音楽と歌詞

音楽と歌詞
劇場公開ポスター
監督	マーク・ローレンス
著者	マーク・ローレンス
制作：	マーティン・シェーファー リズ・グロッツァー
主演	ヒュー・グラント ドリュー・バリモア ブラッド・ギャレット クリステン・ジョンストン キャンベル・スコット
撮影	ザビエル・ペレス・グロベット
編集者	スーザン・E・モース
音楽：	アダム・シュレシンジャー クライド ・ローレンス
制作 会社	キャッスルロックエンターテインメント ヴィレッジロードショーの写真 部屋を予約する
配布元	ワーナー・ブラザース・ピクチャーズ
発売日	2007年2月14日（米国） ( 2007-02-14 )
実行時間	104分
国	アメリカ合衆国
言語	英語
予算	4000万ドル[1]
興行収入	1億4,590万ドル[1]

『ミュージック・アンド・リリックス』は、マーク・ローレンスが脚本と監督を務めた2007年のアメリカのミュージカル・ ロマンティック ・コメディ・ドラマ映画です。元ポップミュージックのアイドル（架空のバンドPoP!のメンバー）と作家志望の女性の関係に焦点を当て、彼らが現役のポップ・ディーバのために曲を作曲しようと奮闘する様子を描いています。

この映画は2007年2月14日にワーナー・ブラザースによって公開された。批評家からは賛否両論の評価を受けたが、グラントの演技とミュージカルナンバーは賞賛されたものの、映画は単純すぎるとの評価を受け、全世界で1億4,590万ドルの興行収入を記録した。

80 年代のスーパーグループ PoP! のメンバーだったアレックス・フレッチャーは、今では同窓会や州のフェアでたまにパフォーマンスするだけの落ち目のポップスターです。アレックスは、若き大スターのコーラ・コーマンから「Way Back Into Love」という曲を書いてほしいと頼まれます。アレックスは、自分の得意分野は作曲で、元バンド仲間 (裏切り者のコリン) が作詞をしていたため、乗り気ではありませんでしたが、マネージャーのクリスの勧めで、衰退しつつあるキャリアを復活させようと引き受けました。

気取った作詞家との作曲セッションがうまくいかなかったとき、アレックスは、植物に水をやるために雇われた若い女性ソフィーが作詞の才能があることに気づく。48 時間の締め切りに間に合わせるために必死だったアレックスは、ソフィーに助けを懇願する。ソフィーは最初断るが、アレックスが自分の曲に彼女の歌詞を合わせた短い曲を作ったときに考え直す。その後数日間、アレックスとソフィーは曲作りで協力し、親しくなる。アレックスは、コリンが彼のヒットしたソロ アルバムのために彼らの曲を何曲か盗んだことを明かし、ソフィーは、英語の教授であるスローン ケイツとの失恋のあと、執筆を断念したこと、そして彼のベストセラー小説のつまらない主人公のモデルになったことを打ち明ける。

アレックスとソフィーは、期限ぎりぎりでコーラに完成した曲を届け、コーラがそれを受け取ると大喜びする。その後、祝賀ディナーで、ソフィーはスローンに遭遇して恥ずかしくなる。彼女は彼と対決するが、彼の前では言葉が出ず、アレックスが彼女を守ろうとすると、殴り合いになる。彼らは傷を癒すためにアレックスのアパートに戻り、高まるお互いへの愛情に身を任せて一夜を過ごす。

コーラはアレックスとソフィーをスタジオに招き、彼らの曲をこっそり試聴させるが、2人はコーラのきわどいボリウッド風の解釈に愕然とする。プライベートでは、ソフィーはコーラのバージョンが原曲の静かで傷つきやすいトーンと衝突していると不満を漏らす。アレックスも同意するが、ビジネスをするためのコストだと一蹴する。その後、アレックスの反対を押し切ってソフィーはコーラに懸念を打ち明けるが、コーラは彼女の正直さを評価するものの、変更を拒否する。翌朝までに追加の詩を書くようコーラから指示され、アレックスとソフィーの間に緊張が高まり、激しい口論になる。アレックスはアレックスが裏切ったと非難し、アレックスはスローンがアレックスの性格について評価したのは正確だと断言してアレックスを怒らせる。翌朝、アレックスはコーラと会い、ソフィーが口論に基づいて追加の詩をファックスで送ってきたことを知って落胆し、事実上、2人のパートナーシップは終了する。

