サム・ルーカス

サム・ルーカス（1840年8月7日 - 1916年1月10日）^{[1] [2]}は、アメリカの俳優、コメディアン、歌手、ソングライターであった。生年は1839年、1841年、1848年、1850年とも言われている。^{[2] [3] [4]}

ルーカスのキャリアはブラックフェイスの ミンストレルショーから始まったが、後に『クレオール・ショー』や『クーンタウンへの旅』などの代表作に出演し、よりシリアスなドラマに進出した最初のアフリカ系アメリカ人の一人となった。舞台と映画の両方でアンクル・トムの役を演じた最初の黒人である。ジェームズ・ウェルドン・ジョンソンは彼を「黒人舞台の偉大な老人」と評した。^[5]彼はミンストレルの職業から解放されることを声高に主張し、同時代のスピリチュアルの作曲家の中で唯一、記念コンサートの文脈で一貫してスピリチュアルを披露した。 ^[6]

ルーカスはオハイオ州ワシントン・コートハウスで自由黒人の両親のもとにサミュエル・ミルドメイ・ルーカス（またはサミュエル・ルーカス・ミレディ）^[7]として生まれた。彼は10代の頃からギターと歌の才能を発揮し、理髪師として働きながら地元での演奏で評判を得た。

1858年、彼はアフリカ系アメリカ人の旅回りのミンストレル劇団のパフォーマーとしてキャリアをスタートさせた。その後5年間、彼は舞台や川船で歌ったり演技したり、ショーの音楽を作曲したりした。一方で、彼はアフリカ系アメリカ人としてのルーツを主に白人の形式に取り入れる方法を見つけた。例えば、彼の曲「Carve Dat Possum」は黒人の宗教歌からメロディーを借用したが、元ネタはヘンリー・ハート（ミュージシャン）だった可能性もある。黒人のミンストレルが一般大衆の間で人気を博すにつれ、ルーカスはその最初の有名人の一人となり、特に哀れで滑稽なキャラクターの描写で知られるようになった。^[8]

その名声により、彼は自分の出演する仕事を選ぶことができ、リーダーを務めたことはなかったが、キューバのハバナにあるルー・ジョンソンのプランテーション・ミンストレルズ（1871年 - 1873年）、カレンダーのジョージア・ミンストレルズ（1873年 - 1874年、1875年 - 1876年）、スプレイグのジョージア・ミンストレルズ（1878年 - 1879年）など、いくつかの最も優れた黒人ミンストレル一座で公演した。^[3]ミンストレルのパフォーマーとしての活動の後、彼はヴォードヴィルの仕事を始めた。

ジュビリー ソングの作詞家および演奏家として、ルーカスは「ジュビリー シンガー」として自らをブランド化し、黒人作曲家によるポピュラー ソングや自身のキャラクター ソングを取り上げるために 1881 年にジュビリー グループを結成したという点で独特でした。彼のジュビリー グループは、アレンジされた伝統的なスピリチュアルの本来の意味でのジュビリー ソングを演奏することはありませんでした。その代わりに、彼は商業的なスピリチュアル、洗練された歌、楽器の選択、コメディを混ぜ合わせ、バラエティ、バンド コンサート、芸術音楽の要素を含んだ新しい種類のコンサートを生み出しました。彼は自身のアンサンブル「ミスター サム ルーカスとカルテット」のほかに、ノーフォーク ジュビリー シンガーズ、ハーパーズ フェリー ジュビリー シンガーズ、オリジナル ナッシュビル シンガーズ、サザン ジュビリー シンガーズ、ハイアーズ シスターズなど、数多くの他のジュビリー アンサンブルにも参加しました。^[9]

一方、ルーカスはミンストレル以外の分野にも進出しようとした。例えば、1875年には、解放奴隷が白人社会の上流階級に適応するために生まれ変わるミュージカルドラマ『 Out of Bondage 』でエマとアンナ・ハイアーズと共演した。その後、黒人ミンストレルで再び活躍し、1876年にはジェームズ・A・ブランドとビリー・カーサンズとともにスプレイグのジョージア・ミンストレルズで演奏した。^[要出典]

