ラファイル・レヴィツキー

ラファイル・レヴィツキー
イリヤ・レーピンの肖像画（1878年）フィンランド国立美術館、アテネウム美術館、ヘルシンキ、フィンランド
生まれる	ラファイル・セルゲエヴィッチ・レヴィツキー 1847 サンクトペテルブルク、ロシア帝国
死亡	1940年(1940-00-00)（92～93歳） レニングラード、ソビエト連邦
国籍	ロシア帝国
教育	帝国芸術アカデミー、サンクトペテルブルク
知られている	画家、写真家
動き	ペレドヴィジニキ
パトロン	ロシア皇帝アレクサンドル2世、ロシア皇帝アレクサンドル3世、ロシア皇帝ニコライ2世、ナポレオン3世

ラファイル^[a]セルゲイヴィチ レビツキー(ロシア語: Рафаи́л Сергее́вич Леви́цкий ; 1847 年 - 1940 年) は、ロシアおよびソビエトのジャンル、ロマン派、印象派の芸術家であり、ペレドヴィジニキ(遍歴) 運動に積極的に参加しました。

彼が友人の芸術家ヴァシリー・ドミトリエヴィチ・ポレノフ（1844-1927）に宛てた手紙には、生前に展覧会に出品したロシア美術界の重要人物たちの多くについての個人的な記述が記されている。

ラファイルは裕福な貴族の家庭に生まれ、アンナ・ヴァシレヴナ・オルスフェフスキーと結婚しました。作家で著名な人物であるアレクサンドル・イワノビッチ・ゲルツェン(1812-1870) の従兄弟であり、ロシアの写真術の創始者の一人であり、ヨーロッパの初期の写真術の先駆者であるセルゲイ・ルヴォヴィッチ・レヴィツキー伯爵(1819-1898) の息子でした。

彼は作家レフ・ニコラエヴィチ・トルストイ伯爵（1828年 - 1910年）の友人であり、トルストイ伯爵は何度か彼とその妻を訪問し、滞在した。

ラファイル・レヴィツキーは美術教授であり写真家でもあり、ロシア最後の皇帝 ニコライ2世の不運な家族の肖像画で有名です。

1866年、ラファイル・セルゲーエヴィチ・レヴィツキーはサンクトペテルブルクの帝国芸術アカデミーで無償の学生として芸術の勉強を始めました。

在学中、ラファイルはVDポレノフやIEレーピンを含む同級生とともに、パベル・ペトロヴィチ・チスチャコフ（1832年 - 1919年）の直接指導の下で学びました。

アカデミックな学校の最高の伝統と自然を直接知覚する経験を組み合わせたチスチャコフの教授法は、ロシア美術におけるリアリズムの発展につながったと広く認識されています。

ラファイルは 1867 年に銀メダル 2 個、1872 年には小栄誉賞 1 個と大栄誉賞 2 個を受賞しました。

1877年に「三段目画伯」の称号を授与された。

ラファイル・セルゲーヴィッチ・レヴィツキーは、1884年から1918年にソビエトによって学校が閉鎖されるまで、帝国視覚芸術名誉協会の学校で磁器のデッサンと絵画の教授を務めていました。

彼の経歴は、帝国視覚芸術尊重協会の委員会の要請によりニコライ・マカレンコが執筆し、 1914年に サンクトペテルブルクで出版された報告書に記録されている。

1880 年、ラファイル・レヴィツキーは、公式のアカデミーの学術形式主義からの脱却を目指した 自由思想の「移動派芸術家協会」に加わりました。

ラファイル・レヴィツキーは、1880年から1894年まで移動派 画家運動に参加した。

彼の芸術家としての経歴はロシア全土に及びました。1883 年にロストフ教会遺物博物館が開館した後、彼の名前は博物館の訪問者名簿 (1886 年に開始) に 2 度登場します。ラファイルは、1900 年と 1904 年に、古いロシアの建築、教会、民俗芸術のこの文化の中心地を訪れました。

ロストフのクレムリンで発見された救世主教会の内部を描いた絵画「ナ・セニャ」は、1904年にラファイルによって描かれ、現在はモスクワのトレチャコフ美術館に所蔵されている。

