パラダイスアレー

パラダイスアレー
劇場公開ポスター
監督	シルベスター・スタローン
著者	シルベスター・スタローン
制作：	ジョン・F・ローチ ロナルド・A・スッパ
主演	シルベスター・スタローン ケビン・コンウェイ アン・アーチャー ジョー・スピネル アルマン・アサンテ リー・カナリト テリー・ファンク フランク・マクレー ジョイス・インガルス トム・ウェイツ
撮影	ラースロー・コヴァーチ
編集者	イブ・ニューマン
音楽：	ビル・コンティ
制作 会社	フォース・テン・プロダクションズ
配布元	ユニバーサル・ピクチャーズ
発売日	1978年9月22日 ( 1978-09-22 )
実行時間	109分
国	アメリカ合衆国
言語	英語
予算	600万ドル[1]
興行収入	700万ドル[2]

パラダイス・アレーは、シルベスター・スタローン（長編映画監督デビュー作）が脚本、監督、主演を務めた1978年のアメリカのスポーツ ドラマ映画です。この映画は、1940年代のヘルズ・キッチンでプロレスに携わるようになった3人のイタリア系アメリカ人兄弟。ケビン・コンウェイ、アン・アーチャー、ジョー・スピネル、アーマンド・アサンテ、リー・カナリート、フランク・マクレー、ジョイス・インガルス、トム・ウェイツが共演しています。

テリー・ファンク、テッド・デビアス、ボブ・ループ、ディック・マードック、ドリー・ファンク・ジュニア、ドン・レオ・ジョナサン、ドン・カーノドル、ジーン・キニスキー、デニス・スタンプ、レイ・スティーブンス、ウリウリ・フィフィタなど、多くのプロレスラーが脇役やカメオ出演で登場した。劇作家で脚本家のジョン・モンクス・ジュニアもバーテンダー役で登場した。

『パラダイス・アレイ』は1978年9月22日にユニバーサル・ピクチャーズによって米国で公開された。この映画は批評家から否定的な評価を受けた。

カルボニ兄弟（他の二人はコスモとレニー）の末っ子で体格の大きいビクターは、大金が稼げると考えたコスモの要請で、地元のレスラー（キッド・サラミという名前）になる。

レニーは彼のキャリアを管理することに同意します。彼らは、ヘルズキッチンから永久に脱出できるよう、ビクターに十分な試合に勝ってほしいと考えています。(ビクターはアジア人のガールフレンドと結婚し、ニュージャージーで購入予定のハウスボートで暮らしたいと考えています。)

兄弟はそれぞれ独自のスタイルを持っています。コスモはハスラーで詐欺師で、常に次の楽な金を狙っています。レニーはかつての戦争の英雄で、今は葬儀屋で、足を引きずり、意地悪な態度で近所に戻ってきました。ビクターは不器用で、力持ちで、愚かですが誠実な巨漢で、レスラーになるよう説得されて 、アパートの階段で氷を運ぶ仕事を辞めました。

最初は、コスモが試合を支配し、ガールフレンドの意に反してビクターにレスリングを強引に勧める。レニーは最初、このことに確信が持てず、ビクターに怪我をするかもしれないと何度も警告する。

物語が進むにつれて、役割が逆転し始めます。コスモはビクターの幸福を心配し、彼をこのことに巻き込んだことに罪悪感を抱き、一方レニーはビクターをできるだけ利用することにますます熱心になります。レニーは完全に性格が変わったようで、冷静な態度を失い、攻撃的で人を操る大金持ちになります。

結局、ビクターは暴風雨の中での大きなレスリングの試合に勝ち、兄弟は再会します。

シルベスター・スタローンは『ロッキー』を書く前に、この物語を小説として書き、その後脚本を書いた。彼は後にこう回想している。

私はお金がまったくなく、 PARADISE ALLEYの脚本を、本当に…何て言えばいいのか…ウジ虫に権利譲渡した。彼は、あまりにも深く鉤針を突き刺したので、私は決してそれを引き離すことができなかった。だから、私が初めてChartoffとWinkler に会いに行ったとき、私は俳優の仕事でそこにいた。私はそれを理解しなかったが、帰り際に「PARADISE ALLEYという脚本があるんだ」と言った。彼らはそれを持ってくるように言ったので、私はそうした。彼らはそれを作りたかったが、私が権利譲渡したもう一人の愚か者があまりにも不愉快で、あまりにも横柄だったので、プロデューサーは私や脚本に一切関わりたくなかった。それで、帰り際に彼らは「何かアイデアがあれば、喜んで検討するよ」と言った。その夜、私は家に帰った。消火器でさえ私の脳内の燃えるような感覚を冷ますことはできなかった。チャンスの扉は大きく開かれていたが、私にはその敷居を越えて持ち出すものは何もなかった。それがROCKY を書き始めたときだった。だから、ウジ虫の存在に感謝する。そうでなければ、私はバルボア氏の物語を決して書かなかっただろう。^[4]

1980 年のロジャー・エバートとのインタビューで、スタローンは、パラダイス・アレーはもともと、ユニバーサル・ピクチャーズにカットを強いられる前は、もっと長い映画だったと述べている。スタローンは次のように語っている。「あの映画の編集中に自分が操作されてしまったことを、私は決して許さないでしょう。雰囲気やキャラクターを表現するシーンがたくさんあったのに、彼らはただそれをカットして、ただ制作を早めたかったのです。彼らは全部で 40 シーンを削除しました。テレビで放映されたバージョンでは、そのうち 10 シーンを戻しました。たとえば、足のない兵士がバーに座ってピーナッツを食べているシーンなどです。」

