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おもちゃの本は、イギリスのビクトリア朝時代に人気を博した、イラスト入りの子供向けの本です。最も初期のおもちゃの本は、通常、紙装で、イラスト入りの6ページが6ペンスで販売されていました。世紀後半には、より大きくて精巧な版が人気を博しました。19世紀半ばには、子供向けの絵本が作られ始め、イラストはテキストを補足するのではなく、テキストの大部分を占めるようになりました。[1]
最も初期のおもちゃの本は手描きでしたが、19世紀半ばにロンドンの出版社ディーン＆サンがクロモリトグラフを使用してイラストに色を付けるおもちゃの本の印刷を開始しました。エドモンド・エバンスは19世紀半ばから20世紀初頭にかけてロンドンでおもちゃの本の第一人者である彫刻家および印刷業者で、クロモキシログラフィーという木版印刷技術を使用してラウトレッジ、ウォーン＆ラウトレッジ社の本を制作しました。彼はこの時期におもちゃの本の制作を通じて児童書を普及させるのに尽力しました。本の挿絵を描くために、彼はウォルター・クレイン、ランドルフ・コールデコット、ケイト・グリーナウェイを雇い、協力しました。彼らは子供向けおもちゃの本の挿絵の三大巨頭として知られています。
初期のおもちゃの本
おもちゃの本という用語は、18世紀にジョン・ニューベリーが「ギフトブック」の印刷を始めたときに生まれました。その本には、女の子向けの針山などの小さなおもちゃがパッケージに同梱されていました。[2]最も初期のおもちゃの本は、紙で装丁された6〜8ページの絵本で、裏は空白になっていることが多く、文章は少なく、イラストレーターによるものではないカラーのイラストが描かれていました。[3]本は通常、厚手の紙で装丁されていましたが、壊れにくいと保証されたものは麻布で装丁され、1シリングで販売されていました。[4] [5]おもちゃの本はシリーズで出版されることが多く、[2]最も一般的な主題は人気のある童謡や物語でした。[5]
ジョン・ハリスは19世紀初頭にニューベリーの出版社を引き継ぎ、[6]数年のうちに子供たちを楽しませることを目的とした、色鮮やかなイラストが入った小型（4インチ×5インチ）の本を出版するようになった。[7]
初期のおもちゃの本、特に1840年代には、印刷所の見習い児童によって手彩色されていた[8]が、機械によるカラー印刷が普及し、世紀の終わりごろには児童書はかなり凝ったものになった。[3] 19世紀半ば、ロンドンのおもちゃの本の主な出版社はディーン＆サン社で、挿絵には人気の高いカラーのクロモリトグラフを使用していた。1850年代末までに、同社は200冊以上の本を出版し、各本のサイズは同じで、価格は6ペンスだった。[5]
おもちゃの本の主な特徴は、テキストよりも絵に重点を置いたカラー絵本であることです。[2] 『The Dime Novel in Children's Literature』 の著者であるヴィッキー・アンダーソンは 、おもちゃの本は魅力的にカラフルであると同時に教育的ではないと書いています。[4]これらの本は安価で、おとぎ話などの既存の物語の再版や要約版であることが多く、デフォーのロビンソン・クルーソーなどの本と同様に、おもちゃの本として再版されることがよくありました。[3]
後のおもちゃの本
ヴィクトリア朝時代には、中流階級や上流階級の人々が子供のために本を買うお金があったため、作品の芸術的価値が重視され、子供向けの絵本が流行しました。特に、色鮮やかでデザイン性の高いおもちゃの本が非常に人気を博しました。[9]
1865年、イギリスの出版社ラウトレッジ・アンド・ウォーン社が印刷業者のエドマンド・エヴァンスと契約を結び、成長する市場向けにおもちゃの本を販売すると、彼が印刷したおもちゃの本は「児童書の分野に革命を起こした」。[10]初版では1万部を超える大量印刷が必要だった。ラウトレッジは、利益を出すには1冊あたり5万部の販売が必要だと主張した。[5]
おもちゃの本の市場が爆発的に拡大すると、エヴァンスは自分で本の出版を始め、挿絵をデザインするアーティストを選んで依頼した。[11] ウォルター・クレイン（1845年 - 1905年）、ランドルフ・コールデコット（1846年 - 1886年）、ケイト・グリーナウェイ（1846年 - 1901年）は、後期ビクトリア朝のおもちゃの本の挿絵で最もよく知られたイラストレーターであり、「現代の絵本の感覚、形、外観の発展に大きく貢献した」[12] 。
