ウラジミール・オルシャンスキー

ウラジミール・オルシャンスキー
「白鳥」。ロシア、サンクトペテルブルクのバラエティ劇場
生まれる	1947年8月9日（年齢  ( 1947-08-09 )77) サンクトペテルブルク、ロシア
国籍	アメリカ合衆国
活動年数	1947年～現在
ジャンル	舞台芸術家、道化師、パントマイム、視覚演劇
Webサイト	www.artdelajoie.com/art_de_la_joie/Accueil.html www.soccorsoclown.it/default.htm

ウラジーミル・オルシャンスキー ( Vladimir Olshansky 、1947 年 8 月 9 日、ロシアのサンクトペテルブルク生まれ) は、舞台芸術家、演出家、作曲家、彫刻家であり、^{[1]モスクワ国立サーカス学校 (ロシア語:} Государственное училище циркового и эстрадного)の卒業生です。искусства им. Румянцева (Карандала) (ГУЦЭИ) ) は、ピエロのスラヴァ・ポルーニンとともに、ピエロ劇団リツェデイ (Лицедеи) の創設者です。彼は多数の一人芝居を制作し、レニングラードの州立バラエティ劇場 ( Ленингрдский Государственный Театр Эстрады ) で公演し、並行してレニングラードの州立劇場映画研究所 ( ЛГИТМИК ) で演出を勉強しています。

1980 年代の終わりに、ウラジミールはニューヨークに移り、そこで病院のピエロの監督者となり、ニューヨークのビッグ アップル サーカスのピエロ ケア ユニットで働き、ニューヨークの ラ ママ シアターで一人芝居も行いました。

彼はスラヴァ・ポルーニンと共演し、ロンドンのオールド・ヴィック劇場で上演された『スラヴァのスノーショー』でメインキャラクターのイエロー・クラウン役を演じ、ヨーロッパやアメリカの他の劇場でも上演されました。1996年、ウラジミールは、兄弟のユーリーとカテリーナ・トゥーリ・ビコッキとともに、コミュニティに奉仕するイタリアの非営利舞台芸術団体、ソッコルソ・クラウンを設立し、その芸術監督に就任しました。 2006年、ウラジミールは「奇妙なゲーム」ショーの制作を開始し、その後も常に新しい展開と革新的な構造的変化を伴って彼を支え、エディンバラ[ ^{4 ]}、^{[ 5]、}アヴィニョン^[6]などの様々な国際フェスティバルで上演してきました。2014年、彼はフランスのパリでオルシャンスキー「アート・デ・ラ・ジョイ」カンパニーとアート・デ・ラ・ジョイ協会を設立し^[7] 、ショー「笑い」^[8]をマドリード、スペイン、イタリア、米国で上演しています。現在、ウラジミール・オルシャンスキーはイタリアのローマに住み、活動しています。

ロシア時代は、オルシャンスキーが道化師劇についての個人的な見解と、道化役者としての独自のスタイルを研究し確立した時期であり、彼はそれを「形而上学的喜劇」という魅力的なジャンルを通して表現した。道化師についての彼の見解は、無声映画の巨匠であるチャーリー・チャップリン、マックス・リンダー、バスター・キートン、そして伝説的なロシアの監督であるメイエルホリドやヴァフタンゴフによって形成された。彼は16歳の時に、俳優兼監督のアナトリー・シャギニャンのもとで、彼のブレヒトのショーに参加して演劇の勉強を始めた。1970年、オルシャンスキーは名門モスクワサーカス学校を卒業。その後数年間、彼は国立クラスノヤルスク青少年劇場で、現在国立モスクワ青少年劇場 ( ТЮЗ )の監督であるカマ・ギンカスとゲタ・ヤノフスカヤの監督のもとで俳優として活動した。サーカス芸術を学んでいる間、彼はロシアの優れた道化師レオニード・エンギバロフと出会い、大きな感銘を受け、いつか自分の道化師劇場を創設するという夢を抱きました。エンギバロフはサーカスと劇場の両方の芸術を融合させた最初の道化師でした。 1970年代初頭から1980年代にかけて、オルシャンスキーはロシアの演出家、レフ・ストゥカロフ（現在はサンクトペテルブルクの「我らの劇場」（Наш Театр）の芸術監督）、ヴラド・ドルジニン、ユーリ・ゲルズマン、ヴィクトル・チャリトノフ、画家兼紙細工師のナタリア・ラザレヴァ、舞台美術家のシモン・パストゥッチ、エミル・カペルシュ、風刺画家のヴィクトル・ボゴラドらとコラボレーションし、スケッチ「白鳥」を創作してモスクワ国際娯楽コンクールで優勝した。その後、彼は妻のエレーナと様々なワンマンショー（「楽しい時間」（Час Потехи）、「それが人生」（Такая жизнь...）、「愛と道化師」（Любовь и Клоуны）を創作した。オルシャンスキーは、当時のパートナーと共演し、レニングラード国立バラエティ劇場で公演を行った。(レニングラード国立バラエティ劇場) 作曲家として、オルシャンスキーは、ロシアの詩人、アレクサンドル・ブローク、アレクサンドル・プーシキン、アレクセイ・コンスタンチノヴィチ・トルストイの歌詞に数多くの歌曲やリーダー曲を作曲し、ロシアの作家で詩人のアレクサンドル・グリーンの歌詞に書いた歌で重要な若手作詞家コンクールで優勝した。

