石灰窯フィールドデー

石灰窯フィールドデー
映画の静止画
監督	エドウィン・ミドルトン・ T・ヘイズ・ハンター サム ・コーカー・ジュニア（助監督）
著者	チャールズ・バートランド・ルイス、ブラザー・ガードナーのライムキルン・クラブ（デト​​ロイト・フリー・プレスのユーモアスケッチ）
制作：	クローとエルランガー
主演	バート・ウィリアムズ オデッサ ・ウォーレン・グレイ サム・ルーカス サム ・コーカー・ジュニア アビー・ミッチェル
制作 会社	バイオグラフ社
発売日	1913 （1913年）
実行時間	65 分; 7 リール (未完成、未編集)
国	アメリカ合衆国
言語	無声映画 （英語字幕なし）

『ライム・キルン・フィールド・デイ』 （ライム・キルン・クラブ・フィールド・デイ、バート・ウィリアムズ：ライム・キルン・フィールド・デイとも呼ばれる）は、1913年にバイオグラフ社とクラウ・アンド・アーランガー社によって制作されたアメリカの白黒無声映画である。ポストプロダクション中にプロデューサーによってタイトルも編集もされず放棄されたが、バイオグラフ社が1938年にその金庫を近代美術館に寄贈した際に元の映像が保存された。 ^[1]黒人キャストのみの現存する最古の長編映画と考えられている。 ^{[2] [3]}

有名なカリブ系アメリカ人のミュージカル劇場パフォーマー兼レコーディングアーティストのバート・ウィリアムズが率いるキャストには、ハーレムを拠点としたエンターテイメントの先駆者であるサム・ルーカス、アビー・ミッチェル、J・ルーブリー・ヒル、エマ・リード、ジョン・ウェズリー（ウェス）・ジェンキンス（1859年 - 1930年）、ウォーカー・トンプソン（1887年 - 1922年）、ビリー・ハーパー、およびJ・ルーブリー・ヒルのダークタウン・フォリーズ舞台劇団のメンバーを含む他の劇場パフォーマーが含まれていた。^[4]

バイオグラフ社は、マーカス・クロウとAL・アーランガーのためにニューヨークのブロンクスでこの映画を制作した。ライム・キルン・フィールド・デイは、ニューヨークとニュージャージーのロケ地で、35mmカメラを使用して19fpsで撮影された。^[5]

1時間以上の映像を撮影した後、プロデューサーのクラウとアーランガーはポストプロダクション中にプロジェクトを放棄し、映画はタイトルなしでバイオグラフ映画スタジオに保管されました。^[3]

2014年、この映画は議会図書館によって「文化的、歴史的、または美的に重要である」とみなされ、アメリカ国立フィルム登録簿への保存対象に選ばれた。修復された映像は2014年10月にニューヨーク近代美術館で、2015年6月1日にはサンフランシスコ無声映画祭で上映された。^{[6]映画の上映は2018年5月にオースティンの}ハリー・ランサム・センターで予定されていた。^[7]

この映像に関する唯一の文書による言及は、ニューヨーク・エイジ紙（1914年8月）に掲載された、映画制作スタッフの一員であるサム・コーカー・ジュニアの死亡記事である。死亡記事には「昨年秋、彼はクロウとアーランガーが制作した『ライム・キルン・フィルム・クラブ』シリーズの映画に多数の有色人種の出演者を雇い、バート・A・ウィリアムズが出演する予定だ」と書かれていた。^[8]

1939年、ニューヨーク近代美術館の映画キュレーター、アイリス・バリーが、MoMAの初期の映画コレクションの一部となっていたフィルムリールを保存した。映画のネガは、アクチノグラフ社のブロンクス・バイオグラフ・スタジオと研究施設から寄贈された900本のフィルム容器の中から、そのフィルム保管庫の内容物から発見された。ニューヨーク近代美術館は最終的に1976年にこの映画の最初のプリントを作成した。同美術館はこの映画に『バート・ウィリアムズ: ライム・キルン・フィールド・デイ』と名付けた。この映画のタイトルは、映画の物語の元ネタの1つである、架空の黒人社交クラブ、ライム・キルン・クラブに基づいた舞台ルーチンに由来している。^[1]

この映画の脚本、インタータイトル、制作クレジットは残っていません。近代美術館の学芸員は、映像をフレームごとに調べ、会話を判別するためにリップリーダーを雇って、計画されていた映画のストーリーを再構築しました。^[9]映像だけでなく、人種を超えた制作の静止画像が編集されていない素材から100枚近く回収され、歴史的な努力の証拠となりました。写真には、エドウィン・ミドルトンとT・ヘイズ・ハンターの2人の白人監督と白人のスタッフが含まれています。^[3]