エヴァンスは、比較的安価なクロモキシログラフィー技術を使用したフルカラー印刷が、児童書のシンプルな挿絵に適していると考えました。[13] 彼は、粗雑な色の児童書の挿絵には反対でした。印刷部数が多ければ、美しく安価になると信じていたからです。[14]グリーナウェイ、クレイン、コールデコットが挿絵を描き、エヴァンスが彫刻と印刷をしたおもちゃの本は人気を博し、古典的な挿絵の児童文学の例として今も残っています。 [ 13]この3人のイラストレーターは、ヴィクトリア朝のおもちゃの本のイラストレーター三傑として知られるようになり、ビアトリクス・ポターなどの若い世代のおもちゃの本や小さな本のイラストレーターに大きな影響を与えました。[9]
1878年に出版された『ジョン・ギルピンの愉快な歴史』などの本は、挿絵と印刷の質の高さから人気を博した。ウィリアム・クーパーによって書かれ、1785年に初版が出版された『ジョン・ギルピンの愉快な歴史』は、コールデコットが挿絵を描き、エヴァンスが鮮やかな色で丁寧に印刷した。各ページには挿絵が描かれ、コールデコットの挿絵は読者が次のページをめくるきっかけとなるように作られていた。[15]
児童文学学者のアン・ランディンは、19世紀末におもちゃの本がより精巧になるにつれ、当時の評論家はそれについて「子供部屋向けの芸術がまさに芸術になった」と評したと説明している。これは、数十年前の「表面が粗雑で不格好」と評された本とは対照的である。1882年までに、雑誌「 アート」は 、高級紙と美しい色彩印刷を特徴とする、凝ったイラストが描かれた当時のおもちゃの本と、「期待が低かった」18世紀初期の本とを対比している。[2]ウォルター・クレインの「赤ちゃんのオペラ」のような、より精巧なおもちゃの本は、5シリングで販売されるなど、より高値で取引された。[16]
ギャラリー
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「スプーンが皿を持って逃げる」 – ランドルフ・コールデコットの童謡からの挿絵 -
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ディーン＆サンシンデレラ サプライズ絵本 -
同じ本を折った後
参考文献
- ^ ハント、674ページ
- ^ abcdランディン、アン・H. (1994)。「ヴィクトリア朝の地平線：1880年から1900年までのイギリスと アメリカにおける児童書の受容」。The Library Quarterly。64。シカゴ大学出版局。
- ^ abc ハント、pp. 221–222
- ^ アンダーソン、p.46
- ^ abcd カーペンター、p. 537
- ^ ジップス、ジャック。(1987、2013)ビクトリア朝の童話：妖精とエルフの反乱。ニューヨーク：ラウトレッジISBN 9781136744105 np
- ^ カーペンター、240-242ページ
- ^ バットス、83ページ
- ^ ab リア、33ページ
- ^ レイ、149ページ
- ^ マクリーン、エヴァンス
- ^ ボドマー、181ページ
- ^ ab 「19世紀のカラー印刷」。デラウェア大学図書館。2010年2月28日閲覧。
- ^ 「ランドルフ・コールデコット文書」。デ・グラモンド児童文学コレクション。南ミシシッピ大学。 2013年6月21日閲覧。
- ^ デズマレ、pp. 12–14
- ^ レイ、152ページ
出典
- アンダーソン、ヴィッキー（2005年）。 児童文学におけるダイムノベル。マクファーランド。ISBN 978-0-7864-1843-5
- ボドマー、ジョージ（2003）。「ビクトリア朝のイラストレーターとその批評家たち」児童文学31.1、181-185
- ブリッグス、ジュリア他 (2008)。『イギリスの人気児童文学』アッシュゲート。ISBN 978-1-84014-242-6
- バット、デニス (1995)「ビクトリア朝の始まり」。ハント、ピーター (編) 『児童文学: 図解歴史』。オックスフォード: オックスフォード大学出版局。ISBN 0-19-212320-3
- カーペンター、ハンフリー、マリ・プリチャード（1984年）。『オックスフォード児童文学全集』ニューヨーク：オックスフォード大学出版局。ISBN 0-19-211582-0
- デスマレー、ロバート J. (2006)。ランドルフ・コールデコット：若い読者のための本とイラスト。アルバータ州：アルバータ大学出版。ISBN 1-55195-207-6
- ハント、ピーター他 (1996)。国際児童文学百科事典。ラウトレッジ。ISBN 0-203-16812-7
- リア、リンダ（2007年）。 ビアトリクス・ポター：自然の中での人生。セント・マーチンズ。ISBN 978-0-312-37796-0
- マクリーン、ルアリ。(2004)「エヴァンス、エドマンド(1826-1905)」。オックスフォード国立人名辞典。
- マクリーン、ルアリ。(1967)「序文」エドマンド・エヴァンスの回想録。オックスフォード大学出版局。
外部リンク
- 玩具および可動図書（T&M） —現在の収集品に関する議会図書館件名標目の使用に関する指示