1885年、1896年、1907年に彼はイタリアに旅行し、野外で風俗画や印象派の風景画を描きました。

1914年11月、彼は第一次世界大戦の シレジア攻勢で戦うロシア軍の様子を記録した。

現在でも、ラファイル・レヴィツキーはロシア芸術連合によって偉大なロシア芸術家の一人として評価されています。

ラファイル・セルゲーエヴィチ・レヴィツキーは生涯を通じて、同じく放浪画家であったワシリー・ドミトリエヴィチ・ポレノフと親交を深めた。ポレノフの色彩の新鮮さと構成の芸術的な完成度は、レヴィツキー自身の風景画のスタイルと手法に大きな影響を与えた。

ラファイルは独身の頃、オルスフェフスキー邸の屋根裏にある「デヴィチエ・ポレ」（「乙女の野原」の通りの名前）でポレノフと一緒に暮らし、働いていました。この家はポレノフの絵画「祖母の庭」（1878年）に描かれています。

レヴィツキーは、この地で暮らしている間に、アンナ・ヴァシレヴナ・オルスフェフスキーと出会い、結婚しました。また、レフ・トルストイとも出会い、トルストイの芸術論や当時の芸術家との個人的なつながりについて語り合い、この世界的に有名な作家と親しい友人になりました。最終的に、レヴィツキーは 1896 年にトルストイの肖像画を描くことになります。

ラファイル・セルゲーエヴィチ・レヴィツキーはサンクトペテルブルクに住み、そこで働いていたため、彼が参加した美術展や、ヴァシリー・ドミトリエヴィチ・ポレノフに宛てた手紙に書かれた内容を知ることができます。

モスクワのポレノフに送った手紙の中で、ラファイルは、1869年9月18日に開催された、芸術家ミハイル・オシポヴィッチ・ミケシン（1835年 - 1896年）の胸像を彫刻した彫刻家アレクサンドル・ミハイロヴィッチ・オペクシン（1838年 - 1923年）に関する学術展示会について書いている。彼は次のように書いている。

「昨日から展示会が開かれていますが、来場者は多くなく、来場した一般の人たちも展示会を気に入らなかったようです。オペクシンという無名の彫刻家が作ったミケシンの胸像について話しましたか。この彫刻は、ミケシンの顔と体によく似ていて、その出来栄えは素晴らしいです。もしこれが絵画だったら、ミケシン本人の作品だと私は賭けます。このオペクシンという人物は、コミサロフの胸像も展示していました。」

サンクトペテルブルクでの第3回学術博覧会で、V.M.ヴァスネツォワ（1848年 - 1926年）が絵画「居酒屋でお茶を飲む」を展示した。この博覧会を訪れたレヴィツキーは、1874年2月8日にポレノフに次のように書いた。「あなたがご存知のヴァスネツォワは、奇跡の中の奇跡です…」

1869 年に学術展覧会を訪れたレヴィツキーは、画家アルヒプ・イワノビッチ・クインジ (1842-1910) の作品「イサキエフスキー大聖堂の眺め」についてポレノフに手紙を書き、クインジが自然を描くために特殊な光の効果を使用し、驚くべき成果を達成することの始まりを目にした。レヴィツキーは次のように書いている。「A. クインジは、イサキエフスキー大聖堂の眺めを描いたネヴァ川の風景画を描き、それは完璧に実現されている…」

ラファイル・セルゲーヴィチ・レヴィツキーは、同じく放浪画家だったイリヤ・レーピンの同級生であり、親しい友人でした。レーピンはラファイルの姿をスケッチし、1878年に肖像画を描きました。これは、顔を描くだけでなく、モデルの自然な姿やコミュニケーションの様子を描き出すなど、人物を完全に描くという初期のレーピンの才能を示しています。

1876年にレーピンがモスクワに定住すると、彼とレヴィツキーはモスクワ北部にあるサヴァ・マモントフの田舎の屋敷、アブラムツェヴォ・コロニーを訪れた。サヴァは19世紀後半のロシアで最も有名な芸術パトロンの一人で、アンブラツェヴォに芸術家組合を設立した。

レーピンの「アブラムツェヴォの橋の上で」（1879年）とレヴィツキーの「森の中の橋」（1885年 - 1886年）は、同じ場所（アブラムツェヴォ）で同じ主題（橋）を描いたこの2人の偉大な芸術家の異なるアプローチを示す注目すべき成果です。

