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第二次世界大戦はアニメーションの可能性を変えた。戦争前は、アニメーションは主に家族向けの娯楽の一形態と見なされていた。真珠湾攻撃は、その有用性における転換点となった。1941年12月8日、アメリカ陸軍はウォルト・ディズニー のスタジオで彼と協力し始め、戦争期間中、軍人をそこに駐留させた。[ 1 ] 陸軍とディズニーは、さまざまな観客向けにさまざまなタイプの映画を制作し始めた。一般向けの映画のほとんどには何らかのプロパガンダが含まれていたが、兵士向けの映画には特定のテーマに関する訓練と教育が含まれていた。
一般大衆向けに作られた映画は、しばしば士気を高めることを目的としていた。それらの映画は、アメリカ人が嘲笑や下品なユーモアを通して怒りや不満を発散することを可能にした。多くの映画は単に戦争文化を反映したものであり、純粋な娯楽であった。一方で、国民の参加を促したり、国民の気分を高揚させたりすることを目的とした強いメッセージを伝える映画もあった。
戦時国債はおそらく最も多くの広告と報道を受けた。アニメーション漫画は、政府がそのメッセージをはるかに楽しい方法で広めることを可能にした。 バックス・バニーの「ボンド・ラリー」は、バックス・バニーが戦時国債について歌ったり踊ったりする古典的な漫画である。この映画は、1941年12月15日月曜日に米国財務省のヘンリー・モーゲンソーに贈られた。[ 2 ] バックスが人気を獲得し、国民的マスコットになったのは、このような第二次世界大戦の映画を通してであった。[ 3 ] 戦時国債の購入を奨励した他の映画には、「フォニー・フェイブルズ」 、「ドナルドの決断」[ 4 ] 、「倹約家のブタ」[ 5 ] 、「7人の賢い小人」[ 6 ] 、「オール・トゥギャザー」 [ 7 ]などがある。 これらの短編映画では、さりげなく、あるいは直接的に、登場人物たちが支出を減らし、貯蓄を使って戦時貯蓄証券を購入し、勝利に投資することで、それぞれの役割を果たしている様子が描かれている。
スクラップメタルを寄付することは、アメリカ人が戦争努力を支援するもう一つの手段でした。 スクラップハッピーダフィーは、そのような愛国的な行為を奨励する短編映画でした。ダフィーは、怒ったアドルフ・ヒトラーが送り込んだ金属を食べるナチスのヤギからスクラップヤードを守ります。この漫画は、全国のスクラップヤードに寄付できる品目をリストアップすることで、市民に戦争努力への寄付を呼びかけています。また、そのような戦争努力を妨害しようとするヒトラーのスパイや妨害者についても市民に教えています。[ 8 ] スクラップメタルを懇願する他の映画には、ディンドンダディ[ 9 ]やフォニーフェイブルズ[ 10 ] などがあります。プルートとミニーマウスは、アウトオブザフライパンイントゥザファイアリングラインで、民間人に調理油をリサイクルして爆発物の製造に使用できるようにすることで、戦争努力に貢献しました。[ 11 ]
政府はまた、ウォルト・ディズニーのようなアニメーションスタジオを利用して、国民に税金を速やかに納めるよう促した。『ニュー・スピリット』では、ドナルドダックがラジオで所得税を納めることの重要性について聞かされ、注意深く耳を傾けている。ラジオでは、年収3,000ドル未満の世帯向けの新しい税務申告書の記入方法が詳しく説明されている。[ 12 ]『スピリット・オブ・43』 では、ドナルドは、枢軸国を利する無駄遣いにお金を使うか、税金を納めて戦争遂行を支援するためにお金を貯めるかというジレンマに陥る。これらの映画では、税金を納めることは権利であり特権であり、戦争遂行のために喜んで誇りを持って行うべきであると説明されている。アニメのナレーターによると、「税金は戦争物資を作る工場を動かす」。 『スピリット・オブ・43』は、高税率の原因をヒトラーと裕仁に押し付けている。[ 13 ]
