| 細い糸 | |
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1965年劇場ポスター | |
| 監督 | シドニー・ポラック |
| 著者 | スターリング・シリファント(ライター) シャナ・アレクサンダー(記事) デヴィッド・レイフィール(クレジットなし) |
| 制作: | スティーブン・アレクサンダー |
| 主演 | シドニー・ポワチエ アン・バンクロフト テリー・サバラス スティーブン ・ヒル |
| 撮影 | 忠実なグリッグス |
| 編集者 | トーマス・スタンフォード |
| 音楽: | クインシー・ジョーンズ |
制作 会社 | アテネプロダクション |
| 配布元 | パラマウント・ピクチャーズ |
発売日 |
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実行時間 | 98分 |
| 国 | アメリカ合衆国 |
| 言語 | 英語 |
| 興行収入 | 150万ドル(レンタル)[1] |
『ほのかな糸』は、アン・バンクロフトとシドニー・ポワチエ主演の1965年のアメリカのドラマ映画です。これは、将来アカデミー賞受賞監督、プロデューサー、俳優となるシドニー・ポラックが監督した初の長編映画でした。
ポワチエは、シアトルに当時新設された自殺防止ホットライン「クライシス クリニック」でボランティアをしている大学生のアランを演じる。夜勤で単独勤務を開始して間もなく、アランはインガ (バンクロフト) という女性から電話を受ける。インガは致死量の薬を服用したばかりで、死ぬ前に誰かに話したいという。ストーリーは、アラン、精神科医 (テリー サバラス)、刑事 (エド アズナー) が、地元の漁船に乗っているインガと夫のマーク (スティーブン ヒル) を見つけようと奮闘する様子を追う。さまざまな回想シーンで、インガが自殺を図ろうとしたきっかけが描かれる。
この映画は、実際の出来事を扱ったシャナ・アレクサンダーによるライフ誌の記事にインスピレーションを得たものです。シアトルを舞台に、現地で撮影されたシーンや、冒頭の1965年頃のシアトルの追跡空撮シーンが含まれています。
この映画は、インガ(バンクロフト)が亡くなる前に彼女を探すための電話の物理的な追跡で知られています。映画全体を通して、電話はいくつかの電気機械式電話交換機を通して手動で追跡され、シアトル・タコマ国際空港近くのインガが滞在していたホテル(ハイアットハウス、現在は取り壊されています)につながります。
プロット
ある晩早く、心理学を専攻する学生アラン・ニューウェル (シドニー・ポワチエ) は、シアトルに新しくできた危機診療所でボランティアの電話対応係として勤務するために大学から急いで出勤する。バラード橋を車で通り過ぎるとき、彼は反対車線を不規則に運転する女性 (アン・バンクロフト)に気づかない。その女性は後に彼とすれ違うことになる。
アランがクリニックに到着すると、帰り際だったジョー・コバーン医師 (テリー・サバラス) が緊急時のみ使用する電話番号を彼に渡す。秘書のマリアン (インダス・アーサー) もコーヒーを用意してから帰る。一人になったアランは、電話対応をしながら勉強する準備をして、何事もない夜を過ごすつもりだ。彼が受ける唯一の電話は、酔っ払った理髪師からのたわ言だった。
その後、アランは、大量のバルビツール酸塩を摂取して自殺を図り、死ぬ前に誰かと話したいと主張する女性からの電話を受ける。彼女が本気だと気づいたアランは、コーヒーを飲むふりをして受話器を置く。別の回線で、彼は電話会社に電話をかけて、電話を追跡し、警察にコバーン医師をクリニックに呼び戻すよう依頼する。その後、アランは女性との電話に戻る。
やがて、コバーン医師が戻ってきて、通話がスピーカーに流れる。マリアンも助けに戻り、女性の状態を監視しながら話を聞いている医療技術者も加わる。同時に、非番のリドリー刑事 (エドワード・アズナー) が警察に加わり、女性を捜索する。アランは、その女性の名前がインガ (映画の冒頭で無謀な運転をしている女性と同じ) であることを知る。フラッシュバックを通して、インガは絶望的な状況に至った出来事を思い出し始める。
少し前に、インガの夫で漁師のマーク (スティーブン ヒル) は、12 歳の息子クリス (グレッグ ジャーヴィス) の実の父親ではないことを偶然知ります。インガは、そのことをマークに告げる勇気がありませんでした。マークはそれをひどく受け止めます。その後、楽しい夜を過ごし、インガが自殺を図ったことで、マークは彼女を許すことができませんでした。
アランがコバーン博士の監視下でインガと話し続ける中、電話会社は当時の技術を使って通話を追跡する。一方、警察はインガの必死の捜索を続ける中、リドリーはインガが乗り捨てた車を発見する。
最終的に、電話は空港近くのホテルにたどり着き、リドリーと警察は必死にインガを捜索する。診療所に戻ると、アランとチームは警察が部屋に入ってきてインガがまだ生きているのを見つけたと聞いてほっとする。ちょうどそのとき、遠征に出ていたマークが警察とともに診療所に入ってくる。マークは警察に連れられて病院でインガのいるところへ行く前に、アランに助けてもらったことに感謝する。
コバーン医師も医療技術者とともに病院へ向かい、アランとマリアンを診療所に残しました。アランは安堵し、感情的に疲れ果て、残りの勤務を続ける前に勝ち誇った歓声を上げました。
キャスト
- シドニー・ポワチエ– アラン・ニューウェル
- アン・バンクロフト– インガ・ダイソン
- テリー・サバラス– ジョー・コバーン博士
- スティーブン・ヒル– マーク・ダイソン
- エドワード・アズナー– Det.ジャド・リドリー
- インダス・アーサー– マリアン
- ポール・ニューラン– ハリー・ワード軍曹
- ダブニー・コールマン– チャーリー
- HN ワイナント– ドクター・モリス
