ロバート・カーン（作曲家）

ロバート・カーン（1865年7月21日 - 1951年5月29日）は、ドイツの作曲家、ピアニスト、音楽教師であった。

カーンはマンハイムで、ベルンハルト・カーン^[1]とエマ・エーバーシュタットの次男として生まれた。7人兄弟の一人は裕福な金融家のオットー・カーンで、その息子のロジャー・ウルフ・カーンはジャズミュージシャン、作曲家、飛行士として成功した。両親は著名なドイツ系ユダヤ人の銀行家兼商人の家系に属していた。1882年、カーンはベルリンの王立音楽大学に入学し、その後3年間そこで学んだ。1885年から1886年にかけて、ミュンヘンでヨーゼフ・ラインベルガーのもとで音楽教育を続けた。翌年、ウィーンを訪れた際に作曲家のヨハネス・ブラームスと出会い親しくなり、ブラームスはカーンを弟子にするよう申し出た^[2] 。カーンは気後れしてその誘いを断ったが、ブラームスの音楽は彼の生涯を通じて作曲スタイルに大きな影響を与えることとなった^{[3] 。}

兵役を終えた後、カーンは1890年までベルリンでフリーランスの作曲家として活動した。その後3年間、ライプツィヒ市立劇場のコレペティター（リハーサルピアニスト）として働いた。1894年に母校の作曲科講師に任命されたカーンは、20世紀の最も有名な音楽家の何人かを指導した。彼の教え子には、ピアニストのアルトゥール・ルービンシュタインとヴィルヘルム・ケンプ、指揮者のフェルディナント・ライトナー、作曲家のテオドール・ホラント、ニコス・スカルコッタス、ギュンター・ラファエル、バイオリニストのカール・クリンガーがいる。

カーン氏はベルリンで作曲と教育に携わる傍ら、室内楽奏者、リート伴奏者としても活躍し、ヨーゼフ・ヨアヒム、リヒャルト・ミュールフェルトからアドルフ・ブッシュ、ヨハン・メッシャールトからイロナ・デュリーゴ、エミー・デスティンに至るまで、当時の一流ソリストや歌手たちと共演した。

1916年、カーンはプロイセン芸術アカデミーに選出され、1934年まで会員であったが、ユダヤ人であるという理由でナチス政権はカーンに辞任を命じた。ナチスは彼の音楽の出版と演奏も禁止した。このため、73歳のカーンは妻カタリーナとともに1939年にドイツを離れ、イギリスに渡った。そこで（当時の亡命音楽家の多くと同様に）晩年を比較的無名のまま過ごしたが、多作に作曲した。カーンはサリー州アシュテッドとケント州ビデンデンに住み、そこで亡くなった。カーンとその音楽は第二次世界大戦後ほぼ完全に忘れ去られたが、ナチスに迫害された「退廃音楽」の他の多くの作曲家の場合と同様に、音楽家や聴衆によって再発見されている。^[4]

カーンは膨大な室内楽曲を作曲し、フェリックス・メンデルスゾーン、ロベルト・シューマン、ブラームスを彷彿とさせる親密で叙情的なスタイルで作曲した。またレーガーの崇拝者でもあった。しかし、青春時代からのセレナーデとピアノと管弦楽のためのコンツェルトシュテュック作品74変ホ短調を除けば、カーンは後期ロマン主義の大規模な管弦楽曲や感情の過剰表現をほとんど避けていた。合唱と管弦楽のための野心的な作品は数多くあり、ゲーテの曲をアレンジしたマホメットの歌作品24（1896年）、合唱、管弦楽、オルガンのための突撃隊の歌作品53（1910年）、同じ編成の祝祭歌作品64などがある。^[5]

室内楽には、ヴァイオリン・ソナタが3曲、^[6]チェロ・ソナタが2曲、ピアノ三重奏曲が4曲、^[7]弦楽四重奏曲が2曲、ピアノ四重奏曲が3曲、ピアノ五重奏曲が2曲ある。特に有名なのはヴァイオリン・ソナタ ホ長調作品50（1907年）、ピアノ四重奏曲作品30（1899年）と作品41（1904年）、弦楽四重奏曲イ短調作品60（1914年）である。1911年のハ短調五重奏曲（ピアノ、ヴァイオリン、チェロ、クラリネット、ホルン、ヴォーン・ウィリアムズが1897年に使用したのと同じ組み合わせ）は、型破りな楽譜で録音されている。^[8]歌曲もカーンにとって非常に重要で、約180曲の独奏曲と13曲の二重奏曲を作曲した。^[5]

