サマ・アルシャイビ

サマ・ラエナ・アルシャイビ（Sama Raena Alshaibi）、別名サマ・アルシャイビ（ Sama Alshaibi、アラビア語: سما الشيبي、 1973年イラク・バスラ生まれ）は、イラク系パレスチナ人のコンセプチュアル・アーティスト（ビデオアート、パフォーマンス写真、彫刻、インスタレーション）であり、紛争の空間を主なテーマとしている。戦争、亡命、権力、そして生存への探求は、彼女の作品に見られるテーマである。彼女はしばしば、自身の身体を、彼女が取り組んでいる国や問題の象徴として作品に用いる。

サマ・アルシャイビは、2021年にグッゲンハイム写真フェローに選ばれました。^{[ 1 ]}彼女は2003年以来、アメリカ大陸、ヨーロッパ、中東、北アフリカで幅広く作品を発表してきました。ニューヨーク、ロンドン、ドバイ、グアテマラシティ、エルサレム、ラマッラー、アリゾナで個展を開催しています。彼女のプロジェクト「シルシラ」は、モルディブ館の一部として、第55回ヴェネツィア・ビエンナーレ（2013年）で展示されました。 ^{[ 2 ]} 2019年には、アートペース・サンアントニオのアーティスト・イン・レジデンスに選ばれ、その集大成として「完全な解放まで」と題した個展を開催しました。^{[ 3 ]}また、2019年には第13回カイロ国際ビエンナーレでアメリカ合衆国を代表しました。^{[ 4 ]}彼女のビデオ作品「ワスル」（アラビア語で「連合」 - 2017年）は、2017年の第1回ホノルル・ビエンナーレに含まれました。^{[ 5 ]}彼女は、ローレン・ヘインズがキュレーションしたState of the Art 2020（アーカンソー州クリスタルブリッジズ）の60人のアーティストの1人に選ばれた。^{[ 6 ]}

アルシャイビは1973年にバスラでイラク人の父とパレスチナ人の母の間に生まれた。彼女は1986年に家族とともにアメリカ合衆国に移住した。^{[ 7 ]}

アルシャイビの母、マハ・ヤクービは1946年にヤッファで生まれた。ヤクービ一家は1948年のパレスチナ追放と逃亡の結果、1949年頃にイラクに移住した。^{[ 8 ]}一家はバグダッドに定住し、そこでアーティストの母は1968年にアルシャイビのイラク人の父、ハミードと結婚した。サマ・アルシャイビとウサマ・アルシャイビを含む兄弟姉妹、そして両親は、イラン・イラク戦争中の1981年にイラクのバスラから逃れた。彼らは1986年にアメリカ合衆国に移住する前に、サウジアラビア、アラブ首長国連邦、ヨルダンに住んでいた。彼女がイラクを離れた物語は、彼女の映画『武器よさらば』と『鳥が飛ぶところ』で語られている。

彼女は中東とアメリカ合衆国で育ち^{[ 7 ]} 、アイオワ州アイオワシティのアイオワシティ高校に通った。

アルシャイビは12歳の時に父親から写真の手ほどきを受けた。彼女はまずコロンビア・カレッジ・シカゴで写真ジャーナリズムを専攻し、写真学の学士号を取得して正式な美術教育を受け、その後2005年にコロラド大学ボルダー校で美術修士号（写真、ビデオ、ニューメディア）を取得した。 ^{[ 9 ]}

彼女の最初の野望は戦場カメラマンになることだった。インタビュー「砂が押し寄せる」の中で、アルシャイビは、彼女のメンターであるジョン・H・ホワイト（アフリカ系アメリカ人で、シカゴ・サンタイムズのピューリッツァー賞受賞フォトジャーナリスト）が、彼女の関心は政治的な性質のものであったにもかかわらず、彼女がコンセプチュアル・アーティストであることを認識してくれたと述べている。彼女はフォトジャーナリズムの道を歩み続けたが、初期の作品には、後に彼女が知られるようになる作品の萌芽が見られ、その中には、さまざまなキャラクターに扮した自身の身体も含まれている。^{[ 10 ]}