- ロバート・ホイ– パトロール警官スティーブ・ピーターズ
- グレッグ・ジャービス – クリス・ダイソン
生産
1965年1月6日、デイリー・バラエティ紙は、パラマウント映画がスターリング・シリファントが書いた脚本「風の中の声」の製作権を獲得したと発表した。脚本は、1964年5月29日発行のライフ誌の記事「死ぬ決心」に基づいており、ワシントン州シアトルで自殺を図った女性の実話を記録したものである。当初はメトロ・ゴールドウィン・メイヤー(MGM)向けの100ページの企画書として開発されていたが、クリエイティブな違いからスタジオから拒否された。その後、パラマウントの製作社長ハワード・W・コッホが企画書を獲得し、シドニー・ポワチエを主演に起用した。1965年4月21日、デイリー・バラエティ紙は、映画のタイトルが「Call Me Back!」に変更されたことを明らかにした。[2]
シドニー・ポラックは、映画監督デビューを果たし、これまでに様々なテレビ番組で監督や主演を務めており、このプロジェクトの監督に選ばれた。1965年1月、エリザベス・アシュリーは当初「インガ・ダイソン」役にキャスティングされていたが、後に第三者から、正式な通知なしにアン・バンクロフトに交代されたと知らされた。伝えられるところによると、アシュリーはプロジェクトへの献身により10万ドルの高額な出演料を断り、スタジオとの法廷闘争に発展した。1965年11月までに、訴訟は法廷外で和解した。[2]
主要撮影は1965年6月14日に始まった。パラマウントは、1960年のNBCの同名テレビドラマに基づく長編映画の交渉に便宜を図るため、「Call Me Back」というタイトルの権利を放棄することに同意し、映画のタイトルを「ほっそりした糸」に変更した。撮影はカリフォルニア州ハリウッドのパラマウントスタジオとシアトルのロケ地で行われた。ポワチエのシーンはサウンドステージで撮影され、バンクロフトは舞台裏で、またはライブ電話回線に接続された楽屋の受話器でセリフを読んだ。ロケ撮影中、制作費は1日あたり約12,000ドルかかった。撮影は1965年6月下旬または7月上旬に終了した。[2]
『ほっそりした糸』は、アカデミー賞候補作品として、1965年12月15日にカリフォルニア州ビバリーヒルズのスタンリー・ワーナー劇場で特別上映される予定だった。その後、1965年12月23日にニューヨークで公開され、1966年初頭に一般公開された。[2]
受賞歴
この映画はアカデミー賞に2部門ノミネートされた: [3]
受付
当時、この映画は批評家からの評価は芳しくなく、公開後の興行成績も振るわなかった。[4]しかし、最近の批評では83%という好意的な評価を得ている。[5]
音楽スコアとサウンドトラック
| 細い糸 | ||||
|---|---|---|---|---|
| サウンドトラックアルバム | ||||
| リリース | 1966 | |||
| 記録済み | 1965 | |||
| ジャンル | 映画音楽 | |||
| 長さ | 24 : 47 | |||
| ラベル | マーキュリー MG 21070/SR 61070 | |||
| プロデューサー | クインシー・ジョーンズ | |||
| クインシー・ジョーンズの年表 | ||||
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この映画音楽はクインシー・ジョーンズが作曲、編曲、指揮し、サウンドトラックアルバムは1966年にマーキュリーレーベルからリリースされた。[7] [8]
受付
ビニール・ファクトリーは「このサウンドトラックはわずか26分で、時間は短いかもしれないが、質は高くない。スムーズなジャズのグルーヴと陽気な雰囲気、そして豪華なオーケストラは、1950年代後半にパリでジャズ音楽の学生として得たジョーンズの才能の素晴らしい要約である」と述べた。[9]
トラックリスト
クインシー・ジョーンズによる全曲
- 「プレリュード(メインタイトルパートII)」 − 2:27
- 「メインテーマ(メインタイトルパートI)」 − 2:02
- 「スレッドベア(メインタイトルパートIII)」 − 2:14
- 「余波」 − 2:43
- 「フォックス・シュガー」 − 3:27
- 「ファニーファーム」 − 1:31
- 「インガのテーマ」 − 2:30
- 「精神病」 − 3:06
- 「行く場所がない」 − 3:08
- 「ビッグ サー」 − 2:15
人事
参照
参考文献
- ^ 「1966年のビッグレンタル映画」、バラエティ、1967年1月4日、8ページ。
- ^ abcd 「The Slender Thread」。AFI長編映画カタログ。 2023年1月2日閲覧。
- ^ 「NY Times: The Slender Thread」。映画&テレビ部門。ニューヨーク・タイムズ。2012年。2012年10月18日時点のオリジナルよりアーカイブ。2008年12月26日閲覧。
- ^ ハリス、マーク (2008)。『革命の映画:5本の映画と新しいハリウッドの誕生』ペンギングループ、159ページ。
- ^ {https://www.rottenTomatoes.com/m/slender_thread}
- ^ The Slender Thread – AllMusicのレビュー。2018年1月17日閲覧。
- ^ Soundtrack Collector: アルバムエントリ、2018年1月17日アクセス
- ^ マーキュリー 20000 シリーズ B (61000-61099) ディスコグラフィー、2018 年 1 月 17 日アクセス
- ^ 60年代と70年代のクインシー・ジョーンズの決定版サウンドトラック10選、The Vinyl Factory、2018年1月17日アクセス
- ^ 「The Slender Thread」.米国議会図書館. 2022年9月30日閲覧。
