アルカード（キャッスルヴァニア）

アルカード
キャッスルヴァニアのキャラクター
悪魔城ドラキュラX 月下の夜想曲のアルカード
最初のゲーム	悪魔城ドラキュラIII ドラキュラの呪い（1989） [1]
デザイン：	藤本 剛志、浦田 郁夫（悪魔城ドラキュラIII 魔人ドラキュラ）[1] 小島 彩未[2]（悪魔城ドラキュラX 月下の夜想曲）
声優	英語 ロバート・ベオグラード（悪魔城ドラキュラX 月下の夜想曲オリジナル吹替版）[3] リチャード・マッデン（ロード・オブ・シャドウシリーズ）[4] クリス・ネルソン (グリモア・オブ・ソウルズ) ユーリ・ローウェンタール（2007年現在） ジェームズ・カリス（Netflix シリーズ『キャッスルヴァニア』） 日本語 置鮎龍太郎（悪魔城ドラキュラX 月下の夜想曲、悪魔城ドラキュラX 暁の哀歌、悪魔城ドラキュラX ハーモニー・オブ・ディスペア、大乱闘スマッシュブラザーズ SPECIAL）[4] 宮野真守（悪魔城ドラキュラ 審判、悪魔城ドラキュラ 追憶の夜想曲）[4] 三木伸一郎（Netflixシリーズ『キャッスルヴァニア』 ） [5]
世界観情報
種	ダンピール
性別	男

エイドリアン・ファーレンハイト・ツェペシュ（日本語：アドリアン・ファーレンハイツ・ツェペシュ、ヘプバーン：アドリアン・ファーレンハイツ・ツェペシュ）、よりよく知られているアルカード（日本語：アルカード、ヘプバーン：アルカード）は、コナミのビデオゲームの悪魔城ドラキュラシリーズのキャラクターです。彼がシリーズに初めて登場したのは 1989 年のゲーム『悪魔城ドラキュラ III: ドラキュラの呪い』でしたが、1997 年にリリースされ、高く評価された『悪魔城ドラキュラ シンフォニー オブ ザ ナイト』での役割で最もよく知られています。『シンフォニー オブ ザ ナイト』での彼のデザインは、小島彩美、『悪魔城ドラキュラ』フランチャイズに初貢献。

シリーズでは、アルカードはCastlevaniaシリーズの敵役であるドラキュラの息子です。人間の母親であるリサのおかげで、アルカードは半人半吸血鬼のダンピールです。母親の死と、人間を憎んではいけないという戒めが、彼が父親に対して武器を取るきっかけとなりました。Dracula 's CurseとCastlevania Legendsでは、彼はベルモンド一族の吸血鬼ハンターと共に父親と戦い、Symphony of the Nightの主人公として取り上げられています。アルカードはさらにCastlevania: Aria of Sorrowと続編Castlevania: Dawn of Sorrowにも登場し、両ゲームの主人公であるSoma Cruzと、日本政府のエージェントである有角幻也 (Arikado Gen'ya) として交流しています。『Castlevania: Lords of Shadow – Mirror of Fate 』でのキャラクターの登場から始まる『Lords of Shadow』リブートシリーズでは、新たな背景を持つ再考されたアルカードが登場し、実の父親である後悔に駆られたドラキュラの手によって殺された後、吸血鬼に変身した人間であるトレバー・ベルモントとして明らかになります。

いくつかのビデオゲーム出版物は、アルカードのキャラクターを賞賛し、また批判している。アルカードは『ドラキュラの呪い』でデビューしたが、『悪魔城ドラキュラX 月下の夜想曲』では、前作とは異なるタイプの主人公として、彼のキャラクター設定がより際立っていた。『悪魔城ドラキュラX月下の夜想曲』では、アルカードは有門玄也として登場したが、評論家は、彼が典型的なキャラクターの型にはまったものの、脇役に重点が置かれているのは、以前のCastlevaniaゲームからの歓迎すべき変化だと指摘した。『 Lords of Shadow』と Netflix シリーズでのアルカードの描写も、メディアからの好意的な反応につながった。

