
『白毛女』(中国語:白毛女、ピンイン: Bái Máo Nǚ)は、閻金軒が作曲し、何景志と丁毅が台本を書いた中国の現代古典オペラである。後にバレエ、京劇、映画化された。バレエ版は革命的なオペラとみなされ、中国共産党によって模範的な革命作品として宣伝された。
物語の中心は、邪悪な地主の迫害から逃れ、暗い洞窟で暮らす若い農婦が、中国共産党の軍隊によって太陽の光が降り注ぐ世界に連れ戻されるというものである(物語の要素の一部は、時代とともに、また様々な翻案で変更されている)。オペラの言葉を借りれば、物語の中心テーマは「旧社会は人々を幽霊に変え、新社会は幽霊を人々に変える」ということである。[ 1 ]
原作では、主人公は悪徳地主にレイプされた後、妊娠する。妊娠に気づいた後、最初は加害者と結婚することを望むが、最終的には自分が売られる運命にあることに気づいて逃げ出す。[ 2 ]
このオペラは、山西省、チャハル省、河北省の国境地帯で伝わる物語、特に地元の農民(特に女性や少女)が被る苦難を描いた物語、中でも「白髪の妖精の娘」と呼ばれる民話から着想を得ている。
『紅い娘子軍』と並んで、このバレエは中華人民共和国の古典作品の一つとされており、その音楽は1960年代に育った人々にとってほぼ誰もが知っている。また、文化大革命中に江青が承認した八大模範劇の一つでもある。
1942年の延安会談で、毛沢東は文学と芸術は革命の大義にさらに貢献し、中国共産党(CCP)が「国家の敵を打倒し、民族解放の任務を遂行する」のを助けるべきだと述べた。毛沢東の見解では、革命文学と芸術は、大衆(主に労働者、農民、兵士)が理解し共感できる言語で彼らの物語を語ることによって、大衆に奉仕すべきである。例えば、作家や芸術家は、壁新聞、民謡、民話など、大衆の芽生えつつある文学と芸術に積極的に取り組むよう奨励された。[ 1 ]『白髪女』は、延安会談で述べられたアプローチ、そしてより広くは革命様式の典型的な例となった。[ 3 ]: 169
1944年5月、西北戦地勤務隊は中国北部戦線での5年間の任務を終え、白髪仙女の民話を携えて延安に戻った。[ 3 ] : 169白髪仙女の再構築では、3つの異説または起源が示唆されており、村の地主が若い農婦に対して権力を乱用する話や、男の子を女の子より優遇するという伝統的な偏見といった共通の要素が含まれている。[ 3 ] : 170この物語は延安の文化関係者の注目を集め、彼らはそれを翻案しようとした。[ 3 ] : 169
延安の魯迅芸術学院の芸術家たちは、白髪仙女の物語をオペラ『白髪女』に翻案した。[ 3 ]: 171 この作品は、山西省、茶哈、河北省の国境地帯に伝わる伝説から着想を得ており、地元の農民、特に女性の苦難を描いている。[ 4 ]: 151
このオペラは、中国共産党第7回全国代表大会への賛辞として、1945年4月に延安で初演された。[ 3 ] : 171これは延安で制作された最初の大規模な演劇作品の1つだった。[ 5 ] : 161毛沢東は初めてこのオペラを見に行ったとき遅れて到着した。[ 2 ] 毛沢東はショーの制作に直接関わってはいなかったが、ショーを承認したに違いない。党の指導者たちは、最後に地主を処刑するように制作者にメモを送った。[ 2 ]『白髪女』はすぐに成功とみなされ、他の中国共産党支配地域で「必ず上演すべき」作品として宣伝された。[ 3 ] : 171魯迅芸術学院はその後もこの作品を改良し続け、国家救済のテーマに焦点を当てた。[ 3 ]: 171 1940年代から1970年代にかけて、『白髪女』は舞台版と映画版が複数制作された。[ 6 ]: 183
日本の松山バレエ団は1955年にこのオペラを上演した。[ 3 ] : 171松山バレエ団版は1950年の映画に基づいていた。[ 3 ] : 171同バレエ団は1955年に北京でこのバージョンを上演した。[ 3 ] : 171
1964年、上海バレエ学院は『白髪女』をバレエオペラに翻案した。[ 3 ]: 171このバージョンは、新しいスタイルの京劇を創造するという政治的な潮流から発展したものである。[ 5 ]: 161西洋バレエ、中国の伝統舞踊や民俗舞踊、武術、中国の音楽劇など、さまざまな芸術的伝統を取り入れている。[ 5 ]: 162
