ワーウィックフィルム

ワーウィック・フィルムズは、 1951年に映画プロデューサーのアーヴィング・アレンとアルバート・R・ブロッコリによってロンドンで設立された映画会社です。その名前は、会社設立の最終交渉時にブロッコリとその妻が滞在していたニューヨーク市のワーウィック・ホテルに由来しています。 ^{[1]彼らの映画は}コロンビア・ピクチャーズによって公開されました。

ワーウィック フィルムズが設立された理由は、1950 年代のいくつかの経済的要因の組み合わせでした。

• アメリカの映画会社はマーシャル・プランによって、映画の収益を外貨の形でヨーロッパ諸国から持ち出すことを禁じられていた。
• 映画会社は、これらの利益を英国内で使うために、イーディー税を活用するために、英国制作の資格を得るために必要な数の英国の映画技術者と俳優を使って製作会社を設立した。
• 同時に、18か月の期間中に米国外で510日間働いたアメリカ人は、国税庁によって収入に課税されない。この制度は第二次世界大戦で破壊された国々の復興にあたるアメリカ人人道支援活動家を支援するために開発されたが、エージェントはハリウッドの俳優、監督、脚本家も同じ期間米国外で働くことで減税の対象となることを発見した。^[2]
• プロデューサーを志望していたアルバート・R・ブロッコリと、数本の映画のプロデューサーと監督を務めた経験を持つアーヴィング・アレンは、ハリウッドの外に拠点を置くことで、より創造的な自由と映画に対するコントロールが得られることを発見した。^[1]
• イギリスの労働力と俳優は質が高いだけでなく、アメリカの映画組合が設定した条件や給与よりも経済的であった。コロンビア映画はアレンとブロッコリの資金に同額を拠出することに同意した。つまり、プロデューサーが調達した1ドル/1ポンドごとに、コロンビアが同額を拠出するということだった。^[3]

ベストセラー本を基にした最初の映画は、オペレーション・バイティングを基にした『レッド・ベレー』（1953年）だった。当初ワーウィックはRKOと2本の映画契約を結ぶ予定だったが、それが失敗に終わり、同社はコロンビアと契約した。^[4]

ストーリーはイギリスのものだが、プロデューサーはアメリカ人スターを使うことにした。ブロッコリは元エージェントで、アラン・ラッドが金銭的な問題でパラマウント映画を去ったことを知っていた。ラッドと彼のエージェントのスー・キャロルとその妻は、ラッドの個人的な脚本家リチャード・メイボームが映画の脚本を共同執筆するという条件で、ワーウィック・フィルムズと3本の映画契約を結んだ。 ^[1]

『レッド・ベレー』は、テレンス・ヤングの監督の下、イングランドとウェールズのパラシュート連隊の施設で、経済的な 予算で撮影された。この映画は70万ドルの制作費がかかり、世界中で800万ドルの興行収入を上げ^[5]、ワーウィックのさらなる映画製作につながった。（これはまた、メイボーム、ヤング、ブロッコリのコラボレーションの始まりで、ジェームズ・ボンド映画につながる）。

ワーウィックの次の2本の映画は、どちらもアラン・ラッドが主演し、アメリカ人監督によるアクション映画だった。マーク・ロブソン監督のハモンド・イネスの脚本に基づく捕鯨ドラマ『ヘル・ビロウ・ゼロ』と、テイ・ガーネット監督の中世の活劇『ブラックナイト』（1954年）である。両作品とも成功し、コロンビアはワーウィックとさらに3本の映画契約を結んだ。ブロッコリは1954年のインタビューで次のように語っている。

私たちはイギリス映​​画ではなく、イギリスでアメリカ映画を作っています。テキサスやオクラホマでイギリス人が理解できるように、俳優の話し方をアメリカ化しようとしています。言い換えれば、自然な抵抗を打ち破り、私たちの映画をアートハウスから一般の劇場に持ち込むことです。そして、私たちはそれを実現しています。さらに、私たちはすぐに世界中で撮影を行い、新しい媒体、つまり本物の背景、ただし常にアメリカ人スターを使って、屋外の美しさと広がりを大衆に届ける予定です。^[6]

この段階では、ワーウィックの予算は1本の映画あたり約100万ドルで、そのうち20万ドルがアメリカ人スターに割り当てられていた。^[6]

ワーウィックがコロンビアで製作した次の3本の映画は『黄金の賞』、『コックルシェル・ヒーローズ』、『サファリ』（1956年）である。いずれも最初の3本の映画のテンプレートを踏襲しており、アメリカ人スターが出演するアクションストーリーだが、ロケ撮影という要素が加わっていた。^[7]

