ペリー・エリス

ペリー・エリス
生まれる	( 1940-03-03 )1940年3月3日 米国バージニア州ポーツマス
死亡	1986年5月30日(1986-05-30)（46歳） ニューヨーク市、米国
休憩所	エバーグリーン記念公園
教育	ニューヨーク大学ウィリアム・アンド・メアリー校
職業	ファッションデザイナー
ラベル	ペリー・エリス
子供たち	1
受賞歴	1979–1984コティ賞（8回） 1983アメリカファッションデザイナー協議会（CFDA）ファッション賞 2002 記念白銅銘板

ペリー・エドウィン・エリス（1940年3月3日 - 1986年5月30日）は、1970年代半ばに自身の名を冠したスポーツウェアハウスを設立したアメリカのファッションデザイナーです。エリスのファッション業界への影響は「大きな転換点」 ^[1]と呼ばれています。なぜなら、エリスは、より伝統的な紳士服が主流だった市場に新しいパターンとプロポーションを導入したからです。

エリスは1940年3月3日、バージニア州ポーツマスでエドウィンとウィニフレッド・ラウンツリー・エリスの一人っ子として生まれた。父親は石炭と家庭用暖房用石油の会社を経営しており、そのおかげで家族は中流階級の快適な生活を送っていた。エリスは1957年にバージニア州ポーツマスのウッドロウ・ウィルソン高校を卒業。その後、バージニア州ウィリアムズバーグのウィリアム・アンド・メアリー大学で学び、 1961年に経営学の学位を取得して卒業した。徴兵を避けるため、エリスはアメリカ沿岸警備隊予備役に入隊し、沿岸警備隊で6か月間の現役勤務を含む任務に就いた。^{[2] [3] [4]}彼は1963年にニューヨーク大学で小売学の修士号を取得して卒業した^。[5]

エリスはバージニア州リッチモンド地区の百貨店小売業でキャリアをスタートし、ミラー＆ローズ百貨店でバイヤー兼マーチャンダイザーとしてファッション業界で経験を積みました。^{[6]在職中、彼はリッチモンドの小売店}Aサニーデイの共同設立者となりました。その後、マンハッタンのノーウィッチにあるスポーツウェア会社ジョン・マイヤーに入社しました。

1970年代半ば、エリスは当時の雇用主であり、ポリエステルのダブルニットパンツスーツで有名なヴェラ・カンパニーからファッションコレクションのデザインを依頼された。1976年11月、エリスはポートフォリオと呼ばれる初の女性用スポーツウェアラインを発表した。彼は熟練したスケッチャーではなかったが、業界の仕組みを正確に理解しており、当時のアメリカ人女性が切望していた「ニュークラシック」を生み出す革新的なアイデアの達人であることを証明した。^{[7] [8] [9]}彼は当初、1970年代半ばの特大、未構造、レイヤード、天然繊維のビッグルックまたはソフトルック^{[10] [11] [12] [13]のバージョン}で知られており、これは当時の主要なファッショントレンドであり、^{[14] [15] [16] [17] 、1973年にそのスタイルの創始者である}ケンゾーと比較された。^[18]エリスは、当時のアースカラーとゆったりとした形によく合う、粗い質感の手編み風のしっかりしたセーターを作ることで、このトレンドを強化しました。^{[19] [20]}彼はその後ずっとセーターで知られるようになりました。^[21]

