金のくびき

金のくびき
ムービング・ピクチャー・ウィークリー広告
監督	ロイド・B・カールトン
脚本	カルダー・ジョンストン
ストーリー	ロブ・ワグナー
制作：	ユニバーサルレッドフェザー
主演	エモリー・ジョンソン ドロシー・ダベンポート
撮影	ロイ・H・クラフキ
制作 会社	ユニバーサル
配布元	ユニバーサル
発売日	1916年8月14日（ユニバーサルシティ） ( 1916年8月14日)
実行時間	50～75分（5リール）
国	アメリカ合衆国
言語	英語インタータイトル

『黄金のくびき』は、ロイド・B・カールトン監督、ドロシー・ダヴェンポートとエモリー・ジョンソン主演の1916年公開のアメリカの無声 白黒 メロドラマです。ロブ・ワグナーの原作に基づき、カリフォルニア伝道所の初期を舞台にした 時代劇です。

この映画は1916年8月14日にユニバーサル社によって公開された。^{[1] [2]}

ユニバーサル スタジオはこのメロドラマを1834年から1850 年の間に設定しました。カリフォルニアの歴史のこの時期には、大きな経済格差が存在していました。エリート層は富を蓄積し続け、お金のない人々の地位はますます低下しました。恵まれない人々は「金のくびき」、つまり貴族のくびきの下にありました。

ルイス・ロペスは、この貴族の支配に苦しんでいます。情熱的なルイスは、貧しい人々の擁護者になりたいと思っています。ルイスは、自分を地元のロビンフッドだと思い込んでいます。ルイスは、金持ちから金を奪い、貧しい人々に富を再分配したいと主張しています。

ホセ・ガルシアは、サンガブリエルミッションの静かな郊外で余生を過ごすことに満足しています。騙されやすいホセは、ルイスの激しい言葉に魅了されます。ホセはまた、恵まれない人たちを助ける方法を見つけようと決意します。ルイスはホセの苛立ちを感じ取り、自分の邪悪な計画を遂行するためにホセに協力を求めます。今や二人は共通の目標を共有しているため、親友になります。ルイスとホセは、目的を達成するための計画を立て始めます。

計画はうまくいった。ホセはフランク・ウィッティング演じる裕福な地主ドン・オルテガから強盗をする。ドン・オルテガはカリフォルニア州サンタバーバラに住んでいる。ルイスは「七つの月の谷」に住む裕福なドン・メンドーサから強盗をする。二人は両方の強盗を終えると、サンガブリエルに戻る。二人とも不正に得た金をすべて貧しい人々に分配することを誓う。

出発前に、ホセは献身的な母親とアマドール神父に計画を伝えます。アマドール神父はサンタバーバラ伝道団を率いています。ホセはたまたま友人を訪ねてサンガブリエルに来ていたので、神父はホセに祝福を与えます。また、幸運を祈ってホセのリュックサックに十字架を忍ばせます。

ホセには大きな障害がありました。ドン・オルテガを強盗する前に、まずは灼熱の砂漠を横切ってサンタ・バーバラに行かなければなりません。ホセは焼けつくような太陽の下で旅を始めます。やがて喉の渇きに襲われたホセは、水を飲むために立ち止まります。水筒を失くしたことに気づきます。ホセはリュックサックの中を探し始め、アマドール神父が隠していた十字架を見つけます。彼は十字架を掴んで砂の中に投げます。ホセは自分の運命が決まったことを悟り、砂の中に横たわり、死を待ちます。

幸運なことに、別の一行がホセの後ろを通り、同じ方向へ向かっていました。カストロ・アレジャネスと彼の美しい娘カルメンは、カストロのいとこを訪ねるために旅をしています。皮肉なことに、カストロのいとこはドン・オルテガに他なりません。彼らは砂に半分埋もれた十字架を見つけます。その後、彼らは半死状態のホセを発見します。ホセは死に瀕しています。カストロとカルメンは旅を終え、ホセをドン・オルテガの家に連れて行って回復させることにしました。ドン・オルテガの家に到着すると、カルメンはホセが元気になるまで看病を始めます。

