ネイサン・コリー

ネイサン・コーリー（1967年スコットランドのグラスゴー生まれ、現在も同地で暮らし活動中）は、 2007年にターナー賞の最終候補に残ったイギリスの現代美術家。国際的に個展やグループ展を開催し、作品は世界中の個人コレクションと公共コレクションに収蔵されている。^[2] 1985年から1989年までグラスゴー美術学校でクリスティン・ボーランド、ロス・シンクレア、ダグラス・ゴードンらに師事し美術を学んだ。 ^[3]

コリーは「公共」空間という概念に興味を持ち、建築に意味が付与され、再付与される方法を探求しています。^[4]コリーは、さまざまなメディアを通じて、建築環境が周囲の人々について何を明らかにするか、そしてそれに対する社会的および個人的な反応がどのように文化的に条件付けられるかを調査しています。^[5]コリーは、既製服を世界から取り出して再配置する手段として使用し、手持ちのプラカードや立てられた看板から宗教的な聖域まで、私たちが信念を表現するために使用する儀式形式に取り組んでいます。^[6]

ネイサン・コーリーの光り輝くインスタレーション「私たちは庭を耕さなければならない」が現在、テート・モダンの外に展示されている。この言葉はフランスの作家で哲学者のヴォルテール（1694-1778）の風刺小説「カンディード」 （1759年）から取られている。 ^[7]ロンドン市の高層ビル群の向かいの風景の中に立つと、この言葉は私たちに行動を促しているかのようだ。^[8]

さらに、コリーの最新の個展「ネイサン・コリー：黄金律はない」は、 2023年7月に韓国のザ・ペイジ・ギャラリーで終了しました。この展覧会では、彼の作品を象徴する重要な作品がいくつか展示されました。特徴的な大規模な照明付きテキスト作品のシリーズ、関連する小規模なライトボックス作品、さまざまな信仰の建物を表現した彫刻作品群です。^[9]展覧会のタイトルは、ヒューマニストの劇作家、批評家、哲学者であるジョージ・バーナード・ショー（1856-1950）の言葉から取られています。「黄金律とは、黄金律はないということだ」^[9]

2004年、コリーはフルーツマーケットギャラリーで作品を展示しました。 コリーは、エディンバラにあるすべての宗教建築物の縮小版段ボールレプリカシリーズを制作しました。^[10] 「ランプ・オブ・サクリファイス」では、286のミニチュア礼拝所が直接対峙するように配置され、宗教建築物が競合する社会的イデオロギーによってどのように特徴づけられるかを探っています。

2007年、コリーはビュート島のマウント・スチュアートでの展覧会、スペインのサンティアゴ・デ・コンポステーラの公共施設「カモフラージュ教会」、セルビアのベオグラード現代美術館でのグループ展「Breaking Step – Displacement, Compassion and Humour in Recent British Art」への出展によりターナー賞にノミネートされた。^[11] 2006年のマウント・スチュアートでの展覧会では、コリーは18世紀の庭園内に設置された高さ6メートル（20フィート）、幅6メートル（20フィート）の足場枠に「There Will Be No Miracles Here」 という照明付きのテキストを展示した。理性と精神性の関係を探求したコリーの彫刻は、その後テート・リバプールとスコットランド国立近代美術館で展示され、2010年にコレクションの一部となった。^{[12] [13]}

2010年から2011年にかけて、アムステルダムの国立海洋博物館（Het Nederlands Scheepvaartmuseum ）の委託を受け、政府建築庁のためにバラスト プロジェクトが建設されました。このインスタレーションは、17世紀にオランダから西インド会社に向けて出航する船のバラストとして使用されていたレンガのコレクションをまとめたものです。

2011年、コリーはメルボルンのACCA（オーストラリア現代美術センター）で作品を展示しました。外観は、床から離れた巨大なコンクリートのプラットフォームと隣接する階段で構成されていました。オスカー・ニーマイヤーの建築デザインにインスピレーションを受けたコリーの「ランディングス」は、鑑賞者や参加者が作品と相互作用していることを意識できる演劇的な感覚が特徴です。

「In Memory 」は、2011年にエディンバラのジュピター アートランドで制作されたインスタレーションです。「In Memory」は、スコットランドの森林地帯の端にある囲まれた人工墓地で構成されています。回収された墓石の名前を彫り出すことで、コリーは、私たちが建築物に個別の意味を付与する方法に私たちの注意を向けさせます。

