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「Wide Open Road」は、オーストラリアのロックバンド、ザ・トリフィッズがアルバム『Born Sandy Devotional』から1986年にリリースしたシングルである。[ 1 ] [ 2 ]ギル・ノートン（ピクシーズ、エコー＆ザ・バニーメン、フー・ファイターズ）がプロデュースし、デヴィッド・マコームがボーカル、キーボード、ギターを担当した。B面の「Time of Weakness」は、1985年11月にシドニーのグラフィック・アーツ・クラブでミッチ・ジョーンズがライブ録音し、ロブ・ミュアー（パース）がミックスした。「Dear Miss Lonely Hearts」はパースのプラネット・サウンド・スタジオで録音され、ザ・トリフィッズがプロデュースした。「Wide Open Road」は1986年に全英シングルチャートで26位、オーストラリアのケント・ミュージック・レポート・シングルチャートで64位を記録した。 2001年5月、オーストラリア著作権協会（APRA）は、創立75周年記念の一環として、「ワイド・オープン・ロード」をオーストラリア史上最高の楽曲トップ30の一つに選出した。
2018年1月、 Triple Mの「Ozzest 100」（史上最もオーストラリアらしい曲100選）の一環として、「Wide Open Road」は64位にランクインした。 [ 3 ]
トリフィッズは1985年にヨーロッパツアーを行い、ロンドンを拠点としていたが、大手レコード会社との契約を結ぶことができず、資金不足のため、2枚目のスタジオアルバム『Born Sandy Devotional』は1985年8月にロンドンで録音され、ギル・ノートン（エコー＆ザ・バニーメンとの仕事が終わったばかり）がプロデューサーを務めた。彼らは「Wide Open Road」の2つのバージョン、7インチバージョンと12インチバージョンをリリースした。B面の「Time of Weakness」は、シドニーのグラフィック・アーツ・クラブでライブ録音された。アルバムは 全英チャートで27位、シングルは全英チャートで26位を記録したが、オーストラリアのケント・ミュージック・レポート・シングル・チャートでは64 位にとどまった。 [ 4 ]この曲はデヴィッド・マコームが作詞作曲し、[ 5 ]制作過程を次のように説明している。
メルボルンのジュリアン・ウーの家で曲を作り始めました。ああ、美しい時代の終わり[...]ある朝、ベッドで飛び起きると、ほぼすべての歌詞が瞬時に浮かびました。結果が自分やリスナーを不快にさせるとしても、できるだけ率直で直接的なものにしようとしました[...]ヨーロッパのどこかのサウンドチェックで曲を完成させました。Born Sandy Devotionalアルバムの他の曲と同様に、この曲は特定の風景、つまりカイグナとノースマンの間の高速道路を自然に想起させるようで、そこではトリフィッズのハイエースがカンガルーと単調に衝突して事故を起こしていました。
—デビッド・マコーム[ 6 ]
それはまさに、デイヴが私たちに贈ってくれた素晴らしい曲の一つだった。私の考えでは、この曲は極めて繊細なダイナミクスで録音されたシンプルな曲なので、他の誰かがこれほどまでに成功裏に演奏したことはない。ソフトに響くドラムマシンのビートから、必ずしもコードに沿わない力強いベースライン（まさにマコーム／ケイシーのトレードマークだ）、そしてボーカルの対位法となる複数のメロディーまで、すべての要素がそれぞれの役割をしっかりと果たしている。
—グラハム・リー[ 7 ]
この曲には特定の意味、特定の物語があり、同時に普遍的な物語でもある。よく考えてみれば、どこにでも当てはまるだろう。サウンドは、彼の楽曲に対するビジョンを満たすように構築された。雰囲気、神秘性、非凡さ、陳腐さの完全な排除、独創性。その過程で、典型的なオーストラリアのサウンドと解釈できるサウンドが聴こえてきた。デイヴはオーストラリアのサウンドを意図的に作り出そうとしたわけではないと思う。ここで彼を操り人形師のように描こうとしているわけではない。バンドメンバー全員がそれぞれ特別なものを持ち寄ったが、デイヴは（どのバンドの誰よりも）頭の中にサウンドがあり、それを2インチテープで再現しようと最善を尽くした。非常に異なるサウンドだが、その意欲とビジョンはブライアン・ウィルソンに非常によく似ている（ただし、ブライアン・ウィルソンは素晴らしい歌詞を書くことはできなかった）。
