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『Tangerine Reef』は、アメリカの実験的ポップバンド、アニマル・コレクティブによる2枚目のビジュアル・アルバムで、2018年8月17日にドミノ・レコードからリリースされた。本作は、パンダ・ベア抜きでのバンド初のフルアルバムであり、アートと科学を融合させたデュオ、コーラル・モルフォロジックとのコラボレーションで制作され、国際サンゴ礁年を記念して発表された。バンドにとって2010年の『ODDSAC』以来となるビジュアル・アルバムである。アルバムには映像作品が付属しており、リリースと同時にバンドのウェブサイトで初公開された。
Tangerine Reef は、Animal Collective と Coral Morphologic の長年のコラボレーションの成果です。Coral Morphologic は、海洋生物学者のコリン・フォードとミュージシャンの JD マッケイからなるアートと科学のデュオです。2 つのグループが初めて出会ったのは 2010 年、Animal Collective のODDSACの上映会で、Coral Morphologic が自分たちの作品を収録した DVD をディーキンに渡した時でした。[ 3 ] Animal Collective のメンバーはその映像に感銘を受け、連絡を取り、Geologist が Coral Morphologic の 2011 年の短編映画Man o Warのサウンドトラックを担当したり、フォードが Avey Tare のソロアルバムEucalyptusでスポークンワードを提供したりするなど、いくつかのコラボレーションにつながりました。[ 4 ] 2 つのグループは一緒にスキューバダイビングもしています。[ 3 ]
Tangerine Reefの起源は、2017 年 2 月にマイアミの New World Center で開催された「Coral Orgy」というアート展で、Animal Collective が Coral Morphologic のビデオ プロジェクションに合わせて演奏したことに遡る。[ 5 ] Tangerine Reefの楽曲は、2018 年 5 月にブルックリンで開催されたDavid Lynchの Festival of Disruptionでのパフォーマンスでもライブで演奏された。[ 6 ]バンドはライブ アルバムとしてリリースする目的で最初のパフォーマンスを録音したが、観客の騒音のため録音が「使用できない」ことが判明した。[ 7 ]プロジェクトを諦めるのではなく、バンドは Deakin が一部運営するボルチモアのスタジオに集まり、「数日かけてマイアミのセットを 4、5 回通し演奏した」。[ 8 ]オリジナル パフォーマンスの雰囲気を再現するために、アルバムはオーバーダビングなしでライブ録音された。録音はビデオ コンポーネントを提供するために Coral Morphologic に送られた。アニマル・コレクティブは、元々演奏に使われていたビデオと組み合わせるだけで良いと考えていたが、コーラル・モルフォロジックは一部を撮り直す必要があると感じた。[ 7 ]
このアルバムには、パンダ・ベアを除いてバンドの通常のラインナップが収録されており、これはバンドにとって初のフルアルバムリリースである。[ 9 ]パンダ・ベアはライブパフォーマンスにも参加していない。彼の不在は、ポルトガルに住んでいるため距離によるものである。[ 7 ] [ 8 ]
このプロジェクトは2018年の国際サンゴ礁年を記念するもので、サンゴ礁の保全問題に人々の注目を集めることを目的としている。[ 3 ]ジオロジストによると、バンドは「アニマル・コレクティブのファンやそれ以外の人々がこの映像を見て、海やサンゴ礁に関心を持ち、自分たちにできることをするよう刺激されることを願っている」という。[ 7 ]フォードにとって、「重要なのはサンゴをポップカルチャーに取り入れること」であり、そうでなければサンゴに興味を持たない人々に語りかけることを目指している。[ 3 ]
バンドは、実験映画『コヤニスカッツィ』がアルバムに影響を与えたと述べている。[ 5 ]映画監督ジャン・パンルヴェの作品とドキュメンタリー映画『パワーズ・オブ・テン』は、フォードが映画製作者たちのインスピレーション源として挙げた。[ 10 ]
アニマル・コレクティブは2018年7月16日にアルバム『タンジェリン・リーフ』を発表し、アルバムの予約販売とファーストシングル「ヘアカッター」のリリースも同時に行った。[ 11 ] [ 12 ]ミュージックビデオはApple Musicで独占公開され、ジョン・マクスウェインとコーラル・モルフォロジックが監督を務めた。[ 13 ]アルバムに付随する映像は、2018年8月17日のリリースと同日にバンドのウェブサイトで初公開された。[ 11 ]
主流の批評家によるレビューを100点満点で正規化した評価を与えるMetacriticでは、 Tangerine Reefは18件のレビューに基づき平均60点を獲得し、「概ね好意的な評価」を示している。 [ 15 ] Exclaim!のアレックス・ハドソンはこのアルバムに賛否両論の評価を与え、「アニマル・コレクティブのサイケデリックな傾向のファンにとって、Tangerine Reefは心地よい海の逃避行となる。新規リスナーや次の「 My Girls 」を探している人にとっては、これは明らかに必須ではない」と述べている。[ 19 ] The AV Clubのエリック・アダムスは、「このレコードは、サイケデリック・ポップ・バンドのライブ・パフォーマンスを非常に一貫性のないものにしている、気まぐれな自己陶酔をすべて捉えている。しかし、タンジェリン・リーフはこの形では不完全な作品だ。これは伴奏であって、主役ではない。オーストラリアの映画監督コーラル・モルフォロジックの虹色に輝く海底映像のための、眠気を誘うサウンドトラックなのだ」と書いている。[ 17 ]
PopMattersの評論家クリス・インガルスは、「『Tangerine Reef』はアニマル・コレクティブのファンを二分する可能性のあるプロジェクトであり、このユニークなバンドを発見したい人にとって理想的な出発点ではないかもしれないが、彼らのカタログに加える価値のある作品であり、この時代において非常に重要な大義を支援している」と述べている。 [ 24 ] Pitchforkのサシャ・ゲフィンは、「パンダ・ベアが参加していないため、アニマル・コレクティブは彼らの最も商業的に成功した音楽を生み出したポップなエッジを失っているが、これはヒットを狙ったプロジェクトではない。瞑想的で催眠的な体験であり、アニマル・コレクティブがキャリアを通じて推進してきた遊び心も欠けていない」と書いている。 [ 23 ]オブザーバー紙のエミリー・マッケイはこのアルバムを批判し、「ACは、無感情なボーカルと曖昧でぎこちない雰囲気の、意図的に荒涼とした広がりの中で、繊細さよりも欠乏の深淵を掘り下げている」と述べた。 [ 22 ]