コーリーの展覧会「 A Place Beyond Belief」は2012年にハウンチ・オブ・ベニソンで開催され、抗議と哀悼の儀式的性質に関する一連の写真作品と彫刻作品が含まれていた。この展覧会には、照明付きの足場付きテキスト「A Place Beyond Belief」が含まれていたが、これはもともと、9/11攻撃の数日後にニューヨークで地下鉄に乗ったときの体験談を出典としていた。この作品のエディションは、国連の監視からの独立を記念して、コソボのプリシュティナにあるコソボ美術館の外でも公開された。

2017年にパラフィンで開催されたコリーの個展には、さまざまな彫刻作品と大きな照明付きテキスト作品が含まれていました。ショーの目玉は、Tate Modern on Fire（2017）と呼ばれる新しい主要な彫刻作品でした。^[14]この作品は、Tate Modernという機関の地位に疑問を投げかけていますが、コリーのすべての作品と同様に、豊かで複雑な曖昧さが漂っています。火事は提案なのか、警告なのか？^[15]

2019年、コリーはパラフィンに戻り、「未来は私たちの中にあり、どこか他の場所ではない」と題した個展を開催した。このショーでは、コリーの新作が展示された。それは、ズーバー＆シーのオリジナル壁紙と、アーティストが選んだ短いテキストを組み合わせた、大規模な特注のライトボックスのシリーズである。^[16]テキストの出典は、マーク・トウェインの 『ハックルベリー・フィンの冒険』（1884年）やJ・D・サリンジャーの 『ライ麦畑でつかまえて』（1951年）などのアメリカの古典文学から、米国とメキシコの国境にいる移民に関する現代のCNNのニュースレポートまで多岐にわたる。^[17]理想化された風景に「世界から借りた」言葉やフレーズを散りばめることで、コリーはユートピア、アイデンティティ、場所との関係性といったアイデアについて、鑑賞者に考えるよう促している。^[18]

コーリーは、2001年にリスボンのベレン文化センター、2000年にミュンスターのヴェストファーレン美術館など、数多くの国際個展を開催してきました。また、 2003年にテート・ブリテンで開催されたグループ展「Days Like These」にも作品が展示され、2005年にはダンディーのクーパー・ギャラリーで映画「エルサレム・シンドローム」が上映されました。

コーリーは、スコットランド芸術評議会のアーティスト賞（2003年、1996年）、ヘンリー・ムーア・フェローシップ（ダンディー大学ダンカン・オブ・ジョーダンストーン芸術大学（2001年）、スコットランド芸術評議会のクリエイティブ・スコットランド賞（2001年）、スコットランド文化事業、「スコットランドのアーティストの年」、スコットランド芸術評議会のパブリック・アート・イニシアチブ・スキーム（2000年）、RSA建築芸術賞（1997年）を受賞しています。

主な個展・プロジェクト^[19]

• 2023 ノー・ゴールデン・ルールズ、ザ・ページ・ギャラリー、ソウル、韓国
• 2022 外の世界、内なる世界、パース、スコットランド
• 2022 バーン ザ ビレッジ...、タスマニア、オーストラリア

• 2022 暫定的な言葉はすべてを変える、チャールストン、イーストサセックス
• 2022 ユートピア、ザ・ウィットワース、マンチェスター
• 2020年 ここから、マン島、リバプール、リバプール・ビエンナーレおよびリバプール文化協会の委託
• 2019 未来は私たちの中にあり、他のどこにもない、パラフィンギャラリー、ロンドン
• 2019 未来は私たちの中にあり、他のどこにもない、国会議事堂、エディンバラ
• 2017 パレス、ディック インスティテュート、キルマーノック
• 2017 「For Other People and Other Works」マクデブルク美術館、ドイツ
• 2017 ネイサン・コーリー、スコットランド国立近代美術館、エディンバラ
• 2017 ネイサン・コーリー、パラフィンギャラリー、ロンドン
• 2017 みんなにとって同じ、オーフス
• 2015 ユー・クリエイト・ホワット・ユー・ウィル、ニュー・アート・センター、イギリス
• 2015年 ポートレイト・オブ・ディセンション、ハウス・フェスティバル、ブライトン
• 2014 「You Imagine What You Desire」、ジュピター アートランド、エディンバラ
• 2014年 犠牲のランプ、286の礼拝所、エディンバラ、グラスゴー近代美術館
• 2014 人々から人々へ、人々のために、Future Perfect、シンガポール
• 2013 「信念を超えた場所」NDSM-Werf/Neuw Dakota、アムステルダム
• 2013 村を燃やして、暖かさを感じよう、ザ・ピア・アーツ・センター、オークニー
• 2013 ネイサン・コーリー、クンストフェライン・フライブルク、ドイツ
• 2012 知識、優しさ、勇気、バンクーバー現代美術館
• 2012 A Place Beyond Belief、鹿肉の腿肉、ロンドン
• 2011オーストラリア現代美術センター（メルボルン）に出演
• 2010 in Memory、ジュピター アートランド、エディンバラ
• 2008 デ・ラ・ウォール・パビリオン、ベクスヒル・オン・シー、イースト・サセックス、イギリス
• 2007 ネイサン・コーリー、ドッガーフィッシャーギャラリー、エディンバラ
• 2006 ネイサン・コーリー、マウント・スチュアート、ビュート島、スコットランド
• 2005 エルサレム症候群、ダンディー大学クーパーギャラリー、ダンディー、イギリス
• 2004 ネイサン・コーリー、フルーツマーケットギャラリー、エディンバラ、イギリス
• 2003 ブラックテント、ポーツマス大聖堂、ポーツマス、イギリス（カタログ）
• 2002 Ruskin's Road、ライシェ・ライン、オランダ (「スーパー・ユトレヒト」の一部として)
• 2001 ネイサン・コーリーとバス・ヤン・アダー、ヴィルマ・ゴールド、ロンドン、イギリス
• 2000 国際スタイル、建築協会、ロンドン、英国
• 1999 Der Standard、進行中の博物館、ウィーン、オーストリア
• 1998 A Public Announcement、The Changing Room、スターリング、イギリス (カタログ)
• 1997 アーバン サンクチュアリ: パブリック アート作品、スティルス ギャラリー、エディンバラ、イギリス (カタログ)
• 1996年 Nathan Coley、Galleri Index、ストックホルム、スウェーデン（カタログ）
• 1992年「Pure Ideas in a Wicked World」、クロフォード アート センター、セント アンドリュース、イギリス (カタログ)

