ラタン・ティヤム

ラタン・ティヤム（1948年1月20日生まれ）はインドの劇作家、演出家であり、 1987年にサンギート・ナタック・アカデミー賞を受賞し、 1970年代に始まったインド演劇の「ルーツの演劇」運動の主導者の一人である。 ^{[1]ティヤム・ネマイとしても知られるラタン・ティヤムは、古代}インドの演劇の伝統と形式を現代的な文脈で使用した劇の執筆と演出で知られている。 ^[2]元画家で、演出、デザイン、脚本、音楽に精通したティヤムは、現代演劇の第一人者の一人とみなされることが多い。^[3]

彼は2013年から2017年まで、名門国立演劇学校の理事長を務めた。また、NSDに加わる前は、サンギート・ナタック・アカデミーの副理事長も務めていた。彼はまた、1987年から1989年まで国立演劇学校のディレクターとして働いていました。彼はまた、1976年にマニプール州インパール郊外に設立されたコーラスレパートリーシアターの創設者兼ディレクターでもあります^。[4]彼は1987年にインドの国立音楽・舞踊・演劇アカデミーであるサンギート・ナタック・アカデミーからサンギート・ナタック・アカデミー賞の演出賞を受賞し、 1989年にはインド政府からパドマ・シュリー賞を受賞しました。彼はインドの国立音楽・舞踊・演劇アカデミーであるサンギート・ナタック・アカデミーから授与される舞台芸術における最高の栄誉である2012年のサンギート・ナタック・アカデミーフェローシップを受賞しました。2013年、ラタン・ティヤムはシルチャールのアッサム大学から名誉文学博士号を授与されました。^[5]

ラタン・ティヤムは1974年にニューデリーの国立演劇学校を卒業した^。[6]

彼は1976年にマニプール州インパールでコーラス・レパートリー・シアター^[7]という劇団を設立した。また、短期間ながらニューデリーの国立演劇学校（NSD）の校長も務めた（1987～88年）。^[1]

1999年、デリーの国立演劇学校（NSD ）の毎年恒例の演劇祭である第1回Bharat Rang Mahotsav （BRM）で、彼が制作したアジュネヤの『Uttar Priyadarshi』が上演された。 ^[8] 2002年の第4回BRMでは、カリダサの叙事詩『Ritusamharam』の発表が閉幕となった。 ^[9]その後、NSD創立50周年を記念した2008年の第10回BRMが、ニューデリーのカマニ・オーディトリアムで開幕し、彼の『マニプール三部作』の第1部である『プロローグ』が上演され、すべての卒業生がフェスティバルのために集まった。^{[10] [11] [12]} 2010年1月の第12回BRMでは、ラタン・ティヤムの『 When we Dead Awaken 』が上演された。^[13]

彼の作品は、現代世界の政治的混乱の真っ只中にある社会福祉と精神的な切望に対する深い関心を表明しています。彼の劇には、さまざまな視点の合理化された多面的な分析が盛り込まれています。独創的な舞台技術を用いて、彼の劇は文学的な美しさと意味に彩られています。ラタン・ティヤムの劇のほとんどは、テーマがインド化されており、普遍的な魅力を持つ奥深い劇です。

彼の作品は、紀元前2世紀にバラタによって提唱されたインドの演劇様式であるナティヤ・シャーストラや、古代ギリシャ演劇、日本の能楽に強く影響を受けている。彼の演劇に対するアプローチは、伝統的なメイテイ芸能の主要な代表者数名のもとで何年も学んだことによって形作られた。ティヤムは伝統的な武術を用いることでも知られており、ウルバンガム（折れた腿）などの戯曲ではタンタを用いており、サンスクリットの劇作家バーサの作品自体も叙事詩マハーバーラタのエピソードに基づいており、チャクラビュ（軍隊編成）とともに彼の最高傑作の一つと考えられている。 ^[14] 1986年、彼はジャン・アヌイの「アンティゴネ」をレンションネイとして翻案した。これは、州の政情に対処できない政治家の個人的な行動に対するコメントである。^[1]ウッタル・プリヤダルシ（最後の至福）は、1996年に劇作家で詩人のアギヤがヒンディー語の詩劇を翻案したもので、アショーカ王の救済、自分の内なる暗い面との闘い、そして未来の世代への影響を知りながら平和を求める男の物語に基づいています。この劇はその後、南アジア、オーストラリア、米国の多くの地域を巡回しました。^{[15] [16]}