大学院時代、アルシャイビは主に著名なジャマイカ人アーティスト、アルバート・チョンから指導を受けた。インタビューでアルシャイビは、戦争とその後の難民生活が自身の作品の原動力となっていると述べているが、アイデンティティと表現の問題に取り組む黒人写真家たちが彼女に与えた特別な影響についても言及している。チョンとホワイトという2人の指導者の他に、アルシャイビはコロンビア大学在学中にキャリー・メイ・ウィームズとローナ・シンプソンの作品に触れたことで、彼女たちからもインスピレーションを受けた。^{[ 10 ]}

大学院の最初の学期に、アルシャイビの大学の美術館で「シャタット：アラブ系ディアスポラの女性アーティスト」と題された展覧会が開催されました。アルシャイビはこの展覧会のおかげで自分の作品を文脈化するための語彙を身につけることができ、またアーティストやキュレーター、特にサラ・ハッサン博士と知り合うことができ、それが彼女のその後の研究に大きな影響を与えたと述べています。アルシャイビは大学院の1年目を、学校でアーティストのルイス・ゴンサレス・パルマと出会った後、グアテマラシティのラ・ファブリカで初の個展を開催して終えました。彼は客員アーティストで、アルシャイビは彼と批評会を行いました。彼はグアテマラの自分のギャラリーに持っていくために、彼女の画像のCDを彼女に求めました。1か月後、ラ・ファブリカから連絡があり、彼女は数年間そこで展示を続けました。^{[ 10 ]}

アルシャイビはアリゾナ大学の写真学科の正教授である。^{[ 11 ]}また、「1885 Society Distinguished Scholar」の称号も持っている。^{[ 12 ]}彼女は写真教育協会の全国理事会の選出メンバーを務めた（2009年～2013年）。^{[ 13 ]}彼女はフェミニスト集団6+の共同創設者であったが、2009年に脱退した。^{[ 14 ]}アルシャイビは2012年5月21日から30日まで、米国国務省芸術特使としてUAEに派遣され、アメリカ合衆国を代表した。^{[ 15 ]}

サマ・アルシャイビの初のモノグラフ『Sama Alshaibi: Sand Rushes In』は、アパーチャー財団から出版された。このモノグラフには、アルシャイビが北アフリカと西アジアの砂漠や水源の危機に瀕した地域で5年以上かけて制作したビデオと写真のプロジェクト「Silsila」の作品が掲載されている。このプロジェクトの一部は、2013年のヴェネツィア・ビエンナーレで初公開された。また、アラビア語で「鎖」または「リンク」を意味する「Silsila」の文脈で、「Thowra」、「Negatives Capable Hands」、「The Pessimists 」などの他のシリーズも紹介されている。アルシャイビのこの本は、アパーチャーの「First Book」プログラムの一環として出版され、彼女はアパーチャーからモノグラフを出版した中東出身の最初のアーティストである。^{[ 16 ]}

