ピーター・オズボーン（哲学者）

ピーター・オズボーン（1958年生まれ）は、イギリスの哲学教師であり、ロンドンのキングストン大学の近代ヨーロッパ哲学の教授であり、近代ヨーロッパ哲学研究センター（CRMEP）の所長である。^{[1]彼は、雑誌}「ラディカル・フィロソフィー」の元編集者である。^[2]

オズボーンは1979年にブリストル大学を卒業し、哲学と経済学の理学士号を取得しました。その後、1980年にサセックス大学で哲学の修士号を取得し^[要出典] 、 1988年に哲学博士号を取得しました^{[3] [4]。オズボーンはCRMEPの同僚である}ハワード・ケイギルとともにジリアン・ローズに師事していました。

オズボーンは1988年にブリストル大学に戻り、哲学科の講師となった。その後、1989年にミドルセックス大学の学部哲学科で講義を行い、 1992年に上級講師、その後大学院プログラムの講師となり、 1997年に教授となった。^[4]

オズボーンはその後、マーク・ネオクレオス（現在、ブルネル大学ロンドン校政治経済・政治史批評教授）、ボブ・キャノン（現在、イーストロンドン大学社会学上級講師兼学士課程社会学プログラムリーダー）、スチュワート・マーティン（現在、ミドルセックス大学哲学・美術講師）、アンドリュー・マクゲティガン（現在、哲学、芸術、教育のフリーランスライター/研究者）、アラステア・モーガン（現在、ノッティンガム大学メンタルヘルス・ソーシャルケア講師）、ケイティ・ロイド・トーマス（現在、ニューカッスル大学建築学講師）などの博士課程の指導教官を務めた。^[5]

オズボーンの著書には、The Postconceptual Condition: Critical Essays (2018)、Anywhere or Not at All: Philosophy of Contemporary Art (2013)、The Politics of Time: Modernity and Avant-Garde (1995/2010)、Marx (2005)、Conceptual Art (2002)、Philosophy in Cultural Theory (2000) などがある。また、3巻本からなるWalter Benjamin : Critical Evaluations in Cultural Theory (2005) も編集している。オズボーンの現代美術に関する著作には、 Afterall、^[6] Art History、October、Oxford Art Journal 誌への寄稿や、オスロの国立美術館、建築、デザイン博物館で開催されたMatias Faldbakken : The Shock of Abstractionやバーミンガムの Ikon (2009) などの展覧会カタログへの寄稿がある。『クイック・アンド・ザ・デッド』ウォーカー・アート・センター（ミネソタ州ミネアポリス、2009年）、『ソル・ルウィットのコンセプチュアル・アートに関する文章』オスロ現代美術事務所（ノルウェー、2009年）など。

オズボーンは、近代ヨーロッパ哲学と、特にコンセプチュアルアートに焦点を当てた近現代美術の哲学について教え、出版している。ロンドンのテートモダン美術館、オーストラリアのシドニーのビエンナーレ芸術祭、ウォーカーアートセンター、ノルウェー国立美術館・建築・デザイン博物館のカタログエッセイを執筆した。ロンドンのテートブリテン美術館の教育プログラム^[7]やテートチャンネルの『哲学の擁護』^{[7]のコンサルタントを務めたほか、2011年の}ヴェネツィアビエンナーレにおけるノルウェーの代表に関してノルウェー現代美術事務所（OCA）のコンサルタントも務めている。

オズボーンはOCAの一連の出版物の編集顧問も務め、現在はパビリオン（政治文化ジャーナル）の諮問委員会のメンバーを務めている。彼は30年近くイギリスの隔月刊誌「ラディカル・フィロソフィー」で主要な役割を果たしており、イギリスの大学の将来に関する現在の議論でも積極的な役割を果たしている。彼はキングストン大学の現代ヨーロッパ哲学研究センターの所長である。^{[1] [8] [9]}

2010年4月、ミドルセックス大学は、最も研究評価の高い科目である哲学を廃止することを決定しました。ミドルセックス大学の学生と教職員、そして英国と世界中の何千人もの支持者が、哲学を救うキャンペーンを展開しました。このキャンペーンの一環として開設されたウェブサイトは、現在も運営されており、関連するキャンペーンや問題について継続的に更新されています。^{[10] [11] [12]}

大まかに言えば、オズボーンのプロジェクトは、哲学を「思考の中に理解されるそれ自身の時間」（ヘーゲル）として捉え、その機能を追求してきた。（オズボーンと CRMEP がミドルセックスに拠点を置いていた当時、哲学科を閉鎖する計画があったことを受けて行われた ICA での講演で、彼は、実践としての哲学は定量化できない、つまり時間で簡単に測定できるものではない、という事実について語った。）

オズボーンは1988年にイギリスのサセックス大学で博士論文を完成させた。その論文は『哲学のカーニバル：ヘーゲルとマルクスにおける哲学、政治、科学』^[3]と題されており、その論文は最近出版された『マルクスの読み方』（グランタ誌、2005年）の題材の一部となったことは間違いない。同書の第5章はオズボーンの論文の題名を思い起こさせる。オズボーンの思想に中心的な影響を与えたのはドイツの哲学者 テオドール・W・アドルノの著作であり、彼は近代性の問題と視覚芸術の危機に関する初期の論文に登場している^[13]。