彼の戯曲「アンダー・ユグ（盲目の時代）」は、この時代的なテーマをめぐって強烈で親密な体験を生み出すことで知られ、1994年8月5日、広島原爆投下49周年の前日に、日本のトンガで野外公演として上演されたことで有名である。^[17]

彼の主な戯曲には『リトゥサムハラム』がある。この作品は、今日の世界の混沌と暴力の中で慰めと正気を求めるものである。^[18]

2014年、ティヤムは登場人物の名前を変えずに、歴史的なメイテイの文脈に移されたマニプル語版『マクベス』を初演した。これは2019年に開催された第1回バングラデシュ国際演劇祭のオープニングアクトとなった。^[19]

• Karanabharam (1979) (カルナバーラ: サンスクリット語劇作家バーサによるカルナの重荷) ^[20]
• インパール インパール(1982)
• チャクラヴュハ（1984年）（軍隊編成）
• Lengshonnei (1986) (ジャン・アヌイの『アンティゴネ』の翻案)
• ウッタル・プリヤダルシ(ヒンディー語の劇作家アジェヤによる「最後の至福」) (1996) ^[15]
• チンロン マパン タンパック アマ(ナイン ヒルズ ワン バレー) ^[21]
• リトゥサンハラム（サンスクリットの劇作家カリダサの『リトゥサンハラム』）^[22]
• アンダ・ユグ （『盲目の時代』、ヒンディー語劇作家ダラムヴィル・バーラティ作） ^[23]
• ワフドク（プロローグ）^[24]
• アシバギー・エシェイ（ノルウェーの劇作家ヘンリック・イプセンの『死者たちが目覚めるとき』に基づく）（2008年）^{[25] [26]}
• レアレンビジー・エシェイ（ニンフの歌）
• 『The King of Dark Chamber』（Raja 、2012年）は、ラビンドラナート・タゴールの戯曲『Raja』（1910年）を基にしている。^[27]

• 1984年: インド・ギリシャ友好賞、1984年 (ギリシャ)
• 1987年：サンギート・ナタク・アカデミ賞^[28]
• 1987年:エディンバラ国際フェスティバルよりフリンジ・ファースト賞[1]
• 1989年:パドマ・シュリー^{[29] [30]}
• 1990年:セルバンティーノ国際フェスティバルディプロマ(メキシコ)
• 2005年:カリダス・サマン
• 2008年:ジョン・D・ロックフェラー賞
• 2011年：バーラト・ムニ・サマン^[31]
• 2012:サンギート・ナタク・アカデミ・フェローシップ(アカデミ・ラトナ) ^[32]
• 2013年：ブーペン・ハザリカ財団賞^[33]

2003年にカビタ・ジョシとマラティ・ラオが制作したドキュメンタリー『 Some Roots Grow Upwards』は、ラタン・ティヤムの生涯と作品、特に彼の政治思想と、政治的抗議の手段としての演劇の利用に焦点を当てた作品である。^[34]

• アパルナ・バーガヴァ・ダルワドカー（2005年）。独立劇場：1947年以降のインドにおける演劇、理論、都市パフォーマンス。アイオワ大学出版局。ISBN 0-87745-961-4。
• ガブリエル・H・コーディ、エバート・スプリンコーン（2007年）。コロンビア現代演劇百科事典第2巻。コロンビア大学出版局。ISBN 978-0-231-14424-7。

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• コーラスレパートリーシアター公式サイト
• Manipur Online のプロフィール