ウィルソン・マッコイ

ウィルソン・マッコイ
生まれる	ロバート・ウィルソン・マッコイ 1902年4月6日 トロイ、ミズーリ州、米国
死亡	1961年7月20日(1961-07-20)（59歳）米国イリノイ 州バリントン
エリア	漫画家、イラストレーター、画家
主な作品	ファントム
配偶者たち）	ドロシー・レインウォーター ​ （ 1925年生まれ）

ロバート・ウィルソン・マッコイ（1902年4月6日 - 1961年7月20日）は、アメリカのイラストレーター、画家であり、漫画『 ザ・ファントム』の2番目のアーティストとして最もよく知られている。彼は常にミドルネームで活動し、『ザ・ファントム』ではウィルソン・マッコイと署名したが、他の作品ではR・ウィルソン・マッコイと署名した。

ウィルソン・マッコイは1902年4月6日、ミズーリ州トロイで、エドワード・ファーナンド（職業はセールスマン）とセオドシア・ターンブル・マッコイの7人兄弟の6番目として生まれた。7歳になる前に、彼は芸術家になろうと決心した。彼が11歳の時に父親が亡くなり、母親は7人の子供と無一文を残して去った。彼女は借金で下宿屋を開き、若きウィルソンはドラッグストアに就職し、放課後に1日8時間、土曜と日曜に12時間働いて週3ドルを稼ぎ、それが家族の金になった。高校で2年間過ごした後、彼はセントルイスの広告代理店、ダーシー広告会社で雑用係として働き始め、^{[1]用事の合間に絵を描く練習をした。最終的に彼はその会社の美術スタッフに採用され、4年後には}ワシントン大学の美術学校に通うのに十分なお金を貯め、その後プロとして活動を始めた。^[2]

マッコイはシカゴ美術館附属美術大学、アメリカン・アカデミー、ワシントン大学美術学部（現サム・フォックス・デザイン＆ビジュアル・アーツ学部）で学び、後に同学部の教員を務めた。

彼は全米漫画家協会財団（NCSF）の会員であった。 ^[3]

マッコイはワシントン大学でドロシー・レインウォーターと出会い、1925年9月に結婚した。^[要出典]息子のロバート（ボブ）・マッコイは1927年に生まれ、娘のキャロルは1933年11月17日に生まれた。1930年、マッコイ一家はミズーリ州クレイトン市フォーサイス7603番地に住み、その後ノース・ベミストン・アベニュー100番地に引っ越した。娘のキャロルが生まれたとき、一家はユニバーシティ・シティのクレスト・アベニュー6748番地に住んでいた。1940年までに、一家はセントルイスのエセル・アベニュー7035番地に引っ越した。

1931年、マッコイは自動車事故で奇跡的に一命を取り留めた。無謀な運転手がマッコイの車に衝突し、車がマッコイの胸に衝突して両肺が圧迫されたのである。彼はこのような怪我から生き延びた最初の人間として歴史に名を残した。^[4]

ロバートが10代の頃、誕生日プレゼントとしてファントムの連続ドラマの「ハンサムな王子様」を演じることが贈られた。ウィルソンは物語のためにロバートの非常に正確な絵を描いた。その絵はマッコイ家の家に何年も飾られていた。^[5]

夫婦はウィルソンの死の13年前にイリノイ州バリントンに引っ越し、E.カウンティラインロードに住んでいた。後に、バリントンのドンリーロードにあるマッコイのバリントンの家^[6]が、漫画の中でファントムの恋人ダイアナ・パーマーの家のモデルになった。マッコイは、その書斎を使ってファントムの漫画を描いた。家は5エーカーの土地にあり、ウィルソンは草刈りのためにフルサイズの農業用トラクターを持っていた。^[要出典]

ウィルソンはバリントンのボランティア消防署長でもありました。彼がこの街で着用した消防署長のヘルメットは今でも記念品として家族に残っています。^[要出典]

1960 年、ウィルソン・マッコイとその妻は、オースティン・ハイウェイ沿いに住むマッコイ夫人の妹で芸術家のテレル・クロフト夫人、そして同じく芸術家の妹ロバート・ファルマー夫人を頻繁に訪問しました。

