フェミニストアートプログラム

フェミニストアート プログラム(FAP) は、1970 年に芸術家のジュディ シカゴによって開発され、リタ ヨコイ、ミリアム シャピロ、その他によって継続された、女性向けの大学レベルのアート プログラムです。FAP は、芸術教育、および芸術界全般における男女不平等に対処する方法として、フレズノ州立大学で始まりました。1971 年、ジュディ シカゴとミリアム シャピロは、新設されたカリフォルニア芸術大学に FAP を持ち込み、リタ ヨコイが 1992 年に退職するまでフレズノ FAP を運営しました。カリフォルニア芸術大学の FAP は1976 年まで活動していました。フェミニスト アート プログラムの学生は、女性作家の作品を読み、女性芸術家を研究し、グループによる意識向上セッションに基づいて女性であることに関するアートを制作しました。多くの場合、このプログラムは芸術学校の他の部分とは分離されており、女性たちが温室のような環境で、厳しい批評から離れて成長できるようにしていました。^[1]分離主義のイデオロギーはジェンダーを強化するものとして批判されてきたが、FAPは回顧展、グループ展、オリジナルプロジェクトの創造的な再制作などを通じてフェミニストアートに永続的な影響を与えてきた。

フェミニストアートプログラムは、アーティストのジュディ・シカゴによって開発されました。最初のプログラムは、1970年秋にフレズノ州立大学（現在のカリフォルニア州立大学フレズノ校）で開始されました。1971年春には、15単位の完全なプログラムになりました。これは、米国初のフェミニストアートプログラムでした。フレズノ州立大学でシカゴの指導を受けた学生は15人でした：ドリ・アトランティス、スーザン・バウド、ゲイル・エスコラ、ヴァナリン・グリーン、スザンヌ・レイシー、ケイ・ラング、カレン・ルコック、ジャン・レスター、クリス・ラッシュ、ジュディ・シェーファー、ヘンリエッタ・スパークマン、フェイス・ワイルディング、ショーニー・ウォーレンマン、ナンシー・ユーデルマン、シェリル・ズリルゲン。^[2] アーティストのヴィッキー・ホールは、ジュディ・シカゴのティーチングアシスタントとして働きました。^[3] フェミニストアートプログラムとして、これらの女性たちはフレズノのダウンタウンにあるメープルアベニュー1275番地にあるキャンパス外のスタジオを借りて改装しました。ここで彼女たちは共同でアートを制作し、読書会や人生経験についてのディスカッショングループを開催し、それが彼女たちのアートに影響を与えました。

フレズノ・フェミニスト・アート・プログラムは、ウーマンハウスなど他のフェミニスト・アート活動のモデルとなった。ウーマンハウスは、フェミニスト・アートの共同展示会であり、フェミニスト・アート・プログラムが1971年秋にカリフォルニア芸術大学に移転した後に制作された最初のプロジェクトである。シーラ・デ・ブレットヴィルとアーリーン・レイヴンもそのプログラムで教鞭をとった。フレズノ・プロジェクトと同様に、ウーマンハウスもフェミニスト・スタジオスペースへと発展し、共同の女性アートの概念を推進した。^[2]

シカゴがカリフォルニア芸術大学へ移った後、フレズノ州立大学の授業は1971年から1973年までリタ・ヨコイによって引き継がれ、その後1973年にジョイス・エイケンによって引き継がれ、1992年に退職するまで続いた^。[a]

その後、シカゴとミリアム・シャピロはカリフォルニア芸術大学でフェミニスト・アート・プログラム (FAP) を再設立しました。

フェミニスト・アート・プログラム（FAP）は、カリフォルニア州バレンシアのカリフォルニア芸術大学で、ジュディ・シカゴとミリアム・シャピロによって1971年に創設された。シカゴとシャピロは、フレズノ州立大学で働いていた1970年から1971年にかけて、女性向けの授業で初めて試した「過激な教育手法」を基に、女性だけが受講できる初めてのプログラムとした。特にシカゴは、男性からのみ指導を受けており、この背景がアーティストとしての彼女に男性の視点を押し付け、「独自の形式、芸術的言語、主題」を展開することを妨げていると考えたため、美術史家としての教育を「やり直す」必要があると感じていた。^[1]

フェミニスト・スタジオ・ワークショップは、1973年にジュディ・シカゴ、アーリーン・レイヴン、シーラ・レヴラント・デ・ブレットヴィルによって2年間のフェミニスト・アート・プログラムとしてロサンゼルスで設立されました。プログラムに参加した女性たちは、女性のアートと文化を紹介する最初の独立したセンターであるウーマンズ・ビルディングの発見と創設に尽力しました。カリフォルニア芸術大学の男性中心の雰囲気に幻滅し、独自のスペースを望んだ教授陣は、非階層構造に基づいてクラスをモデル化し、パフォーマンスアートやグラフィックデザインなど、あまり伝統的ではないアート形式の学生のトレーニングに焦点を当てました。シカゴは1974年に『ディナー・パーティー』の制作のためにフェミニスト・スタジオ・ワークショップを離れ、1970年代の終わりにはレイヴンとデ・ブレットヴィルも去り、プログラムは元学生に引き継がれました。しかし、政治情勢の変化と公的資金の減少により、フェミニスト・スタジオ・ワークショップの登録者数は減少しました。このプログラムは1981年に終了したが、ウーマンズ・ビルディング自体は1991年まで営業を続けていた。^{[4] [5]}