Loading article…
プロダクションボード、ストリップボード、またはプロダクションストリップは、映画製作用語で、色分けされた紙片を表示するチャートのことであり、各紙片には映画の撮影台本のシーンに関する情報が含まれています。[1]これらのストリップは、撮影したい順番に並べ替えて並べることができ、制作計画に使用できるスケジュールを提供します。[1]これは、ほとんどの映画が「順不同」に撮影されるため、つまり、必ずしも最初のシーンから始まって最後のシーンで終わるわけではないためです。[2] 物流上の理由から、シーンは出演者や場所ごとにグループ化され、キャストとスタッフのスケジュールに合わせて配置されることがよくあります。プロダクションボードは、電子機器の試作に使用される ストリップボードと混同しないでください。
歴史的に、ストリップボードは、簡単に折りたためる高さ約15〜18インチ（38〜45cm）のビニールまたは木でできた特製のマルチパネルボードに手作業で組み立てられていました。[3] 21世紀では、このようなボードは時代遅れであり、映画製作者を目指す人々がそれらの使用方法について日常的に訓練されることはなくなりました。[3]現代の映画製作では、ストリップボードのデジタル版は専用のコンピュータソフトウェアアプリケーションを使用して作成されており、その中で最も人気のあるものは、Entertainment PartnersのMovie Magic Schedulingです。[3]その他の人気のあるアプリケーションには、 CeltxやScenechronizeなど があります。 OpenOffice.org CalcやMicrosoft Excelなどの汎用スプレッドシートソフトウェアをカスタマイズして、デジタルストリップボードを作成することも可能です。
目的
制作ボードは映画製作プロセスの重要な要素です。なぜなら、主要撮影中にシーンが撮影される順序は、通常、脚本の時系列に従わないからです。[2] 順序は通常、キャスト、スタッフ、ロケ地の空き状況などの組織的側面によって決まり、屋外撮影の場合は季節、天候、光の状態などの要因によって決まります。[2]制作ボードは、ユニット制作マネージャー（または場合によっては第一助監督）がシーンを撮影する実際の順序を作成するために使用するプロジェクト計画ツールです。 [2]
最も重要なのは、費用を節約するために、制作チームは同じ場所、キャスト、スタッフが関わるすべてのシーンを特定し、それらを可能な限りグループ化して、一度に一緒に撮影できるようにすることです。[2] [4] [5] [6]俳優には通常「日当」が支払われるため、たとえば、特定の俳優と場所が関係する3つのシーンすべてを1日に撮影する方が（シーンが脚本のまったく異なる部分で発生する場合でも）、俳優に日当を3回支払って、同じ俳優を3日間同じ場所に呼び戻し、毎日数行のセリフを話すよりも、経済的観点からは理にかなっています。[7]シーンを順番どおりに撮影しないと、同じ場所に何度も戻ったり、同じセットを組み立て直したりするコストを回避できますが、連続性の錯覚を維持するために、キャストとスタッフの両方（特に脚本監督）がかなりの労力を費やす必要があります。[8]
ストリップボード上でシーンが配置されたり再配置されたりする際、シーンの順序には多くの変数が影響する。気まぐれな天候に左右される屋外シーン[2] [9]や難しいスタントや特殊効果は、主要撮影の早い段階でスケジュールされることがある。そのため、問題が発生した場合に回復して必要な変更を加える時間がある。[6] プロデューサーの中には、屋外のロケ地の近くに代替の「カバー セット」を用意して、悪天候で屋外のロケ地が使用できなくなった場合に、カバー セットで屋内シーンの撮影にすぐに切り替えられるようにする人もいる。[9]キャストやスタッフが低体温症や高体温症 で行動不能になった場合、地元の極端な気候によって屋外シーンの撮影に使える時間が大幅に制限されることがある。[10]スケジュールの柔軟性を最大限に高める一般的な映画製作の秘訣は、昼を夜、夜を昼に撮影することだが、小規模な独立系プロダクションでは必要な照明設備を用意できないこともあり、ロケ地ですでに利用できる照明に頼らざるを得ない。[11] シーンによっては、適切に設定するのに長い準備時間が必要となる。例えば、車内での会話シーンでは、撮影中、車に映画用カメラを取り付けて牽引するのが一般的である。[6]プロデューサーの中には、主演俳優同士が打ち解ける時間を与えるために、親密なシーンを主要撮影の後半にスケジュールすることを好む者もいる。[6] 俳優がキャリアのピークにあり、出演できる時間が厳しく制限されているスターである場合、制作側はそのスターのスケジュールに合わせて撮影しなければならない。[6] 子役は、 1日あたりの労働時間数について法的制限を受けることが多い。[6]また、子供は（大人に比べて）質の高い演技を披露する能力が尽きるまでの忍耐力やスタミナが少ない傾向がある。[10]