—グラハム・リー[ 8 ]
1987年1月10日、ザ・トリフィッズは、様々なアーティストによるオーストラリアン・メイド・ツアーの一環として、地元パースのサビアコ・オーバルでこの曲をライブ演奏した。 [ 9 ]マッコームは彼らのパフォーマンスを紹介し、「…この国ではたくさんのヒット曲を出してきたので、今日の初めにセットリストを書くのはちょっと難しいんです。どのヒット曲を演奏すればいいのか分からない。どこから始めればいいのか？でも、この曲はカウントダウンで演奏されたことがあるので、何か意味があると思います…」[ 9 ]同年7月、コンサートシリーズのドキュメンタリー映画『オーストラリアン・メイド：ザ・ムービー』がオーストラリアの映画館で公開され、後にVHSでも発売された（1988年）。[ 6 ] [ 10 ]
この曲は、1989年のTriple JのHottest 100 で68位[ 11 ]、1990年には49位[ 12 ]にランクインした（1989年から1991年までは、その年にリリースされた曲に投票が限定されていなかった）。この曲の成功により、バンドはオーストラリアの人気週刊音楽テレビ番組「Countdown」に初出演を果たした[ 13 ]。
「キーボードを控えめに使い、澄んだ響きのギターと、たった一度繰り返されるドラムフィルだけで構成された、心に残るほどシンプルなこの曲は、トリフィッズが描く半ば神話的なオーストラリアの世界観に完璧にマッチする壮大な荘厳さを備えている。私たちの集合的な想像力の中でオーストラリアを特徴づける、広大で未開の地の感覚を、これほど完璧に捉えた曲は他にない。」
「『ワイド・オープン・ロード』は、オーストラリアの荒涼とした不毛な風景の厳しい現実を様々な角度から描き出し、その過酷な地理的条件と、その中で生きることによって生じる現実を強調した楽曲の一つです。」
「このバンドは、沈黙と空間を巧みに用いることで、歌詞とメロディーがリスナーの心に深く響くようにしている。広大な砂漠の荒野を描写するこの曲は、舞台設定こそオーストラリアだが、人々の間の距離感や、破局後の喪失感を象徴するメタファーとして用いられている。」
2001年5月、オーストラリア著作権協会（APRA）は、創立75周年記念の一環として、「ワイド・オープン・ロード」を史上最高のオーストラリアの歌30曲の1つに選出した。 [ 14 ] [ 15 ]
ポール・ケリーとザ・セインツのクリス・ベイリーは、1998年のマッシュルーム25周年記念コンサートで「ワイド・オープン・ロード」を演奏し、ケリーのお気に入りのソングライターの一人が代表されるようにした。[ 16 ]
「Wide Open Road」は、1998年にマッシュルーム・レコードからCDシングルとして再リリースされ、限定版クラシック・マッシュルーム・シングル25枚シリーズの第16弾となった。また、2006年7月には、ドミノ・レコードからダウンロード専用シングルとして、ボーン・サンディ・デヴォーショナルの再リリースに合わせて 再リリースされた。
この曲のカバーバージョンは、Weddings Parties Anythingが1998年のコンピレーションアルバム『Trophy Night』に、The Churchが2007年のアコースティックアルバム『El Momento Siguiente』に収録している。また、同じパース出身のバンド、 The Panicsも2007年にTriple Jのコーナー「Like a Version 」でこの曲をカバーした。
2008年7月にバンドがARIA殿堂入りを果たした際、ザ・トリフィッズが「ワイド・オープン・ロード」を演奏した際、ザ・チャーチのスティーヴ・キルビーがデヴィッド・マコームの代役を務めた。
緊張するし、すごく大きな曲だ。レッド・ツェッペリンの「ホール・ロッタ・ラブ」を歌うようなもので、誰もが知っていて、愛されている曲だ。初めて聴いた瞬間、自分が書きたかったと思ったし、これまで様々な不運な出来事があったけれど、ついに（演奏するという）夢が叶った。
—スティーブ・キルビー[ 17 ]
ミッシー・ヒギンズは、 2023年のマッシュルーム・レコード50周年記念コンサートで「ワイド・オープン・ロード」を披露した。
トリフィッズのメンバー
その他のミュージシャン
録音の詳細
芸術作品
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