彼の最初の商業美術の仕事はラジオ・デイス・オルフェウム社のポスター制作で、3年間続きました。その後、ゼネラル・アウトドア・アドバタイジング・カンパニーの看板デザインに5年間従事しました。彼はリバティ誌の表紙、カレンダー、版画、ピンナップ、そしてシェル石油、タムズ、ドクターペッパー、USラバーなどの大手企業の広告用の絵画を制作しました。

1930年代のセントルイス市の電話帳には、マッコイがいくつかのスタジオと関係していたことが示されている。^[7]

• 1930年：マッコイ＆クエスト（ワシントンアベニュー2313）—チャールズ・フランシス・クエストと
• 1933年: ウィンザースタジオ (2670 Washington Blvd) — ウィリアム・E・ヒード、マーティン・C・カイザー、ロバート・マクロイ、エヴェレット・ヘイデン・パークス、エリーゼ・B・パークス、レスター・ハリー・「テックス」・ウィルマン、およびウィンザー社
• 1936年: セントルイスのアソシエイテッド・アーティスト（2670 Washington Blvd）— ウィリアム・H・クレイマー、ラルフ・ウェズリー・グーズ、ウィリアム・E・ヒード、マーティン・C・カイザー、マージョリー・M・リップマン、エヴェレット・ヘイデン・パークス、エリーゼ・B・パークス、レスター・ハリー・「テックス」・ウィルマン、ジョン・ハミルトン・スティーブンス、フレッド・アドルフ・トーパーと共催
• 1937年: アドバタイザーズ・アーティスツ社 (2670 Washington Blvd) — ケネス・カウヒー、ラルフ・ウェズリー・グーズ、マーティン・C・カイザー、レスター・ハリー・「テックス」・ウィルマン、ジョン・ハミルトン・スティーブンス、ベンジャミン・ストーカー・リードと共に

ウィルソン・マッコイは当初、ファントムの初代アーティストであるレイ・ムーアとスタジオを共有していた。第二次世界大戦中にムーアが軍務に就いたため、マッコイがファントムの挿絵を担当した。マッコイは漫画に署名を始め、日刊ストーリー「トロンデレイのアストラ女王」(1946年) からはアーティストとして完全にクレジットされたが、1941年にムーアの代役として初めて漫画を描き始めた。^[8]

ムーアからマッコイへの移行については、さまざまな情報源によって説明が食い違っている。ある情報源によると、ムーアは戦争から戻った後、日曜版のみに専念したが、1947年に引退を余儀なくされた。 ^{[9] 1978年に}ファントムのライターであるフォークとのインタビューで、彼はこの交代について次のように述べている。マッコイはムーアのアシスタントであり、良き友人だった。ムーアが1941年に軍に召集されると、マッコイが引き継ぎ、ムーアが戻った後も続けた。それ以降、ムーアはごくまれにしか絵を描かなかったが、給与リストには載っていたし、当初はムーアが描かなかったシリーズにも彼のサインがあった。^[10]さらに別のインタビューで、フォークは次のように述べている。「レイは3、4年だけ絵を描き、その後パイロットとして戦争に行った。その後、友人で、ある会社のアートディレクターだったウィルソン・マッコイが彼の不在中に引き継いだ。しかし、戦争中ずっとレイの名前を残していた。」^[11]

マッコイの妻ドロシーも芸術家であり、夫の漫画に文字やパネルの縁取りを鉛筆で描いていた。^{[12] [8]}

エド・ローズとのインタビューで、ボブ・マッコイは次のように打ち明けている。「当初、ウィルソン・マッコイはムーアの代役として週 75 ドルの報酬を受け取っていたが、ムーアがそれよりはるかに高い報酬を得ていることを知ったとき、彼はその取り決めに腹を立てた」。しかし、状況は改善し、家族は裕福なシカゴ郊外に引っ越した。ウィルソン・マッコイはスタジオを建て、ロバートは寝室を取り戻した。」^[要出典]

マッコイはインタビューで自分の仕事量とスケジュールについて、「『ザ・ファントム』を配給するキング・フィーチャーズ・シンジケートは、アーティストが週刊漫画を6週間、日曜版漫画を3ヶ月先まで見据えることを好んでいる」と説明している。^[8]さらに「しかし、この目標を達成できるアーティストはほとんどいない。特に作者を兼ねていない場合はそうだ。リー・フォークは『ザ・ファントム』のストーリーと『マンドレイク・ザ・マジシャン』のストーリーを書いている。キング・フィーチャーズ・シンジケートの女性たちが日曜版漫画の着色を担当している」と付け加えた。^[8]