フロリダでの新生活を始める準備をしているソフィーは、しぶしぶマディソン スクエア ガーデンでのコーラのオープニング パフォーマンスに参加する。ショーの途中で、コーラは「アレックス フレッチャー作」の新曲の初披露を発表する。アレックスが自分たちの作品の功績を横取りしたと思い、悲嘆に暮れるソフィーは立ち去ろうとする。しかし、驚いたことにアレックスは、ソフィーにもう一度チャンスを与えてほしいと懇願する、完全に自分で書いた心のこもったバラードを歌う。感動したソフィーは舞台裏でアレックスを見つける。アレックスは、コーラに曲のきわどいアレンジをやめるよう説得したのは、ソフィーを取り戻すのに役立つと示唆したからだと告白する。2人は和解し、キスを交わし、アレックスとコーラは「Way Back Into Love」を本来の歌い方で歌う。

映画のエンディング（ VH1のポップアップビデオへのオマージュ）では、「Way Back Into Love」がコーラとアレックスの大ヒット曲になったこと、スローンの小説の映画化は批評的にも興行的にも失敗し、彼のキャリアを台無しにしたこと、PoP! がロックの殿堂入りしたこと、パフォーマンス中にコリンが怪我をして股関節置換手術を受けることになったこと、アレックスとソフィーが恋愛と作詞作曲の両方で成功したパートナーシップを継続し、5つの新しいポップヒット曲を共同で制作したことが明かされる。

• ヒュー・グラントがアレックス・フレッチャーを演じる。ニューヨークを拠点とする元ポップミュージックのアイドルで、イギリスのバンド「PoP!」のメンバー（ワム! ^[2]とデュラン・デュラン^{[3] [4] [5]}に触発された）
• ドリュー・バリモア（ソフィー・フィッシャー役）
• アレックスのマネージャー、クリス・ライリー役のブラッド・ギャレット
• クリステン・ジョンストン（ソフィーの妹、ロンダ・フィッシャー役）
• ヘイリー・ベネットがコーラ・コーマンを演じる。彼女はアレックス・フレッチャーに自分のために曲を書くよう依頼する新進気鋭のポップ歌手。
• アレックスのアパートの管理人カーン役のアーシフ・マンドヴィ
• キャンベル・スコット（スローン・ケイツ役）
• ジェイソン・アントゥーン（グレッグ・アントンスキー役）
• マシュー・モリソン（コーラのマネージャー、レイ役）
• スコット・ポーター（コリン・トンプソン役）
• ザック・オース（デイヴィッド・ニューバート役）
• アダム・グルッパー（ソフィーの義理の弟ゲイリー役）

Rotten Tomatoesでは、この映画は169件のレビューに基づいて63%の支持率を獲得しており、平均評価は6/10である。同サイトの批評家の総意は、「Music & Lyricsは、共演者のかなりの魅力のおかげで成功した、明るく楽しいロマンチックコメディである。ヒュー・グラントが登場する音楽セグメントは、入場料の価値がある」となっている。^[6] Metacriticでは、この映画は30人の批評家に基づいて100点満点中59点の加重平均スコアを獲得しており、「賛否両論または平均的なレビュー」を示している。^[7] CinemaScoreによる観客の投票では、この映画の平均評価はA+からFのスケールで「B」であった。^[8]

ニューヨーク・タイムズのA・O・スコットは、この映画を「穏やかな娯楽と気楽な感情をうまく配ることだけを狙った、現代のハリウッド作品のタイプ」と評した。「脚本家兼監督のマーク・ローレンスは、さまざまな時代のミュージック・ビデオのスタイルをパロディ化して想像力を働かせ、映画の中心となるカップルをクリエイティブなパートナーであると同時に潜在的な恋人にすることで、少し斬新さを演出している。グラント監督は、アバウト・ア・ボーイやアメリカン・ドリームズでやったように、気楽な浮気ぶりの中に卑劣なナルシシズムのきらめきを垣間見せるときに、最高の演技を見せている。この映画には、それが十分ではなく、また、アダム・サンドラーと共演したウェディング・シンガーや50回目のファースト・キスでバリモアが見せたような無秩序な狂気も十分ではない。」^[9]

