パープル・レイン（歌）

「パープル・レイン」
US 12インチシングルアートワーク
プリンス・アンド・ザ・レボリューションのシングル
アルバム「パープル・レイン」より
B面	"神" 「God」（インスト、UK 12インチ）
リリース	1984年9月26日 ( 1984-09-26 )
記録済み	1983年8月3日（ライブベーシックトラック） 1983年8月～9月（オーバーダブ）
スタジオ	サンセットサウンド、ロサンゼルス（オーバーダブ）
会場	ミネソタ州ミネアポリス、ファーストアベニュー（ライブベーシックトラック）
ジャンル	サイケデリックロック[1] R&B 福音 オーケストラ[2]
長さ	4:05 (7インチ編集) 8 : 41 (アルバム/12インチ盤)
ラベル	ワーナー・ブラザース
作詞家	プリンス[3]
プロデューサー	プリンスと革命
プリンスとレボリューションのシングル年表
「レッツ・ゴー・クレイジー」 （1984年） 「パープル・レイン」 （1984年） 「私はあなたのために死ぬ」 （1984）
パープル・レインのシングル年表
セックス・シューター （1984） パープル・レイン （1984） ジャングル・ラブ （1984）
紫色のビニール版
限定版発売

「パープル・レイン」は、アメリカのミュージシャン、プリンスと彼のバックバンド、ザ・レボリューションの曲である。1984年の同名アルバムのタイトル曲であり、そのアルバムはプリンス主演の1984年の同名映画のサウンドトラックアルバムであり、アルバムからの3枚目のシングルとしてリリースされた。この曲はロック、R&B、ゴスペル、オーケストラ音楽を組み合わせたパワーバラードである。^[2]

「パープル・レイン」は米国のビルボードホット100で2位に達し、2週間その地位を維持したが、ワム!の「ウェイク・ミー・アップ・ビフォア・ユー・ゴーゴー」に首位を奪われた。ベルギーとオランダでは首位を獲得した。アメリカレコード協会(RIAA)からゴールド認定を受けており、プリンスの代表曲の一つとされている。2016年にプリンスが亡くなった後、「パープル・レイン」はビルボードホット100に再登場し、4位に達した。^[4]また、イギリスのシングルチャートでも6位で再登場し、当初のピークより2つ上の順位となった。当初12位でピークに達したフランスでは、「パープル・レイン」はプリンスの死後約1週間で1位に達した。

「パープル・レイン」は、ローリング・ストーン誌の2021年版「史上最高の500曲」で18位にランクされ、ロックの殿堂の「ロックンロールを形作った500曲」にも選ばれている。 ^[5]また、音楽批評サイトAOTY（アルバム・オブ・ザ・イヤー）では、97.2/100の評価で20番目に高い評価を得ている。^{[6] 2007年の第41回}スーパーボウルのハーフタイムショーでのプリンスのパフォーマンスでは、「パープル・レイン」がセットリストの最後の曲だった。このイベントは、パフォーマンス中に実際に雨が降り、ステージとスタジアムが紫色のライトで照らされたことで特に注目された。^[7]プリンスをフィーチャーした第41回スーパーボウルのハーフタイムショーは、史上最高のスーパーボウルハーフタイムショーのリストで上位にランクインしている。^{[8] [9] [10]プリンスは2004年の}グラミー賞でビヨンセとのヒット曲メドレーのオープニングとしてこの曲を披露した。また、2016年4月14日に行われた彼の最後のコンサートで披露された最後の曲でもあった。^[11]

2011年、「パープル・レイン」はグラミー賞の殿堂入りを果たした。^[12]