オズボーンの最初の著書『時間の政治学：近代と前衛』（Verso Books、1995年、2011年再版）は、近代哲学の創始者であるイマヌエル・カントの著作に由来する「何よりもまず時間の哲学」としての近代ヨーロッパ哲学の伝統に対する彼の一般的な理解を反映している。 ^[14]オズボーンは、 2008年にフリーズ・アート財団が企画し、ロンドン・フリーズ・アートフェアと併せて開催された討論会で、現代美術との関係における時間の政治について論じた。^[15]

2007年4月27日、スタンレー・ピッカー・ギャラリーで同僚のエリック・アリエスと行った最近のやり取りの中で、オズボーンは「80年代の終わりに、私のプロジェクトは『美学理論と1960年代以降の現代美術の歴史を仲介する』ようになった」（アドルノのプロジェクトを「ベンヤミンの思想の学際的なポスト・カント主義とモダニズムの歴史を仲介するプロジェクト」と理解する）、具体的には『構築と表現の弁証法』の再発明（『アドルノとドゥルーズ以後の哲学と現代美術：交流』^[16]）を通じてだと説明した。アドルノ晩年の作品は、オズボーンが理解することに関心がある芸術間の違いの崩壊を予期している（後述の『芸術理論と美学』を参照）。

『時間の政治学』の続編である『文化理論における哲学』は、現在（2011年）CRMEPでさらに追求されているもの、すなわち、自己完結的な学問としての伝統的な自己理解とは対照的に、哲学の学際的な地位に焦点を当てています。^{[17] [18]}

コンセプチュアル アート( Phaidon Press、2002 年) は、60 年代後半から 70 年代前半 (およびそれ以降) の芸術に関する権威ある概説書です。コンセプチュアル アートは、芸術作品の美的定義に異議を唱え、絶対的に反美的であろうと試みましたが失敗しました。それでも、コンセプチュアル アートは、すべての芸術の概念的側面を後世の芸術家に明確に示しました。

オズボーンにとって、芸術作品の存在論（芸術の最も根本的な意味）の転換における重要な節目は、アメリカ人芸術家ロバート・スミスソンの作品によって特徴づけられる。この見解によれば、媒体（絵画、彫刻、建築）による伝統的な芸術の実践は、スミスソンのような作品によって始まった、カテゴリーを超えた実践と分野によって存在論的に歴史的に破壊されたと理解される。これは、2008年に現代美術センターで彼がスミスソンについて行った講義のタイトルに暗示されている。「終わりのないカテゴリーの雪崩：ロバート・スミスソンの作品における概念的問題（あるいは、もう一度、「彫刻」に対する問題）」は、コーナーストーンズと題された著名な美術史家による一連の講義の一部である。^{[19] [20]}

オズボーンはその後、2010年7月9日、イタリアのコモにあるヴィラ・スコタのアントニオ・ラッティ財団（FAR）で行われた公開講演で、 「現代美術はポスト概念芸術である」という推測的な主張を行った。 ^[21]これは、芸術作品の存在論のレベルでなされた主張である（スタイルや運動の記述レベルというよりも）。同じ頃、彼はパビリオンと共同で、現代という概念とアトラス・グループの作品について「現代のフィクション：推測的集団性とグローバル・トランスナショナル」と題する講演を行った。^{[22]その後、彼は}パビリオン政治文化ジャーナル第15号に「架空の急進主義：現代美術のリバタリアニズムに関するノート」と題するエッセイを発表した。^[23]

2013年、オズボーンは「現代美術はポストコンセプチュアルアートである」という推測的な主張を展開した『Anywhere or Not at All: Philosophy of Contemporary Art』を出版した。 ^[24]

• オズボーン、ピーター：マルクスと時間の哲学。ラディカル哲学（147）、pp. 15–22。ISSN（印刷）0300-211X
• ピーター・オズボーン: (2010 年 7 月 9 日) 現代美術はポストコンセプチュアル・アートである、公開講座、アントニオ・ラッティ財団、ヴィラ・スコタ、コモ
• オズボーン、ピーター、アリーズ、エリック：（2008）「アドルノとドゥルーズ以降の哲学と現代美術：交流」、ガーネット、ロバート、ハント、アンドリュー（編）ゲスト：総合研究所＃1、ロンドン、ブックワークス、pp. 35-64。
• オズボーン、ピーター：（2022）「危機の形」、Verso Books、ロンドン。
• オズボーン、ピーター：（2013）、Anywhere Or Not at All：現代アートの哲学、Verso Books、ロンドン
• ピーター・オズボーン: (2010)、El arte más allá de la estética. Ensayos filosóficos sobre arte arte contemporáneo、trans。ヤイザ・エルナンデス・ベラスケス、ムルシア、センデアック。
• オズボーン、ピーター：（2005）マルクスの読み方、ロンドン、イギリス：グランタ、（読み方）ISBN  1-86207-771-1
• オズボーン、ピーター：（2002）コンセプチュアルアート、ロンドン、ファイドンプレス社、304ページISBN 0-7148-3930-2 
• オズボーン、ピーター：（2000）文化理論の哲学、ロンドン、イギリス：ラウトレッジ。146ページ。ISBN 0415238013 
• オズボーン、ピーター：（1995）時間の政治：近代性と前衛、ロンドン、イギリス：Verso Books。272ページ。ISBN 0-86091-652-9