漫画の制作を手伝った人物として、トゥデイズ・カートゥーン（出版物）は、漫画家で第二次世界大戦の生存者で、負傷し、治療を受けて退院した後、ファントムを描いていたウィルソン・マッコイのアシスタントとして働いたドン・ムーアについて述べている。「私は背景と文字を担当しました」とムーアは語った。彼がファントムに関わっていた正確な日付は不明である。^[13]

『ファントム』は批判も受けた。1949年、『ペアレンツ』誌で漫画を評価した「訓練を受けた評論家50人」は、この漫画を「文化的、道徳的、感情的なトーンとインパクトの点で非常に不快」と評した。また、1949年7月には、フランスで『ファントム』の出版が検閲法で禁止された。^{[14] (1960年3月には}『ファントム』は467の新聞で出版されており、その半分は米国外のものであったことも特筆すべきである) ^[8]

マッコイは1961年に病気になった後、漫画の執筆をやめた。彼の最後の日刊漫画は1961年8月19日付、最後の日曜漫画は1961年9月17日付だった。次の日曜漫画は1961年9月24日付で、カーマイン・インファンティーノが描いた。[ ^15]漫画はビル・リニャンテがしばらく続け、その後サイ・バリーが引き継いだ。^[16]

ヘリテージオークションは、ウィルソン・マッコイのオリジナルファントムアート作品の米国での販売の主要競売人です。2013年には、1955年のオリジナルファントムサンデーアートページがフランスのオークションハウスArtcurialで競売にかけられ、2016年にはウィルソン・マッコイの1958年のファントムサンデーアートページがサザビーズで競売にかけられました。

ファントムの制作者リー・フォークと同様に、マッコイは冒険心を持った世界旅行者であり、ジャングルを旅して原住民の部族を訪ねた。^[17]

彼は物語にリアリティを持たせるため、異国情緒あふれる場所に何度も足を運んだ。カイロでは許可なく写真を撮影したために拘留され、モロッコでは強盗に遭った。中央アフリカのサファリでは、頼りない乗り物に乗り、攻撃的なサイに追いかけられ、好戦的な象と対峙した。中央アフリカでは、森のピグミー族を研究した。毒矢で脅されたにもかかわらず、マッコイは部族の人々を味方につけた。彼らがポーズをとるとスケッチを描き、お返しに歓迎され、太鼓を叩くよう誘われた。これは、 1961年にコンゴ共和国（レオポルドヴィル）を訪れた際のことで、映画「ファントム」の撮影のため、イトゥリ熱帯雨林部族のムブティ・ピグミーを調査するためだった。ムブティ族は、映画「ファントム」に登場するバンダル族のインスピレーションとなった。

マッコイは、軍人への娯楽のために全米漫画家協会が後援した海外旅行に4回参加した。旅行は1953年、1954年、1955年にヨーロッパへ、さらに1955年には日本へ1回行った。1954年、家族に宛てたクリスマスカードには、春に訪れた国としてドイツ、イタリア、ギリシャ、トルコ、リビア、フランス領モロッコ、フランスが挙げられており、次のようなキャプションが添えられている。「ドロシー、キャロル、アリス、ボブに見せるのが待ちきれない。1954年春。海外の軍人を楽しませるために面白い絵を描きながら、ファントムは楽しんでいる。家で仲の良い友人を楽しませるために写真を撮っている。」^[要出典]

1960年のインタビューで、マッコイは「アメリカ兵がいる場所はほとんどすべて行ったことがある。私は自分の時間を提供し、軍が交通手段を提供してくれる」と説明している。 ^[8]旅は彼の芸術に役立ち、遠い国の風景や人々を描くのが楽になったと彼は言う。彼は「カメラ好き」だと主張し、自分の写真を作品のモデルに使ったり、写真を撮った人々を漫画に登場させたりすることが多かった。どこへ行っても、将来使えるかもしれないと考えて建築物や人々の服装を研究した。^[8]

1961年、コンゴ共和国（レオポルドヴィル）への旅から戻ると、マッコイは絵を描くのをやめ、病気になり、入院しました。R・ウィルソン・マッコイは、前週の木曜の朝に心臓発作を起こし、1961年7月19日水曜日の午後、シカゴのウェズリー記念病院で59歳で亡くなりました。