ディズニーのチームは、政府の農業部門からアメリカの食料に関する短編映画の制作を依頼された。この映画はアメリカの農家の重要性を強調し、アメリカの膨大な農業生産に関する詳細な数字を示すことで食料供給への不安を和らげた。この取り組みを支援するために制作された映画には、『Food Will Win the War』[ 14 ]や『The Grain that Built a Hemisphere』[ 15 ]などがある。『Foney Fables』[ 10 ] の登場人物は、食料を買いだめする登場人物を嘲笑した。 『A Tale of Two Kitties』[ 16 ]は、兵士のための食料を確保するために、市民が勝利菜園で自分たちの食料を栽培することを奨励した。
アニメーションは1940年代に訓練目的で利用されるようになった。ディズニーはロッキード・マーティンのエンジニア向けにフラッシュリベット留めの4つの方法を制作した。 [ 17 ] 陸軍航空隊、海軍、航空局も映画の制作を依頼し、監督した。アニメーションは、閉塞前線、[ 18 ]雷雨、[ 19 ]および温暖前線についてパイロットと地上クルーを訓練するために作成された。[ 19 ]航空機の木材修理で表示される内容がセンシティブなため、木製航空機に使用される接着剤の種類について説明したこの映画の最初の単語は「制限付き」だった。[ 20 ]パイロットの 訓練を支援するために作られた他の映画には、当時航空機には新しかった自動操縦機能を紹介するC-1自動操縦の理論：パート1基本原理などがある。 [ 21 ]翼、エンジン、胴体、尾部は、軍人が航空機を素早く識別する方法を教える短編映画だった。[ 22 ] 海軍は、米巡洋艦を識別する方法を兵士に訓練する「3ポイントシステム」という同様の映画を制作した。 [ 23 ]「航海のルール」は、歴史的な大惨事を再現した士官向けの海軍訓練映画で、士官に航海のルールと原則を学ぶよう促すことを目的としていた。[ 24 ]
最も凝った訓練用映画であるディズニーの『戦車を止めろ！』は、カナダ軍事訓練局の依頼で制作された。[ 25 ] この21分間のフルカラーアニメーションは、ボーイズ対戦車ライフルを支給されたカナダ歩兵向けに作られた。アニメーションの最初の数分間は、ヒトラーと彼の戦車が新しいライフルを使って連合軍に敗北する様子を描いている。映画はその後、より真面目なトーンで続き、武器の使用方法と清掃方法を示している。
一般兵士もアニメーションの題材となり、兵士に向けた多くの映画では、兵士の行動規範が明確に示されていた。陸軍や海兵隊の兵士は、プライベート・スナフやランス・コーポラル・シュムカテリという名前をよく知っていた。これらの架空のキャラクターは、兵士に安全に関するブリーフィングを行った。スナフパーマン[ 26 ]というタイトルの映画では、勉強や読書を嫌う兵士、プライベート・スナフが描かれている。彼は特別な力を与えられるが、勉強もせず、味方と敵の違いもわからなかったため、その力をアメリカ合衆国に危害を加える形で使ってしまう。映画の最後には、彼は教育の必要性を認識する。適切なタイトルの映画「ブービー・トラップ」[ 27 ]では、プライベート・スナフを使って、そのような悪意のある装置の危険性と、それに対して取るべき注意を示している。スパイズでは、プライベート・スナフが再び、教えられたこととは正反対の行動をとる様子が描かれている[ 28 ] 。 酔った兵士は、実はナチスのスパイである女性に秘密を漏らしてしまう。彼が彼女に提供した情報のおかげで、ドイツ軍はスナフ二等兵が乗っている船を爆撃し、彼を地獄へと送ることができた。