1920年、イリヤ・レーピンはラファイル・セルゲーエヴィチ・レヴィツキーの肖像画を他の作品のコレクションとともにフィンランド国立美術館に寄贈しました。

現在、イリヤ・レーピンによるラファイル・セルゲーエヴィチ・レヴィツキーの肖像画が、フィンランドのヘルシンキにあるフィンランド国立美術館、アテネウム美術館に常設展示されています。

1896 年 2 月から 3 月、および 1897 年 2 月から 3 月にかけて、レフ・トルストイはモスクワ近郊のニコルスコエにあるオルスフェフスキー家の屋敷でラファイル・レヴィツキーとその妻アンナ・ヴァシレヴナ・オルスフェスキーを訪ねました。トルストイは一度は 2 週間彼らと過ごし、また別の時には丸 1 か月間彼らと過ごしました。

そのような訪問の 1 回で、ラファイルはトルストイを自分の工房に温かく迎え入れ、トルストイの肖像画を描くことについて話し合いました。その作業はニコリスコエ邸の 2 階で行われました。レヴィツキーは立ったままイーゼルに絵を描き、トルストイの右横顔を眺めながらスケッチをすることにしたと言われています。ポーズをとらせるために、誰かがヘンリク・シェンキェヴィチ(1846-1916) の小説を朗読しました。作業は 1 時間半続きました。トルストイの許可を得て、最終的な絵は版画にされ、ロシア全土の店で販売されました。

1898 年 5 月、レフ・トルストイは息子のI.L. トルストイ伯爵の領地を訪問するためにグリネフカを訪れた。滞在中、彼は再び友人で地主のラファイル・S. レヴィツキーを訪ねたが、そこで重度の赤痢にかかり、10 日間そこに留まった。1917年にローズ・ストルンスキーが翻訳した日記の中で、彼はこのときのことを次のように書いている。「私はソーニャ (義理の娘) と一緒にツリコフ家、アフレモフ家、レヴィツキー家に行った。とてもいい印象を持ち、多くの家と恋に落ちたが、病気になり、仕事をせず、レヴィツキー家と家族の両方に大騒ぎを起こした。」

ラファイル・レヴィツキーの父はセルゲイ・リヴォヴィッチ・レヴィツキー（1819年 - 1898年、モスクワ、ロシア語：Сергей Львович Львов-Левицкий）であり、ロシア写真界の祖であり、ヨーロッパで最も重要な初期の写真の先駆者、発明家、革新者の一人とみなされている。

1840 年代にドイツとイタリアでダゲレオタイプ写真家としてキャリアをスタートしたレヴィツキーの父親は、ダゲールと個人的に知り合いで、ロシアに「ライト ペインティング」という用語を紹介しました。スタジオで電気照明と日光を使って人工的に被写体を照らすというアイデアを最初に提案したのは彼でした。

セルゲイ・レヴィツキーは、50 年にわたる職業生活で、写真技術開発の技術分野で傑出した人物でした。彼は、焦点合わせのプロセスを大幅に改善した蛇腹式カメラを設計し、交換可能な装飾背景や、技術的な欠陥を軽減または除去するためのネガの修正を導入しました。

セルゲイは、有名な芸術家、作家、公人（ニコライ・ネクラーソフ、イワン・ツルゲーネフ、イワン・ゴンチャロフ、ウラジーミル・ソログブ、フョードル・チュッチェフ、ピョートル・ヴャゼムスキー、アレクサンドル・ストルゴフシチコフ、ワシリー・ボトキン、イワン・パナエフ、パーヴェル・アネンコフ、ドミトリー・グリゴローヴィチ、アレクサンドル・ゲルツェン、セルゲイ・ヴォルコンスキー、レフ・トルストイなど）の写真シリーズで最もよく知られている。おそらくこのつながりが、ニコライ・アレクセーエヴィチ・ネクラーソフ（1821-1878）がラファイル・レヴィツキーの絵画を購入し、それが今日までNAネクラーソフ・アパートメント美術館のリビングルームに飾られているきっかけとなった。