アルカードは父親の鏡像となることを意図されており、その証拠に父親の名前を逆に綴った名前がつけられている。^[1]任天堂エンターテインメントシステム(NES) のオリジナルのCastlevaniaゲームにはユニバーサルホラー映画への言及があり、アルカードは1943 年の映画『魔人ドラキュラの息子』でロン・チェイニー・ジュニアが演じたアルカード伯爵の役へのオマージュであった。^[6]

『悪魔城ドラキュラX 月下の夜想曲』でアルカードを主人公にするというアイデアは、能力が成長し変化するキャラクター、また他のものに変身できるキャラクターというコナミのアイデアから生まれた。この2つの点と、主人公を『悪魔城ドラキュラ』の歴史に結び付ける必要性から、アルカードを選んだ。当初のデザインはスタッフに気に入られず、再デザインされた。ゲームでは説明されていないが、アルカードは人間の血統のため聖なる武器を使うことができる。^[7]

マリアがアルカードを追いかける『月下の夜想曲』の結末はプレイヤーの解釈に委ねられた。恋愛関係というアイデアは計画されていたが、チームはアルカードがマリアを別の吸血鬼に変えてしまうことを望んでいなかった。五十嵐が持っていた別のアイデアは、ブラム・ストーカーのオリジナルの筋書きではアルカードがドラキュラを倒したのがクインシー・モリスではなく、というものだ。 ^[7]主人公変更のプレッシャーにもかかわらず、アルカードはファンの間で非常に人気があり、スタッフは彼がかっこいいからだと考えた。^[8]

リブート版『悪魔城ドラキュラ ロード オブ シャドウ』に関しては、マーキュリー・スチーム社は、スピンオフ作品『悪魔城ドラキュラ 鏡の国のアリス』にトレバー・ベルモントとアルカードが異なるプレイアブルキャラクターとして登場すると視聴者に伝え、後にこの2人が同一人物だが変身した姿であることを明かした。マーキュリー・スチーム社は『悪魔城ドラキュラ 鏡の国のアリス』で、ベルモント一族とドラキュラを結びつける物語を説明したかったのだ。^[9]アルカードはドラキュラとのつながりから、続編で重要な役割を果たす。 [10] 次のゲームのDLCでは、アルカードがプレイアブルキャラクターとなり、 『悪魔城ドラキュラ ロード オブ シャドウ 2』の出来事以前のドラキュラとの関係に重点が置かれたストーリーとなった。^[11]

Netflixの『悪魔城ドラキュラ』シリーズでは、アートチームはコナミのスタッフから指示を受けた。その要因の1つは、アルカードの両利きの才能、あるいはその欠如だった。番組の最初のシーズンの第4話と最終話のオリジナルアニメーションでは、アニメーションディレクターのスペンサー・ワンはアルカードを左手に剣を持って描いていた。コナミからのメモを見直して初めて、ワンはビデオゲームの出版社がパワーハウスアニメーションのアートチームにアルカードを右利きとして描く必要があると注意していたことを思い出した。これにより、Netflixのアルカードをコナミのアイデアに合わせるために、シリーズの制作にいくつかの変更が加えられた。^[12]アルカードとトレバーの最初の出会いは、アニメーション化するのが最も難しい戦いの1つだったが、スタッフはアルカードが上半身裸であることがそれを容易にしたことに気付いた。^[13]物語が悲劇に焦点を当てすぎているにもかかわらず、スタッフはトーンのバランスをとるために、アルカードとトレバー・ベルモントに子供っぽく見えることが多い友好的な関係を与えるようにした。^[14]第4シーズンでは、チームは感情的に破壊されたアルカードがこの新しいアークで人間性を取り戻すことを約束しました。^[15]