追悼式は彼の死去後の土曜日にバリントン・メソジスト教会で行われた。遺族の要望により、献花は心臓基金またはバリントン・メソジスト教会に行われた。カール・G・メトリング牧師とユージン・B・ナイマン牧師が教会での式を取り仕切り、教会はほぼ満員となった。遺族は米国各地および多くの国からメッセージや哀悼の言葉を受け取った。^[要出典] マッコイはバリントン自然史協会に所属しており、病に倒れる2日前に協会の会合で、1961年春のコンゴへの旅に関する解説付きの映画を上映していた。それは彼の芸術のために作られた、アフリカのジャングルへの旅に関する最初のプログラムであった。

後のファントムのアーティスト、サイ・バリーによると、「まずウィルソン・マッコイが病気になって入院したとき、彼はあまりにも具合が悪かった。彼は再発性の感染症を患っていた。アフリカにいたときに発症した感染症が再発したようだった。どういうわけかそれが血栓を形成して心臓に行き、彼は病院で亡くなった。」^{[18] 2019年に}ヘルメス・プレスが公開した別のインタビューで、バリーは次のように回想している。「彼は感染症を患っていたようで、アフリカで感染した長引く休眠状態の感染症で、彼らは抗生物質で彼を治療したが、時々少し再発して心臓にも少し影響を及ぼした。今回は、病気と闘った後、病院で心臓発作を起こした。」^[要出典]

遺族には妻ドロシーと2人の子供、ロバート・ウィルソン・ジュニア（ボブ）とキャロルがいた。^[19]息子のロバート・ウィルソン・マッコイ・ジュニア^[20]はミネアポリスの怪しげな装置の博物館の経営者で、レイト・ナイト・ウィズ・デイヴィッド・レターマンなどのトークショーに頻繁に出演していた。^[21]彼は2010年に83歳で亡くなった。

ある美術評論家^{[誰? ]}はウィルソン・マッコイの芸術スタイルを素朴芸術と呼んでいる。^[要出典] 『ファントム』の制作において、彼は「ムーアをそっくり真似することから始めた」^[22]が、しばらくして独自の特徴的なスタイルを見つけた^{[10] 。}

マッコイは常に細部に注意を払って描き、すべての絵に写真の資料を使用し、家族や友人にポーズをとらせ、彼が手がけた物語の中で起こるさまざまな状況を演じさせた。^[12]マッコイはまた、独特のポーズの人物画を描くために、精巧な木製のマネキンを自分で作った。^[要出典]

故漫画史家であり収集家でもあるイーサン・ロバーツ氏は次のように述べている。

「マッコイは、ポスターアーティストの流派という別の流派の信奉者だった。線画は、イラストレーターの流派よりも太く、明確で、大胆である。全体的な構成は、見る人の目を引くインパクトを即座に与えるために簡素化されている。被写界深度は大幅に減少するか、完全に失われているが、何が起こっているのかを正確に理解することは強化されている。遠くからでもアクションを理解するのが簡単で速い。注意力と集中力があまり必要ないため、読者はより速くストーリーを読み進めることができ、忙しい新聞読者にとって有利である。」^[23]

日曜ページのアートワークは、エルジェの『タンタン』に似た、リーニュ・クレールスタイルの描画が特徴です。オリジナルのインクによる線画は輪郭がはっきりしており、ハッチングや陰影はほとんどまたはまったくありません (日曜ページのアートワークではZip-A-Tone のメカニカル テクスチャも使用されていません)。そのため、色彩担当者は明るく大胆な色を自由に使用できます。

リー・フォークはインタビューでこう語った。「ヨーロッパで出会った漫画愛好家の多くはマッコイの作品が好きです。彼らはマッコイの作品とともに育ち、それに慣れているのです。」^[要出典]

フォークは、マンドレイクの物語でシュールレアリズムを使うことですでに知られていました。マッコイは、ファントムの物語を描くために、ある種の形而上学的でシュールレアリズム的な芸術的要素を取り入れました。彼は、ストーリー展開で必要なときはいつでも、「フィルム ノワール」の照明を使用して、巧みに雰囲気を設定しました。

マッコイの作品には、写真資料が使われていることから、アメリカン・リアリズムの側面も感じられる。スウェーデンで開催されたファントム展では、ウィルソン・マッコイとアメリカ人アーティストのエドワード・ホッパーが比較された。ホッパーは商業広告イラストレーターとしても活動していた（アメリカン・ロコモティブ・カンパニーのアートワーク参照。^{[24] 1944年）。両者とも}物語芸術の分野で活動し、ドラマチックな照明（および対角線の影）の達人だった。^[要出典]