セルゲイ・レヴィツキーは、ロシア初の写真協会の創設者の一人でもあり、ロシアの雑誌「写真」に記事を寄稿し、生涯を通じて国内外の写真展の企画に積極的に関わった。彼は「老写真家の回想録」（1892年）と「私が写真家になった経緯」（1896年）という2巻の回想録を著した。彼はサンクトペテルブルクのスモレンスコエ墓地に埋葬されている。

1859年から1864年の間、セルゲイ・レヴィツキーはパリのショワズール通り22番地（かつてはアメリカのダゲレオタイプ写真家ウォーレン・トンプソン（別名ウォーレン・トンプソン）の住所）で写真スタジオを経営し、フランス写真協会に加わった。

レヴィツキーとウォーレン・トンプソンは 1847 年から 1849 年まで共同で大型のダゲレオタイプ写真を製作しました。トンプソンは 1853 年にショワズール通り 22 番地にスタジオを開設しました。

1864年、レヴィツキーはオーギュスタン・エメ・ジョセフ・ル・ジュンに会社を売却した。ル・ジュンの名刺にはレヴィツキーの名前と、彼が新しい所有者/後継者であるという情報（つまり「Lejeune succr」）が記載されており、少なくとも1867年までは、ルジュンがレヴィツキーが作成したネガを再利用し、独自の画像も作成した。

ルジューヌは、1867 年から親戚のデニス・ヴィクトル・アドルフ・ル・ジューヌと提携して、リヴォリ通り 106 番地でスタジオも運営していました。

パリのレヴィツキーのスタジオの運営に関する混乱は、ルジューヌの名刺やキャビネット カードに「Levitsky」、「M. Levitsky」、「Maison Levitsky」と記載されており、通常、所有者と著者名は「Le Jeune Succ'r」として右下側に印刷されていることから生じています。

1872年までにル・ジュンヌはサントノーレ通り350番地で営業しており、その後ル・ジュンヌ家は1873年にリヴォリ通りのスタジオをオーギュスト・ラ・プランケに売却し、翌年にはサントノーレ通りのスタジオをレオン・アブラハム・マリウス・ジョリオに売却した。

ル・ジューヌはレヴィツキーと同様に1885年までフランス写真協会の会員として記載されていたが、後者はルジューヌの退会日との混同である可能性が高い。

1864年、レヴィツキーはロシアの雑誌「写真」（1864年、第3-4号）にパリでの経歴について書き、その中で「パリのスタジオには毎日約1500件の注文が舞い込み、その多くは満たすことができなかった」という自身の大成功と芸術的勝利について述べている。

自然光と人工光を巧みに組み合わせることで興味深い効果を生み出すことができることを実践的に示し、レヴィツキーの写真はその卓越した技量でヨーロッパ全土で認められるようになりました。

ラファイル・レヴィツキーは父親の先導に従い、パリで父親と一緒に働き、写真撮影の過程で自分の手が関わったときに、ロシア語のモノグラム「Russian : Р Л ;」をカルト・ド・ヴィジット（CDV）の写真カードに記入しました。

1864年、父親がパリのレヴィツキースタジオを閉鎖すると、ラファイルは父親とともにロシアに戻った。

1890 年代のサンクトペテルブルクの Levitsky スタジオは父と息子の会社でした。この時代のフォトカードには、Levitsky の特徴的な名前「and Son」(ロシア語: Левицкий и сын)が署名として書かれ、裏面に印刷されています。

父の死後、ラファイルはレヴィツキー肖像画スタジオの運営と伝統を引き継ぎ、ニコライ2世とアレクサンドラ皇后、そして彼らの子供であるロシア帝国のオリガ・ニコラエヴナ大公妃、タチアナ・ニコラエヴナ大公妃、マリア・ニコラエヴナ大公妃、アナスタシア・ニコラエヴナ大公妃、ロシア帝国の皇太子アレクセイ・ニコラエヴィチの今では有名な写真を撮影した。ロマノフ家の写真は非常に人気があったため、ラファイルによって「Edition A Bon Marché」として一般向けに個別に複製された。