1978年、ヴェラ・カンパニーズの親会社であるマンハッタン・インダストリーズとともに、彼は自身のファッションハウス、ペリー・エリス・インターナショナルを設立し、ニューヨークの7番街にショールームをオープンした。同年、彼は秋の新しいビッグショルダー^{[22] [23] [24]}を、ヨーロッパから発信された極端な40年代リバイバルスタイルよりも米国民に人気がある方法で解釈し^[25]、^{[26] [27] [28] [29]、}彼の馴染みのあるアースカラーのテクスチャーに大きくて柔らかい肩パッドを加え^[30]、スリムでありながらカジュアルな新しい形にした。彼は肩パッドを重ねるトレンドを明確に支持し^[31] 、これは1980年代に一般的になり、翌年彼とノーマ・カマリが発表した、英国でララスカートと呼ばれたフリル付きミニスカートも同様に一般的になった。 ^{[32] [33]}また1979年には、パッド以外にも肩幅を広く見せる手段を取り入れ始め、主にギャザーや折り目で袖口にボリュームを持たせた。^{[34] [35]}膝丈やそれより短いサークルスカート^[36]やふくらはぎ丈のキュロット（彼はキュロットという言葉を嫌い、「クロップドパンツ」という言葉を好んだ）に変わったトップスを合わせるなど、シルエットで遊んだが^{[37] 、それでも}ソフトルック時代に洗練させたアースカラーのテキスタイルの新鮮でナチュラルな外観は忠実に守っていた。^[38] 70年代末のクロップドパンツ、クロップドセーター、ディンプルスリーブは非常に影響力があった。^{[39] [40]}

同社の会長兼主任デザイナーとして、彼は後に「非伝統的なモダンクラシック」を特徴とするペリーエリスメンズウェアコレクションを開発しました。 ^[要出典]彼は徐々に、彼の名前を冠した靴、アクセサリー、毛皮、香水を追加しました。 1980年代を通じて、ペリーエリス社は拡大を続け、ペリーエリスコレクションやペリーエリスポートフォリオなど、 さまざまなレーベルを擁するようになりました。

1980年代前半、ペリー・エリスはカルバン・クラインやラルフ・ローレンと並んでアメリカのファッション界で有名な存在だった。^[41]彼は70年代末に始めたセーター^[42]、クロップドパンツ^{[43] [44]}、シルエットの実験^{[45] [46]で知られ、その中には1979年に}ノーマ・カマリと共同で発表したひらひらしたミニスカートも含まれていた。彼はまた、生地の非常に高品質なことでも知られており、そのほとんどはヨーロッパから輸入していた。^{[47] [48]}

1980年、エリスはハンドメイドのニットウェアを研究し、^[49]パターンを拡大し、アーガイル柄を拡大して、初のメンズコレクションを発表しました。前年に発表したヒップヨーク付きのフルミニスカートにペチコートとサイド幅を追加しました。^[50] 1978年に有名になった目立つ肩パッドに代わる方法として、幅を増すためにケープレットカラーを使用し^[51]、袖口のタックとプリーツを引き続き取り入れました。^[52] 1981年の春には、ソフトコルセット^{[53] [54]}と、 1979年に発表し始めたショートスカートのヒップパッドバージョンを発表しました。 ^{[55] [56]}また、シェイプアップのためによりしっかりした生地をいくつか使い始めました。 [ ^57] 70年代半ばのビッグルックのかつてのリーダーは、1981年秋にそのスタイルに短期間戻ったときに喜んで参加し、長めの丈、ゆったりとしたレイヤー、ハーレムパンツにコサック風の帽子とケープを合わせたスタイルを披露した。^{[58] [59] [60]}ただし、この時のルックはカマーバンド、長い肩、チュールのペチコートなど、より構造化されたものとなった。^[61]

1982年、ペリー・エリスはアメリカファッションデザイナー協会のデザイナー・オブ・ザ・イヤー賞を受賞したが、当時彼の会社は75人以上のスタッフを抱えていた。彼はその年の春に「炎のランナー」コレクションを発表し、 ^{[62] [63]}前年の秋に好んだ長めの丈の服を引き続き発表したが、それだけにとどまることはなかった。^{[64] [65]} 1982年秋コレクションでは、1978年以来ファッション界を席巻していた高度に仕立てられたスーツスタイルのいくつかに挑戦したが、^{[66] [67]}批評家からの評価は通常よりも冷ややかだった。^{[68] [69] [70]} 1983年には、ハイウエストのフィットアンドフレアスカートとスリムなズボンにショートジャケットを合わせたデザインを発表した。^[71]