この映画の概要は、オランダのEYE Film Instituteで開催された第9回「孤児映画シンポジウム」のために書かれたものである。^[5]

「街の男で、この町の陰謀家 (バート・ウィリアムズ) は、自分の利益を追求する次の機会をうかがっています。ガードナー兄弟が率いる友愛会のライム・キルン・クラブのメンバーとして、彼は地元の美女 (オデッサ・ウォーレン・グレイ) の心を勝ち取るために、ライバルの求婚者たちと争うことになります。」

「白人の投機家たちの支援を受けて、クラブは毎年恒例の野外イベントを開催し、黒人の町民はクラブのバーの外に集まり、マーチングバンドに先導されて会場までパレードします。この日のアクティビティには、フライドチキンとアイスクリームを食べたり、ゆるんだ靴と油を塗った豚をめぐるレスリング、スイカ早食い競争、元気いっぱいのケーキウォーク、メリーゴーランドの乗車、そしてバートが小柄な競争相手に勝った 100 ヤード走などがあります。」

「ジンの入ったジョッキを持った男を見つめていたバートは、その飲み物が井戸に隠されているのに気づき、味見しようと取り出したが、誤ってジョッキを井戸に落としてしまった。それでも彼はひるまず、井戸の木枠に「ジンの泉」と書き、おいしい汚染された水を試飲するよう見物客を呼んだ。突然自分が起業家だと気づいたバートは、自分の「発見」をライバルたちにわずかな現金で売り、女の子と食事と楽しみの一日を過ごすために出かけた。」^[5]

NPRのウォルター・レイ・ワトソンは、この映画の重要性について次のように説明している。「この映画の黒人キャラクターは遊びや余暇の場面で描かれており、これは当時の映画では珍しいことです。当時の黒人キャラクターの描写の多くは、彼らを暴力的で貪欲な人物として描いていました。その悪名高い例は、1915年のDWグリフィス監督の映画『國民の創生』です。^」[1]

この映画では、バート・ウィリアムズがブラックフェイスで演技している。ニューヨーク近代美術館のキュレーター、ロン・マグリオッツィは「白人観客へのごまかしだった」と述べている。マグリオッツィはさらに、当時の演劇の慣習では黒人ミュージカルの出演者の1人がブラックフェイスでなければならず、残りのキャストはノーメイクで演技できたと説明した。^[1]映画評論家のヤスミナ・プライスによると、ウィリアムズのブラックフェイスの使用は慣習的なだけでなく、俳優が自分の演技を際立たせるために意図的かつ戦略的に使用したものだという。^[2]

映画の最後で、ロマンチックな主役のウィリアムズはオデッサ・ウォーレン・グレイにキスをする。黒人男性と黒人女性の間でこのような親密な関係が見られるのは当時では非常に稀なことであり、その後もめったに見られなかった。^[1]

100年以上のポストプロダクションを経て、映画『バート・ウィリアムズ：ライム・キルン・フィールド・デイ』は、2014年10月24日にニューヨーク近代美術館のロイ・アンド・ニウタ・タイタス劇場のロビーギャラリーで抜粋と静止画が公開された。復元された60分間の映像は、2014年11月8日にニューヨーク近代美術館が毎年開催する映画保存のためのフェスティバル「To Save and Project」で初公開された。^[10]

2015年6月1日、この映画はサンフランシスコ無声映画祭でドナルド・ソシンによるピアノの生演奏付きで上映された。^[11]

2014年、この映画はアメリカ議会図書館によって「文化的、歴史的、または美的に重要である」とみなされ、アメリカ国立フィルム登録簿に保存対象として選ばれた。^[6]図書館はプレスリリースで、「初期の無声映画制作についての洞察を提供することで、これらのアウトテイクやラッシュは、白人と黒人のキャストとスタッフが協力し、無防備な瞬間を楽しんでいる様子を示しています。断片的な映像でさえ、ウィリアムズは最も才能のある映画コメディアンの一人であることを証明しています。」と述べた。^[6]

• 再発見された映画のリスト
• アフリカ系アメリカ人映画

• IMDbのライム キルン​​ フィールド デイ
• パム・グレイディ、「黒人の歴史の沈黙」、サンフランシスコ・クロニクル（2015 年 5 月 21 日）