『黄金の賞』（1955年）はリチャード・ウィドマーク主演、マーク・ロブソン監督の スリラー映画で

『コックルシェル・ヒーローズ』（1955年）はフランクトン作戦を題材にした戦争映画で、1955年にRMの施設とポルトガルで撮影された。シネマスコープで撮影された最初のイギリス独立映画で、主演はトレバー・ハワード、監督はホセ・フェラー。ブライアン・フォーブスが初めて脚本を担当した作品でもある。この映画はイギリスでは非常に人気があったが、アメリカではそうではなかった。 ^{[8] [9]}

『サファリ』 （1956年）はマウマウ反乱を舞台に、ビクター・マチュアとジェニファー・リーが主演し、テレンス・ヤングが監督した。この映画はケニアで撮影された。この段階でコロンビアはワーウィックからの追加映画の資金提供に同意していたため、『サファリ』を別の冒険物語『オドンゴ』（1956年、マクドナルド・ケアリーとロンダ・フレミングが主演、ジョン・ギリングが監督と連続して。

1956年、ワーウィックはコロンビア映画社と600万ポンドの費用で3年間で9本の映画を製作する交渉を行った。ワーウィックはまた、ワーウィックの映画公開を宣伝するテレビ向けの30分映画数本の撮影も手配した。^[7]

マチュアはワーウィックと2本の映画契約を結んでいた。『サファリ』の後、彼はテレンス・ヤング監督、マイケル・ワイルディング、アニタ・エクバーグ出演のモロッコで撮影されたイギリス帝国の物語『ザラク』（1956年）を制作した。この映画は利益を上げた。^[10]

ワーウィックの最初の非アクション映画は、SF ストーリーの『ガンマ ピープル』（1956 年）でしたが、アメリカ人（ポール ダグラス）が主演し、ロケ地（オーストリア）で撮影されました。これはワーウィックの最初の白黒映画でした。

ワーウィックはビクター・マチュアと新たな3本の映画契約を結んだ。その最初の作品はヨーロッパで撮影されたアクション・スリラー『インターポール』 （1957年）で、マチュアとアニタ・エクバーグが再タッグを組み、トレバー・ハワードが共演、ジョン・ギリングが監督を務めた。

ワーウィックのこれまでで最も予算のかかった映画は、ロバート・パリッシュ監督の冒険映画『ファイア・ダウン・ビロウ』（1957年）で、リタ・ヘイワース、ロバート・ミッチャム、ジャック・レモンが主演した。撮影は困難で、気まぐれな主演女優リタ・ヘイワースの問題に悩まされ、コロンビア映画との一時的な関係悪化につながった。^[11]

1956年末、ワーウィックは総額1800万ドルで13本の映画を製作すると発表された。^[12]

ワーウィックは最初のコメディ映画、低予算の『金持ち叔父さんを殺す方法』（1957年）を制作した。主演と監督はナイジェル・パトリック。アメリカ人スターが出演しない最初の映画だった。

『ハイ・フライト』（1957年）はより伝統的な作品で、レイ・ミランド主演、ギリング監督の空軍映画である。『007ノー・タイム・トゥ・ダイ』（1958年）も同じく、マチュア・ヤング監督の戦争映画である。これはワーウィックとコロンビアが結んだ7本の映画契約の最後の作品であった。 ^[13]

1957年2月、ワーウィックはコロンビアとの提携を年末で終了すると発表した。^[14] 1957年10月、ワーウィックは連続製作から映画ごとの製作に移行し、多くの常勤スタッフを解雇すると発表した。彼らは『007 ノー・タイム・トゥ・ダイ』の制作後、コロンビアに対する7本の映画の製作義務を終える予定だったと述べた。『ザ・マン・インサイド』の製作は延期された。ワーウィックは『ザラック』は利益を上げたが、『ファイア・ダウン・ビロウ』の興行収入は損益分岐点に75万ドル足りなかったと述べた。^[13]

ラッドはワーウィック社のためにあと3本の映画に出演すると発表されたが、ワーウィック社の他の映画には出演しなかった。そのうちの2本の映画『ザ・マン・インサイド』と『キリマンジャロの殺人』は他の俳優と共演した。^[15]

『ザ・マン・インサイド』（1958年）はジャック・パランスとアニタ・エクバーグが主演し、ギリングが監督した。

1959年の終わりごろ、ワーウィックは年間1本の映画製作に削減すると発表した。「5年間でコストは2倍になり、収益は半分になった」と当時アレンは語った。「この2つのグラフが一致したら、廃業だ」^[16]ワーウィックはロンドン中心部のオフィス事業を売却し、技術設備を処分し、スタッフとの契約を解除した。

ワーウィックは、最後の数年間に制作を調整し、アンソニー・ニューリー主演の低予算ミュージカルコメディを3本制作した。ジョン・ギリング監督の『アイドル・オン・パレード』（1959年） 、ケン・ヒューズ監督の『ジャズ・ボート』 （1960年） 、そして同じくヒューズ監督の『イン・ザ・ニック』（1960年）である。