·マッコイは手紙を通じてファンと積極的に交流した。彼は 50 年代にファントム クラブを設立し、ファンに次のような文言を記した封印された会員証を送った。「ここにすべての人々にお知らせします。あなた方の貴重な友情に鑑み、この古代神秘ファントム団の会員証を、______、本日 ____ 日に、すべての権利と特権、健康、富、知恵とともに ______ に授与します」と、彼自身が「高貴なる帝国ファントム デリエネーター」として、ドロシーが「ファティマの証人と記録者」として署名した。このような入会証書の 1 つは、後にボブ マッコイからアメリカのコミックカラーリストであるアンソニー トリン^[25]に渡され、彼の名前と 1952 年 2 月 20 日の日付が記入された。

1949 年にファンに宛てた手紙の中で、マッコイは次のように説明しています。

「シンジケートから原本を返却されたことはありませんが、あなたのコレクション用にスケッチを描いて、この手紙と一緒に郵送します...」

·ジョイスとケン・ブラウンに宛てた別の手紙（「ドット、キャロル、ボブ、ウィルソン、ブラウニー」の署名入り、1950 年 2 月 21 日）で、マッコイは次のように書いています。

「約 1 年半前、妻と娘と私はハーバーサイドに向かう途中、バンゴーで夕食をとりました。ハーバーサイドで約 1 週間過ごし、風景画を描きました。メイン州は確かに美しい州です。ところで、幽霊が描かれている紙のシート全体を切り取って郵送していただければ、大きさや位置がわかるので助かります。マッコイ家からも心よりお祈り申し上げます。」

マッコイはページの上部に、秘密の住処であるスカル ケーブの前に立つファントムの鮮やかなインク スケッチを追加し、その下に「ウィルソン マッコイ、1950 年 2 月 21 日」というアーティスト署名を追加し、上部の吹き出しに「ダイアナ、ママ、デイブおじさん、悪魔、ヒーロー、グラン、そしてファントムの家族から、ジョイスとケン ブラウンに幸運を祈ります」という碑文を書きました。

·1952 年 9 月 17 日にハレル ジェイコブ ライゲバー (米国アラバマ州) に宛てた手紙の中で、マッコイは次のように書いています。

「バーミンガムにファントムの読者と友人がいると知り、うれしく思いました。以前描いた絵のプリントを送ります。このタイプの作品は、この漫画を描き始める前に描いたものです。イリノイ州バーリントンは、シカゴから約 35 マイル離れた小さな町です。私はバーリントンから約 2 マイル半離れた田舎に住んでいます。自宅近くに建てたスタジオで仕事をしています。結婚した息子と大学に通う娘がいます。私が送る資料があなたのお望みどおりのものであることを願います。あなたの紙から (ファントムの漫画が載っている) ページ全体を切り取って、私に郵送していただければ幸いです。ありがとう。ウィルソン マッコイより。」

· 1952 年の絵には、ファントムがトムトムを演奏しながら「ファントムがウェストポイントへ、ファントムがウェストポイントへ - 男女共学の学生到着 - カーテンを閉めてください - 了解」というメッセージを伝えている様子が描かれています。この絵は、ウェストポイント陸軍士官学校 (ニューヨーク) の 150 周年を記念して作成されたもので、その年、全米漫画家協会がトップクラスの漫画イラストレーターを招き、ウェストポイントが男女共学になったというテーマで 1 コマのユーモラスな漫画を描いてもらいました。

·1953年4月3日、マッコイは漫画家仲間のクラレンス・アレンに宛てた手紙の中で次のように書いている。

新しい本が素晴らしい出来栄えであることにお祝いを申し上げます。賛成と反対の両方の意見が同じ本に収められているのは良いことです。どちらも説得力があり、どちらか一方だけを読んだ場合、読者は別の側面があるかもしれないと夢にも思わずに信じてしまうでしょう。私の本をありがとう。ウィルソン・マッコイより」^[26]