サンクトペテルブルクのスタジオを経営しながら、ラファイルはロシアの俳優やロシア人の日常の写真を撮るという伝統を始め、同時にロシアのミハイル・アレクサンドロヴィチ大公、ロシアの将軍アレクセイ・ニコラエヴィチ・クロパトキン、ピョートル・イリイチ・チャイコフスキーなど、より有名なロシア人の写真を撮るというスタジオの経歴を継続しました。

ラファイルは数多くの国際写真展やロシア写真展に参加し、時には審査員も務めました。彼の作品は国際展で複数の賞を受賞しました。

レヴィツキースタジオは、モイカ川堤防30番地（1860年代）、ネフスキー大通り28番地（1890年代）、カザンスカヤ通り3番地（1898年、建物は保存されていない）にありました。

レヴィツキー・サンクトペテルブルク・スタジオは、1918 年にソビエトによって閉鎖されるまで稼働し続けました。

ラファイル・レヴィツキーは、歴史上初めて美術写真家としても活躍したアーティストだと考えられています。レヴィツキーの生涯において、レヴィツキーの有名な肖像写真の多くは、ロシアのルーブル紙幣に使用されたレヴィツキーのアレクサンドル3世の肖像画のように、アーティスト、石版画家、イラストレーター、さらには彫刻家によってモデルの一部または全部に置き換えられました。

しかし、レヴィツキー スタジオの永続的な重要性は、芸術と写真の関係を理解し​​、それを活用する能力にあります。つまり、画像を作成する機械装置を使用する写真家が、完成した写真に個人的な精神を反映させる可能性があることを理解しているのです。

スタジオは、ヨーロッパや北米の社会の著名人の最も有名な写真を撮るという単純なプロセスではなく、被写体の本質を捉え、それを写真画像を通じて伝える芸術的な試みと追求であると信じていたからです。

ラファイルは、父親が開発した科学的な写真技術の進歩を理解し、応用し、さらに発展させる能力があり、その能力によって、絵画や彫刻に劣らない価値ある芸術的表現としてラファイルの写真は確立され始めました。

彼の業績は、1895 年に写真を撮り始めたエドガー・ドガや、 1918 年まで最初の重要な写真を発表しなかった マン・レイなど、写真家として有名な芸術家よりも先んじていました。

ラファイルの写真は、自然なポーズ、柔らかな照明、自然な背景の中で、喜びや笑い、優しさといった本当の感情を表現した被写体のイメージを初めて示したものであり、例えば「アレクサンドラ皇后とオルガとマリア」（1899年）の写真に見られるように。

当時の似たような写真を比較すると、被写体が兵士のようにまっすぐに立ち、対向車のヘッドライトに照らされた鹿のように見る者を見つめている。レヴィツキースタジオがなぜ競合他社よりはるかに先を行っていたのか、そして写真の初期の発展においてなぜアーティストであることがそれほど重要だったのかがすぐにわかるだろう。

ラファイル・レヴィツキーのカタログ・レゾネの規模は未だ不明である。ソビエト時代には、彼が芸術家たちに与えた影響、経歴、生涯の芸術的業績は抹消された。ソビエト時代は、貴族の出自とロマノフ家とのつながりが激しい弾圧の原因となった時代であった。国立ロシア美術館は、かつて偉大なロシア人芸術家であったレヴィツキーの写真、デッサン、アーカイブ文書を所蔵していない。

ホワイト シティ社が発行した「世界美術百科事典」と題された、ロシアとヨーロッパの絵画の伝統を振り返る、これまでで最も完全なコレクションの中で、著者のアレクサンダー シェスティミロフは、ラファイル レヴィツキーの芸術作品を、ロシアの海景画 (443 ページ)、ロシアの風景画 (888 ページ)、ロシアの肖像画 (1416 ページ) の全 3 巻に収録しています。

個々の作品は、サンクトペテルブルクのリテイニ大通り 36 番地にあるネクラーソフ アパートメント博物館、スタヴロポリ地方美術館、モスクワのチュヴァシ国立美術館、国立トレチャコフ美術館に展示されています。

現在、ラファイル・セルゲーヴィッチ・レヴィツキーの作品の最大のコレクションは、カナダのトロントにあるディ・ロッコ・ヴィーラー・プライベート・コレクション (DRWC) に収蔵されており、ラファイル・セルゲーヴィッチ・レヴィツキーとセルゲイ・リヴォヴィッチ・レヴィツキーの記憶、遺産、作品を保存することに尽力しています。