• 2021年「グッゲンハイム・フェローシップ」、ジョン・サイモン・グッゲンハイム記念財団。^{[ 1 ] [ 17 ]}
• 2019年センター賞：プロジェクト開発助成金受賞者、サンタフェセンター^{[ 18 ]}
• 2018年アーティスト研究開発助成金– アリゾナ州芸術委員会^{[ 19 ]}
• 2017年視覚芸術AFAC助成金 - アラブ芸術文化基金：プロジェクト提案「キャリーオーバー」（写真、彫刻）^{[ 20 ]}
• 2014～2015年フルブライト奨学生フェローシップ（ヨルダン川西岸／パレスチナ）：アルシャイビは名誉あるフルブライト奨学生フェローシップを授与され、家族とともにラマッラーに1年間移住した。彼女の提案のタイトルは「芸術、文化、コミュニティの構築：パレスチナ博物館のための教育プログラムの開発」であった。^{[ 21 ]}
• 2013年アリゾナ大学1885協会優秀学者賞：アルシャイビは、アリゾナ大学財団の1885協会が支援し、アリゾナ大学総長室が後援する、アリゾナ大学1885協会優秀学者賞と称号を受賞した4人のうちの1人でした。この賞は、それぞれの分野で第一人者であり、アリゾナ大学の教育、研究、アウトリーチ活動に大きく貢献している、優れた中堅教員を表彰するものです。^{[ 22 ]}推薦を審査した評議員と特別教授は、彼女について「中東、女性、身体、イスラム、亡命の問題に関連する芸術を制作する上で、今日最も重要な声の1人であることは明らかだ」と述べています。^{[ 23 ]}
• 2010年度アリゾナ大学教員研究開発助成金
• 2008年クリスタルアップル賞受賞（写真教育協会主催、審査員による全国的な教育賞）
• 2008年写真教育優秀賞、ザ・センター（サンタフェ） – 佳作 – 審査員による全国教育賞^{[ 24 ]}
• 2007年フェミニスト・レビュー・トラスト、ロンドン、イギリス

• イゼベルを裁く、2020年、ミクストメディア^{[ 25 ]}
• 終焉、2019年、インスタレーション^{[ 26 ]}
• キャリーオーバー、2019年、写真^{[ 27 ]}
• Silsila、2009～2017年、ビデオアート、写真、インスタレーション^{[ 28 ] [ 29 ]}
• ザ・テザード、2012年、ビデオアート^{[ 30 ]}
• フライト、2012年、ビデオアート
• vs Him、2011年（ドバイでの個展vs. Himマルチメディアを含む^{[ 30 ] [ 31 ]}
• vs. The Empire from vs. Him、2011年、キャンバスへの投影とサウンド^{[ 32 ]}
• vs. The Ruler from vs. Him、2011年、木製玉座彫刻とサウンド^{[ 32 ]}
• vs. The Father from vs. Him、2011年、ビデオアート^{[ 32 ]}
• vs. The Brother from vs. Him、2011年、ビデオアート^{[ 32 ]}
• vs. The Son from vs. Him、2011年、ビデオアート^{[ 32 ]}
• Thowra (革命)、2011年ビデオアート^{[ 32 ]}
• 弾頭、写真、2010年^{[ 30 ] [ 33 ]}
• ネガティブの有能な手、写真 2010 ^{[ 30 ] [ 34 ]}
• バグダディ・メム/戦争、デナ・アル＝アディーブとのコラボレーションによるビデオアート、2010年、不在/存在、消去/残存、静止/混沌の3つのビデオが含まれています^{[ 30 ] [ 35 ]。}
• 2010年9月末、16分、ドラマチックな短編映画、アラ・ユニスと共同で脚本・監督。^{[ 36 ]}
• チキン、2009年、実験的ビデオアート
• シシー、2010年、実験的ビデオアート
• Sweep、2009年の実験的ビデオアート^{[ 37 ]}
• 『ザ・リバーズ』（2009年、58分）は、ヨルダンにいるイラク難民についてのドキュメンタリー映画です。
• 花嫁はオレンジを着る（2009年 - ビデオ）^{[ 32 ]}
• 二つの川の間（2008年 - 写真）^{[ 30 ] [ 38 ]}
• そしてその他の中断（2007～2008年、写真）
• オール・アイ・ウォント・フォー・クリスマス（2007年ビデオ）^{[ 30 ] [ 39 ]}
• この庭で（写真 2006）^{[ 32 ]}
• バースライト（2005年-写真）^{[ 40 ]}
• 鳥が飛ぶ場所（2008年ビデオ）^{[ 41 ]}
• ザマン: I Remember (2002–2004) ^{[ 42 ]}

• イラクの芸術
• イラク人アーティスト一覧
• イラク人女性アーティスト一覧
• パレスチナ人女性アーティスト一覧

• サマ・アルシャイビ、第55回ヴェネツィア・ビエンナーレ、モルディブ館にて
• 6人以上の女性アーティスト集団
• 2017年ホノルル・ビエンナーレ