ここで、ルイス ロペスに焦点を移します。ルイスは、7 つの月の谷にあるドン メンドーサの家に到着しました。彼は、ドン メンドーサに道に迷ったと説得し、下宿を頼みます。メンドーサ夫妻は彼を家に泊めます。メンドーサとその妻が眠りにつくのを待ってから、ロペスはリビングルームに忍び込みます。彼は、ドン メンドーサが大きな箱に金の袋を隠していることを知っています。金を盗んでいる間、メンドーサの妻は彼が現場で彼を捕まえます。ロペスは女性を襲いますが、その後の格闘でドン メンドーサは目を覚まします。彼は妻を助けに駆けつけ、ロペスを逃がします。ロペスは金を持ってサン ガブリエルに戻り、ホセと会います。

ホセはドン・オルテガの家でカルメンの優しい世話を受けながら療養を続けます。しかし、ホセが回復する過程で、ホセはカルメンに恋をします。恋に落ちたホセは、金持ちから奪って貧しい人に与えるという計画を断念します。回復したホセは家に戻り、ルイスと対峙して心変わりを告げます。

ホセはサンガブリエルに到着。ルイス・ロペスが彼と対峙する。ルイスはホセがオルテガを強奪しようとして失敗したことを知る。ルイスは激怒する。ルイスはオルテガの金塊を自分で盗むことを誓う。またもや驚くべき展開で、ホセはロペスが金塊を貧しい人々に与えるつもりはなかったことを知る。ロペスは最初から金塊を全部自分のものにするつもりだった。ホセは自分に誓う。自分と親しかった人たちを強奪することに加担しないと。ルイスは夜寝る前に、メンドーサから盗んだ金塊を枕の下に隠した。ルイスは眠りに落ちる。夜遅く、ホセはロペスの部屋に忍び込み、金塊を奪って暗闇の中へ逃げる。その後ホセは馬を確保し、サンタバーバラのドン・オルテガの家に向かった。

ルイスは何が起こったのかを知り、裏切り者のホセを追いかけて殺すことを誓う。ホセは有利な立場にあるが、ルイスはドン・オルテガの家にルイスより先に行けると思っている。

ホセとルイスは、ドン・オルテガの故郷であるサンタバーバラまで、砂漠を猛スピードで駆け抜けます。ホセはレースに勝ち、ルイスより先に到着します。彼はオルテガに強盗が迫っていることを警告し、二人はロペスに罠を仕掛けます。彼らは、犯行現場で彼を捕まえます。

カルメンが登場します。彼女は、ルイス ロペスの邪悪な外見の下には思いやりの心が隠れていると信じています。カルメンは、ルイスは救済されると考え、ルイスに人生を立て直すよう懇願します。カルメンの命令で、アマドール神父がサンタバーバラに戻ってきました。彼はカルメンと共に、ルイスに罪深い生活を捨てて悔い改めるよう説得しようとします。突然、ルイスは悟りを開き、呼びかけに従い、邪悪な生き方を改めます。ルイスは修道士になることを決意します。彼は アマドール神父の指導の下、サンタバーバラの伝道所に入所します。彼は残りの人生を伝道所で司祭として過ごすことになります。

その後、ホセとカルメンは結婚し、幸せな結婚生活を送りました。^[3]

「アメリカ映画の過渡期」という本の中で、著者は次のように指摘している。「1908年から1917年にかけては、アメリカ映画史上最も重要な変革期だったかもしれない。この「過渡期」には、映画の形式やジャンル、映画製作の実践や業界構造、上映場所、観客層に広範囲にわたる変化が起きた。^[4]この過渡期の1つの側面は、映画の上映時間が長くなったことだ。長編映画^[a]は 徐々にハリウッドのプロデューサーにとって標準的な作品になりつつあった。1913年以前は、年間の長編映画は両手で数えられるほどだった。^[7] 1915年から1916年にかけて、長編映画の数は2倍に増加した。+1⁄2倍、つまり342本から835本に増加した。 ^[7]カール・レムリは長編映画の製作に抵抗した最長のスタジオ長だったという主張が繰り返された。 ^[8]ユニバーサルは短編映画事業を縮小する準備ができていなかった。なぜなら短編映画は長編映画よりも製作費が安く、早く、利益率も高かったからである。 ^[b]