両国での『白髪女』の巡回公演は、 「バレエ外交」の期間を促進した。この文化交流は日中関係の正常化に役立ち、孫平華のような官僚が二国間の信頼関係を築くことを可能にした。 [ 7 ]
文化大革命の頃には、バレエ版が模範作品となり、登場人物の描写は完全に改変された。今や地主は力強い農民の登場人物を脅かすことがほとんどできなくなり、作品は原作の感情的な迫力を失ってしまった。[ 2 ]
この物語は一時期非常に人気が高く評価されていたため、映画化することが映画製作者たちが文化大革命の文化急進派への忠誠を示す手段となった。[ 5 ] 1990年代初頭までに、『白髪の少女』の舞台公演は累計で100万人以上の観客を動員した。[ 5 ] : 165
2015年、中華人民共和国文化部は習近平国家主席の文学芸術フォーラムでの演説を受けて、『白髪女』のリバイバル公演ツアーを開始した。[ 8 ] [ 3 ]: 204-205彭麗媛の芸術監督の下、公演は延安で始まった。ツアーでは3D視覚効果が取り入れられ、2015年12月中旬に北京で終了した。[ 8 ]中国国家歌劇院はその後も定期的にこのリバイバル公演を行っており、2021年には中国共産党創立100周年記念公演も行われた。[ 3 ]: 205
革命前、革命中、革命後の時代を通して物語の展開をたどると、政治がパフォーマンスにどう影響し、パフォーマンスが歴史をどう歪めるかがわかる。[ 9 ]
『白髪女』の映画版は、観客を感動させるために怪談やホラー映画の美学を用いた。[ 6 ]: 183
1950年に公開された映画版は、土地改革運動と同時期に公開された。[ 6 ]: 184毛沢東時代の映画という文脈において、この映画は観客に「苦い思いを語る」ことを促す救済的なメロドラマというジャンルに属していた。[ 6 ]: 183 1950年の映画版はチェコスロバキアで国際映画賞を受賞した。[ 3 ]: 171
『白髪の少女』は、社会主義教育運動を支援するための「強調映画」として、1960年代半ばに新作映画と並んで再公開された。 [ 6 ]: 185
1970年、上海テレビはバレエのテレビ版を白黒で制作した。[ 5 ]: 129
文化大革命期の革命的モデルオペラの一つとして、『白髪女』は1972年にカラー映画として改訂された。[ 3 ]: 171 1970年のテレビ版と1972年の映画版はどちらも桑虎が監督し、沈希林が撮影を担当した。[ 5 ]: 129 1970年のテレビ版と1972年の映画版は出演者も同じだった。[ 5 ]: 165
物語は、邪悪な地主の迫害から逃れ、中国共産党の軍隊が彼女を太陽の光が差し込む世界に連れ戻すまで暗い洞窟で暮らす若い農婦を中心に展開する。[ 3 ] : 2 [ 9 ]
1935年、地主の黄世仁は17歳の農民の娘、西児を欲しがる。[ 3 ] : 171黄地主は借金返済のため、西児の父(楊百撰)に西児を売るよう強要する。[ 3 ] : 171娘を地主に売った罪悪感に苛まれた楊は、新年の前夜に自殺する。[ 3 ] : 171
西児は農民の婚約者(大春)と別れ、地主の家へ行かなければならない。[ 3 ] : 171そこで、彼女は地主の仏教徒の母親から毎日虐待を受ける。[ 3 ] : 171最終的に黄は西児を強姦し、彼女は妊娠する。[ 3 ] : 171黄と彼の母親は妊娠した西児を売る計画を立て、西児は山へ逃げ、そこで出産する。[ 3 ] : 171
西児は3年間荒野で暮らした。[ 3 ] : 171衣服はぼろぼろになり、髪と肌は白くなった。[ 3 ] : 171幽霊のような姿で、村人たちは彼女が寺院の祭壇から供物を盗んでいるのを目撃し、白髪の妖精だと推測した。[ 3 ] : 171
西児は最終的に、中国共産党の軍隊に入隊するために村を出て戻ってきた大春によって救出される。[ 3 ]: 171地主の黄は闘争集会にかけられ、彼の土地と財産は貧しい人々に再分配される。[ 3 ]: 171その後、西児、大春、そして村人たちは幸せに暮らす。[ 3 ]: 171
合唱団が歌う有名な歌詞「旧社会は人々を幽霊に変え、新社会は幽霊を再び人々に戻す」は、1945年後半に追加された。[ 3 ]: 191
『白髪の少女』は、 1950年代から1970年代にかけて、様々な翻案作品で変更が加えられた。[ 3 ]: 201