制作チームが組合員のタレントを使うことに決めた場合、コスト効率の良い撮影はさらに難しくなる。たとえば、米国では、映画俳優組合は、遠隔地での連続しない撮影日の間に「保留」日を支払うことを義務付けている。[2] [4]また、撮影間のターンアラウンド時間は最低12時間必要であり、これは、深夜を過ぎると予想される夜間撮影の翌日の夜明けに、同じ俳優を昼間の撮影にスケジュールすることはできないことを意味する。[6]俳優の保留日が10日を超える場合、制作側は「ドロップピックアップ」を行う必要がある。これは、俳優を契約から外して他のプロジェクトに取り組ませ、その後、映画の仕事に復帰させるというものである。[9]
共通コンテンツ
ストリップ上の情報には以下が含まれます: [1]
- シーン番号
- 一日（日の出/朝/正午/午後/夕方/日没/夜）
- そのシーンのページ数
- これは通常、1ページの8分の1で数えられます。[12]
- 脚本に記述されているセット
- 実際に撮影される場所
- そのシーンの登場人物
- 制作に関する雑記
色の規則
生産ストリップボードは、多くの場合、次の規則に従って色分けされています。[13]
Scenechronizeでは若干変更された規則が使用されている: [14]
最後に、Movie Magic Schedulingには独自の標準があります。[15]
参照
参考文献
- ^ abc グッデル、グレゴリー（1982年）。『インディペンデント長編映画製作：構想から配給までの完全ガイド』ニューヨーク：セント・マーチンズ・プレス。p. 85。ISBN 9780312304621. 2023年9月19日閲覧。
- ^ abcdefg グッデル、グレゴリー（1982）。『インディペンデント長編映画製作：構想から配給までの完全ガイド』ニューヨーク：セント・マーチンズ・プレス。p. 87。ISBN 9780312304621. 2023年9月19日閲覧。
- ^ abc Honthaner, Eve Light (2010). The Complete Film Production Handbook (第4版). バーリントン、マサチューセッツ州: Focal Press. p. 82. ISBN 9781136053061. 2024年2月24日閲覧。
- ^ ab Wurmfeld, Eden H.; Laloggia, Nicole (2004). IFP/ロサンゼルス独立映画製作者マニュアル（第2版）。アムステルダム：エルゼビア。p. 52。ISBN 9781136051067. 2023年6月28日閲覧。
- ^ ケリー・クラブ(2005)。映画ビジネス：映画製作の法的および財務上の秘密に関する決定版ガイド。サイモン＆シュスター。276 ～ 277ページ。ISBN 0743264924. 2014年12月31日閲覧。
- ^ abcdefg ホンサナー、イブ・ライト（2010年）。『完全映画制作ハンドブック（第4版）』。マサチューセッツ州バーリントン：フォーカル・プレス。p. 85。ISBN 9781136053061. 2024年2月24日閲覧。
- ^ Katz, Steven D. (1991). Film Directing Shot by Shot: Visualizing from Concept to Screen. Studio City: Michael Wiese Productions. p. 103. ISBN 9780941188104. 2022年2月20日閲覧。
- ^ ミラー、パット・P. (1999)。『スクリプト監修と映画の連続性（第3版）』。マサチューセッツ州バーリントン：フォーカル・プレス。pp . 7– 9。ISBN 9780240802947. 2023年7月22日閲覧。
- ^ abc ウェールズ、ロレーンM.（2017）。映画とデジタル制作の完全ガイド：人とプロセス（第3版）。ニューヨーク：ラウトレッジ。p.47。ISBN 9781315294889. 2024年6月2日閲覧。
- ^ ab ウェールズ、ロレーン・M. (2017)。映画とデジタル制作の完全ガイド：人とプロセス（第3版）。ニューヨーク：ラウトレッジ。p. 48。ISBN 9781315294889. 2024年6月2日閲覧。
- ^ ワームフェルド、エデン H.; ラロッジア、ニコール (2004)。IFP/ロサンゼルス独立映画製作者マニュアル (第 2 版)。アムステルダム: エルゼビア。p. 53。ISBN 9781136051067. 2023年6月28日閲覧。
- ^ 「これは 1 次元のことです。理解できないでしょう。ページの 8 分の 1 の説明」。
- ^ シングルトン、ラルフ (1991)。「4」。フィルムスケジューリング(第2版)。
- ^ Scenechronize ヘルプ ページ (凡例を表示するには、「パール」ボタンをクリックします)
- ^ MovieMagic スケジュール設定 - 完全なビデオトレーニング - ストリップカラー
- クレーヴェ、バスティアン（2000年）。映画制作マネジメント（第2版）。
- 完全映画制作ハンドブック（第3版）。2001年。