「パープル・レイン」はもともとカントリーソングとして書かれ、スティーヴィー・ニックスとのコラボレーションを意図していた。^[13] ニックスによると、彼女はプリンスから歌詞を書くよう依頼され、10分間のインストルメンタルバージョンを受け取ったが、圧倒されたという。彼女は「それを聴いて、ただ怖くなった。彼に電話して『できない。できればいいのに。私には無理だ』と言った」と語っている。^[14]その後、リハーサルでプリンスはバックバンドにこの曲を試してみないかと頼んだ。「家に帰る前に何か試してみたいんだ。メロウな曲だから」リサ・コールマンによると、ウェンディ・メルヴォインがギターのコードを弾き始めた後、プリンスは曲を変更したという。「彼は違う声で演奏されるのを聞いて興奮した。カントリーの雰囲気がなくなった。それから私たち全員が少し激しく、もっと真剣に演奏し始めた。私たちは6時間ぶっ通しで演奏し、その日の終わりまでに曲のほとんどを書き、アレンジした。」^[13]

プリンスはこの曲の意味を次のように説明している。「空に血が流れているとき...赤と青は紫色。紫色の雨は世界の終わりと、愛する人と一緒にいること、そして紫色の雨の中で信仰/神に導かれることに関係しています。」^[15]プリンスの前作『1999』のタイトル曲にも、紫色の空の下での運命的な終わりについての同様の言及が含まれていた（「...それは審判の日だと断言できる、空は紫色だった...」）。この曲の名前は、バンドアメリカの1972年の曲「ベンチュラ・ハイウェイ」に由来している。^{[16] [17]}

「パープル・レイン」は変ロ長調で書かれており、^[18]ギター一本で始まり、すぐに生ドラムと目立つヤマハ CP-70エレクトリックグランドピアノが続き、教会のゴスペル音楽を思い起こさせる。3つの詩の後にそれぞれコーラスが続き、感情が盛り上がっていく。映画の文脈では、各詩はプリンスのキャラクターの異なる緊張した関係と和解したいという彼の願望に結びついている。この曲は映画の中では彼の父親に捧げられており、ヴァニティとして知られる元恋人のデニス・マシューズに捧げられたものではない。_{最後のコーラスの後、ギターソロが曲を引き継ぐ。曲はピアノソロとオーケストラの弦楽器で終わる。プリンスの声域は、B} ♭ ₂の低音からC♯6の高音までである。 [ 19 ^{] [無関係な引用]}

この曲は1983年8月3日、ミネアポリスのファースト・アベニュー・ナイトクラブで行われたミネソタ・ダンス・シアターのためのチャリティーコンサートで録音された。このパフォーマンスは、ギタリストのウェンディ・メルヴォインが19歳でザ・レボリューションと共演した初めてのライブだった。シティ・ページズは、 70分間のパフォーマンスをプリンスの「これまでで最も汗ばんでソウルフルな地元コンサート」と評し、ドラマーのボビー・Zは「間違いなくこれまでで最高のコンサートの一つだった」と述べた。^[20]

このコンサートは、デヴィッド・リフキン（別名デヴィッド・Z、ボビー・Zの弟）が、ニューヨークのレコード工場から持ち込んだ移動式録音装置を使って録音した。この録音装置には、エンジニアのデイブ・ヒューイットとコスター・マカリスターがいた。 ^[21] デヴィッドの兄クリフ・リフキンは、ミネアポリスのワーナーの地域プロモーション担当役員で、プリンスのレーベル契約も促進した。デヴィッド・Zの弟ボビー・Zは、その後、プリンスのザ・レボリューションのドラマーになった。デヴィッド・Zは、1983年8月3日にライブ録音を依頼されたとき、驚きはしなかった。「プリンスと一緒だと、何が起こるか分からない」と彼は断言した。「コンサートを録音するつもりだったが、レコードになるかどうかもわからなかった。彼らが映画も制作中なのは知っていた。どんなものになるにせよ、できる限りうまく録音する準備をして臨まなければならなかった」^[22]パープル・レインのサウンドトラックには、「パープル・レイン」、「I Would Die 4 U」、「ベイビー・アイム・ア・スター」の3曲の基本トラックが使われた。プリンスは1983年8月から9月にかけてロサンゼルスのサンセット・サウンドで作業中にオーバーダビングを行った。オリジナルの録音からソロとヴァースがカットされ、長さが11分から8分に変更された。 [ ^20]追加のヴァースはお金についてのものだが、曲の感情的なインパクトを薄めるため削除された。^[23]

