パティ・ローセン

パティ・ローセン（1927年9月19日 - 2013年6月16日）^[1]は、アメリカの国際的に有名なクラシック音楽レコードプロデューサーでした。ローセンは、主にキャピトル、エンジェル、EMIレーベルで優れた録音のディスコグラフィーを制作しました。1960年代にレコーディングキャリアを開始したパティ・ローセンは、女性レコードプロデューサーの先駆者の1人であり、1970年代後半の「デジタル革命」における業界リーダーでした。ローセンは、1990年にグラミー賞 のクラシックプロデューサーオブザイヤーにノミネートされました。

彼女はアメリカ合衆国カリフォルニア州サウスパサデナでパティ・ホイットニーとして生まれ、パティとハワード・アルメロン・ホイットニーの6人の子供の末っ子であった。^[2]

ローセンは1963年にキャピトル・レコードのクラシック音楽部門に加わり、1969年に社内プロデューサーの職に就いた。^[3]同社での30年間の在職期間中に、彼女は当時キャピトルの米国クラシックレーベルであったエンジェル・レコードのアーティストおよびレパートリー担当ディレクターに昇進した。ローセンは1987年にキャピトルを退職した後、エンジェル/EMIレーベルのレコーディングをプロデュースしたほか、フリーランスとして国際的に活動した。^[4]

ローレンセンは、そのキャリアを通じて、キャスリーン・バトル、マルタ・アルゲリッチ、イツァーク・パールマン、ユーディ・メニューイン、ラヴィ・シャンカール、アンドレ・ワッツ、クリストファー・パークニング、アンヘル・ロメロ、ランサム・ウィルソン、デイヴィッド・シフリン、フローレンス・クイヴァー、アプリーレ・ミロ、エリー・アメリング、ブルース・ハバード、ナジャ・サレルノ＝ゾンネンベルグ、レナード・ペナリオ、ジョージ・シアリング、マイケル・ファインスタイン、リー・アーウィン、リチャード・クライン、ジョン・ベイレス、ナンシー・アレン、サー・サイモン・ラトル、デニス・ラッセル・デイヴィス、ジェラルド・シュワルツ、レナード・スラットキン、エド・デ・ワールト、ジェームズ・ジャッド、ロサンゼルス室内管弦楽団、エンパイア・ブラス、東京弦楽四重奏団、ロンドン・フィルハーモニア管弦楽団、ニューヨーク室内交響楽団、セントルイス交響楽団、ミネソタ管弦楽団など。

ローセンがプロデュースした注目すべき録音には以下のものがあります。

• プレジャーズ・オブ・ゼア・カンパニー（キャスリーン・バトルとクリストファー・パークニング、1986年グラミー賞最優秀クラシックアルバム賞ノミネート）
• サラトガの音楽（マルタ・アルゲリッチとイツァーク・パールマン）EMIクラシックス 5190878
• ジョン・アダムスグランドピアノ音楽/ スティーヴ・ライヒヴァーモント・カウンターポイント(初録音; ランサム・ウィルソン、ソリスティ NY と共演) エンジェル 4DS-37345
• アンドレ・ワッツ カーネギーホール 25 周年記念リサイタル(アンドレ・ワッツ) EMI クラシックス 64598
• 即興演奏 西と東の出会い 第3巻(ユーディ・メニューイン、ラヴィ・シャンカール、ジャン＝ピエール・ランパル) エンジェル SFO-37200
• JS バッハのギター編曲(クリストファー・パークニング) EMI 1049E
• スペインの名手; ギターのためのロマンティックな音楽(アンヘル・ロメロ) アンヘル CDC-49885

ローレンセンは重要な現代音楽の最初の録音をプロデュースし、作曲家のジョン・アダムス、スティーブ・ライヒ、ダニエル・レンツと早くから熱心に協力していた。

さらに、ローセンは、次のようなレーベルのベストセラーのクラシック クロスオーバー録音の先駆者となりました。

• クロード・ボリングのギターとジャズピアノのための協奏曲（アンジェル・ロメロ、ジョージ・シアリング、シェリー・マン、レイ・ブラウン）アンジェル DS37327
• サウンド・オブ・サイレンツ; クラシック無声映画のための音楽(オルガン奏者 リー・アーウィン) エンジェル S-36073
• クリスマスのお祝い(キャスリーン・バトル、レナード・スラットキン、ハーレム少年合唱団) EMI クラシックス CDC-47687
• オーバー・ゼア：戦争と平和の歌 1900-1920年頃 ベルリン、コーハン、レハール、シェーンベルク、ヴァイル他多数(マイケル・ファインスタイン) エンジェル CDC 7 497682
• ライド・オン、キング・ジーザス！アフリカン・アメリカン・スピリチュアル（フローレンス・クイヴァー、ハーレム少年合唱団）エンジェル CDC-49885
• 箏ヴィヴァルディ（新箏アンサンブルオブジャパン）エンジェル S-37450
• ジョナサン・ウィンターズが語るピーターと狼の物語（エフレム・クルツとフィルハーモニア管弦楽団）エンジェル CDC7499182