·フレッド・ジフォニエッロ宛の手紙（1953 年 12 月 31 日）で、マッコイは次のように書いています。「あなたのコレクションと展示用に日曜版のページを郵送します。イラストが掲載されているパネルが 7 つあることにお気づきでしょう。シンジケートは、私の漫画が特定の紙に掲載されるサイズに応じて 3 種類の配置を行います。元の図面の配置は、「半ページ」で使用する場合の配置です。漫画が「3 ページ目」として掲載される場合、イラストの一部は下部で切り取られ、フルページの場合は、パネルは次のように配置されます -> ThePhantom、#1 #2、#3 4、5 6 7（3 段）シンジケートがすべての着色を行います（大規模な美術部門があります）。私が送る資料が少しでもお役に立てば幸いです。ウィルソン・マッコイより。[この手紙は、2023 年 4 月 26 日に Heritage Auctions によってオークションにかけられました]

·1954年、フェデラルウェイ高校の歴史科の2年生が、白ひげを生やしたアレキサンダー大王の描写を含むファントム漫画の一コマに異議を唱えました。マッコイは返信の手紙を書き、次のように述べました。

あなたは私を窮地に追い込み、数で勝る者達に屈服させました。私は困難な状況に陥るたびに、私の親友の一人に助けを求めます。あなたの手紙をその友人に渡して、答えを求めました。」

この友人は他でもないファントムであり、トムドラムの絵を通じて次のメッセージを送ってきました。「ファントムからフェデラルウェイへ、マッコイの言う通りです。アレックスは赤ん坊の頃に恐怖を感じ、髪（とひげ）が白くなってしまいました。皆様、よろしくお願いいたします。ファントム。」

·1959 年 7 月 1 日のファンへの手紙で、マッコイはキャリアに関するアドバイスをしました。「親愛なるエディ、あなたの手紙に返信できるのはこれが初めてです。地元の新聞社でのあなたのチャンスは良さそうです。彼らが支払う金額を心配する必要はありません。あなたは手紙の中で、あなたのギャグ漫画が K.7 を通じてシンジケート化される可能性があると思うかどうか尋ねています。私は物事を急がないようにしています。まず経験を積んでください。あなたの年齢なら、まだ時間はたっぷりあります。約束どおりファントム ストリップを送ります。敬具 - ウィルソン マッコイ」

·ヴァンというファンに宛てた手紙（1961 年 6 月 2 日）で、マッコイは次のように書いています。「少し前にベルギー領コンゴから戻りましたが、5 月 1 日に郵送されたあなたの手紙と資料の依頼書を見つけました。返事が遅くなって申し訳ありません。アフリカ滞在中にピグミー族を訪問し、いくつかの刺激的な体験をしました。私が送る資料があなたの目的に役立つことを願っています。ファントムは現在、47 か国の 505 の新聞に掲載されています。1936 年に始まり、ファントムが登場する新聞の約半数は米国の新聞です。この漫画は特にスカンジナビア諸国と中南米で人気があります。海外で任務に就いている少年少女たちに、私の個人的な挨拶を伝えてください。ウィルソン マッコイより」

·ビル・リニャンテに宛てたイラストカード（ファントムがドラムを演奏している）のメモの中で、マッコイは次のように書いている。

「やあビル、俺はジャングルで古き良きアデルフィ・イン、ザ・ファントムのビジネスを盛り上げているところだ。」^[27]リグナンテが創設したアデルフィ・インの壁にはウィルソン・マッコイのアートが飾られていた。^[28]

ウィルソン・マッコイの手紙はコレクターアイテムとみなされており、オークションで販売されています。

ウィルソンのファントム漫画の コマを基に作品を制作したアーティストは数多くいます。

ディック・フリッゼル（ニュージーランド）：

• ビッグ キス、もうひとつのビッグ キス、眠る女性、誰が彼女を救うのか? (ファントム トリプティク)、キャンバス パネル 3 枚に油彩(2001 年)
• 空飛ぶ愚か者、紙にグアッシュ（2002年）

ピーター・キングストン（オーストラリア）：ミスター・ウォーカーのランニング

[[2] ヤン・ハフストロム]] (スウェーデン):

• ウォーカーさんって誰ですか？、公共インスタレーション、ストックホルム、ヤルンヴェグスパルケン (2014)
• ウォーカー氏、アクリル板（2004年）
• ミスター・ウォーカー ランニング ブラック/ブルー、アウトサイダー ミスター・ウォーカー、アクリル・パネル (2007)
• ミスターウォーカー・アローン（4作品）：
  • 月と歩く人(2008)
  • ウォーカー・オック・デビル（2005年、2008年）
  • アンギヴァレン II (インフォーマー II ) (2004)
  • エクスプレッション（2001）
• 探偵物語(2011)
• ウォーカーより愛をこめて（2003）