脚本家たちは、たとえシーズン1の最後のシーンにしか登場しなかったとしても、常に『悪魔城ドラキュラX 月下の夜想曲』にアルカードを戻す計画を立てていた。彼らはサプライズ復帰にするとともに、できるだけ美しくしたかったのだ。 ^[16]プロデューサーのアディ・シャンカールは回想で、『悪魔城ドラキュラX月下の夜想曲』はフランチャイズの一般的な物語要素であるベルモンド一族から逸脱し、以前の主人公とはあまりにも違うアルカードに焦点を当てていた点が際立っていたと述べた。彼はさらに、この物語を『キャプテン・アメリカ/ザ・ファースト・アベンジャー』から『キャプテン・アメリカ/シビル・ウォー』に至るまでのマーベル・ユニバースの映画の違いと比較した。^[17]このバージョンのアルカ​​ードは、後にシリーズ監督の一人であるサム・ディーツによってTwitterで両性愛者であることが確認された。^{[18]アルカードは『悪魔城ドラキュラX}月下の夜想曲』にも登場する。

アルカードはファミコン用ソフト『悪魔城ドラキュラIII 魔人ドラキュラ呪術師』でデビューし、藤本剛志と浦田一郎によってデザインされた。^{[1] [19]}ゲームのオリジナルアートワークの多くは阪神大震災で失われた。^{[20]アルカードのその後の登場は主に}小島文美によってデザインされ、小島は『悪魔城ドラキュラX 月下の夜想曲』や『悪魔城ドラキュラX 蒼炎の軌跡』のキャラクターデザインを担当した。^[2]

小島が『月下の夜想曲』で手がけたのは、ゲーム業界での初のブレイクスルーであり、彼女のダークでゴシックなスタイルは、美少年風のアートから大きく影響を受けている。^[2]ビジュアル面では、古川敏治は、この作品の主人公をスタイリッシュな男性にすることに魅力を感じた。主人公の変更に伴い、ビジュアルスタイルもアニメ風からバロックアートにインスパイアされたものに切り替わった。小島は、ゲーム制作時に天野喜孝がイラストを描いた小説『吸血鬼ハンターD』にインスピレーションを受けており、アルカードはそのタイトルと主人公に多大な影響を受けている。^[6]

『暁のキャッスルヴァニア』では、小島のデザインはプロデューサーの五十嵐孝司が未来的な設定にすることで追求しようとしていた新しいテーマに沿ったものとなった。^{[21]このテーマに従い、アルカードの有門玄也としての外見は、以前の}Castlevania のキャラクターの歴史的な外見と比較して現代的な服装を特徴とし、はるかに現代的になった。 ^{[21]小島は}Castlevania: Dawn of Sorrowのデザインチームには参加しておらず、有門は他のキャストと共にアニメスタイルで描かれた。Dawn of Sorrowのプロデューサーでもある五十嵐は、ニンテンドーDSが以前のシステムよりも若いユーザーをターゲットにしていると信じていたため、アニメスタイルをマーケティング手法として利用したいと考えていた。 ^{[22] [23]アニメスタイルは、将来の}Castlevaniaゲームにそのスタイルが取り入れられるかどうかのリトマス試験紙としても機能した。^[24] Netflixシリーズでは、アルカードのデザインは『シンフォニー・オブ・ザ・ムーン/XNUMX月夜想曲』に触発されており、監督はトレバーや他のキャラクターが他のゲームの影響を受けているにもかかわらず、キャラクターにとって「奥深い」ものであると指摘しました。^[25]

