Loading article…
セグンド・ビクトル・アウレリオ・チョモン・イ・ルイス （別名チョモン、ショーモン、フランス語: [ ʃomɔ̃ ]、1871年10月17日 - 1929年5月2日）は、スペイン系フランス人の映画監督、撮影監督、脚本家として先駆的な活躍を見せた。パテ・フレール社に勤務しながらフランスで数多くの短編映画を製作し、カメラトリックや錯視を多用したことからジョルジュ・メリエスと比較されることもある。国際的に見ても、スペインのサイレント映画監督として最も重要な人物とされている。
スペインのアラゴンで生まれたセグンド・デ・チョモンは、初期のパテ・フレール作品に出演し、テュイリエのスタジオなどパリの特殊効果工房で働いていたフランス人女優の妻ジュリアンヌ・マチューの尽力により映画界に入ったと言われている。1900年頃、彼はスペインでパテ・フレールの代理人となり、バルセロナから同社の映画の宣伝と配給を行った。1901年、チョモンはスペインで独自にドキュメンタリー映画の製作を開始し、パテを通じて配給した。彼の最初のトリック映画は『ガリバー、巨人の国へ』（1903年）である。チョモンとその妻はステンシルカラーフィルムプリントの制作も専門としており、1905年にパテ社が特許を取得したパテクロームプロセスの開発者の一人でもありました。 [ 1 ]シャルル・パテはチョモンのトリックフィルムの品質に注目し、1903年からジョルジュ・メリエスに対抗したいという思いから、これらの取り組みを支援し始めました。
チョモンはトリック映画の製作に熟練しており、パテ社にとって非常に貴重な存在であることを証明していたため、1905年にマチューと共にバルセロナからパリに移り、監督としての定期的な職務に加えて、カラーステンシル工房の責任者に任命された。1907年まで、チョモンはパテ社のトップ監督であるフェルディナン・ゼッカと緊密に協力して仕事をした。この協力関係は非常にうまくいき、1907年にゼッカはチョモンを主要プロジェクト、つまりゼッカ自身の1903年の作品『我らが主イエス・キリストの生涯と受難』のリメイクの共同監督に選んだ。その後まもなく、ゼッカはパテ社の幹部職に就き、それ以降は監督業はほとんど行わなくなった。チョモンの映画製作者としての最も生産的な時期は1907年から1912年までで、この時期はメリエスの作品が急激に衰退した時期であった。チョモンは他の監督とよく仕事をした。ゼッカの他に、ガストン・ヴェレ、フアン・フステル、アルベルト・カペラーニ、エミール・コールともコラボレーションした。パテに留まったものの、1910年にチョモンはバルセロナに戻り、独立した制作会社イベリコ・フィルムズを設立したが、短命に終わった。[ 2 ] [ 3 ]
1912年、チョモンはイタリアで映画製作の誘いを受け、それを受け入れた。自身の作品に加え、彼は他の監督の作品の特殊効果も手掛け、特にジョヴァンニ・パストローネの叙事詩的作品『カビリア』（1914年）に携わった。パストローネは1917年、チョモンの最後の監督作品『戦争とモーミの夢』で協力することで恩返しをした。チョモンはイタリアに移住してからは自身の作品の製作頻度が減り、この数年間は主に視覚効果と撮影の仕事に従事していた。1917年以降、チョモンは主に他の監督の作品の視覚効果制作に携わり、グイド・ブリニョーネの『地獄のマチステ』（1925年）やアベル・ガンスの『ナポレオン』（1927年）などを手掛けた。晩年、チョモンはスイスの発明家エルネスト・ゾリンガー（元パテ、元イタラ・フィルムズ）と協力して、写真の2色フィルムプロセスを開発した。[ 4 ]チョモンは、57歳で心臓発作により急逝するまで、一人で本格的な映画製作に復帰することを計画していた。
チョモンが亡くなったまさにその年に、シュルレアリストたちはジョルジュ・メリエスの芸術的評価を回復し、彼の映画を取り戻す長いプロセスを開始するための夜会を企画した。チョモンは死後事実上忘れ去られたが、時が経つにつれてサイレント映画のコレクターたちが彼の短編のいくつかを認識し始め、英語圏では「スペインのメリエス」と呼ばれるようになった。[ 5 ]彼の映画のうち2本、『赤い幽霊』（1907年）と『電気ホテル』（1908年）はコレクター市場で継続的に流通し、ニューヨーク近代美術館の映画ライブラリーでも流通した。前者はステンシルカラーの例として、後者は無名の監督によるパテ・フレールの映画としてである。イタリア映画『カビリア』（彼は撮影監督と特殊効果を担当）には、チョモンが作った装置を使用した、映画史上初の「ドリーショット」と思われるシーンが登場した。ついに、チョモンは故郷のカタルーニャで認められることになった。カタルーニャ映画資料館が、彼の残された作品を収集・目録化する目的で特別部門を設立したのだ。2010年には、同資料館から31本の映画を収録したPAL形式のDVDコレクション『セグンド・チョモン：ファンタジアの映画』がリリースされた。 [ 6 ]チョモンのパリのパテ・フレール作品の多くは回収されているが、スペインやイタリアで制作された作品はなかなか見つからない。
チョモンの作品とジョルジュ・メリエスの作品との比較は避けられない。チョモンの支持者は彼の方が優れた映画監督だと主張し、メリエスの支持者はチョモンは単なる模倣者だと主張する。基本的な編集技術の発見や目を見張るようなプロダクションデザインにおけるメリエスの功績に勝るものはないが、チョモンはメリエスよりもやや現代的な映画監督だった。チョモンはアニメーションを多用したが、これは彼が先駆者であり、ジョルジュ・メリエスがほとんど、あるいは全く使わなかった技術である。さらに、チョモンはメリエスが既に試みていたいくつかの技術、例えば『日本の曲芸師キリキ』（1907年）などに若干の改良を加えた。[ 7 ]チョモンの作品はジャンルの面でもメリエスの作品より広範だった。彼は実写映画から始め、ドキュメンタリーへの移行後もこの分野で働き続け、標準的な劇映画にも携わった。メリエスも1896年に実写映画の製作を始めたが、トリック映画やファンタジーのジャンルを発見し発展させた後は、その分野に留まった。しかし、チョモンが最も記憶されるのはトリック映画によるものであり、[ 8 ]スペインは1994年に彼を記念切手で称えた。チョモンの映画『神秘の鎧』（または『不思議な鎧』）は2010年にアカデミー映画アーカイブによって保存された。[ 9 ]
映画史家のトム・ガニングは、ルイス・ブニュエルやサルバドール・ダリが、 1929年に実験映画『アンダルシアの犬』を制作する何年も前に、チョモンの『アンダルシアの迷信』 （1912年）を知っていたのではないかと示唆している。 [ 10 ]