1878年、チャールズとギュスターヴ・フローマンは、業績不振の喜劇団を救うための宣伝の仕掛けを必要としていた。彼らの答えは、黒人を主役にした『アンクル・トムの小屋』の本格的な上演だった。ルーカスの俳優としての評判はよく知られており、彼の富も有名だった。ギュスターヴはチャールズに電報を打った。「エヴァを手に入れて、サム・ルーカスと一緒に送って。サムにはダイヤモンドを持ってくるように必ず伝えてくれ」^[10]

ルーカスは、1878年7月以降、米国で本格的なプロダクションでアンクル・トムを演じた最初の米国生まれのアフリカ系アメリカ人となった（ジョン・W・フリック著『アメリカの舞台とスクリーンにおけるアンクル・トムの小屋』、121ページ）。彼に先立つ1878年6月8日には、米国生まれのホセア・イーストンを主演に迎えたオーストラリアのメルボルンでのプロダクションがあった（メルボルン・アーガス、1878年6月8日）。西インド諸島生まれのハケット・コールサーストは、それより前にオーストラリアのバララットのシアター・ロイヤルでこのプロダクションを演じていた（バララット・スター、1867年6月12日）。ルーカスのショーはバージニア州リッチモンドでは振るわず、ルーカスの故郷であるオハイオ州に会場を変更してもプロダクションを救うことはできなかった。問題は多かったようだ。ある評論家は、「小さな」エヴァは大きすぎて、セントクレアが膝に座るとほぼ押しつぶされるほどだったと述べている。ルーカスは、一座をシンシナティまで連れて帰る交通費を払うために、蓄えていたダイヤモンドを質に入れなければならなかった。^[要出典]

ルーカスは『地下鉄道』のためにハイアーズ・シスターズに復帰したが、公演終了後はブラックフェイスの演技に戻った。また、作曲も続けた。彼の作品の多くは、ジェイムズ・ブランドなどの他の黒人作曲家の作品と比べて、よりアフリカ系アメリカ人的な視点を示している。^[11]例えば、「My Dear Old Southern Home」の歌詞にはこうある。

私は今、哀れな妻の顔を思い出す。

彼女の叫び声が私の耳に響く。

彼らが私を彼女の激しい抱擁から引き離したとき、

そして私をずっと昔に売り渡した。

子供たちは私の膝の上で泣きました。

それ以来、彼らは皆成長しました。

しかし、主よ、良い時が来たことを祝福してください。

私は北部の男たちによって解放された。^[12]

ルーカスの別の曲では、「私は決して忘れない、決して、/ 私が完全に自由だった日を」と歌っている。^[13]

1890年、ルーカスはサム・T・ジャックの『クレオール・ショー』でエンドマンを務めた。これは、ミンストレル・ショーとのつながりを断ち切った最初のアフリカ系アメリカ人の作品としてよく挙げられる。^[14]彼はその公演中に結婚し、その後、妻と共にバラエティハウス、ボードビルの舞台、博物館で次々と公演を行った。1898年、彼はボブ・コールがプロデュースしたボストンの『クーンタウンへの旅』に出演した。これは、アフリカ系アメリカ人の脚本家、監督、プロデューサーのみを起用した最初の黒人作品であり、^[14]ミンストレル・ショーと完全に決別した最初の黒人ミュージカル・コメディであった。^[15]

