログラムの共同創設者であるジュディシカゴとミリアムシャピロが企画したフェミニストアートのインスタレーションとパフォーマンススペース、女性のエンパワーメントを中心としたアートの最初の公開展示会でした。その中の1つの部屋であるダイニングルームは、ベスバッヘンハイマー、シェリーブロディ、カレンルコック、ロビンミッチェル、ミリアムシャピロ、フェイスワイルディングによって設計され、ダイニングルームのテーブルの後ろの壁にアンナピールの19世紀の静物画に基づいた壁画が展示されています。ダイニングルームはウーマンハウスで最も共同作業的なプロジェクトであり、完成までに7人の女性の努力が投入されました。寛大で豊かでロマンチックな雰囲気を表現することを目的としています。 ^[15]

• [1]メトロポリタン美術館
• アンナ・クレイプール・ピール 2016-03-03スミソニアン・アメリカン・アート・ミュージアムのウェイバック・マシンにアーカイブ
• フィラデルフィア美術館のアンナ・クレイプール・ピール
• フィラデルフィアのローゼンバッハ美術館の記事

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