『ロード オブ シャドウ 運命の鏡』では、アルカードの人間形態であるトレバー・ベルモントが、ドラキュラのかつての姿であるガブリエル・ベルモントと対比される形で作成された。マーキュリースチーム社はこのゲームでより自由に制作したため、ベルモント家とドラキュラの間にはつながりが生まれた。ドラキュラの子であるにもかかわらず、アルカードは光に執着していることからもわかるように、ドラキュラの正反対というアイデアでデザインされた。^[26]スタッフはトレバーが目立つようにし、ガブリエルとそっくりにならないようにしたかった。一方、サイモン・ベルモントがトレバーの息子であるというヒントは少なかった。^[27]運命というテーマとアルカードとドラキュラの対比は、クリストファー・ノーラン監督の映画『メメント』（2000年）に触発された。^{[28] 『}ロード オブ シャドウ』のリブート版でアルカードが使用できるパワーは、『月下の夜想曲』に大まかに基づいている。^[29]

『悪魔城ドラキュラX月下の夜想曲』は、キャラクターの声優を起用した2作目のキャッスルヴァニア作品である（最初はPCエンジンスーパーCD-ROM²の『悪魔城ドラキュラX 血の輪舞』）。^[30]日本語版アルカードの声優は置鮎龍太郎^[4]英語版アルカードの声優はロバート・ベオグラード^[31]。五十嵐は特に、アルカードが「母の魂をこれ以上煩わせるな！」と言う最後のシーンを気に入っていた。ゲーム前半の静かで感情のないセリフとは対照的に、このシーンはキャラクターの人間性を強調している。^[7]イギリス人声優のロバート・ベオグラードは、このゲームに愛着を持ち、ファンから好意的なフィードバックを得ていることに気付いた。ベオグラードは、ローカライズチームが異動になったため、後の作品でコナミから声をかけられなかったことを嘆いた。^[32]

五十嵐は、 『月下の夜想曲』の声優に対するファンからの苦情により、 『ドラキュラXクロニクル』では新しい脚本と新しい声優陣が起用されたと述べた。^{[33] [34]このバージョンではベオグラードに代わって} ユーリ・ローウェンタールが起用された。^[35]

『ロード・オブ・シャドウズ』シリーズでは、アルカードの声はリチャード・マッデンが担当している。^{[4] [36]プロデューサーのデイブ・コックスは、}ロバート・カーライルやパトリック・スチュワートのような他の有名俳優たちと肩を並べるために、マッデンの人気と才能が選ばれたと主張している。^[37]

ジェームズ・カリスは2017年のNetflixシリーズ『キャッスルヴァニア』と2023年の続編『キャッスルヴァニア ノクターン』でアルカードの声を担当している。^{[36] [38]}カリスはもともとトレバー役のオーディションを受けていた。しかし、トレバー役のオーディションのやり方がアルカードの声優とまったく同じだったため、スタッフは面白がった。これがきっかけでカリスがアルカード役を引き受けることになった。いくつかのやりとりがとても暴力的でユーモラスだったので、チームはいくつかのセリフを録音することを楽しんだ。^[39]

カリスは、若い頃は吸血鬼物語のファンだったが、その頃はキャッスルヴァニアのゲームをほとんどプレイしていなかったことを思い出す。そのため、この役にキャスティングされたとき、彼はこのシリーズについて何も知らなかった。彼はNetflixのキャッスルヴァニアに感銘を受けた。彼は自分のキャラクターを説明する際に、アルカードを自分自身に非常に近いものとして演じていると言っても過言ではないと考えている。彼は、このキャラクターは「人類の栄光と絶望の中で生き、愛し、経験してきた」と付け加え、人類と交流することでより人間らしくなることができたと語った。彼は、自分の悲劇的な出自を一言で表現するとしたら「引き裂かれた」という言葉だろうと感じた。カリスはさらに、アルカードは「穏やかな湖のような顔立ちと態度」を持ち、人間の本能を抑圧していると主張した。^[40]

1989年のNES用ゲーム『悪魔城ドラキュラIII 魔人ドラキュラ呪術師』では、アルカードは主人公のトレバー・ベルモントが最初に遭遇するボスである。プレイヤーがアルカードを倒すと、彼はゲーム内でプレイ可能なキャラクターとして利用できるようになる。^[41]