カーンは、20世紀初頭の最も優れた音楽家たちから若きアドルフ・ブッシュまで、頻繁に作品の依頼を受けており、1920年にはブッシュと共にヴァイオリンとピアノのための組曲作品69を初演している。最初のヴァイオリン・ソナタ ト短調 (1886年) は、ベルリンの若い学生だったカーンがまだ演奏を依頼してきたヨーゼフ・ヨアヒムに捧げられた。クララ・シューマンは日記にこのソナタについて書いている。第2ヴァイオリン・ソナタ イ短調 作品26 (1897年) はヨアヒムに献呈され、弦楽四重奏曲第1番 イ長調 作品8 (1889年) はヨアヒム四重奏団に献呈され、同団により初演された。第2弦楽四重奏団は、ヨアヒム四重奏団の後継者であるクリングラー四重奏団により初演された。クラリネット三重奏曲 作品9 45番は、ブラームスの後期室内楽作品にもインスピレーションを与えた有名なクラリネット奏者リヒャルト・ミュールフェルトに捧げられ、演奏されました。1890年、ハンス・フォン・ビューローがベルリン・フィルハーモニー管弦楽団を指揮してカーンの管弦楽セレナードの世界初演を 行いました。

1938年にドイツを離れた後、彼は作曲活動を再開し、1,100曲を超えるピアノ曲の大規模なコレクションを作成した。これらは音楽日記の形をとっており、 1935年に始まったTagebuch in Tönenで、カーンは1951年に亡くなるまで毎週数曲の短いピアノ曲を書いた。^[4]抜粋された29曲を除いて、これらはベルリン芸術アカデミーに手書きの原稿でのみ現存している。ピアニストのマクシム・シュトゥーラがその一部を録音しており^{[9] 、}ダニー・ドライバーも録音している。^[10]

• 漂流：トリオ・セレナーデ、作品73を含む。デルフィーヌ・トリオ、TRPTK TTK0113（2024）およびアンサンブル・シューマン、MSR（2014）
• チェロ・ソナタ：第1番、op. 37 (1903) および No. 2、op. 56 (1911)、スリーピース、op. 25年（1897年）。トルレイフ・テディーン (チェロ) & オリバー・トリンドル (ピアノ)、CPO 555139-2 (2019)
• 室内楽：ピアノ三重奏曲第4番ホ短調作品72（1922年）、セレナードヘ短調作品73、ピアノ五重奏曲ニ長調（1926年）。ホーエンシュタウフェン・アンサンブル、ヘンスラー・クラシック HC22075 (2023)
• クラリネット三重奏曲：クラリネット三重奏曲、作品45（1906年）を含む。トリオ・ボルナリエ、HERA 02113（2005年）
• ピアノ三重奏曲全集：第1番ホ長調作品19（1893年）、第2番変ホ長調作品33（1900年）、第3番ハ短調作品35（1902年）、第4番ホ短調作品72（1914年）。ハイペリオン三重奏団、CPO 777 791-2（2014年）
• カーン ピアノ三重奏曲第 1 番と第 2 番。マックス・ブロート三重奏団、MDG 90319406 (2016)
• ロバート・カーン：ピアノ四重奏曲第2番（1899）、弦楽三重奏のためのセレナーデ（1933）。ホーエンシュタウフェン・アンサンブル、ヘンスラー・クラシック HC98010（2013）
• 生命の樹の葉: 歌曲セレクション、およびトーネンのターゲブッフからの抜粋。アンサンブル・エミグレ、ルビコン・クラシックス RCD1040 (2021)
• ヴァイオリンとピアノのための作品：ヴァイオリン・ソナタ第1番ト短調作品5（1886年）、ヴァイオリン・ソナタ第2番イ短調作品26、ヴァイオリン・ソナタ第3番ホ長調（1907年）、作品50、5つのトーンビルダー作品36、2つのヴァイオリン小品作品4、組曲ニ短調作品69。エリーナ・ヴァハラ（ヴァイオリン）＆オリバー・トリンドル（ピアノ）。CPO 777785-2（2016年）

• イギリスの亡命作曲家一覧

• ロバート・カーンの生涯と音楽に関するウェブサイト
• LexM 記事 (ドイツ語): Robert Kahn (Steffen Fahl 著、2009)
• 選曲した曲の歌詞
• ロバート・カーンの室内楽サウンドバイトといくつかの作品についてのディスカッション
• ターゲブク、トーネン第53番、マクシム・シュチュラ（ピアノ）演奏
• 国際音楽スコアライブラリプロジェクト(IMSLP)のロバート・カーン (作曲家) による無料スコア