エドワード・R・プレスマンは『ロッキー』以前にもこのプロジェクトに関わっていたが、 『ロッキー』の成功後、スタジオもこのプロジェクトに関与するようになった。^[5]

『パラダイス・アレイ』は1978年11月10日にアメリカで公開された。フィリピンでは1990年12月5日に公開され、サウンドトラックにはMCハマーの曲「 U Can't Touch This 」が収録された。^[6]

パラダイス・アレーは多くの批評家から否定的なレビューを受け、ロッキーと比べられがちだった。ニューヨーク・タイムズのヴィンセント・キャンビー（ロッキーの最も厳しいレビューの1つを書いた人物でもある）は、この映画を「偽善的で、態度が横柄で、自己満足的な混乱...ほんの少しのウィットや一貫した視点、または本物の感情が含まれていれば、パラダイス・アレーは昔の真のB級映画への魅力的な回帰となったかもしれない。現状では、温め直されたロッキーで、その後捨てられたものだ」と評した。^[7]

ニューヨーカー誌のポーリン・ケイルもこの映画を酷評し、次のように書いている。「監督としてのスタローンは、コスモポリタン映画祭で声の調整に感じたことと同じぐらい、視覚的な調整に感じたことがなかった。彼はこの映画で、私たちの感情をハンマーで打ちのめそうとしている。もしできるなら、彼はスクリーンから手を伸ばして私たちの喉をつかもうとするだろうと感じさせる...。作家としての彼は、自分のアイデアがいかに陳腐であるかをまったく自覚せずに、マスメディアを掘り起こす原始人だ。彼は、私たちの多くが彼と同じ演劇や映画を観たことがあるということを知らないのだろうか? 私たちはロッキーを覚えていなければならないのではないだろうか? スタローンはまさに同じ方法で私たちの感情に働きかけようとしているが、今回はその恥知らずさに驚くことはない。」^[8]

ワシントンポストのゲイリー・アーノルドは次のように書いている。「スターとしてのキャリアのこの早い段階でスタローンが無理をしすぎたことには、何か言いたいことがあるのか​​もしれない。観客がパラダイス・アレーを支配しているようなぼんやりしたメンタリティに首を振りながら去っていった後、彼は自分が何ができて何ができないかをもっと現実的に考えざるを得なくなるかもしれない。スタローンは独特で面白い存在感があり、自発的なドタバタ劇や感傷的な演技の才能があるが、惨めなコーディネーターや団長のようだ。」^[9]

ニューヨークで執筆したデイヴィッド・デンビーは、この映画について「派手な近所のバーやダンスホール、ギャング、女たらし、取り巻きの描写には温かみのある瞬間もあるが、映画は誇張され、人工的なので、一分たりとも信じられない」と評した。^[10]

マクリーン誌のジョン・ゴールトは次のように書いている。「クライマックスのレスリングシーンはロッキーの模倣で、思わず『ゴナ・フライ・ナウ』を口ずさみたくなるほどだ。しかしロッキーは、すべての優れた童話がやることをやった。つまり、一時的に不信感を保留し、あり得ないことをあり得なくしたのだ。これは、筋書きと登場人物の描写に高い一貫性がある場合にのみ機能するが、『パラダイス・アレー』にはそれがない。」^[11]

ジーン・シスケルはこの映画に4つ星中3つ星を与え、「豊かな登場人物」を称賛し、「今年最も多彩な映画の一つ」と評した。^[12]彼は別の記事で、この映画を「最後まで非常に魅力的な映画だったが、最後のシーンでスタローンはありきたりで明るい結末を付け加えたが、それはこの映画には全く合わない。映画の中でスタローンと兄は幼い弟である残忍な巨人を搾取しても罰せられず、ロッキーの結末をそのまま繰り返している…彼らはロッキーと同じ運命をたどるべきではない。そして彼らに同じ運命を与えることは観客の知性を侮辱するものだ」と評した。^[13]

バラエティ誌はこの映画を概ね好意的に評価し、「デイモン・ラニヨンがリライトしたロッキー...明るくて面白くて懐かしい映画で、多彩なキャラクターが登場し、ストーリー全体よりも個々の瞬間が印象に残る」と評した。このレビューの唯一の批判点は、「男性と女性の関係がまったく掘り下げられておらず、映画の中で唯一不満な要素となっている。女性には男性以外の人生はなく、ただ仲間として存在するタイプだ」ということだった。 ^[14]

クエンティン・タランティーノは2022年に「この映画はスタローンのビジョンと美学を、フィルターをかけず、薄めず、そして全力で観客に届けるものだ」と書いている。^[15]

映画批評集積サイトのRotten Tomatoesでは、この映画は5人の批評家のレビューに基づいて総合スコアが40%で、平均評価は4/10となっている。^[16] Metacriticでは、8人の批評家に基づく加重平均スコアが100点満点中53点であり、「賛否両論または平均的なレビュー」となっている。^[17]

パラダイス アレイの前提は、後に『フィラデルフィアは今日も晴れ』シーズン 2 の第 5 話でパロディ化されました。エピソードでは、マックとデニスが子供っぽいチャーリーを搾取し、地下のストリート ファイターになるように訓練して利益を得ようとします。パラダイス アレイでアニーを演じたアン アーチャーは、このテレビ番組でバーバラ レイノルズも演じました。

• IMDbのパラダイス アレイ
• AllMovieのパラダイス アレイ
• TCM 映画データベースのパラダイス アレイ
• Letterboxdのパラダイス アレー
• AFI長編映画カタログのパラダイス・アレー
• Box Office Mojoのパラダイス アレイ
• ロッテントマトのパラダイス・アレー
• MetacriticのParadise Alley