レムリはこの傾向に逆らい続けながら、長編映画の製作数を徐々に増やしていった。1914年、レムリは「長編映画の終焉が予測される」と題するエッセイを発表した。^[10] 1916年、レムリはブルーバード映画を賞賛する広告を掲載し、その広告の冒頭に次の言葉を添えた。^[c]クライヴ・ハーシュホーンの著書『ユニバーサル・ストーリー』 によると、カール・レムリは1916年に91本の長編映画を公開した。 ^[12]

この映画は当初、愛をテーマにした2リールの道徳劇として計画されていた。ドロシー・ダヴェンポートとエモリー・ジョンソンが主演する予定だった。ダヴェンポートとジョンソンのコンビはこれまでに5本の短編映画と2本の長編映画に出演していた。この映画は、このコンビを主演に予定されていた13本の映画シリーズの8作目となる。

ユニバーサルは当初この映画に「信仰だけではない」というタイトルをつけていた。映画のストーリーはサタデー・イブニング・ポスト紙のロブ・ワグナーの記事を脚色したものである。ユニバーサルはスペイン統治下のカリフォルニア初期を舞台にしたラブストーリーを描く予定だった。サンガブリエルとサンタバーバラのスペイン伝道所が背景となる予定だった。^[13]

この映画の名前は、2人の悪役が罪を償い、犯罪歴を捨て去るところから来ています。聖書の詩にあるように、過去の犯罪から立ち直った後、彼らの信仰と行為が彼らの裁きの根拠となります。完成した作品は、道徳的なメッセージと映画ファンにとって楽しいラブストーリーを組み合わせたものになると期待されていました。

• ドロシー・ダヴェンポート(1895-1977)は、21 歳の女優がカルメンを演じた当時、ユニバーサルのスターとして確立されていました。彼女はこの映画に出演するまでに、何百もの映画に出演していました。これらの映画のほとんどは、ハリウッドの 10 代の頃の標準であった 2 リールの短編でした。彼女は 1910 年から映画に出演していました。彼女は 16 歳になるかならないかのときにウォーリー・リードと付き合い始めました。彼は 20 歳でした。彼らは 1913 年に結婚しました。1923 年に夫が亡くなった後、彼女は参加したすべてのプロジェクトのクレジットに「ウォーレス・リード夫人」という名前を使用しました。^[14] 彼女は女優であるだけでなく、最終的には映画監督、プロデューサー、脚本家になりました。^[15]
• エモリー・ジョンソン（1894-1960）は、この映画でホセ・ガルシア役を演じたとき22歳でした。1916年1月、エモリーはユニバーサル映画製造会社と契約を結びました。ユニバーサル映画製造会社のカール・レムリはジョンソンに大きな可能性を感じ、彼をユニバーサルの新しい主演男優に選びました。レムリは、ジョンソンが第二のウォレス・リードになることを望んでいました。彼の計画の大部分は、銀幕で輝く映画カップルを作ることでした。レムリは、ドロシー・ダヴェンポートとエモリー・ジョンソンなら、彼が求めていた相性を生み出せると考えました。ジョンソンとダヴェンポートは、一緒に13本の映画を完成させました。彼らは、1916年5月の長編映画『隣人博士』の成功から始まり、1916年11月の『悪魔の奴隷女』で終わりました。最後の映画を完成させた後、レムリはジョンソンが自分の望むスクリーンでの存在感を持っていないと考え、契約を更新しないことに決めました。^{[16] [15]}ジョンソンは1916年に8本の短編と11本の長編ドラマを含む17本の映画に出演した。1916年は彼の俳優人生の中で2番目に多い映画出演作となった。エモリーはユニバーサルで25本の映画に出演し、そのほとんどはドラマで、コメディや西部劇も少し含まれていた。
• アルフレッド・アレン(1866-1947) は、ルイス・ロペス役に選ばれたとき50歳だった。アレンは高等教育を受け、威厳があり、身長6フィート、体重200ポンドだった。彼は1913年にユニバーサル・シティで映画業界でのキャリアをスタートさせた。彼が最初の役を得たのは1915年だった。彼の役は個性的な役で、主に父親、悪役、牧場主を演じた。アルフレッド・アレンは1916年から1929年にかけて69本の映画に出演した。Heartachesに出演した後、彼はさらに4本のダヴェンポート＝ジョンソンの作品、 A Yoke of Gold、The Unattainable、The Human Gamble、Barriers of Societyに出演した。^[17]
• リチャード・モリス(1862-1924) は、パードレ・アマドールを演じた当時 54 歳の俳優でした。彼は性格俳優であり、かつてはオペラ歌手で、Granny (1913) で知られていました。彼は、1924 年に早すぎる死を迎えるまで、 In the Name of the Law (1922)、 The Third Alarm (1922)、 The West~Bound Limited (1923)、The Mailman (1923)など、ジョンソンの多くのプロジェクトに参加しました。

