第一幕（映画）

第一幕
監督	ドーレ・シャリー
著者	ドーレ・シャリー
に基づく	モス・ハート による第1幕
制作：	ドーレ・シャリー
主演	ジョージ・ハミルトン ジェイソン・ ロバーズ ジョージ・シーガル ジャック ・クラグマン サム・レヴィーン ルース ・フォード イーライ ・ウォラック
撮影	アーサー・J・オルニッツ
編集者	モート・ファリック
音楽：	スキッチ・ヘンダーソン
制作 会社	ドーレ・シャリー・プロダクション
配布元	ワーナー・ブラザース
発売日	1963年12月26日（米国） ( 1963-12-26 )
実行時間	110分
国	アメリカ合衆国
言語	英語
予算	100万ドル[1]

『アクト・ワン』は、ドーレ・シャリー脚本・監督、ジョージ・ハミルトン主演の1963年のアメリカ映画である。 ^[2]劇作家モス・ハートの1959年の自伝的書籍『アクト・ワン』の映画版である。この本に基づいた演劇は 2014年にブロードウェイで初演された。

ジョージ・ハミルトンは後に「シャリーは作品全体の民族性を奪い、さらにその輝きまでも取り除いた」と不満を述べた。^[3]

1929 年、25 歳のブルックリン在住のモス・ハートは両親と暮らし、夏は懸命に働き、冬には劇作の執筆に時間を割いています。ハートは友人のジョー・ハイマンからも励まされており、ハイマンは時折彼に金銭を貸し、精神的な支えにもなっています。

結局、4年間に及ぶ5回のシリアスドラマへの挑戦を経て、彼はエージェントのリチャード・マクスウェルの助言に従い、「オニール、イプセン、ショーのマントを捨てて」、喜劇『ワンス・イン・ア・ライフタイム』を執筆する。新聞の見出し「トーキーがハリウッドを席巻」に触発されたこの劇は、ハリウッド映画産業のトーキーへの苦痛に満ちた移行を風刺している。ハートがこの主題について知識を得たのは、何ヶ月も「バラエティ 誌、ファン雑誌、ルーエラ・パーソンズのコラム」に没頭したからである。

プロデューサーのウォーレン・ストーン（ジェド・ハリスの架空のバージョン）はハートを一日中待たせ、原稿を置いて戻ってくるように言います。ついに彼らは会い、ストーンは劇作家であることの意味について語り、ハートを魅了します。何ヶ月も音沙汰がないままになると、ハートの友人はサム・ハリスに劇のコピーをこっそり渡し、ジョージ・カウフマンが協力して監督するならプロデュースすることに同意します。カウフマンは同意し、こうして1941年まで続く協力関係が始まります。

アトランティックシティでの初演は失敗に終わりました。ハートは取り乱し、カウフマンはハートに、もう酒は飲まないと告げました。ハートはビーチで一日を過ごし、第 2 幕と第 3 幕の新しいアイデアをカウフマンに持ちかけました。ハートはカウフマンの家に引っ越し、2 人は夏の間、劇の手直しに取り組みました。1930 年 9 月、ついにニューヨークで大絶賛を受けながら初演を迎えました。初演の夜、カーテンコールでカウフマンが前に出て、「この劇の 80% はモス ハートです」と言いました。

映画化権はワーナー・ブラザーズが買い取り、ジョージ・アクセルロッドに脚本を依頼した。^[4]最終的にこの企画はハートと長年知り合いだったドーレ・シャリーに引き継がれた。

「私は自分が知っているモスを扱おうと努めた」とシャリーは語った。「この映画は演劇界というよりはむしろ人物像について描いている。しかし、彼の物語は、厳しいクリエイティブな分野で成功しようとする男を描いているだけではないと思う。夢をつかもうとする彼の挫折と、そこにたどり着いたときに彼が期待していたものとは違ったことを描いている。典型的なアメリカのテーマと言えるかもしれない。」^[1]

ドーレ・シャリーは、サム・グルームが演じるデイビッド・スターというキャラクターのモデルとなった。^[5]

モス・ハート役の初期候補には、 アンソニー・パーキンスとディーン・ジョーンズがいた。

ジョージ・ハミルトンはモス・ハートの家族と親しくしており^[3]、ハートはハミルトンをこの役に望んでいたと伝えられている^{[6] 。}

ジョージ・ハミルトンは、1963年9月の『Act One』公開を宣伝するため、 『I've Got a Secret』に出演した。これはゴールデンタイムのゲーム番組で、有名人のパネリストがゲストの「秘密」を探ろうとする番組だった。ハミルトンの秘密は？ハミルトンだと特定され、パネリスト（秘密を推測できなかった）に厳しく追及された俳優は、実はハミルトンではなく、ハミルトンのふりをした黒髪のハンサムなそっくりさんだった。本物のハミルトンはCMの最後に登場し、パネリストのヘンリー・モーガンの称賛を浴びた。モーガンは、ハミルトンほどの地位にある俳優が、本質的には、事情通の4人組の有名人には彼が誰なのか分からないという事実を浮き彫りにするスタントに参加できるほど自信があるなんて驚きを表明した。

ハートの未亡人キティ・カーライルはこの映画に不満だった。シャリーが彼女にこの映画を見せたとき、彼女は外交的に「まあ、あなたがやったのよ」と言い、後に「私たちはこの映画を隠します」と言った。^{[7] 1997年、彼女は「4月5日の}ニューヨークタイムズで、この映画を「市場から外すために」買おうとしたと述べて、不満を表明した。」^[8]

ジェームズ・ウールコットはヴァニティ・フェア誌でこの映画について次のように書いている。

『アクト・ワン』は、とても 50 年代の雰囲気があり、フィルム ケースで公開されたものよりも、テレビの黄金時代との親和性が高い。『ワンス・イン・ア・ライフタイム』の陣痛と床を歩き回る苦しみ、苦痛に満ちた書き直しとプレビューの繰り返し、そして『イヴの総て』が塩漬けにして漬け込んだ劇場のロマンスのすべてを甘く包み隠している... ハミルトンはそれほど悪くはないが、文字通り、また比喩的に激しい欲望を持つ弱者を演じ、スクリーン上の存在感として喉を鳴らし、昼間のアイドルのような外見は、そのキャラクターの自信喪失を裏切る。彼の中では、欲求不満が何一つ響いていない。 (第 1 幕が10 年遅く作られていたら、リチャード ドレイファスがぴったりだっただろう。) この第 1 幕を成功に導いたのは、ハミルトンの純真なハートに対抗する巧みな場面盗み役たち、イーライ ウォラック、ジャック クラグマン、そして何よりも、ジョージ S. カウフマン役のジェイソン ロバーズだ。ハイトップの髪、グルーチョ マルクスのように上がる懐疑的な眉、乾いた皮のような体を思わせる諦めた姿勢で、ロバーズが演じるカウフマンは、アル ハーシュフェルドの似顔絵が現実になったようなものだ。ウォラック、クラグマン、ロバーズは、それぞれ独特の声質と、話す速度の可変性を持っていた。これらの抜け目のない俳優たちと、ハートの生意気な仲間たちを演じる新人スタッフ（その中にはハートの個人的な破滅の予言者を演じる将来のスター、ジョージ・シーガルも含まれる）との対比が、この映画にハリウッドの工芸品のようなざわめきを与え、出演者のほぼ全員がスクリーン上でより大きな栄光を担う運命にある。^[2] ,,

• IMDbの第 1 幕
• TCM 映画データベースの第 1 幕
• ロッテントマトの第1幕
• 「Act One」. catalog.afi.com . 2024年7月16日閲覧。