アルカードがシリーズに次に登場するのは1997年のゲーム『悪魔城ドラキュラX 月下の夜想曲』で、ゲームの主人公および主要なプレイアブルキャラクターとして登場する。^[20]ベルモント一族の現メンバーであるリヒター・ベルモントの洗脳により、アルカードはリヒターを探し出し、ドラキュラが戻ってこないようにするために父の城に向かう。^[30]彼は、闇の司祭シャフトに操られてドラキュラの城の領主であると信じ込まされていたリヒターと遭遇し、アルカードは彼を操る呪文から解放する。^[42]それに応じて、シャフトはアルカードが通れるようにドラキュラの城の反転バージョンを作成し、アルカードはシャフトを倒し、最終的にドラキュラも倒す。^{[43] [44]} 『月下の夜想曲』ではアルカードの背景も詳しく描かれ、人間の母親リサが魔女だと信じた人間に追い詰められ処刑された経緯が明かされる。^[45]それにもかかわらず、リサはアルカードに人間を敬い、父親のように憎んではいけないと諭した。^[46]別の結末では、若いマリアはアルカードを助けたいと願って追いかけるか、アルカードの運命を受け入れてリヒターと共に去るかのどちらかである。

1997年の『悪魔城ドラキュラ伝説』は、アルカードがシリーズに登場した3作目である。 『ドラキュラの呪い』での最初の登場と同様に、アルカードはゲームの主人公であるソニア・ベルモントのスキルに挑戦するボスである。ソニアがアルカードを倒した後、アルカードは彼女の強さを受け入れ、彼女が代わりにドラキュラを倒してくれると信じて、深い眠りに入ることで自分の力を沈めることを決意する。^{[47] [48]}

2003年の『悪魔城ドラキュラ 暁の女神』では、アルカードは謎めいた日本政府のエージェント、有門玄也に変装し、最終的にジュリアス・ベルモンドに殺された父親の力が悪人の手に渡るのを防ごうとしている。^{[49] [50] [51]}彼はゲームの主人公、蒼真クルスと出会い、彼の「支配の力」、つまり倒したモンスターの魂を吸収してその能力を使う能力について説明する。^[52]彼は蒼真に城の玉座の間を探すように指示し、蒼真は自分がドラキュラの生まれ変わりであることに気づく。^[53]有門はその後蒼真に、城の混沌の流れを破壊して運命から逃れるよう助言し、蒼真はそれに成功する。^[54]

アルカードは『ARIA of Sorrow』の続編『Castlevania: Dawn of Sorrow 』（2005年）でアリカド役を再演し、ソーマを殺して新たな魔王を作ろうとするセリア・フォートナー率いるカルトの陰謀を阻止しようと奮闘する。 ^[55]アリカドは当初ソーマに関与しないよう要求するが、ゲームの後半でソーマと遭遇した際にミナからの手紙とお守りを渡す。^[56]セリアの「魔王候補」であるドミトリー・ブリノフとダリオ・ボッシの両名が敗北した後、アリカドはソーマを新たな魔王として覚醒させようとするセリアの企みを阻止するが、うっかりドミトリーの復活を許してしまう。^{[57] [58]}彼はドミトリーと対峙するが、ドミトリーが自分の力を封印するためにセリアを生け贄に捧げたため阻止される。^[59]ソーマがドミトリーから生まれた巨大な悪魔メナスと戦った後、アリカドはソーマに、彼が闇の支配者になる運命ではなく、なる必要もないと説明する。^[60]ゲームのジュリアスモードでは、城で発見された後、アリカドはアルカードとしてプレイ可能になる。^[61]アルカードは、シリーズに基づいた格闘ゲームである任天堂Wiiのキャッスルヴァニアジャッジメントでプレイ可能なキャラクターの1人でした。 ^[62]