1980年代、オルシャンスキーはニューヨークに移り、笑顔と笑い声を本当に必要としている人々、つまり病気の子供たちのために自分の才能を活かせる可能性に惹かれる。ニューヨークのビッグアップルサーカスのマイケル・クリステンセンのクラウンケアユニットのチームに入る。これは彼にとって、クラウンシアターでの自身の仕事に新たな地平を開き、俳優クラウンおよびディレクターとしてのトレーニング方法、独自の哲学を開発するのに役立った。彼は俳優クラウンマスタークラスを創設し、それを初めて米国のノースカロライナ大学に導入した。彼はまた、ニューヨークのラママ実験劇場クラブ（ラママETC）で俳優クラウンショー「調子はどう？」に出演した。シルク・ドゥ・ソレイユの「アレグリア」^[9]での彼の仕事は、ウラジミールがクラウンおよびゲスト俳優として契約した2000年に始まった。彼は、オーストラリアとニュージーランドのツアーを通じてシルク・ドゥ・ソレイユと共演し、その後、ツアーの休止期間を経て、2004年にニューヨーク、フィラデルフィア、トロントでシルク・ドゥ・ソレイユとの関係を続けました。

1996年、ウラジミールは、俳優で映画製作者の兄ユーリ、イタリア人女優で監督のカテリーナ・トゥーリ・ビコッキとともに、コミュニティに奉仕するイタリアの非営利舞台芸術団体ソッコルソ・クラウンを設立し、芸術監督に就任した。彼は兄とともに、プロの病院ピエロになりたいと願う舞台芸術家を対象としたヨーロッパ初のトレーニング プロジェクト「コルシアのピエロ」 ^{[10]を立ち上げた。このプロジェクトは、}欧州社会基金によって承認され資金提供され、トスカーナ州、イタリア国立演劇組織 (ETI) 労働省、フィレンツェのマイヤー小児病院(イタリア語: Ospedale Pediatrico Meyer )によって支援された。この新しい職業の誕生により、病院生活の一部となることを目的とした新しいタイプの舞台芸術が誕生した。このような支援は、入院中の子供たちに笑いとユーモアの健康効果を促進し、従来の医療療法の強力なパートナーとなる。 「コルシアの道化師」プロジェクトに続いて、オルシャンスキー兄弟の監督の下、ソッコルソ道化師は、多くのイタリアの小児病院に病院道化師という新しい職業を導入しました。^{[11] [12]}ローマのマリーノ病院、マイヤー小児病院（週5日稼働）、フィレンツェのカレッジ、シエナ のレ・スコッテ総合診療所、プラートのASL4病院、ナポリのサントボーノ病院、モデナ総合診療所、プーリア州サン・ジョヴァンニ・ロトンドの病院（イタリア語：Casa Sollievo della Sofferenze） 、マンフレドニアの心身障害者センター（フォッジャ病院の別館） 、クレモナI病院。^[13] 2007年秋、モスクワのイタリア文化研究所の後援とガリーナ・ヴィシュネフスカヤ抒情歌センターの支援を受けて、ウラジミールとソッコルソ・クラウンの病院ピエロチーム（ルチアーノ・パストリ、ティツィアナ・スクロッカ、ユーリ・オルシャンスキー、カテリーナ・トゥーリ）は、ロシアで初めてプロの病院ピエロプロジェクトを導入しました。このパイロットプロジェクトは、モスクワの病院、すなわち「ブロチン」腫瘍センター、「小児放射線センター」、内分泌センター、 「ブルデンコ」脳神経外科センターに紹介されました。^[14]ウラジミールと彼のチームの指導の下、15年間の活動で、ソッコルソ クラウンは多くの重要な賞を受賞しました。2010年と2011年には、ソッコルソ クラウンは4万人以上の入院中の子供たちを訪問しました。ウラジミールとソッコルソ クラウンの管理チームであるユーリ オルシャンスキーとカテリーナ トゥーリの指導の下、ソッコルソ クラウンはヨーロッパ病院ピエロ団体連盟（EFHCO）の創設メンバーになりました。現在、ウラジミールはイタリアで2つの新しいビジュアルシアターショーに取り組んでおり、イタリア^{[16]とヨーロッパ全土で俳優ピエロマスタークラス[15]}を教えています。^[17]

