キース・ロウ

キース・ロウ（1940年3月16日、イギリスのプリマス生まれ）は、イギリスの即興卓上ギタリスト、画家である。ロウは、1960年代半ばのAMMとMIMEOの創設メンバーである。ビジュアルアーティストとして訓練を受けた彼の絵画は、彼のほとんどのアルバムに登場している。彼はEAI （電子音響即興）のゴッドファーザーとみなされており、彼の録音の多くはエルストワイルからリリースされている。

バイオグラフィー

ロウは1960年代初頭、マイク・ウェストブルックやルー・ゲールらとジャズを演奏してキャリアをスタートさせた。初期の影響を受けたのは、ギタリストのウェス・モンゴメリー、チャーリー・クリスチャン、バーニー・ケッセルだった。^[1]しかし、彼はジャズというジャンルの限界に飽き飽きし、実験を始めた。重要なステップは、新年の抱負としてギターのチューニングをやめることだったが、ウェストブルックはこれに不満だった。^{[1]彼は従来のギターテクニックを捨て、}フリージャズやフリーインプロヴィゼーションを始めた。彼は、1985年にチャンネル4で放送されたジャズギターのインプロヴィゼーションをテーマとした音楽番組「Crossing Bridges」に出演した。^[2]

彼の変化は、絵画教室の先生が「ロウ、君にはカラヴァッジョは描けない。カラヴァッジョを描けるのはカラヴァッジョだけだ」と言ったことに部分的に触発された。ロウは、この考えを音楽的な観点から考えた後、「ジム・ホールのようにギターを弾こうとするのはまったく間違っているように思えた」と述べた。数年間、彼はギターへのアプローチを改革する方法を熟考し、再び視覚芸術、具体的には伝統的な絵画技法を捨てて独自のスタイルを築いたアメリカの画家ジャクソン・ポロックにインスピレーションを得た。「どうして技法を捨てられるだろうか？ギターを平らに置くんだ！」^[3]

ロウは、ギターをテーブルの上に平らに置き^[4]、弦、ボディ、ピックアップを型破りな方法で操作するという、プリペアドギターのテクニックを開発した。彼は、ギターを演奏する際に、針、電動モーター、バイオリンの弓、鉄の棒、 ^[4]図書カード、消しゴム、バネ、手持ち扇風機、ワニ口クリップ、一般的な事務用品などを使用した。ロウは、短波ラジオやナンバーステーションなどの生放送のラジオを演奏に取り入れることもある（ギターのピックアップもラジオ信号を拾い、アンプを通して放送する）。

AMMのパーカッショニスト、エディ・プレヴォストは、ロウはラジオ放送が音楽と理想的に調和しているか、音楽に驚くべき解説を与えているようだと語った。(プレヴォスト、18) AMMMusicでは、騒々しい「Ailantus Glandolusa」の終わり近くで、スピーカーがラジオで「通常の音楽を保存することはできません」とアナウンスする。プレヴォストは、イスタンブールでのAMMの公演中に、ロウはラジオ放送を見つけて組み込んだと書いている。「敬虔なイントネーションのトルコ人男性の声。もちろん、AMMはその素材が何であるか全く知らなかった。後に、コーランの詩が賢明に演奏に取り入れられ、敬意を持って扱われたことを褒められた」^[5]

評論家のダン・ヒルは『ワールド・ターンド・アップサイド・ダウン』のレビューで、「ロウは短波ラジオをドラマチックなゲームショーに合わせ、人間の声が混ざり合うが、音量が低すぎるため、聞き取れず、抽象的である。ロウは、この装置を決して過剰に流さない。これは、魅力的な技術には明らかな誘惑がある。音で声の世界に届く素晴らしい可能性は、単純だが結局は一時的な快楽を避けるために、熟練した手を必要とする。ロウは、これを見事にこなし、ランダムなオペラやトークショーの司会者との偶然の出会いを混ぜて、抽象的さの中に人間味のある音を定着させている。」と書いている。^[6]

ロウは、オーレン・アンバーチ、ブルクハルト・バインス、コーネリアス・カーデュー、クリスチャン・フェネス、カート・リードワルト、ジェフリー・モーガン、中村としまる、エヴァン・パーカー、マイケル・ピサロ、ピーター・レーバーグ、サチコ・M、ハワード・スケンプトン、杉本拓、デヴィッド・シルヴィアン、ジョン・ティルバリー、クリスチャン・ウォルフ、大友良英らと共演しています。