曲を録音した後、プリンスはジャーニーのジョナサン・ケインに電話して曲を聴いてもらうよう頼んだ。ケインが作曲し、最近チャート入りしたジャーニーのシングル「フェイスフル」に似すぎているのではないかと心配していたからだ。ケインは、曲は同じ4つのコードしか共有していないとプリンスに伝えて安心させた。 ^[24]リサ・コールマンがストリングスのアレンジメントを作成し、彼女の兄弟と友人が演奏し、ロサンゼルスのスタジオで曲にオーバーダビングされた。^[13]

シングルとして発売されるにあたり、この曲は8:41から4:05に編集された。B面の「God」は、創世記を思い起こさせる、よりあからさまに宗教的な曲（プリンスの曲の中で最も宗教的な曲）である。この曲では、広範囲にわたるボーカル実験も行われている。曲の終わり近くで、プリンスは「The Dance Electric」について触れているが、これは元バンドメンバーのアンドレ・シモーヌに贈った曲である。イギリスでは、12インチシングルに「God」のインストゥルメンタルも収録されており、これは「『パープル・レイン』のラブ・テーマ」としても知られ、編集された部分が映画に使用されている。

この曲はプリンスのライブパフォーマンスの定番曲だった。彼は1984年以降、改名後の数年間、昔のヒット曲を避けていた時期を除いて、ほぼすべてのツアーでこの曲を演奏した。

彼がメインパフォーマーとして出演した第41回スーパーボウルのハーフタイムショーでは、「パープル・レイン」がプリンスのセットリストの最後の曲として取り上げられ、スタジアムで土砂降りの中演奏された。紫色のステージ照明と相まって、この曲の特徴的なイメージが作り出された。^[7]

プリンスは2004年のグラミー賞と2006年のブリット・アワードで、ビヨンセとのヒット曲メドレーのオープニングとしてこの曲を披露した。

「パープル・レイン」は、2016年4月14日にジョージア州アトランタで行われたプリンスの最後のコンサートで演奏された最後の曲となった。^[11]

当時のシングルリリースのレビューで、ビルボードはそれを「かなり荘厳」と呼び、「注目すべき映画の決定的な瞬間を成す歌と感情を4分で捉えた」と述べた。^[25]

この曲は、ローリングストーン誌の2021年版「史上最高の500曲」で18位にランクされた。^[26] Q誌は「最高のギタートラック100選」で40位にランクインし、ピッチフォーク誌は1980年代のベストソングに選んだ。^[27] PasteとAmerican Songwriterはともにこの曲をプリンスの最高傑作に選んだ。^{[28] [29]この曲は}、ロックの殿堂の「ロックンロールを形作った500曲」にも選ばれている。^[5]

出典：Duane Tudahl、Benoît Clerc、Guitarcloud ^{[30] [31] [32]}

• プリンス– リードボーカル、バックボーカル、エレクトリックリードギター、シンセサイザー、ストリングスアレンジ
• ウェンディ・メルヴォイン– エレクトリック・リズムギター、バックボーカル、弦楽指揮者
• リサ・コールマン– シンセサイザー、バックボーカル、ストリングスアレンジ、ストリングス指揮者
• マット・フィンク–ヤマハ CP-70 エレクトリックグランドピアノ、バックボーカル
• ブラウン・マーク– ベースギター、バックボーカル
• ボビー Z. – Simmons SDS-V、Linn LM-1、シンバル
• ノヴィ・ノヴォグ– ヴァイオリン、ヴィオラ
• デイヴィッド・コールマン – チェロ
• スージー・カタヤマ – チェロ

• パープルヘイズ
• パープルレイン（カクテル）