主なグループ展^[20]

• 2022 復活、オーストラリア、タスマニア州ホバート
• 2020 奇跡、カタリネ修道院博物館、ユトレヒト
• 2020 ユートピア、ザ・ウィットワース、マンチェスター、イギリス
• 2019 スカルプチャー・イン・ザ・シティ、シティ・オブ・ロンドン
• 2019 The Aerodrome、Ikon Gallery、バーミンガム、イギリス
• 2018 疎外されない人生の可能性、コーチ・ムジリス・ビエンナーレ、インド
• 2018 音楽を作るアーティスト、アートを作るミュージシャン、クイーンズ パーク鉄道クラブ、グラスゴー
• 2018 アクション - 世界のイメージは変わる可能性がある、ケトルズ ヤード、ケンブリッジ、イギリス
• 2017 テロの時代 - 9/11以降の芸術、帝国戦争博物館、ロンドン
• 2017 Totale Symbiose、サル・マルセル・ボードワン、サン・ジル・クロワ・ド・ヴィ、フランス
• 2017 男を見よ、マクデブルク美術館
• 2017年 The Book of the World、ヘルシンキコンテンポラリー、フィンランド
• 2017 カリン・サンダー：ZEIGEN。 Eine Audiotour durch die Sammlung der GfZK Leipzig、Galerie für Zeitgenössische Kunst Leipzig
• 2016 Glow、ヴァン・アッベ美術館、アイントホーフェン
• 2016年「Just Hanging Around」、オープンネス＆ダイアログセンター、ティラナ、アルバニア
• 2016 残されたもの、マウント・スチュアート、ビュート島、スコットランド
• 2016 スタンリー・キューブリックと空想、サマセット・ハウス、ロンドン
• 2016 ラ・ヴィル・オー・ロワン、レ・テュルビュランス・フラック・センター、オルレアン
• 2015 アート賞、The Fed Galleries、KCAD、グランドラピッズ、ミシガン州、米国
• 2015 悪魔の誕生：グラスゴー美術学校＆コレクション、グラスゴー近代美術館
• 2015 アウト・ゼア、ザッタウェイ、現代美術センター、デリー
• 2015 ブルージュ現代美術と建築、ブルージュ・トリエンナーレ 2015
• 2014 As if、キングス・アーティスト・ラン、メルボルン、オーストラリア
• 2014 年情報、ペイズリー博物館・美術館、ペイズリー
• 2014 豊かな時代の小さな幸せ、アートフェスティバルワトゥ 2014、ベルギー
• 2014 世界の劇場、メキシコ、タマヨ博物館
• 2014 あなたが望むものを想像してください、第19回シドニー・ビエンナーレ
• 2013 ママ、私は野蛮人、第13回イスタンブールビエンナーレ、トルコ
• 2013 12. Triennale Kleinplastik、フェルバック、ドイツ
• 2013 コール オブ ザ モール、ユトレヒト市、オランダ
• 2013 ホームランド、ハリントン ストリート アート センター、コルカタ、インド
• 2012 香港版「Daydreaming with...」、Artistree、太古広場、香港
• 2012 奇跡、アート、科学、宗教、クンストハレ・クレムス、オーストリア
• 2012 ミクストメディア、鹿肉の腿、ロンドン

