ホーナー・メロディカ | |
| 鍵盤楽器 | |
|---|---|
| 分類 | 管楽器;自由リード式気鳴楽器 |
| ホルンボステル・ザックス病の分類 | 412.132 (自由リード式気鳴楽器) |
| 発展した | 1950年代 |
| プレイ範囲 | |
| 通常は2オクターブまたは3オクターブ | |
| 関連機器 | |
| アコーディオン、ハーモニカ、ポンプオルガン、ユウ | |
メロディカは、ポンプオルガン、ハーモニカ、アコーディオンに似た音色の、手持ち式のフリーリード楽器です。上部に鍵盤があり、楽器側面の穴に差し込んだマウスピースを通して息を吹き込むことで演奏します。鍵盤は通常2オクターブまたは3オクターブをカバーします。メロディカは小型軽量で持ち運びやすく、多くは子供向けに設計されています。特にアジアでは、音楽教育プログラムで人気があります。この楽器の現代版は1950年代後半にホーナーによって発明されましたが[ 1 ] 、同様の楽器は19世紀からイタリアで知られていました[ 2 ] 。
マウスピースは、短い硬質または半柔軟性のプラスチック片、または長い柔軟なプラスチックチューブ(演奏者が鍵盤が見えるように鍵盤を持つか、両手で演奏するために鍵盤を平らな面に水平に置くことができるように設計されている)のいずれかになります。楽器に息を吹き込む代わりに、フットポンプを使用することもできます。[ 3 ] [ 4 ] [ 5 ]メロディカの鍵盤は通常、低いF音から上昇します。鍵盤は通常32または37鍵ですが、楽器によっては13鍵から45鍵まであります。大型モデルには、それぞれ44鍵と45鍵のHammond Pro 44やBallone Burini Eolina P45などがあります。[ 6 ]
メロディカは自由リード楽器として、演奏可能な各音に対応する個々のリードに空気を押し通すことで音を出します。キーを押すと、対応するリードを塞いでいるバルブが開き、空気が通過できるようになります。振動する各リードの音は、プラスチック、木材、または金属で作られた楽器のシェル内で反響します。演奏者は空気圧で楽器の音量を調節できます。ほとんどの管楽器とは異なり、メロディカは利用可能な空気の量によってのみ制限されるものの、複数の音を同時に演奏できます。[ 7 ]外部マイクを使用して楽器を増幅したり、音を録音したりできます。[ 8 ]ハモンドの Pro-44 メロディオンと Pro 24-B ベースメロディオンにはそれぞれ内蔵ダイナミックマイクがあり、単一のTRS 1/4 インチジャック出力を介して PA システムまたは録音機器に接続できます。[ 9 ] 1968 年という早い時期に、ホーナーは内蔵ピックアップを備えた「プロフェッショナル」モデルのメロディカを販売しました。[ 10 ]
メロディカの価格帯は幅広く、シンプルなプラスチック製の楽器なら20ドル以下、希少な特注品やアンティークモデルなら数千ドルにもなる。
メロディカは、1960年代にスティーヴ・ライヒなどの作曲家によって本格的な楽器として初めて使用され、彼の作品「メロディカ」(1966年)にも登場しました。[ 11 ]ブラジルのマルチ楽器奏者エルメート・パスコアールは、メロディカを演奏しながら歌うという奏法を開発し、幅広い音色と和声を生み出しました。[ 12 ]ジャマイカのダブとレゲエのミュージシャン、オーガスタス・パブロは1970年代にメロディカを普及させ、[ 13 ]彼の息子アディス・パブロも同じジャンルで父の跡を継いでいます。[ 14 ]アメリカのミュージシャン、ジョン・バティステは、スティーブン・コルベア司会の「ザ・レイト・ショー」でメロディカを演奏している姿がよく見られました。[ 15 ]ファンク・キーボーディストのバーニー・ウォーレルは、ブーツィー・コリンズのディスコグラフィーにある複数のレコーディングでメロディカを演奏しました。 [ 16 ]この楽器は、エクアドルのオタバロで開催されるインティ・ライミ祭とも関連付けられています。[ 17 ] [ 18 ]

メロディカは主に楽器の音域によって分類されます。音域が異なるメロディカは、形状も若干異なります。
メロディカは、製造元の気まぐれでさまざまな名前で知られています。メロディオン(スズキ)、トリオラ(セイデル)、メロディカ(アポロ)、メロディア(ダイアナ)、ピアニカ(ヤマハ)、メロディホーン(サミック)、メロディホーン(エンジェル)、ディアモニカ(ボンテンピ)、ピアネッタ(ゲリーニ)、フェイスピアノ、クラヴィエッタ(ボレル/ボイシャー)などは、そのバリエーションの一部です。メロディカに不慣れなレコーディング技術者がそれを「フーター」と呼んだとき、バンドのフーティーズがそれをバンド名にしました。[ 20 ]
