スタービークル

映画産業において、スター・ビークル（または単にビークル）とは、特定のスターのために、そのスターのキャリアをさらに伸ばすため、または単に現在の人気を利用して利益を上げるために書かれた、または製作された映画のことである。スターの特別な才能や個人的な魅力を最大限に発揮するようにデザインされている。^[1]この用語は舞台劇やテレビ番組にも適用される。場合によっては、出演者が自己宣伝や虚栄心を満たすプロジェクトとして、独自のスター・ビークルを製作することもある。

映画スターの現象を広範囲に研究したリチャード・ダイアーは、1979年の著書『スターズ』の中で、ビークル現象を定義しました。

媒体は、スターに関連するタイプのキャラクター（例：モンローの「ダムブロンド」の役、ガルボのメランコリックなロマンチックな役）、スターに関連する状況、設定、または一般的な文脈（例：既婚男性との関係におけるガルボ、西部劇におけるウェイン）、またはスターが自分のやりたいことをする機会（ミュージカルスターの場合に最も明白である。例：ジュディ・ガーランドの物憂げなソロナンバー、ジーン・ケリーの長いバレエシーケンス。ただし、例えば、モンローの体やくねくねした歩き方を披露する機会、およびウェインの映画でのアクションシーン）を提供するかもしれない。^{[1] [2]}

旧スタジオシステムでは、大手スタジオと長期契約を結んだ有望な若手、経験の浅い、あるいは輸入俳優をターゲットにした作品が作られることがあった。その作品は、その俳優の才能を披露することで、契約が切れるまでスタジオに縛られたもう1人の儲かるスターを生み出そうとする試みだった。^[3]

ミュージカルや音楽をテーマにした映画では、出演者の人気を活かすために、主役を主役に据える形式がよく使われてきた。最も初期の例としては、アル・ジョルソンの人気を利用した『ジャズ・シンガー』（1927年）が挙げられる。エルヴィス・プレスリーは、おそらく最も多作な主役出演者で、 1956年から1969年の間に25本の映画に出演した。プレスリーの映画は商業的には成功したが、主に音楽パフォーマンスのプラットフォームとして作られたため、批評家の称賛を得ることはほとんどなかった。一方、フランク・シナトラは、フィルモグラフィーによって音楽的人気と批評家の信頼性を高めたパフォーマーとして知られている。彼が初めて主演した映画『地上より永遠に』（1952年）は興行成績が振るわなかったが、ミュージカルではない『地上より永遠に』（1953年）で俳優としてのキャリアが好転し、その後ミュージカルとミュージカル以外の映画を40本以上製作した。^[4]