アニメーションは政治キャンペーンに利用された。全米自動車労働組合はワーナー・ブラザースにフランクリン・デラノ・ルーズベルトの大統領選出馬を支援する『ヘル・ベント・フォー・エレクション』の制作を依頼した。 [ 29 ] この映画は「非常に時宜を得た、社会主義的な性質さえ持っていたため、劇場では上映されなかった」が、組合員の会合や集会では上映された。[ 3 ]
映画の中には、他のものよりもプロパガンダ的な象徴性が強いものもあった。 『フィフス・コラム・マウス』は、子供じみたユーモアと政治的な含みを通して、第二次世界大戦の起こりうる結果を描いたアニメーションである。映画は、ネズミたちが遊んでいて、自分たちは決して心配しないという歌を歌っているところから始まる。一匹のネズミが窓から猫が覗いているのに気づくが、別のネズミが猫は中には入れないと言うので落ち着く。しかし、猫は正面玄関から飛び込んできて、第二次世界大戦風の防空監視員のヘルメットをかぶったネズミに気づかせ、「消灯！」と叫ばせ、すぐにメインの照明を消させる。「消灯！」というフレーズは、戦争中、特に大都市で、敵の爆撃機の標的になりにくいように人々に明かりを消すよう促すためによく使われた言葉だった。猫は中には入れないと言ったネズミは、結局猫に捕まってしまう。猫はネズミを殺さないが、指示に従えばチーズをあげると言う。 2匹の会話中、猫の笑顔は東条の出っ歯の笑みに似ており、日本語訛りで話す。終盤近くで、猫は「さあ、行け！」と叫び、ネズミは気をつけの姿勢をとって悪名高いナチス式敬礼をする。場面は、今や影響力のあるエージェントとなった従順なネズミに切り替わり、他のネズミたちに猫は「私たちを救ってくれるのであって、奴隷にするためではない」「悪いネズミにならないで、彼をなだめよう」「だから急いで休戦協定に署名しよう」と話す。このなだめと休戦協定への署名というメッセージは、おそらく子供と一緒に映画館にいた大人たちにはあまりにも馴染み深いものだっただろう。次のクリップでは、猫が枕の上でくつろぎ、複数のネズミが猫のあらゆる世話をしている。しかし、猫がネズミを食べたいと明かすと、ネズミたちは皆散り散りになる。巣穴の中では、新しいネズミが他のネズミたちに強くなって猫と戦うように励ましている。ネズミたちは、ロバート・メリルの「We Did it Before and We Can Do it Again」が流れる中、自信に満ちた笑顔で足並みを揃えて行進している。秘密兵器を製作している最中、ライフルを持ったネズミのポスターが映し出され、「勝利のために：債券と切手を買おう」という太字の文字が添えられている。ネズミたちは機械仕掛けの犬を作り、猫を家から追い出す。しかし、猫が出て行く前に、ネズミが電気シェーバーで猫の皮を剥ぐが、背中に3つの短い点と長い毛の筋が残る。モールス信号では、文字「V」は点-点-点-ダッシュで表される。多くの絵に描かれているが、ウィンストン・チャーチルによって広く知られるようになった勝利の「V」サインは、連合国への激励のシンボルとして人気があった。漫画はネズミたちが「We did it before, we did it AGAIN!」と歌って終わる。[ 30 ]
『総統の顔』[ 31 ]は、ウォルト・ディズニーが制作した最も人気のあるプロパガンダ漫画の1つです。ハロルド・D・ラスウェルの『第一次世界大戦におけるプロパガンダ技術』では、「国民の中の多くの単純な心にとって、国民全体のような分散した存在に個人的な特徴を結びつけるのは常に困難です。彼らは憎しみを向ける対象となる個人を憎む必要があります。したがって、少数の敵国の指導者を選び出し、十戒の罪をすべて彼らに押し付けることが重要です。」 [ 32 ]と述べています。 第一次世界大戦では、皇帝は連合国から多くの憎悪のレトリックと滑稽な救済を受けました。第二次世界大戦では、アドルフ・ヒトラーが同様の否定的な注目を集めました。この映画は、多くの破壊の源である象徴に対する嘲笑を通じて攻撃性を和らげるのに役立ちました。この漫画は当初『ドナルドダック・イン・ナッツィーランド』というタイトルでしたが、オリバー・ウォレスが制作した主題歌がセンセーショナルなヒットとなったため、『総統の顔』というタイトルに変更されました。