2014年、弟のユーリ・オルシャンスキーとともにパリに招かれ、アート・デ・ラ・ジョワ協会の一員となり、オルシャンスキー「アート・デ・ラ・ジョワ」カンパニーを創設。同カンパニーの芸術監督を務める。^[18] 2015年、イタリア・スポレートのラ・ママ・ウンブリア・インターナショナルでの芸術滞在期間中、ミバックおよびイタリア・ウンブリア州と共同でストレンジ・ゲームズ・ショーの新バージョンを創作し、^{[19] [20]} 2015年12月にカンティエーレ・オベルダンで発表した。^[21] </ref> 2016年、ウラジミールはショー「OOPS!...」を創作。これは、コメディ芸術のルーツから現代の視覚演劇までの発展の魅力的な旅である。^{[22] [23] [24]} 2023年、ウラジミールは「ストレンジ ゲーム 2.0」ショーを制作^[25] 2013年、ウラジミールはロシアのモスクワで『Путь Клоуна - история смехотерапии』（ピエロの道 - ピエロ療法の歴史）という本を出版した。^[26]そして2017年にはイタリア・ローマの「Manuale di clownterapia」エディツィオーネ・ディノ・アウディノ^[27]

• フランコ・エンリケス賞、イタリア
• イタリア、ローマ市が10年間の優れたサービスに対して表彰
• サーカス賞、サンレモ、イタリア
• イタリア共和国大統領カルロ・アツェリオ・チャンピ氏より優秀かつ卓越した奉仕に対する賞
• ヨハネ・パウロ2世教皇からの特別な祝福と感謝
• マイヤー病院と「Noi per Voi」白血病と乳児腫瘍に反対する親の会によるミケランジェロ賞
• ラウル・ワレンバーグ、人道賞、ニューヨーク、アメリカ合衆国

ウィキメディア・コモンズには、ウラジミール・オルシャンスキーに関連するメディアがあります。

• 「Il primo servizio di clown ospedalieri in Italia」（イタリア語）。 2011 年 7 月 22 日にオリジナルからアーカイブされました。
• 「EFHCO ホーム」。2016 年 11 月 24 日にオリジナルからアーカイブされました。

• _記事「奇妙なゲーム」Corriere Della Sera 2007/4/10 イタリア
• 「テアトロのピエロ・デッリ・オスペダリとグランディ・アンシュ」La Republica 2007/11/26 イタリア
• コッリエレ ディ フィレンツェ2007/11/26 イタリア
• 「Ecco Vladimir Olshansky:la vita depinta di humour」La Republica 2007/3/10 イタリア
• 「ポエティカメンテ ピエロ」 Vespertilia 2007 年 4 月 10 日～11 日 イタリア
• イル・マニフェスト2007年11月28日 イタリア
• ラ・ナツィオーネ「ウラジミール・オルシャンスキー、コメディア・メタフィシカ」2007/11/27 イタリア
• リベラツィオーネ 2007年6月10日 イタリア
• Palcoscenico 24/09/2007 「Una Comedia metafisica tra poesie e sogno…」 イタリア
• La Republica 2008/12/23 「ノイ・ジョキアーモ・コン・ベケット」
• 「まったく奇妙で、まったく遊び心のある…悲劇と喜劇の見事な融合。」ヘレン・ラルストン『Three Weeks』、イギリス、2006年8月
• 「本当に面白い。観客から絶えず笑いがこみ上げてくる」クリス・ウィルキンソン、ザ・スコッツマン、イギリス、2006年8月
• [...] ウラジミールは非常に優れた芸術家です...感動的な旅となりました。' The Herald UK、2006 年 8 月
• 「[...] ウラジミール・オルシャンスキーは印象的で愛らしい道化師です。」ピッパ・テナントエディンバラ・ガイド、英国、2006 年 8 月
• [...] 3 人の道化師による非常に楽しく、非常に芸術的なパフォーマンス... 非常に感銘を受けた観客は、十分に楽しむことができませんでした... - 道化師たちの非常に魅力的で並外れたパフォーマンスに長い拍手が贈られました。ウラジミール・オルシャンスキーと彼の 2 人の同僚に賞賛を送ります!