ローセンは、アナログからデジタルへの録音の変遷をいち早く予見したプロデューサーのひとりである。彼女は多くの同僚よりも早く新しいシステムを学び、録音されたサウンドに革命をもたらした変化の主導的役割で業界で認められている。1979年、ローセンはエンジニアのボブ・ノーバーグとミッチェル・タネンバウムとともに、キャピトル・レコードによる最初のデジタル録音をプロデュースした。 ^[5] その年の11月の1週間で、ローセン、ノーバーグ、タネンバウムは、バッハとテレマンの組曲（フルート奏者のランサム・ウィルソン、ジェラルド・シュワルツ指揮、ロサンゼルス室内管弦楽団）、クロード・ボリングのギターとジャズピアノのための協奏曲（ロメロ、シアリング、マン、ブラウン、上記参照）、バッハの6つのブランデンブルク協奏曲（ジェラルド・シュワルツ指揮、ロサンゼルス室内管弦楽団、Angel DSSC-4504）をデジタル録音した。^[5]

デジタル時代の始まりには、生産施設が少数しかなく、生産能力も限られていたため、成長は妨げられていました。その間、施設が建設されるなか、ローセンは 45 RPM で録音されたアルバムを制作することで LP の音質を向上させるというコンセプトを考案しました。彼女は「エンジェル ソニック シリーズ」を発表しました。これは、よりクリーンで高周波数で録音されたサウンドを持つ LP です。このシリーズのアルバムは、現在ではコレクターズ アイテムとなっています。

レコードプロデューサーとして、ローセンはレコーディングスタジオでダイナミックな役割を果たしました。その様子は次のように記されています。

ローセンは楽譜の音符を一つ一つ追いました。イントネーションのミスも見逃さず、アタックの弱さやパッセージの不明瞭さも見逃しませんでした。基準に達しないテイクがあればすぐに止めましたが、賞賛の言葉をかけるのも同じくらい速く、インターコムでオーケストラに何度も「ブラボー」と声をかけました。

彼女は電話でテイクの合間にジャッドと個人的に連絡を取り、ここでのフレージングを少し変えたり、あそこでの強弱を変えたりすることを提案した。ジャッドは彼女の判断を信頼し、演奏者たちもそうだった。彼らの多くは休憩中に指揮者に加わり、スピーカーやより鮮明なヘッドフォンで演奏を聴いた...その後、焦点はヘンリー五世の組曲に移った。重荷を背負う金管楽器セクションは疲れていたが、ローレンセンの本能は続けるよう告げていた。「元気が出ました。やってみましょう」と彼女は言い、オーケストラはチャージとバトルの楽章に突入した。彼女の言う通り、結果は衝撃的だった。^[6]

パティ・ローセンは、1990年のNARASグラミー賞で「年間最優秀クラシック・プロデューサー」賞にノミネートされた。^[2]さらに、ローセンは、クリストファー・パークニングとキャスリーン・バトルとの1986年最優秀クラシック・アルバム候補作『Pleasures of Their Company』のプロデューサーとしてもノミネートされ、パークニング・アンド・ザ・ギターでは1978年最優秀クラシック・アルバム賞も受賞している。 ローセンとのその他のアルバムも、様々なカテゴリーでグラミー賞にノミネートされており、その中には『Koto Flute』、ランサム・ウィルソンとニュー・コト・アンサンブル・オブ・トーキョーとの『Four Flute Concertos by Vivaldi』（日本で制作され、米国でローセンがリマスター、Angel Records S-37325）、ナンシー・アレン、ランサム・ウィルソン、デイヴィッド・シフリン、東京カルテットとの『Ravel Introduction and Allegro』（ローセン制作、Angel Records DS-537339）がある。彼女は数年間、NARAS クラシック音楽ノミネート審査委員会で委員を務めました。

ローセンは1950年にカリフォルニア州立大学ロサンゼルス校で文学士の学位を取得した。彼女は芸術家のトム・ローセンと結婚したが、彼は1992年に亡くなった。^[2]パティ・ローセンの趣味は、裁縫、織物、製本、シエラクラブ支援プログラム、猫、市役所との闘いなど多岐にわたる。^[3]

パティ・ローセンは長い闘病の末、2013年6月16日日曜日にカリフォルニア州ロサンゼルスで亡くなった。 ^[7]