ロイド・B・カールトン（ 1872年頃- 1933年）は、1915年の秋にカール・レムリ監督のもとで働き始めた。 ^{[18]カールトンは、}サンハウザー、ルービン、フォックス、セリグなどの監督作品で約60本の映画を監督した経歴の持ち主であった。^[19]

1916 年 3 月から 12 月にかけて、44 歳のロイド・カールトンはユニバーサル社で『ヤキ族の女』から『ヒルダの道徳』まで16 本の映画を監督しました。エモリー・ジョンソンはこれら 16 本の映画すべてに出演しました。カールトンの 1916 年の作品のうち、11 本は長編映画で、残りは 2 リールの短編でした。

1916 年、カールトンはドロシー・ダヴェンポートとエモリー・ジョンソンをペアにした 13 本の映画を監督しました。この映画は 13 本のシリーズの 8 作目です。カールトンはカール・レムリから、ダヴェンポートとジョンソンのコンビがスクリーン上で期待通りの相性を持っているかどうかを判断するという課題を与えられました。

ロバート・レスター・ワグナー（1872年 - 1942年）は、ロブ（ボブ）・ワグナーとしてよく知られ、 1872年8月2日にミシガン州デトロイトで生まれました。1914年、ワグナーは、映画産業について書いた方がアーティストとして働くよりも稼げると信じていた新聞記者と結婚しました。1915年から1918年にかけて、彼はサタデー・イブニング・ポスト紙に映画産業に関する一連の記事を執筆しました。この物語は、それらの記事の1つに基づいています。ワグナーは、そのキャリアを通じて、アーティスト、雑誌ライター、脚本家、監督としての才能を発揮しました。この映画が公開されたとき、彼は44歳でした。

脚本は、1914年に脚本を書き始めたカルダー・ジョンストン（1880-1958）が手掛けた。この映画が公開されたのは、ジョンストンが36歳でユニバーサルの脚本スタッフの一員だったときだった。彼はそれ以前にも『Two Mothers』と『Her Soul's Song』の脚本を書いており、どちらも同年初めに公開された。この映画の脚本を書き終えた後、彼は1916年10月にユニバーサルで制作された『The Human Gamble』のストーリーと脚色を執筆した。

カリフォルニアには21 の 宗教的拠点または伝道所があります。サタデー イブニング ポスト紙に掲載されたロブ ワグナーのオリジナル記事には、2 つの伝道所が紹介されています。監督のロイド B. カールトンは、この 2 つの伝道所を映画の撮影に選びました。いくつかの映画雑誌の情報源が、このプロジェクトのロケ地のエリアを裏付けています。 ^[d]

サン ガブリエル伝道所はハリウッド からわずか 20 マイルの距離にあり、幸運な選択でした。伝道所は 1771 年に設立され、大天使ガブリエルにちなんで名付けられました。伝道所はその重要性から 「ロサンゼルス プエブロのゴッドマザー」というニックネームを得ました。

2 番目に選ばれたのは、カリフォルニア州サンタバーバラの「ミッションの女王」でした。 サンタバーバラのミッションは1786 年に設立され、サンガブリエルから 120 マイル離れています。ロイヤル ロードには両方のミッションがあります。さらに、サンガブリエル山脈とモハーベ砂漠は、映画の他の重要なシーンの舞台となりました。

1915年3月15日、^[37]レムリは世界最大の映画制作施設であるユニバーサルシティスタジオを開設した。^[38] この映画がユニバーサルシティの内部で撮影されたかどうかは不明である。

ロサンゼルス・サンデー・タイムズ紙に掲載された記事によると、この映画のロケ撮影は1916年4月に始まった。^{[39] 1916年5月27日発行の}モーション・ピクチャー・ニュース紙の記事では、この映画を「『信仰だけによるのではない』、または『宣教師の日々』」という2リールの映画劇と呼んでいた。^[13]