サンフランシスコ・クロニクル紙のミック・ラサールは、「脚本家兼監督のマーク・ローレンスは、誰もが好むわけではない会話重視のロマンティック・コメディー（『デンジャラス・ビューティー』、『トゥー・ウィークス・ノーティス』 、 『フォース・オブ・ネイチャー』）を作っているが、彼はそれをうまくやっている。さらに、『ミュージック・アンド・リリックス』には、前作にはない長所がある。シーンはほとんどの映画よりも長く展開し、会話が発展するチャンスがある。また、映画の大半で主人公たちが一緒に部屋にいて長時間働いているため、2人きりのシーンが珍しく多く、俳優たちが魅力を見せ、互いに刺激し合い、やり取りのニュアンスを発展させるチャンスを与えている...ローレンスのポップミュージックの成功に対する見方はまさに正しく、風刺的でありながら不条理ではないため、努力する価値がある。」と評した。^[10]

バラエティ誌のトッド・マッカーシーは「構成も演出もシットコム風の、この非常に主流のロマンス作品は、驚きに乏しい。しかし、その元気、好感の持てる演技、そして魅力的な中心概念は、このワーナー・ブラザースのバレンタインデーのロマンチック・コメディを、素敵な気晴らしを求める女性やカップルの間で、有益に終わらせるだろう。脚本家兼監督のマーク・ローレンスは、すべてを必要以上に3倍も露骨にしすぎている。監督としては、脚本家としての自分自身をもっとうまく編集する必要がある。しかし、この作品にはエネルギーがあり、俳優たちはそれを糧にしている」と述べた。^[11]

ガーディアン紙のピーター・ブラッドショーはこの映画を5つ星のうち2つと評価し、「非常に中程度のロマンティック・コメディ」と呼び、「グラントとバリモアはなかなかの奇妙なカップルで、二人とも魅力的だが、現実味がない」と付け加えた。^[12]

オブザーバー紙のフィリップ・フレンチは「グラントはたまにいいセリフを言う（少なくともいくつかは面白いように言う）が、この映画はまるで足ひれをつけてタップダンスをしようとしている人のように、よろよろと進むだけだ」と述べた。^[13]

この映画は2007年2月9日にイギリスとアイルランドで公開され、初週末の興行収入193万ポンドを記録して興行収入第1位となった。2月14日にはアメリカとカナダの2,955スクリーンで公開され、初週末の興行収入は13,623,630ドルで、『ゴーストライダー』、『テラビシアにかける橋』 、 『ノービット』に次いで興行収入第4位となった^[1]。最終的にはアメリカとカナダで50,572,589ドル、海外市場で95,323,833ドルを稼ぎ、全世界での興行収入は合計1億4589万6422ドルとなった^{[1] 。}

音楽と歌詞: 『ミュージック・フロム・ザ・モーション・ピクチャー』は、2007年に公開された同映画のサウンドトラックである。2007年2月13日にアトランティック・レコードから発売され、同映画の主演ヒュー・グラント、ドリュー・バリモア、ヘイリー ・ベネットらが歌った曲が収録されている。このアルバムはビルボード・トップ・サウンドトラック・チャートで5位^{[14] 、}ビルボード200で63位に。 ^[15]

映画のエンドロールの最後に流れるヘイリー・ベネットの歌「Invincible」は、サウンドトラックには収録されていない。映画のエンドロールの最後にのみ流れる、アダム・シュレシンジャー（映画のほとんどの曲を書いた）が作詞し、フォークバンドのアメリカが演奏した「Work to Do」も同様である。

ポップバンドABCのマーティン・フライがこの映画でグラントのボーカルコーチを務めた。^[16]このアルバムはオーストラリアのアルバムチャートで93位に達した。^[17]

この映画は2007年5月8日にDVDで、2007年6月12日にBlu-rayでリリースされた。 ^{[19] [20]}

Wikiquote には音楽と歌詞に関する引用があります。

• IMDbの音楽と歌詞
• AllMovieの音楽と歌詞
• ロッテントマトの音楽と歌詞