短編映画は、ウォレスの歌が流れる中、コミカルなナチスの「超スーパーマン」バンドが演奏するところから始まる。ディズニーは、ドナルドが朝食を食べる際に、息を吐き出してベーコンと卵の香りを漂わせ、コーヒー豆を一杯の水に浸すだけという描写で、ヒトラーのドイツを揶揄している。ヒトラーはドイツ国民に莫大な富と豊富な食料を約束していた。ディズニーと軍はこれを承知しており、ヒトラーが約束した素晴らしいこととは裏腹に、空虚な国に住むドイツ国民を描きたかったのだ。このアニメーションの制作者たちはまた、工場の労働条件がヒトラーの演説で語られるほど素晴らしいものではないことも示したかった。ドナルドはほとんど報酬も休みもなく、休みなく働き続ける。ドナルドは気が狂いそうになるが、すぐに悪夢から覚め、アメリカ合衆国の市民であることに心から感謝する。
『死への教育』[ 33 ]は、ディズニーが制作した非常にシリアスな映画です。このアニメーションは、グレゴール・ジーマー著のベストセラー書籍『死への教育』に基づいています。映画は、ナチス・ドイツで少年が幼い頃から洗脳され、政府の指示に従うことを学び、それ以外のことを考えないようにする様子を描いています。この短編は教育的であると同時に、ヒトラーを揶揄することでコメディ的な要素も提供しています。この映画は、その内容が衝撃的であると同時に、結末が絶望的です。
映画は、ナレーターがナチスがどのように生まれ、どのように育まれるのかを問いかけるところから始まる。物語は、幼稚園での子供の学業の始まりへと観客を導く。子供向けの物語は、国家のニーズに合わせてしばしば改変されるため、登場人物や筋書きが変更されることが多い。物語の中で、邪悪な魔女は民主主義、眠れる森の美女はドイツ、そして彼女を救う騎士はヒトラーとして描かれている。このアニメーションは、この物語をかなり短く描いているが、二人の主要人物（ヒトラーとドイツ）を滑稽に描いている。より深刻な場面では、次に子供とクラスメートが教室で悪名高い「ハイル・ヒトラー」の敬礼を繰り返している様子が描かれる。しかし、少年は病気になり、ナレーターは観客に、少年が回復しなければ不適格と宣告されて連れ去られ、二度と姿を見ることはないだろうと告げる。しかし、少年は回復し、学校に戻り、毎日、総統のために戦い、服従し、死ぬことを誓う。少年は質問に間違った答えをして、公衆の面前で恥をかかされる。少年が後に学ぶ教訓は、弱さは許されないものであり、世界は強く残忍な者のものだということだ。続く数シーンでは、国家によって違法とされた書籍やその他の有名な作品が燃やされる焚書デモが描かれる。聖書などの象徴は『我が闘争』に置き換えられ、十字架像はナチスの鉤十字が刻まれた剣に置き換えられる。数年後、少年は成長し、最初は十代のヒトラーユーゲントとして、そして最終的には兵士として行進する。ナレーターは「彼の教育は完了した。死のための教育だ」という言葉で漫画を締めくくり、広大なドイツ軍が何千もの墓の上に十字架が立つ墓地へと消えていく。
