『ああ、荒野!』は、アメリカの劇作家ユージン・オニールによる喜劇で、1933年10月2日にブロードウェイのギルド劇場で初演された。主人公がハッピーエンドを迎える点や、世紀末のアメリカにおける幸せな家族を描いている点で、オニールの典型的な作品とは異なっている。オニールの作品の中で唯一、広く知られている喜劇である。
この劇はブロードウェイでの初演とそれに続く巡回公演で成功を収め、以来、地域劇団の定番演目となっている。
この劇は1906年7月4日を舞台とし、コネチカット州ニューロンドンのミラー一家を中心に描かれている。物語の中心は、地元の新聞発行人の次男である16歳のリチャードが、世紀末のアメリカで成長していく姿を描いている。「おそらく作者の作品の中で最も異彩を放つこの劇は、世紀末のニューイングランドの町を舞台に、若者の軽率な行動を描いた感傷的な物語である。」[ 1 ]
タイトルは、リチャードのお気に入りの詩の一つである、エドワード・フィッツジェラルドによるオマル・ハイヤームの『ルバイヤート』の翻訳(第5版、1889年)の第12四行詩に由来する。

この劇が初めて巡業した際、ウィル・ロジャースが心優しいナット役を演じたことが、おそらくこの劇の批評家や観客からの成功に貢献し、初演以来、地域のレパートリー劇の定番となっている。[ 1 ]
この劇は、バーンズ・マントルの『1933~1934年のベスト戯曲集』にジョージ・M・コーハンが出演した形で収録され[ 2 ]、1941~42年には再演された[ 3 ] 。
1998年にボストンのハンティントン劇場で上演されたこの劇のレビューで、評論家は、ハーバード大学で教育を受けた劇作家オニールが「1932年にわずか1ヶ月で書き上げたこの劇は、冷たく容赦のない世界から当然の休暇を取り、驚くほど温かい『大都市の小さなアメリカ』の中流家庭の生活を描いている」と述べている。さらに評論家は、この劇について「リチャード・ミラーという登場人物は明らかに、詩人を目指すオニール自身のイメージをモデルにしているが、オニールとは異なり、リチャードの反抗心は、彼を気遣い、彼の幸せを願う愛情深い家族によって鎮められ、ロマンチックな試みへの渇望は消え去る」と述べている。[ 4 ]

この戯曲は1935年に同名の映画化作品となり、1948年にはミュージカル映画『サマー・ホリデー』として再び映画化された。前作ではミッキー・ルーニーがトミー役、後者ではリチャード役を演じた。最初の映画の成功を受けて、 MGMは小さな町の青春劇を原作とした別の映画『ア・ファミリー・アフェア』で多くのキャストを再集結させ、これがアンディ・ハーディ・シリーズの原作となった。
この劇はラジオドラマ化もされ、1939年9月17日にオーソン・ウェルズがプロデュースと主演を務めた1時間版がキャンベル・プレイハウスで放送された。 [ 5 ]さらに、1945年10月7日にシアター・ギルド・オン・ジ・エアで、[ 6 ] 1947年7月15日にスタジオ・ワンで、[ 7 ] 1947年11月2日にフォード劇場 で1時間のラジオドラマ版が放送された。[ 8 ]
1955年6月15日、CBSのFront Row Centerでテレビ版が放送された。 [ 9 ]
この物語は、1959年にブロードウェイ・ミュージカル『テイク・ミー・アロング』として映画化され、ジャッキー・グリーソンが酔っ払いのシドおじさん(映画ではビアリーが演じた役)、ウォルター・ピジョンがナット、ロバート・モースがリチャードを演じた。公演は448回に及び、グリーソンは1960年のトニー賞ミュージカル主演男優賞を受賞した。 1984年のリバイバル公演はコネチカット州とワシントンD.C.で6ヶ月間成功を収めたが、ブロードウェイでは短期間の初演と1週間のプレビュー公演の後、幕を閉じた。