1905年から1906年にかけて、彼はアーネスト・ホーガン監督の『ルーファス・ラスタス』に主演した。1907年、ルーカスはコールとジョンソンのオリジナルミュージカルコメディ『シューフライ連隊』の2回目の上演で主演を務め、1907年6月3日から8月17日まで上演された。この作品は、1907年6月6日から8日までニューヨーク市のグランドオペラハウスで、1907年8月6日から17日までニューヨークのビジューシアターで上演された。 『シューフライ連隊』は3幕のミュージカルで、第1幕と第3幕はアラバマ州のリンカーンビル学校、第2幕はフィリピンを舞台としている。ルーカスは教育委員会のメンバーであるドゥーリトル修道士を演じた。^[16]

ルーカスは後に別のオリジナルミュージカルコメディ『レッド・ムーン』に出演し、理髪師のビル・ウェブスターを演じた。『レッド・ムーン』は1909年5月3日から5月29日まで上演された。『レッド・ムーン』も3幕ミュージカルだが、舞台は架空の「バージニア州スワンプタウン」だった。^[17]

1908年、ルーカスはプロの演劇クラブ「ザ・フロッグス」の創立会員となり、1913年の「ザ・フロッグ・フォリーズ」に参加した。^[18]

1913年、ルーカスはバイオグラフ社とクラウ・アンド・アーランガー社が製作した未完成の映画『ライム・キルン・フィールド・デイ』に主演した。この未完成の映画の映像は、1938年にバイオグラフ社のフィルム保管庫からフィルム缶を救出したニューヨーク近代美術館によって2014年にまとめられた。 ^[要出典]

1914年、ルーカスはウィリアム・ロバート・デイリー監督のハリエット・ビーチャー・ストウの『アンクル・トムの小屋』の映画化でアンクル・トム役を復活させた。彼はアンクル・トムを演じた最初の黒人俳優として広く知られている。アンクル・トムは、通常白人俳優が黒塗りで演じていたキャラクターである。この映画は1914年8月10日にワールド・フィルム・カンパニーによって公開された。^{[19] [20]}

この無声映画は、綿花畑やミシシッピ川の船などのシーンを南部で撮影した。地元の劇場ではオルガンなどの楽器の伴奏で上映された。^{[要出典] 2012年にアメリカ}国立フィルム登録簿に登録された。^[21]

ルーカスは少なくとも3回結婚しており、2番目の妻はキャリー・メルビンで、1886年8月11日にマサチューセッツ州ボストンで結婚した。 ^[1]

キャリー・メルビン・ルーカスはバイオリニスト、コロネット奏者、女優でした。二人の間にはマリー・ルーカス (1891-1947) という娘が一人いました。マリーはその後、ピアニスト、トロンボーン奏者、編曲家、指揮者として成功しました。サムとキャリーは一緒にボードビルで演奏していましたが、1899 年に離婚しました。マリーとサムは後に一緒に仕事をしました。^[要出典]

『アンクル・トムの小屋』を完成させた後、ルーカスは長年の肝臓病の末、1916年に肺炎で亡くなった。^[要出典]

• 1883年の音楽

• グラハム、サンドラ・ジーン (2013)。「サム・ルーカスの歌」、ミドルテネシー州立大学ポピュラー音楽センター。
• グラハム、サンドラ・ジーン（2018年）。『スピリチュアルと黒人娯楽産業の誕生』 pp.171-175, 210-216, 233-248。イリノイ大学出版局、2018年。
• グラハム、サンドラ・ジーン（2018）。「白黒で作曲：サム・ルーカスの歌におけるコードスイッチング」、パトリシア・ホール（編）『オックスフォード音楽検閲ハンドブック』、 pp. 559-92。オックスフォード大学出版局。
• トール、ロバート C. (1974)。『ブラックアップ：19世紀アメリカのミンストレルショー』ニューヨーク：オックスフォード大学出版局。
• ワトキンス、メル (1994)。『オン・ザ・リアル・サイド：笑うこと、嘘をつくこと、そして意味づけること ― 奴隷制からリチャード・プライヤーまで、アメリカ文化を変えたアフリカ系アメリカ人ユーモアのアンダーグラウンドの伝統』ニューヨーク：サイモン＆シュスター。