• 
  イタリア、リグーリア州ジェノバ、ラパッロでの夜の印象。ラファイル・セルゲイビッチ・レビツキー作。(1885) ディ・ロッコ・ヴィーラー・プライベート・コレクション、トロント、カナダ
• 
  ラファイル・セルゲーエヴィチ・レヴィツキー作「祖父ヴラス」（1895年）チュヴァシ国立美術館、チュヴァシ共和国
• 
  ヴィラとゲートハウス トリエステ、フリウリ ヴェネツィア ジュリア州、イタリア。ラファイル・セルゲイビッチ・レビツキー作。(1907) ディ・ロッコ・ヴィーラー・プライベート・コレクション、トロント、カナダ
• 
  ゲートハウス トリエステ、フリウリ ヴェネツィア ジュリア州、イタリア。ラファイル・セルゲイビッチ・レビツキー作。(1907) ディ・ロッコ・ヴィーラー・プライベート・コレクション、トロント、カナダ
• 
  ロシアの川沿いの午後の印象。ラファイル・セルゲーヴィチ・レヴィツキー作。(1908) ディ・ロッコ・ヴィーラー個人コレクション、トロント、カナダ
• 
  ロシアの家の午後。ラファイル・セルゲーヴィッチ・レヴィツキー作。(1908) ディ・ロッコ・ヴィーラー個人コレクション、トロント、カナダ
• 
  ヒルサイドウォーク ロシア。ラファイル・セルゲイヴィッチ・レヴィツキー作。(1908) ディ・ロッコ・ヴィーラー個人コレクション、トロント、カナダ
• 
  ロシアのシレジア攻勢。ラファイル・セルゲエヴィッチ・レヴィツキー作。(1914年) ディ・ロッコ・ヴィーラー個人コレクション、トロント、カナダ
• 
  デンマークのダウマー王女マリア・フョードロヴナ。セルゲイ・ルヴォヴィッチ・レヴィツキーとラファイル・セルゲーヴィッチ・レヴィツキー作。(1881) ディ・ロッコ・ヴィーラー個人コレクション、トロント、カナダ
• 
  ニコライ2世。セルゲイ・ルヴォヴィッチ・レヴィツキーとラファイル・セルゲイヴィッチ・レヴィツキー作。(1894年) ディ・ロッコ・ヴィーラー個人コレクション、トロント、カナダ
• 
  ラファイル・セルゲーヴィチ・レヴィツキーによる皇帝ニコライ2世とその家族。（1901年8月16日、ペテルゴフ）ディ・ロッコ・ヴィーラー個人コレクション、トロント、カナダ

ウィキメディア・コモンズには、ラファイル・セルゲイヴィチ・レヴィツキーに関連するメディアがあります。

• Burova G. K、Gaponov O. I、Rumjantseva VF モバイルアート展覧会協会: 2 т. М、アート、1952–1959
• チェルニシェフEA、VDポレノフ記念館。カタログ。 Л、1964
• モセンゾフ GN、カタログ: 絵画、彫刻、デッサン。 – オムスク、1941 年
• スピリドノフ AN、カタログ オムスク美術館: 絵画、デッサン、彫刻。 – オムスク、1955 年
• オムスク地方。美術館: Рус. дорев。アート: 絵画、デッサン、演劇-デコラット。芸術、彫刻。 Кат。 – Л、1986
• ロシアの人物像のダシュコフスキー会へのガイドブック。 – 1882 年頃。（モスクワ、ルムジャンツェフ美術館刊）
• マカレンコ・ニコライ、帝国視覚芸術尊重協会の委員会の要請により書かれた報告書、サンクトペテルブルク、1914年出版。
• トルストイ レフ ニコラエヴィチ、第 84 巻、SA トルストイに宛てた手紙 1887-1910、全集。1895 年 1 月に書かれた手紙。
• キム・EV、IA・シュリャコフとロストフの芸術生活（1880年～1890年頃）ロストフ教会古代博物館の訪問者の本。
• ストルンスキー・ローズ、レフ・ニコラエヴィチ・トルストイの日記の翻訳 - 1917年。