アルカードは、ロード オブ シャドウリブートシリーズの第2作目であるCastlevania: Lords of Shadow 運命の鏡に登場します。前半では、アルカードは主人公である息子のサイモン ベルモントがドラキュラを倒すのを手伝います。^[63] 後半では、アルカードの人間としての人生が明らかになり、父親を殺す旅に出るトレバー ベルモントになります。^[64]しかし、トレバーはドラキュラに敗れ、最期の瞬間に自分が息子であることを知る。ショックを受けたドラキュラはトレバーに血を与え、吸血鬼のアルカードとして復活させます。^[65]アルカードは後に続編Castlevania: Lords of Shadow 2に脇役として登場します... 彼の人間としてのペルソナはドラキュラの前に現れ、運命の鏡を作り直すよう依頼します。クライマックスでは、本物のアルカードが敵のゾベックにサタンの復活と世界の終焉に備えさせるために父親を昏睡状態にしたことが明らかになる。アルカードがこれを思い出すと、アルカードがゾベックのボディーガードの姿をとっていたことが明らかになる。ドラキュラとアルカードはゾベックを倒すために力を合わせるが、サタンが戻ってきて若い吸血鬼に取り憑く。ドラキュラはサタンを殺すと同時にアルカードを救出することに成功する。アルカードは父親が運命の鏡を壊したときどうするのかと父親に尋ねる。^{[66] MercurySteamは}ダウンロードコンテンツの章Revelationsもリリースし、そこではアルカードがプレイ可能なキャラクターとなり、Lords of Shadow 2のイベントに備えて父親を守りながら、ゾベックの守護者の1人を倒して鎧を奪い、隠れたままでいる。^[67]

アルカードは『大乱闘スマッシュブラザーズ SPECIAL』のアシストトロフィーとしてカメオ出演している。^[68]また、 2022年10月19日には『Brawlhalla』でプレイ可能なファイターとしてデビューした。 ^[69]

アルカードは、 Dead by Daylightのトレバー・ベルモントのレジェンダリースキンとして登場し、2024年8月にCastlevania拡張版とともにリリースされます。

アルカードのバージョンは、キャプテンN: ザ・ゲームマスターに少しだけ登場する。ここでは、彼はスケートボードと音楽を楽しむ反抗的なティーンエイジャーとして描かれており、父親の不満を買っている。彼はシーズン3のエピソード「Return to Castlevania」に登場し、最初は英雄たちの味方を装っていたが、伯爵と結託していることを明らかにした。^[70]

ジェームズ・カリスが声を担当したアルカードは、 1989年のビデオゲーム「悪魔城ドラキュラIII 魔人ドラキュラの呪い」を主にベースとした2017年のアニメシリーズ「悪魔城ドラキュラ」の主要キャラクターとして登場する。^[71]最初のシーズンでは、アルカードはトレバーとサイファに会い、交戦する。アルカードは、「眠れる兵士」の伝説は実は自分自身であり、彼らの能力を試していたことを明かす。^[72] 3人はドラキュラに挑戦し、争いを永久に終わらせる準備をする。第2シーズンでは、3人はドラキュラの城を探しに行く。ドラキュラは場所から場所へとテレポートできるからだ。トレバーは悪魔と戦い、アルカードは距離鏡を使ってドラキュラの城を見つける。最終的にアルカードは書斎にたどり着き、ドラキュラを攻撃する。ドラキュラは後悔の念に打ちひしがれ、アルカードに心臓を刺されて殺されるのを許す。アルカードは父親を殺したことに動揺し、やがて悲しみに打ちひしがれて泣き崩れる。^[73]