2012年9月24日、マッコイにインスパイアされたミスター・ウォーカーの 切手が、ヤン・ハフストロームによって描かれ、フェロー諸島で発売されました。このアイデアは、トースハウンにあるノルディック・ハウスのディレクター、ニールス・ハルムの発案によるものです。^[要出典]

デウス・エクス・マキナとマンボ・グラフィックスの創設者であるデア・ジェニングスは、オーストラリアのニューサウスウェールズ州で開催されたバンカー・カートゥーン・ギャラリーのファントム・アートショーでの開会演説^{[29]で、ウィルソン・マッコイをお気に入りのアーティストとして挙げた。ジェニングスは1980年代初頭に、オーストラリアのファントム・テキスタイル・プリンターを通じてマッコイのアートをプリントした}ファントムTシャツを制作した。 ^[要出典]

マッコイのファントムの物語は、オーストラリアのFrew Publicationsの ファントムコミック、スウェーデン、ノルウェー、フィンランドのファントムコミック ブック、およびハードカバー版で 時折出版されています。

1955年、マッコイはワシントンDCで全米漫画家協会が主催した米国大統領朝食会に招待された95人の漫画家のうちの1人だった。この朝食会は米国貯蓄債券プログラムの資金調達として企画されたもので、アイゼンハワー大統領も出席した。ウィルソン・マッコイの作品は、1956年に大統領への賛辞として出版されたアイゼンハワー大統領の漫画本に掲載された。 ^[要出典]

1975年、ミラノの出版社Biblioteca Unviversale Rizzoliは、「Un fantasma che cammina da quarant anni」（「40年以来歩く幽霊」）というタイトルの5ページの序文を付けたウィルソン・マッコイの特集「I Giganti del Fumetto」シリーズを出版した。 ）フェルッチョ・アレッサンドリ著。^[30]

2000年、スウェーデンのエグモント出版は「ウィルソン・マッコイ - 公開された出来事」という特別版を出版した。これにはウルフ・グランバーグ、エド・ローズ、ピート・クラウスによるマッコイに関する記事が掲載されており、マッコイの子供であるキャロル・ダラムジーとロバート・マッコイへのインタビューも掲載されている。^[31]

2005年、イタリアの出版社ラ・レプッブリカは、ルカ・ラファエリによる紹介エッセイを添えたウィルソン・マッコイのアンソロジー『L'Uomo mascherato – Il mito dell'Ombra che cammina 』（Serie Oro 18）を出版した。 ^[32]

ハーメス プレスは、ウィルソン マッコイの日刊連載を、The Phantom Complete Dailiesの第 5 巻から第 17 巻 (2013 年 - 2019 年) として出版しました。ウィルソン マッコイの日曜版ストーリーは、ハーメス プレスのThe Complete Sundays第 2 巻から第 7 巻 (2014 年 - 2020 年) として 出版されました。

キング・フィーチャーズ・シンジケートから発信された連続作品の白黒印刷見本は、ミシガン州立大学の特別コレクション部門に保管されており、^{[33]ランディ・スコット[34]}が監督している。スコットはミシガン州立大学特別コレクション司書、コミックアート書誌学者、ミシガン州立大学コミックアートコレクションの主任キュレーターである。キング・フィーチャーズ・シンジケートは、別の見本セットをオハイオ州立大学に寄贈した。ウィルソン・マッコイの原画は、ビリー・アイルランド漫画図書館＆博物館（オハイオ州立大学図書館）で閲覧できる。^[35]

• 「ウィルソン・マッコイ・ファントーメン」スウェーデン、ボロースのボロース美術館にて（2017年2月）^[36]
• スウェーデン、キルナ市庁舎での「ウィルソン・マッコイ ポップ界のゴッドファーザー」展（2017年10月～11月） ^{[37] [38]}
• ウィルソン・マッコイのオリジナルファントムアートストリップが、ベルギーのブリュッセルにあるギャラリー・チャンパカで開催されたリー・フォーク展で展示されました（2019年10月）

スウェーデンでの2つの展覧会はマーティン・ゴールドベック・ロウがキュレーションした。^[39]

• ウィルソン・マッコイ公式サイト
• ウィルソン・マッコイが描いたファントム・デイリー＆サンデーのストーリーの完全なリスト