1984年春には前年のハイウエストをやや下げ、牧歌的なオーストラリアをイメージしたコレクションを発表し、人気のクロップドパンツ、クロップドジャケット、ロングスカートに重点を置いた。^{[72] 1984年、ペリー・エリス・アメリカは}リーバイ・ストラウスとの協力で設立され、彼はより低価格のポートフォリオ製品ラインを復活させ、70年代半ばに発表したような柔らかく裏地のない着心地の良い服を、今度はより広い肩幅でアップデートした。^{[73] 1984年秋のメンズ、レディースコレクションは、アーティストの}ソニア・ドローネーへのオマージュであり、エリスのトレードマークであるドローネーカラーのセーターに焦点を当てていた。^{[74] [75]} 1985年春のコレクションでは、プリントとよりスリムでミニマルな形に焦点を当て、大きな花柄、露出度の高いカット、チュニックセーターが目立った。^{[76] [77]}これらの身体にフィットするカットは年末まで続き、^[78]中国の磁器にインスピレーションを得たプリントや色彩で活気づけられました。^[79]

1980年代初頭、卸売売上高は約6,000万ドルだった。1986年までにその数字は約2億6,000万ドルに増加した。^[80]

職業的にも個人的にも高く評価されていたエリスは、^{[81] 「ファッションは真剣に考えすぎると死んでしまう」と信じていた。 [6]}ペリー・エリスのファッションデザインについて、マイケル・バスティアンは「誰も彼のようにはできなかった...彼は現代的でありながら、無菌的にならないことができた」と述べた。ニューヨークタイムズのファッションコラムニスト、バーナディン・モリスは、エリスのツイードやセーターについて「快適でいつまでも着られる」と称賛し、「自分には1サイズほど大きすぎるボーイフレンドのジャケットを着る女子大生の無頓着な感じ、または、柄が合わないけれどとても魅力的に見えるジャケットとパンツを合わせている感じ」だとした。^{[82]一方、}アメリカファッションデザイナー協会のCEO、スティーブン・コルブは、エリスのファッションを「ファッションで一歩前進しながらも、快適さを保つための私の方法。それが私の個性を定義するのに役立った」と評した。

エリスは1984年から1986年までアメリカファッションデザイナー協議会（CFDA）の会長を務めた。

1981年、エリスは弁護士のラフリン・バーカーと交際を始めた。^[83]その年の後半、エリスはバーカーをペリー・エリス・インターナショナルのライセンス部門の社長に任命した。2人はバーカーが1986年1月に亡くなるまで一緒にいた。^[84]

1984年2月、エリスと長年の友人でテレビプロデューサー兼作家のバーバラ・ギャラガーは人工授精により子供を授かった。1984年11月、娘のタイラー・アレクサンドラ・ギャラガー・エリスが生まれた。エリスはギャラガーと娘のためにロサンゼルスのブレントウッドに家を購入し、頻繁に訪れていた。2011年、タイラーはタイラー・アレクサンドラという名前で初のハンドバッグのラインを発表した。^[85]

1985年10月、エリスが秋のファッションショーの最後にランウェイに登場した時、彼がエイズに感染しているという噂が浮上し始めた。その頃までにエリスはかなり痩せ、見た目もかなり老けていた。同じ頃、エリスのパートナーであるラフリン・バーカーはカポジ肉腫の化学療法を受けていた。カポジ肉腫はエイズ関連の癌で、後に肺に転移した。エリスは病気を否定し続けたが、 1985年12月にコスチューム・インスティテュートのパーティの受付で気絶した後も病気の噂は消えなかった。^{[86] 1986年1月2日、バーカーは}マンハッタンの自宅で肺癌のため死去した。^{[84]バーカーの死後、エリスの健康は急速に悪化した。1986年5月までにエリスは}ウイルス性脳炎にかかり、顔の片側が麻痺した。出演にもかかわらず、彼は5月8日にニューヨークで行われた自身の秋ファッションショーに出演することを主張した。ショーの終わりに、エリスは最後のお辞儀をするためにランウェイを歩こうとしたが、衰弱していたため、2人のアシスタントに支えられなければならなかった。これが彼の最後の公の場への登場となった。エリスはその後すぐに入院し、昏睡状態に陥った。^[87]彼は1986年5月30日にウイルス性脳炎で死亡した。 ^[5]エリスの会社の広報担当者は、デザイナーの死がエイズ関連かどうかについては「それはペリーの希望だった」と述べてコメントしなかった。^[88]