アン・カトリン・ソーダー・アリーナ がドイツ、エアランゲンを 席巻2/06/07

• ラ・プロヴァンス17/07/08 フランス
• 「Vlad's Rire et pleure ou Philosophie」ラ・マルセイエーズ 2008/07/28、フランス
• laRepúblicaCultural.es 25 /03/ 2011 「ピエロのような不条理な現実の生活」

• トスカーナ オッジ2009/01/28
• コリエレ・ディ・シエナ2000年12月6日
• コリエレ・セラ2000年9月6日 シエナ
• ラ・レプブリカ2000年10月25日
• イルテンポ2000/10/25
• チッタ・ヌオーヴァ1999
• メッサジェロ2000年10月25日
• パノラマ2000年3月23日
• STARBENE 1999年5月
• ティレーノ1999年7月12日
• ラ・ナツィオーネ2001年12月25日
• ラ・レプブリカ98/5/11、98/11/25、99/16、99/1/17、99/2/19、99/11/3、99/3/13、99/9/23、 2000/10/25
• ヴェネルディ ディ レプッブリカ12/3/99
• Corriere del Lavoro suppl.コッリエレ デッラ セーラ98/4/12
• ヴィヴィミラノサプリメント。コリエレ デッラ セーラ24/3/99
• ルニタ98/11/5、98/11/24、98/11/25、99/2/19、99/12/3、99/3/13、99/3/20、99/6/6 、99/9/23
• ラ・ナツィオーネ98/11/5、99/1/17、99/1/23、99/11/3、99/3/13、99/3/20、99/9/23
• 共和国敬礼1999/5/20、2000/2/24
• コリエレ デッラ セーラ98/11/5、99/3/13、2000/10/25

• アルノー・A・フランソワ・デルサルト、美的美学を学ぶ。パリ、1882年。
• オベール Ch.パントマイム モダン。サウスダコタ州パリ
• Broadbent R.パントマイムの歴史：再版。NY：Blom、1965年。
• バーカン・D・シュバイツァー・ミーメン。ニダウ、1975 年。
• カンパルドン E.レ スペクタクル ドゥ ラ フォワール。パリ、1877年。
• シャンフルーリー。パントマイム・ド・ガスパールとジャン＝シャルル・デビュロー。パリ、1889年。
• クルーゼル M.マイムと詩人のアンティーク。パリ：デュ・スコーピオン、1957年。
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• デブラウ、ガスパール、シャルル。パントマイム・ド・ガスパールとシャルル・デビュロー。 M. エミール・ゴビーによる翻訳。パリ、フランス: Libraire de la Societe' des Gens de Lettres、1889 年。
• Decroux E. O sztuce mimu。ワルシャワ: パンストワウィ研究所ウドーニツィ、1967 年。
• ディッシャー MWピエロとパントマイム。ニューヨーク – ロンドン1968年。
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• フィンドレイター・R・ジョー・グリマルディ、彼の生涯と演劇。
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• グラハム・M. 『ダンス理論とトレーニングの進化 1926-1991』シカゴ、1991年。
• リーブハート、トーマス。モダンおよびポストモダンのパントマイム。ニューヨーク、セント・マーティン・プレス社、1989年。
• マルコヴァ E.ネフスキー大通り沿い。1980 年代と 1990 年代のサンクトペテルブルクの劇場スタジオ。ロンドン、1998 年。
• サブキナイテ E.リエトゥヴォス パントマイマ 1967-1972 年。クライペダ、2001 年。
• ギリシャのパントマイムからマルセル・マルソーまで、そしてそれ以降 : パントマイム、俳優、ピエロ、道化師 : 年代記ラスト、アネット。メリーランド州ランハム : スケアクロウ プレス、2003 年。