2008年、ロンドンのテート・モダンで、ロウは画家マーク・ロスコの大回顧展のプログラムの一環として、映画監督、ジャーマン賞受賞者のルーク・ファウラー、ピーター・トッドとコラボレーションしたライブ作品『 The Room』を上演した。『The Room 』ではファウラーとトッドの映画とロウのギター即興演奏が取り上げられ、その後フランス、スペイン、イタリアのボローニャで開催されたネットメイジ・フェスティバルでも上演された。^[7] 『The Room』はまた、2007年にCDで発売されたロウの作品のタイトルで、続いて2016年には4枚組CDセット『The Room Extended』が発売された。どちらも以前のレコードからのものである。^[8]

参考文献

^ ab "Keith Rowe". paristransatlantic.com . 2015年10月26日閲覧。
^ Crossing Bridges ウェブサイト
^ Dan Warburton (2001年1月). 「Keith Rowe インタビュー」 . 2011年3月23日閲覧。
^ ab Berendt, Joachim-Ernst; Huesmann, Gunther (2009). The Jazz Book: From Ragtime to the 21st Century (第7版). シカゴ、イリノイ州: Lawrence Hill Books. pp. 433–434. ISBN 978-1-55652820-0。
^ プレボスト、エドウィン（1995）。『無垢な音はない：アムと自己発明の実践、メタ音楽物語、エッセイ』コピュラ。ISBN 0-9525492-0-4。
^ 「カタログ:Erstwhile Records レビュー」。Erstwhile Records ウェブサイト。2016年3月3日時点のオリジナルよりアーカイブ。2015年10月26日閲覧。
^ ファウラー、ルーク、1978年- (2009年)。ルーク・ファウラー。ラフ、ベアトリクス、ペイトン＝ジョーンズ、ジュリア、オブリスト、ハンス・ウルリッヒ、ブラッドリー、ウィル、1968-、カマー、スチュアート、チューリッヒ美術館。チューリッヒ：JRP/リンギール。 p. 66.ISBN 978-3-03764-046-3. OCLC 351329902.{{cite book}}: CS1 maint: 複数名: 著者リスト (リンク) CS1 maint: 数値名: 著者リスト (リンク)
^ 「The Room Extended、Keith Rowe著」Erstwhile Records 。 2020年6月1日閲覧。

外部リンク

ディスコグラフィー、リンク、mp3サンプル
2001年のインタビュー
2007年のインタビュー
ダブリンのオーディションラジオ番組でリチャード・ピネルと対談、2006年4月1日

[paristransatlantic.com-1] "Keith Rowe". paristransatlantic.com . 2015年10月26日閲覧。

[2] Crossing Bridges ウェブサイト

[3] Dan Warburton (2001年1月). 「Keith Rowe インタビュー」 . 2011年3月23日閲覧。

[Berendt-4] Berendt, Joachim-Ernst; Huesmann, Gunther (2009). The Jazz Book: From Ragtime to the 21st Century (第7版). シカゴ、イリノイ州: Lawrence Hill Books. pp. 433–434. ISBN 978-1-55652820-0。

[Prevost-5] プレボスト、エドウィン（1995）。『無垢な音はない：アムと自己発明の実践、メタ音楽物語、エッセイ』コピュラ。ISBN 0-9525492-0-4。

[review-6] 「カタログ:Erstwhile Records レビュー」。Erstwhile Records ウェブサイト。2016年3月3日時点のオリジナルよりアーカイブ。2015年10月26日閲覧。

[7] ファウラー、ルーク、1978年- (2009年)。ルーク・ファウラー。ラフ、ベアトリクス、ペイトン＝ジョーンズ、ジュリア、オブリスト、ハンス・ウルリッヒ、ブラッドリー、ウィル、1968-、カマー、スチュアート、チューリッヒ美術館。チューリッヒ：JRP/リンギール。 p. 66.ISBN 978-3-03764-046-3. OCLC 351329902.{{cite book}}: CS1 maint: 複数名: 著者リスト (リンク) CS1 maint: 数値名: 著者リスト (リンク)

[8] 「The Room Extended、Keith Rowe著」Erstwhile Records 。 2020年6月1日閲覧。