シーズン3では、ドラキュラの死から1か月後、アルカードは孤独に慣れようとしますが、トレバーとサイファがいなくて寂しく、気が狂ってしまうのではないかと恐れます。^[74]ベルモント砦では、日本から来た吸血鬼ハンターのペア、スミとタカがアルカードを訪ね、自分たちの人々を守るためにアルカードに訓練を受けたいと望み、アルカードはそれを受け入れます。^[75]夜、スミとタカはアルカードの部屋に入り、彼を罠にかけようとして彼とセックスします。彼らはアルカードが魔法の知識を隠しており、城の操作方法を教えてくれないと非難します。^[74]彼らがアルカードを杭で刺す前に、アルカードは剣で彼らの喉を切り裂きます。悲しみに暮れるアルカードは、ドラキュラが以前したように、将来の訪問者への警告として、スミとタカの串刺しの死体をドラキュラの城の外に残します。シーズン4で、アルカードは村長グレタの守護者としての要請を受け入れる。アルカードはまた、村民を守るよう要請するサンジェルマンとも会う。アルカードとグレタは難民を率いて吸血鬼ドラガンの軍勢と必死に戦うが、最終的にはドラキュラの城に押し戻される。トレバーとサイファは鏡を通ってドラキュラの城に到着し、アルカードと再会して侵略者と戦う。死神を倒した後、3人は一緒に生き延びたすべてを振り返り、より明るい未来を楽しみにしている。アルカードはスピンオフ作品『悪魔城ドラキュラ 夜想曲』にもカメオ出演している。^[76]

アルカードは、主にSymphony of the Nightでの役割を中心に、いくつかのビデオゲーム出版物から賞賛と批判を受けています。GameSpotは「史上最高のゲームヒーロー」という記事で彼を取り上げました。^[77]雑誌はまた、彼を最高かつ最も偉大なビデオゲームキャラクターの1人と評しました。^{[78] [79]} Symphony of the Nightのレビューで、RPGFanは、アルカードがほとんどのCastlevaniaゲームの主人公であるベルモント一族の一員ではなかったという事実と、彼がドラキュラの息子であるという事実が、ドラキュラの城の住人から受け取るさまざまな反応のために「プロットに深みのある要素」を追加したことを称賛しました。^[80] RPGamerはこの評価に反対し、プロットとアルカードの役割は「それほど深くなく」、ゲームプレイに集中しているため副次的であると指摘しました。^{[81]ジェームズ・ポール・ジーは「アルカードは}吸血鬼ハンターであるにもかかわらず、この職業に関連した特徴的なスキルを持っていない」と述べている。^[82] 著書『A New Literacies Sampler 』で、著者はアルカードに好意を表明したが、彼のスキルや動きはFull Spectrum Warriorと比較して吸血鬼ハンターや兵士としては独特ではないと感じ、むしろ彼の動きはマリオに似ていると書いている。^[83]リッチャーとは対照的に、アルカードと悪役の出会いはより個人的なものとみなされており、ゲームは父と息子の関係を探求し、アルカードとドラキュラの対話が悲しみとアイデンティティのテーマを体現しているため、アルカードの精神状態に重点が置かれている。2人の吸血鬼が共有するもう1つの主要な領域は、アルカードの母親でありドラキュラの妻であるリサの運命であり、どのキャラクターも彼女を超えることはできなかった。^[84]

小島がデザインした『月下の夜想曲』のアルカードは、観客の間で非常に人気があり、Polygonはそれが「吸血鬼の皮」を普及させたと指摘し、2022年には本格的なトレンドとなった。同じウェブサイトのライター、橋本一馬もアルカードに扮し、そのキャラクターのデザインを賞賛した。^[85]アーティストのブロック・オッターバッハーは小島のデザインが好きで、「私はいつも彼女のアートに出会って見ていました。特にゲームから。そして特にこの1つの画像は、いつも私の心に残っていました。それはアルカードの画像でした。彼のマントは部分的にコウモリで部分的に狼で、その直接的なイメージがこれのインスピレーションです。これは何年も前に作られたもので、「わあ、いつかこれの像を作る機会があればいいな」と思いました」と主張した。 ^[86] Game Informerは特に、後の化身とほぼ同じように見えるアルカードのコスプレイヤーに衝撃を受けた。^[87]

