「Not / But」、または「not…but」要素は、ブレヒトの演技アプローチの一部を形成する演技テクニックです。最も単純な形では、not/but要素を固定するには、俳優がセリフの中で登場人物が表現する考えや、シーンの中で登場人物が行う行動のそれぞれに、その弁証法的に反対の考えを先行させる必要があります。このテクニックは、考えや行動がシーンの特定の状況から「自然に」生じるか、または「必然的に」続くものとして描写するのではなく、考えや行動における決定の側面を強調します。「彼は「入って」とは言わず、「動け」と言いました」とブレヒトは例を挙げています。「彼は喜ぶのではなく、驚いていました。」
そこには、経験によって正当化されるが、結局は失望させられる期待が含まれている。人はこう思うかもしれないが、そう考えるべきではなかった。可能性は1つだけではなく2つあった。両方が提示され、次に2つ目が非日常的になり、そして最初の可能性も非日常的になる。[1]
この技法はリハーサル演習であり、代替案(「not/but」の「not」)を言葉で表現することは、必ずしもパフォーマンスで維持されるわけではない。その主な機能は、パフォーマンスで完成した肖像画の中に、登場人物が旅の各「結節点」で利用できる代替案の痕跡を刻み込むことである。この効果は、俳優のパフォーマンスに「スケッチ」のような印象を与える。つまり、芸術家のスケッチでは、代替の線や動きの痕跡が保存され、メインの定義線が消去されるのではなく重なり合う。この性質により、フレドリック・ジェイムソンは、ブレヒト演劇を、彼が「よくできた作品」と呼ぶものと好意的に対比する。俳優のプロセスを最終製品に保存することは、一種の神秘化と脱フェティシズムとして機能し、演劇という媒体の潜在的な強みを活用するからである。
よくできた作品とは、リハーサルの痕跡が取り除かれた作品である(うまく物象化された 商品から、制作の痕跡自体が消え去ったのと同じように)。ブレヒトはこの表面を開き、役柄を試している俳優たちの別の身振りや姿勢を私たちが見ることができるようにしている。したがって、一般的に美的実験は、これまで経験したことのない新しいもの、急進的な革新を生み出すものとして理解されてきたが、物象化を回避するための「実験的な」試みとして捉えてもよいかもしれない(小説や映画から詩、絵画、音楽演奏、偶然のパフォーマンスまで、他の芸術は構造的にも物質的にも、物象化を回避するのにそれほど適していない)。[2]
「not/but」を固定する手法の結果、登場人物の行動が特定の解釈の方向(歴史的唯物論的方向)に形成され、明確化されます。
注記
引用文献
- ブレヒト、ベルトルト。1964年。『ブレヒト演劇論:美学の発展』。ジョン・ウィレット編訳。英国版。ロンドン:メシューエン。ISBN 0-413-38800 -X。米国版。ニューヨーク:ヒル・アンド・ワン。ISBN 0-8090-3100-0。
- ジェイムソン、フレドリック. 1998.ブレヒトと方法. ロンドンおよびニューヨーク: ヴェルソ. ISBN 1-85984-809-5 .
- ウィレット、ジョン。1964年。編集者注。ベルトルト・ブレヒト著『ブレヒト演劇論:美学の発展』所収。英国版。ロンドン:メシューエン。ISBN 0-413-38800 -X。米国版。ニューヨーク:ヒル・アンド・ワン。ISBN 0-8090-3100-0。