ニューリーは、より伝統的なワーウィック映画2本にも脇役として出演した。ヴィクター・マチュア主演、ギリング監督、ザラクの映像を使用した『ゾーブの山賊』 （1959年）と、リチャード・ソープ監督、ロバート・テイラー主演の『キリマンジャロの殺人』 （1959年）である。これらの映画の多くで、アン・オーブリーが共演した。

ワーウィックの最後の注目すべき映画は、オスカー・ワイルドの伝記映画『オスカー・ワイルドの裁判』（1960年）で、ヒューズ監督、ピーター・フィンチ主演である。この映画は批評家から絶賛されたが、興行的には失敗し、ワーウィックの解散につながった。

アレンとブロッコリは、ジェームズ・ボンドシリーズの撮影についても意見が合わなかったが、アレンはそれが自分の品位にかなわないと考えていた。ブロッコリはイアン・フレミングの妻が重病のため代理人と会うことができず、アレンは代理人と会ってボンドの資産を侮辱した。^[1]

コロンビア映画との数回の意見の相違の後、ワーウィックは、その映画と『ジョニー・ノーバディ』を配給した定評のあるイギリスの映画配給会社エロス・フィルムを買収して、独立した配給会社になろうとした。^[7]

アレンとブロッコリは別々の道を歩み、ブロッコリはハリー・サルツマンとともにイオン・プロダクションを設立し、 『レッド・ベレー』のスタッフの多くを使ってボンドシリーズを撮影した。

1962年、ワーウィック・フィルムズはジョーン・リトルウッドと2本の映画を製作すると発表したが、実現しなかった。^[17]

アーヴィング・アレンは1959年にジャーナリストに映画製作の哲学を次のように語った。

もし誰かが私に読みやすい脚本を送ってきたら、私がどうするか知っていますか？ ゴミ箱に捨てます。それが私のやり方です。私は、最低水準の人々にアピールするために映画を作ります。だから、他の芸術家気取りの連中がいないのに、私がまだこの業界でいられるのです。私はただ、金を稼ぐために映画を作りたいのです。これはラットレースであり、ラットレースでラットでいる余裕はありません... タフでなければ、頭を食い尽くされてしまいます。この業界で生き残る術は、5000万ドル持っていようが50セント持っていようが、決して人に知られないことです... 私は自分の映画は見ません。私にはそれ以上の趣味があるのです。バーバラ・ハットンはウールワースでジュエリーを買っているのですか？^[18]

「我々はイギリス映​​画を作っているのではなく、イギリスでアメリカ映画を作っているのだ」とブロッコリは語った。^[19]

初期のワーウィック フィルムズの監督はテレンス ヤングで、彼は同社でさらに数本の映画を監督しただけでなく、ワーウィックの無名のストーリー エディターとしても活躍しました。レッド ベレーはテッド ムーアをカメラ オペレーターとして、ボブ シモンズをスタントマンとして起用し、この 2 人はその後もワーウィックの作品でスタントマン、スタント ダブル、スタント アレンジャーとして活躍しました。

マーク・ロブソンはワーウィックの映画を数本監督した。ジョン・ギリングはケン・ヒューズと同様にワーウィックの映画を数本脚本・監督した。

アラン・ラッドは、ワーウィックとの最後の作品『黒騎士』の制作条件として、ワーウィックに友人のユーアン・ロイド^[20]を雇うよう強く求めた。ロイドはワーウィックの宣伝担当者として働き、短編映画『ポルトガルの四月』 （1954年）を監督した。その後、ワーウィックはヴィクター・マチュア、ボナー・コレアーノ、アン・オーブリー、アンソニー・ニューリーをいくつかの映画に 起用した。

ワーウィックでキャリアをスタートした他のイギリス人映画技術者としては、将来美術監督となる シド・ケイン、ストーリー編集者のピーター・バーンズ、音響編集者のアラン・ベルなどがいた。

ハロルド・ヒュースは1956年以降同社の取締役を務めた。^[21]

ワーウィックが発表したものの、その後実現しなかったプロジェクトには以下のものがあります。

• ラスベガスの英国人-ノーマン・ウィズダムとアニタ・エクバーグ主演のコメディ^[22]
• ロールスロイス物語–ケーリー・グラント主演のコメディ^[23]
• ジョージおじさんの死^[24]
• ゴールデンシティ^[24]
• 裸の女^[24]
• ロングシップス- 当初はワーウィックのために発表されたが^[24]、後に1964年にアレンによって制作された。
• 悪人の軌跡– ドン・バーネット出演のサスペンス西部劇^[25]
• いつも四時- 脚本：アーウィン・ショー、主演：アラン・ラッド^[15]
• 『愛されなかった人々』 - セリン・モリス著^[12]
• ジョン・ウィンダムの『トリフィドの日』の翻訳版^[12]

• IMDb のワーウィック映画