アルカードがARIA of SorrowとDawn of Sorrowに有門玄也として登場したことも評論家によって注目された。RPGamerは、アリカドを含む脇役への集中度が高まったことが、以前のCastlevaniaゲームからの歓迎すべき変化であると賞賛した。^[88] RPGFanは、アリカドの「クールで無感情な性格」をステレオタイプだと嘲笑したが、ゲームのキャラクター開発がシリーズの以前の脇役とは一線を画していると賞賛した。^[89] Dawn of Sorrowのキャラクターデザインがアニメスタイルに切り替えられたことは、多くの評論家が小島文美のデザインを好んだため、特に批判された。GameSpyは「浅はかで生気のないアニメ画像」を嘆き、IGNは画像を「「一般的な土曜の朝のアニメ」の品質のレベルにまで落ち込んだ」と呼んだ。^{[90] [91]ジェームズ・ポール・ジーは、} Symphonyでの彼の役割に触れながら、アルカードが以前のプレイアブルキャラクターとはまったく異なるため、ユニークなキャラクターとして扱われたことを賞賛した。^[92]

Comic Book Resources は、 Lords of Shadowシリーズにおけるアルカードの性格描写の扱い方を賞賛した。結末は悲劇的すぎるかもしれないが、父と息子は両方とも自分たちの本性を憎み、自らの命でベルモントの血統を終わらせたいと思っていたためである。 ^[93] GameSpot は、 Lords of Shadowにおけるアルカードの正体については大きな混乱があったと述べた。これは、アルカードが最初はハンターのトレバー・ベルモントとして知られ、ドラキュラと戦って死亡し、後にMirror of Fateでアルカードとして復活したことが明らかになったためである。 ^[94]振り返ってみると、 GameSpot は、トレバーが将来のアルカードであるというひねりが感情的な価値のために期待を裏切ったため、 Lords of Shadow三部作におけるアルカードの扱いを賞賛した。しかし、 Lords of Shadow 2でのドラキュラとアルカードの最終決戦では、父と息子の両方が内なる悪魔を克服できなかったため、彼らは批判した。 ^[95]アルカードのDLC『リベレーションズ』は、アルカードの能力がドラキュラの能力と大きく異なり、より面白いとメディアから賞賛された。 ^{[96] [97] [98]}

Netflixの悪魔城ドラキュラシリーズにおけるアルカードのアニメ版のキャラクター設定は賛否両論を呼んだ。アルカードとその仲間たちは、アルカードよりも肉付けされたキャストメンバーとみなされていたドラキュラの手下たちに影を落とされていた。^[99] GameSpotは、最初のエピソードでの3人組の登場は期待外れで、キャストたちがほとんどの時間を図書館でのやり取りに費やしているため、彼らの関係はすぐに面白くなくなることに同意した。^[100]一方、Blasting Newsは、悪魔城ドラキュラのシーズン2では、シーズン1での短い役割とは対照的に、アルカードと彼の友人たちの間の相性を発展させるスクリーン時間が長くなっていると感じた。^[101] Destructoidのレビューでも同様の感想が述べられており、主にアルカードとトレバーが違いを押しのけてドラキュラを倒しながらも物語を通してお互いを侮辱し合い、その過程で良いコメディリリーフを残している点が理由である。^[102] IGNは、アルカードと父親の関係は声優の演技のおかげでシーズン2の最高の側面の1つだと感じました。^[103]フランチャイズの分析で、バーミンガムシティ大学のE・シャーロット・スティーブンスは、アルカードのゲームでの外見は彼を明らかに中性的でスタイリッシュで魅力的に見せていると主張しました。ポール・マーティンは、このキャラクターはモンスターであるという考えにもかかわらず人間性の兆候をしばしば見せているのに対し、Netflixのアニメでは父親の死の結果としてより同情的で孤独に見えることに気づきました。^[104]

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