1916年6月3日、モーション・ピクチャー・ニュース紙の告知には、「ボブ・ワグナーの同名の物語から採用された『信仰だけではない』という題名のシナリオは、当初の計画の2巻ではなく5巻にする予定である」とあった。^[40] 1916年6月17日発行のモトグラフィー誌の記事では、ロイド・カールトンが「ミッションの日々」という2巻のドラマを完成させたと報じられている。 (題名は誤植ではない) ^{[41]映画の題名が最終的に}「A Yoke of Gold」に変更された正確な日付は不明である。

タイトルと長さの変更以外にも、この映画は道徳的な物語から歴史描写へと移行し、最終的にはカリフォルニアの裕福なエリート層と彼らの富を奪おうとする者たちとの衝突に焦点を当てるようになった。

映画の制作中は、プロジェクトを参照する方法が必要です。プロジェクトには仮題が付けられます。仮題は仮題の別名です。仮題が公開タイトルになることがよくあります。この映画には複数のタイトルがありましたが、どれも仮題として正式に認められませんでした。

• この映画は元々「信仰だけによるものではない」というタイトルで、 2リールの映画として始まった。^[39]
• タイトルは「宣教の日々」に変更されました。^[13]
• 次に、「In」が省略されていることに気づく。「宣教の日々」である。^[41]
• 『A YOKE OF GOLD; or, IN THE DAYS OF THE MISSIONS.』の著作権申請は7月17日に提出された。^[42]
• 映画評論家たちはこの映画を「黄金のくびき」と呼び始めた。 ^{[43] [44]}
• ついに「A Yoke of Gold」に到着です。

ユニバーサルの社内刊行物「The Moving Picture Weekly」には、特定のユニバーサル映画にふさわしい音楽を提案するセクションがありました。音楽は「M. Winkler が特別に選曲し、編集」したものです。映画の各リールには、以下に示すように、推奨事項が記載されていました。

金のくびき

テーマはチャールズ・ロバーツの「Mexican Kisses」です。

リール I.

1. アッシャー作曲「マクシミリアン序曲」から「質素な食事のあとで」まで。

2. 「Lola」は「The following day」までトバニが歌うメキシコのラブソングです。

3. 「Jovitta」メキシカンセレナーデから「When the sun rise, they started」までなど

4. ビゼー作曲「カルメン」より「ハバネラ」

この映画の完全な音楽推奨事項は、このページのギャラリーセクションにあります。^[45]

著作権は1916年6月17日に米国著作権局に提出され、^[42]以下のように記録された。^[e]

1916年、「赤い羽根」映画は常に月曜日に公開された。^[46]この映画は1916年8月14日月曜日に正式に公開された。 ^{[1] [2]}

広告は、映画館にお金を払ってくれる観客を呼び込むことで、映画の成功を確実にする上で重要な役割を果たします。ストーリー、俳優、公開日、その他の重要な情報の詳細を提供することで、マーケティング キャンペーンが成功し、潜在的な利害関係者の期待が高まります。この知識により、映画館のオーナーは競争の激しい市場でより賢明な予約決定を下すことができます。カール レムリは、映画の広告キャンペーンに加えて、潜在的な利害関係者が新作映画を観たり予約したりするのを支援するもう 1 つの工夫を加えました。

1916 年、ユニバーサルはハリウッドで初めて長編映画を製作費に基づいて分類したスタジオとなった。この動きの背後にある理由の 1 つは、「ビッグ ファイブ」映画スタジオが独自の映画館を所有しており、娯楽作品の販売先が保証されていたためである。大手とは異なり、ユニバーサルは劇場や映画館チェーンを所有していなかった。ユニバーサルが製作した長編映画をすべてブランド化することで、映画館の所有者は、貸し出す映画を判断するための別の手段を手に入れ、ファンがどの映画を見たいのかを決めるのに役立つだろう。^[f]

1916年、ユニバーサルは44本のブルーバードと47本のレッドフェザーを含む91本のブランド映画を制作した。^[50]ブランドシステムは短期間しか存在せず、1920年までに消滅した。