初期の演劇作品では、公演の最後に家主の黄が逮捕される場面が描かれていた。[ 3 ]: 192政治情勢の変化に伴い、観客の反応と最終的には中国共産党の指示により、家主の黄が処刑されるというストーリーに変更された。[ 3 ]: 191-192 1972年の映画では、黄が裁判後に処刑されることを示すために3発の銃声が挿入されている。[ 3 ]: 201
1953年以前のバージョンでは、幽霊と太陽のイメージを用いて、中国の旧社会と新社会を暗示している。[ 3 ]: 201 1972年までに、「共産党万歳!毛沢東主席万歳!」「愛する毛沢東主席、人民の偉大な救世主!」といったフレーズが導入され、党と毛沢東の役割が明確に強調された。[ 3 ]: 201
文化大革命中、バレエは改訂され、西児と大春の間の恋愛要素が削除され、代わりに二人の階級意識に焦点が当てられた。[ 5 ]: 164これらの改訂には、最終場面から大春の西児への愛の表現を削除することも含まれていた。[ 5 ]: 164
原作のオペラと映画では、西児の父である楊百撰は、地主に対する無力さに絶望して自殺した。この描写は当初、観客の同情を集めた。しかし、1964年のバレエでは、自殺は政治的に服従的であると見なされ、楊は肩棒で地主に抵抗しながら射殺されるという設定に変更された。[ 1 ]
1972年のバレエでは、西児は家主の黄による強姦未遂に勇敢に立ち向かう。[ 3 ]: 185彼女は彼の強姦未遂を撃退し、逃げ出すことに成功する。[ 3 ]: 185
学者の林濤祁が指摘するように、『白髪の少女』のイデオロギー的機能は、社会主義による階級闘争と救済という中国共産党の物語を例示し、文化生産を国家の政治目標に合致させることであった。[ 1 ]中国文化では、白は伝統的に幽霊と関連付けられており、西児を幽霊のような人物として描くために白を用いることは、抑圧された農民階級と中国民族の闘争を表現している。[ 3 ]: 172-174大春という人物は、農民が中国共産党の大義に自己同一化することを擬人化することを意図している。[ 3 ]: 179清朝の白髪の女神は寺院の供物で生き、人間が近づくと姿を消すという神話がある。[ 9 ]
地主である黄の母親が敬虔な仏教徒でありながら西児を虐待するという描写は、宗教と伝統文化を批判している。[ 3 ]: 180-181学者の康暁飛によれば、「黄の母親のイメージは、民俗文化において女性の生殖能力の枯渇によって若い命を脅かす、略奪的な老婆を想起させる」[ 3 ]: 181
学者たちは、このオペラがワーグナー風のライトモチーフ、つまり登場人物や感情の変化に関連付けられた反復的な音楽的主題を使用していることを指摘している。これらのモチーフは西児の心理的な旅を強調し、劇的な緊張感を高め、物語を効果的に推進し、観客の関与を深めている。[ 10 ]
オペラや映画の政治的背景は、1978年の中国の改革開放政策以降薄れていった。新しい世代の文化と多様な思想の台頭とともに、階級闘争や地主の抑圧は重要性を失っていった。1981年に上海舞踊団が青島でこのバレエを上演した際、革命的な要素を取り除こうとしたとして観客からブーイングを浴びた。この作品の人気は衰え続け、毛沢東の延安会談の記念日などの政治的な節目にのみ上演されるようになり、2015年に中華人民共和国文化部によって復活するまで続いた。[ 1 ]
エラン・A・リンカーン=ハイドの『アジア音楽学』誌に掲載された論文などの研究は、国家が支援する『白髪の少女』の復活を批判し、この作品が現代社会における障害者差別や性差別の比喩を永続させていると主張している。[ 11 ]
登場順: [ 12 ]
趙老役の趙陸。
ヤン・バイラオ役の張寿偉。
Xi'er役のTian Hua。
王ダーシェン(王おばさん)役の胡鵬。
大春役のリー・バイワン。
ホアン・シレン役のチェン・チャン。
ムー・レンジー役のリー・レンリン。
黄夫人役のリー・ボー。
チャン・エルシェン(チャンおばさん)役のグアン・リン。
ダスオ役のチャン・イン。
胡子(タイガー)役のワン・フェン。
張岩が老武術(五叔)役を演じる。
シャオ・ヤトウ(女中)役の孫鳳琴。
老頭役のガオ・ピン。
老水寿(船頭)役のフー・ジア。