• 2012 危機委員会、サマセットハウス
• 2011年「近接性のないコミュニティ」ミルトン・キーンズ美術館、ロンドン
• 2009 神話、鹿肉の腿肉 ロンドン、イギリス
• 2008 時間と空間の物語、フォークストン トリエンナーレ、フォークストン、イギリス
• 2007 ターナー賞、テート・リバプール、リバプール、イギリス
• 2006 ノーザンシティ（光と闇の間）、ザ・ライトハウス、グラスゴーとフィレンツェ、イタリア
• 2005 ブリティッシュ アート ショー 6、BALTIC、ゲーツヘッド、イギリス (カタログ)
• 2004 星は大きく、地球は小さい…そのままで、シッパー＆クローム、ベルリン、
• 2003 インディペンデンス、サウスロンドンギャラリー、ロンドン、イギリス
• 2002 最近の収蔵品、シティ アート センター、エディンバラ、イギリス
• 2001 監査、カジノ ルクセンブルク、ルクセンブルク (カタログ)
• 2000 ヤーレスガーベン 2000、ヴェストフェリッシャー美術館、ミュンスター
• 1999年 ブルー・サバーバン・スカイズ、フォトグラファーズ・ギャラリー、ロンドン、イギリス
• 1998年、スウェーデン、ストックホルム、モデルナ美術館、可視光にて（カタログ）
• 1996 ガールズハイ、オールドフルーツマーケット、グラスゴー、イギリス (カタログ)
• 1995 Swarm、トラベリングギャラリー、エディンバラ、イギリス（カタログ）
• 1994 ニューアート・イン・スコットランド、CCA、グラスゴー、イギリス、アバディーン美術館、アバディーン、イギリス（カタログ）
• 1993 ピュアフィクション、インターメディアギャラリー、グラスゴー、イギリス
• 1992年 ラブ・アット・ファースト・サイト、ザ・ショールーム、ロンドン、イギリス
• 1991 スピード、トランスミッションギャラリー、グラスゴー、イギリス
• 1990年 Fem fra Glasgow、ホルダラン美術館、ベルゲン、ノルウェー

• 2002 ロッカービー、オランダのスコットランド裁判所、オランダ（非公式）
• 2000 ペイズリー大学、化学科
• 1992 クロフォード アート センター、セント アンドリュース

• ネイサン・コーリー、フレストニアのブラムリー家へ、ロンドンでのパブリックアートプロジェクトを記録した出版物。2015年
• ネイサン・コーリー、マウント・スチュアート、ビュート島、スコットランド、2006年
• フィオナ・ブラッドリー、空間の政治による想像力の構築：スザンヌ・ゲンスハイマー著『ネイサン・コーリー』における建築、真実、その他のフィクション
• ネイサン・コーリー – ここには奇跡はない、フルーツマーケット・ギャラリー、エディンバラ/ローカス+、ニューカッスル・アポン・タイン
• ナタリー・ラッド、ネイサン・コーリー、『Days Like these』（展覧会カタログ）、テート・ブリテン。2003年
• ジュディス・ネスビット『狂気の地で正気でいることについて、こんな日々』（展覧会カタログ）、テート・ブリテン、2003年
• イザベル・カルロス、「Caci n'est pas un…」、From Work to Text. 現代美術における実践と批評に関する対話、リスボン、ベレン文化センター
• ナタリー・ラッド、『In the City, in Fabrication』（展覧会カタログ）、キューブ・ギャラリー、マンチェスター、2002年。
• Here + Now（展覧会カタログ）。ダンディー・コンテンポラリー・アーツ 2001
• エリザベス・プライス、スモール・ゴールド・メダル、ブックワークス、ロンドン 2001
• マグダ・カルダシュ『ハッピー・アウトサイダーズ』（展覧会カタログ）ザチェンタ・パンストボワ・ガレリア・ズキ、ワルシャワ 2002
• ボーンヴィルのためのマイフェスト、In the Midst of Things より。ナイジェル・プリンスとギャビン・ウェイド編、オーガスト・メディア 2000 年
• 地球上の共和主義の天国。ボリス・クレイマー氏へのインタビュー、ルクセンブルク・カジノ監査フォーラム現代美術

• パラフィン
• ターナー賞
• イギリス美術

• ネイサン・コーリーの公式ウェブサイト
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• ターナー賞プロフィール
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