メロドラマ映画は、観客の高ぶった情熱に訴えるストーリー展開をします。家族の問題に焦点を当て、被害者のキャラクターに注目し、義務と愛というテーマを展開します。メロドラマ形式では、粘り強さ、犠牲的行為、勇気をもって苦難を乗り越えるキャラクターが描かれます。

批評家たちは総じてこの映画を酷評した。

1916年9月16日発行のニューヨーク・クリッパー紙の評論家は次のように書いている^[51]。

ここでは、「赤い羽根」作品が最低の状態にあるように見えます。 ストーリーは弱く、演出はせいぜい普通、演技は「ごく普通」で、全体的な特徴から、「黄金のくびき」は幼稚な作品であると判断されます。

ムービング・ピクチャー・ワールド9月号でロバート・ C・マケラヴィはこの映画をレビューし、次のように述べています。^[43]

ストーリーの弱さが主な欠点であり、カリフォルニアの初期の時代について多くの力強い物語が紡がれているため、これはさらに顕著です。これらの作品には静かな美しさがたくさんあり、物語には強い道徳的目的があります。しかし、これらのことは、ゆっくりとしたアクションとドラマチックな力のなさを補うものではありません。

モーション・ピクチャー・ニュース9月号では、 ピーター・ミルンがより楽観的なレビューを書いている。彼は次のように述べている。^[44]

いくつかの美しいシーンと優れた撮影のおかげで、この映画は芸術的な観点から見てもほとんど不満はない。恋人役のエモリー・ジョンソンとドロシー・ダヴェンポート、盗賊役のアルフレッド・アレンの演技は見事だ。

ニューヨーク・クリッパーの9月号は、この映画の製作費を3,000ドル（2023年の価値で84,000ドルに相当）以下と見積もった。同紙はこの数字を、長編映画の質の悪さを説明するのに使った。また、「大手映画会社は、現在、5巻映画に5,000ドル（2023年の価値で140,000ドルに相当）から20,000ドル（2023年の価値で560,000ドルに相当）を費やしている」と指摘した。^[51]

無声映画時代の映画の多くは、このWikipediaのページで説明されている理由により現存していない。^[g]アメリカ議会図書館 によると、この映画の既知のコピーはすべて失われている。^[55]

• 
  エモリー・ジョンソン
  1916
• 
  ドロシー・ダヴェンポート
  1914
• 
  アルフレッド・アレン
  1919
• 
  グレッチェン・レデラー
  1916
• 
  リチャード・モリス
  1916

• 
  
  映画のミッションの背景
• 
  ホセとカルメンは
  神父の祝福を受けます。
• 
  カルメンはサンタバーバラで休息しています。
• 
  メンドーサと妻が
  ロペスと対決
• 
  グレッチェン・レデラー
  メンドーサ夫人
• 
  ドロシー・ダベンポート
  エモリー・ジョンソン
• 
  音楽の提案

• Braff, RE (1999)。『ユニバーサル・サイレント：ユニバーサル・モーション・ピクチャー・マニュファクチャリング・カンパニーのフィルモグラフィー、1912-1929』マクファーランド。ISBN 978-0-7864-0287-8. 2024年1月24日閲覧。
• フレミング、EJ (2010)。『ウォレス・リード：ハリウッドアイドルの生と死』マクファーランド。ISBN 978-0-7864-8266-5。
• ヒルシュホーン、クライヴ (1983)。『ユニバーサルストーリー - スタジオとその2,641本の映画の完全な歴史』。ニューヨーク：クラウン出版グループ。pp. 22-23。ISBN 0-517-55001-6。
• カウィン、ブルース F. (1987)。『映画の仕組み』カリフォルニア大学出版局、p. 46。ISBN 9780520076969。
• Keil, C.; Stamp, S. (2004)。アメリカ映画の過渡期：観客、制度、実践。ACLS 人文科学電子書籍。カリフォルニア大学出版局。ISBN 978-0-520-24027-8. 2023年2月24日閲覧。

• AllMovieの A Yoke of Gold
• 「黄金のくびき」silentera.com。
• IMDbの「A Yoke of Gold 」

ウィキメディア・コモンズには、アメリカ合衆国の映画、1916年、ユニバーサル・ピクチャーズの映画、ロイド・B・カールトンの映画に関連するメディアがあります。