ほとんどの新聞はエリスの死亡記事からエイズの噂を省き、単に脳炎が死因であると伝えた。1986年8月、ニューヨーク誌の記者パトリシア・モリスローはエリスについての記事を書き、「エリスはエイズにかかっていたと多くの人が信じており、証拠から見てその可能性は高い」と結論付けた。^[89] AP通信の1993年の記事では、エリスを有名なエイズ患者のリストに含めた。^[90]

スティーブン・コルブはペリー・エリスの功績を次のように定義している。「男性のファッションに関して言えば、彼はアメリカ人男性にカジュアルな服装というアイデアを初めてもたらした人物だ」。1986年、男性と女性のファッションデザイナーの世界で才能ある新人を称えるために、毎年恒例のペリー・エリス賞（現在はスワロフスキー新進気鋭賞として知られている）が創設された。この賞を最初に受賞したデザイナーはデビッド・キャメロンだった。^{[要出典] [91]}

彼がデザイナーとして活動していた期間は10年にも満たないが、死後25年以上が経過した現在でも彼の作品は「非常に影響力があると考えられている」^{[1] 。}

1999年、マイアミを拠点とする繊維会社シュプリーム・インターナショナルは、1986年にマンハッタン・インダストリーズから取得したペリー・エリスのライセンシーであるサラントからペリー・エリス・ブランドを買収しました。シュプリームは社名をペリー・エリス・インターナショナルに変更し、同社はPERYの名でNASDAQで取引されるようになりました。ペリー・エリス・インターナショナルは、他にもオリジナル・ペンギン・バイ・マンシングウェア、キューバベラ、C&Cカリフォルニア、ラファエラ、ランドリー・バイ・シェリー・シーガル、ベン・ホーガン、ジャンセン、ナイキ・スイム、キャロウェイなど、著名なファッションブランドを所有し、ライセンスも提供しています。

21 世紀に入り、ペリー エリス ブランドは拡大を続けています。エリスが打ち出したスタイルを基に、同ブランドは拡大を続け、ダッキー ブラウンなどの他のデザイナーとコラボレーションし、批評家から高い評価を受けています。^[要出典]

• 1986年にニューヨーク市のリンカーンセンターで開催されたCFDA賞授賞式で、エリスは死後特別トリビュート賞を受賞した。
• エリスは1979年から1984年までコティ賞を8回受賞した。1984年がコティ賞の最後の受賞年だった。
• 彼は1981年にアメリカファッションデザイナー協議会（CFDA）ファッション賞を受賞した。
• 2002年、エリスはニューヨークの7番街の「ファッション アベニュー」と呼ばれる一角にある、いわゆる「ファッション ウォーク オブ フェイム」の歩道に埋め込まれた白銅の記念銘板で称えられました。

• アメリカのファッション
• ペリーエリス（ブランド）
• ペリーエリスインターナショナル

• バンクス、ジェフリー、レナード、エリカ、ドリア・デ・ラ・シャペル（2013）。『ペリー・エリス：アメリカの原典』リッツォーリ社。ISBN 978-0847840700。
• ムーア、ジョナサン（1988年）。ペリー・エリス：伝記（第1版）。ニューヨーク：セント・マーチンズ・プレス。ISBN 0312014899。

• 公式サイト
• ペリーエリスインターナショナル