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ウシャ・ガングリー | |
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| 生まれる | 1945 |
| 死亡 | 2020年4月23日 |
| 職業 | 演出家、俳優、活動家 |
| 活動年数 | 1970–2020 |
| 知られている | ランガカルミー劇団創設者兼監督（1976年） |
ウシャ・ガングリ（1945年 - 2020年4月23日）は、インドの演出家、俳優、活動家であり、1970年代から1980年代にかけてコルカタでヒンディー語演劇で活躍したことで最もよく知られている。彼女は1976年にランガカルミー劇団を設立し、『マハブホジ』、『ルダリ』、『軍法会議』、『アンタリヤトラ』などの作品で知られている。[1] [2] [3]パダティック（1972年設立）の俳優シャマナンド・ジャランを除けば、彼女は主にベンガル語が話されているコルカタでヒンディー語演劇を実践した唯一の演出家であった。[4] [5]
彼女は1998年にインドの国立音楽・舞踊・演劇アカデミーであるサンギート・ナタック・アカデミーからサンギート・ナタック・アカデミー演出賞を受賞した。 [6]また、彼女は西ベンガル州政府から演劇『グディア・ガール』の最優秀女優として表彰された。[1]
幼少期と教育
ウシャ・ガングリーは、ラジャスタン州ジョードプルのウッタル・プラデーシュ州ネルヴァ村出身の家庭に生まれ、バラタナティヤム舞踊を学び、後にコルカタに移り、コルカタのシュリ・シクシャヤタン・カレッジで学び、ヒンディー文学の修士号を取得した。[7]
キャリア
ガングリーは1970年にカルカッタ大学付属の学部大学であるカルカッタのボワニプール教育協会カレッジで教師としてのキャリアをスタートさせた。また同年、サンギット・カラ・マンディルで俳優として活動を始め、また初の演劇『ミッティ・キ・ガディ』 （シュドラクの『ムリッチャカティカム』に基づく）（1970年）の仕事を開始し、ヴァサンツェナ役を演じた。[8]ガングリーは2008年に退職するまでボワニプール教育協会カレッジでヒンディー語講師として教え続け、その間ずっと演劇の練習を続けた。[9]
彼女は1976年1月に劇団ランカカルミーを結成した。 [8]当初、彼女はダンサーとして訓練を受けていたため、劇団は外部の監督を招聘した。例えば、『マザー』を演出したMK・ライナ、イプセンの『人形の家』を翻案した『グディア・ガール』を演出したトリプティ・ミトラ、ルドラ・プラサド・セングプタ、ビバーシュ・チャクラヴォルティなどである。その後、彼女はトリプティ・ミトラとムリナル・センのもとで訓練を受け、自ら演出家として活動し始めた。
ガングリーは1980年代に演出を始め、すぐに彼女のエネルギッシュなスタイルと、若くて大規模なキャストを揃えた規律あるアンサンブルワークにより、市内のヒンディー語演劇が復活しました。彼女の重要な作品には、マンヌ・バンダリの小説に基づく1984年の「Mahabhoj（大饗宴）」 、1987年のラトナカール・マトカリの「Lokkatha（民話）」、1989年の劇作家マヘーシュ・エルクンチワルの「Holi」、マハシュウェータ・デーヴィの物語を彼女自身が脚色した1992年の「Rudali 」、ブレヒトの「母なる勇気」を脚色した「Himmat Mai」 、そして劇作家スワデシュ・ディーパックの「Court Martial」などがあります。[9]彼女は、カシナート・シンの古典作品『カシカ・アッシ』の物語『カーネ・カウン・クマティ・ラギ』とオリジナルの劇『ホジ』に基づいた劇『カシナマ』 （2003年）を書いた。
彼女はまた、オー・ヘンリーの『賢者の贈り物』を原作とし、リトゥパルノ・ゴーシュ監督によるヒンディー語映画『レインコート』（2004年）の脚本も手掛けた。
その後数年間、彼女は演劇をヒンディー語に翻訳し、翻案しました。ランガカルミーは1990年代に教育部門を設立し、現在は定期的にインド全土を巡業し、恵まれない人々を対象に演劇の教育普及活動を行っています。[10]
2005年、ランカルミーはドイツのシュトゥットガルトで開催されたシアター・デア・ヴェルト・フェスティバルで公演した唯一のインド劇団であった。[8] 2006年にはラホールで開催された「パンジ・パニ・フェスティバル」で劇『ルダリ』を上演した。 [11] 2010年8月には、薬物リハビリセンターの受刑者の心を描いた初の多言語作品『ボル』を上演した。 [12]
演劇
- マハーバージ（大饗宴）（1984）
- ロク・カタ（民話）（1987）
- ホーリー（1989）
- 軍法会議（1991）
- ルダリ（哀悼者）（1992）
- ヒマット・マイ(母なる勇気) (1998)
- ムクティ（1999）
- ショバヤトラ（2000）
- カシナマ（2003）
- チャンダリカ
- サルハド・パー・マント
- マナシ（ベンガル語）（2011）
[13]
作品
- Rudali (マハシュウェタ デヴィの物語に基づく演劇)、Radhakrishna Prakashan、2004 年。ISBN 81-7119-767-1 。
作品
- アンタルマハル、
さらに読む
- ルダリ：フィクションからパフォーマンスへ、マハシュウェタ・デヴィ、ウシャ・ガングリ、アンジュム・カティアル著。 Seagull Books、1997 年。ISBN 81-7046-138-3。
参考文献
- ^ ab 「演劇を使って彼女の最も深い懸念を表明」The Tribune 2004年9月20日。
- ^ 「カルカッタ、ヒンディー語劇場の本拠地」The Hindu 1997年10月29日。2011年7月25日時点のオリジナルよりアーカイブ。2015年12月16日閲覧。
- ^ 「パネリスト：ウシャ・ガングリー - サウスアジアンシアターフェスティバル、2009」サウスアジアンシアターフェスティバル、2009年。2011年7月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ ダルワドカー、440ページ
- ^ Borah, Prabalika M. (2011年3月1日). 「表現の言語」. The Hindu . チェンナイ、インド.
- ^ 「SNA: アカデミー受賞者リスト」。サンギート・ナタック・アカデミー公式サイト。2012年2月17日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2012年2月17日閲覧。
- ^ 「偏見に打ち勝つ変革者」The Telegraphインド、カルカッタ 2006年4月22日。2006年5月24日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ abc 「みんな黙って座っているわけじゃない…？」The Telegraph (コルカタ)。インド、カルカッタ。2005年7月23日。2006年9月10日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ ab 「Usha Ganguly:Profile and Interview at Prithivi Theatre Festival 2006」（PDF） mumbaitheatreguide.com。2006年11月。2007年2月21日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ 「劇場は変化に適応する」。デカン・クロニクル。2011年2月26日。2011年7月9日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ “プンジ・パニ・フェスティバルでのサマージ、ルダリ、サッシ・プヌー”.毎日の時間。 2006 年 4 月 6 日。
- ^ 「新たな夜明けを待つ」インディアン・エクスプレス、2010年8月6日。
- ^ 「ドラマ: 3月12日」。The Telegraph (コルカタ)。インド、カルカッタ。2011年3月10日。2011年6月29日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- アパルナ・バーガヴァ・ダルワドカー（2005年）。独立劇場：1947年以降のインドにおける演劇、理論、都市パフォーマンス。アイオワ大学出版局。ISBN 0-87745-961-4。
外部リンク
- ランカルミー、ウェブサイト
- IMDbのウシャ・ガングリー