『理性と感情』（ウォルト・ディズニー・アカデミー賞） [ 34 ]は、アメリカ国民がドイツがヒトラーとゲッベルスの影響下に陥った経緯と、そうしたプロパガンダに抵抗する方法を理解する手助けをしようとするもう一つの映画です。この映画は、人々が理性と常識を感情に支配されてしまうと、どのような被害が生じるかを描いています。ナレーターが語る間、矛盾した感情的な見出しの新聞の画像がフラッシュバックのように次々と映し出されます。この映画は、人々が耳にするすべてのことを信じてしまうと、見出しやニュースがいかに混乱を引き起こすかを示すことを意図しています。ナレーターは、アドルフ・ヒトラーが恐怖と感情に支配される人々をいかに食い物にするかを説明します。アニメーションでは、恐怖、同情、プライド、憎しみを通してドイツ人を支配するヒトラーのアニメーションが切り替わります。映画の最後では、理性と感情が協力し合わなければならないと告げられ、理性は行動を支配し、感情はこれからの戦いで前向きな姿勢を保つことに集中すべきだとされます。
チキン・リトル（1943年）は、ナチスが敵に恐怖心を植え付けようとした様子を描いている点で、フィフス・コラム・マウスと似ている。 [ 35 ] アニメは、主要キャラクターを紹介する納屋のシーンから始まる。「コッキー・ロッキー」はリーダー、「ヘニー・レニー」はゴシップ女王、「ターキー・ラーキー」は教養のあるエリート、「チキン・リトル」は間抜けとして描かれている。動物たちは大きな柵で守られているため、皆幸せそうに見える。しかし、「フォクシー・ロクシー」は中に入り込み、「心理学」という本を使って、一羽の鶏だけでなく、最も知能の低い鶏を狙って「全員」を操り、最終的に大衆に影響を与えようと企む。また、嘘をつくときは、大きな嘘をつくのが一番だと教えている。キツネはチキン・リトルに空が落ちてくると信じ込ませる。チキン・リトルは最初、納屋の動物たちに空が落ちてくると信じ込ませ、パニックを引き起こす。生意気なロッキーが現場に現れ、チキン・リトルは空のかけらで頭を打たれたのではないと説明して事態を収拾しようとする。群衆は散り散りになり、チキン・リトルは泣きながら恥ずかしがって取り残される。キツネは心理学の本によれば「大衆の指導者への信頼を揺るがす」必要があると悟る。キツネはヘニー・レニーとその噂好きの仲間たちに、生意気なロッキーは間違っているかもしれない、もしそうなら、みんな殺されるだろうと説得する。キツネは次にターキー・ラーキーとその教養あるエリートたちに、生意気なロッキーは「全体主義的な傾向を示しており、私たちに指図しようとしている」と説得する。キツネは次に「お世辞を使うことで、取るに足らない人々は自分が生まれながらの指導者であると考えるようになる」と読み上げる。チキン・リトルはキツネに説得され、今や誰もが自分の言うことを聞くだろうから、他の動物たちを全員救って、何をすべきかを指示すべきだと信じ込む。動物たちが命の危険を感じてどうしたらいいかと尋ねると、キツネの操り人形であるチキン・リトルは、洞窟に逃げるように言う。動物たちが洞窟の中に逃げ込むと、キツネはナプキンを首に巻きつけ、「夕食の準備ができた」と告げる。この映画は、危機的状況でパニックを起こしたり、論理や理性を用いないことの危険性を、実に率直に伝えている。映画の冒頭でフォクシーが読んでいる本は、当初は『我が闘争』にする予定だったが、製作陣は観客に強すぎると受け取られるかもしれないと考えた。 [ 36 ]
『勝利は航空力によって』は、ウォルト・ディズニーの最も野心的な戦時プロパガンダ映画の一つだった。 [ 37 ]ウォルト・ディズニー自身は、アレクサンダー・P・デ・セヴェルスキーが1942年に著した『勝利は航空力によって』という本に感銘を受けた。ロシア生まれで帰化市民であり、自身の航空機会社を設立したセヴェルスキーは、戦争に勝つ唯一の方法は長距離戦略爆撃機部隊を使うことだと確信していた。ディズニーは、戦術長距離爆撃を含むこの新しい戦略計画を広めることが愛国的な義務だと考えた。ウィンストン・チャーチルはこの映画を見て、フランクリン・D・ルーズベルトに見るように説得した。ルーズベルトがこの映画を見た後、アメリカ合衆国は長距離爆撃機と戦略に力を注ぎ始めた。 [ 38 ]