ムセドラス

ヴァレンティアの息子ムケドルス王とアラゴンの王女アマディーヌの最も愉快な喜劇（通称ムケドルス）は、エリザベス朝のロマンティック喜劇で、1590年頃に初演され、王政復古まで定期的に再演された。当時最も上演された劇の一つであり^[1]、1598年から1668年の間に16の四つ折り版が出版され、当時最も広く印刷された劇となった。エリザベス女王とジェームズ1世の両方の前で上演された。1610年には、シーンを追加した改訂増補版が出版された。

ムセドーラスは、全体または一部がウィリアム・シェイクスピアの作とされてきたが、シェイクスピア研究者はこれらの説を一般には受け入れていない。一般的には外典と分類され、シェイクスピアの主要な正典には含まれていない。他の作者として提案されているのは、ジョージ・ピール、ロバート・グリーン、トーマス・ロッジなどである。^[1]グリーンの『ジェームズ4世』（1590年頃）とピールの『老婆の物語』（1595年）は同じジャンルに属する。^[2]

この劇はジェームズ1世のために上演された際にプロローグが追加されました。

この劇は、寓話の擬人化である喜劇と羨望の間でのメタ演劇的な飛び交いから成る導入で始まる。羨望は、この楽しい喜劇を悲劇に変えると宣言する。喜劇は羨望にそうするように挑戦し、最後には陽気さが勝つと主張する。

通常第 1 幕とされているシーン、第 1 シーンと第 2 シーンは、ヤコブ朝の改訂によってテキストに新たに追加されたものです。これらのシーンでは、バレンシアの王子ムセドーラスが、アラゴン王の娘アマディネが並外れて美しいと聞いて、友人のアンセルモに別れを告げ、彼女を追いかけるために変装する計画を明かします。アンセルモは、以前に仮面劇で着た羊飼いの衣装をムセドーラスに提供します。ムセドーラスは変装し、アンセルモに秘密を守ることを誓わせて、立ち去ります。2 番目の追加シーンでは、劇の道化師であるマウスが登場します。マウスは、主人の馬に餌をやるところから逃げ出し、熊、または「熊のダブレットを着た悪魔」(1.2.3) に怯えて登場します。マウスは逃げようとして後進しますが、熊につまずいて恐怖に駆られて逃げてしまいます。

劇のオリジナル版は、アマディーヌの婚約者であるセガストが、舞台を横切って追いかけてくる熊から恐怖に駆られて逃げる場面で始まります。アマディーヌ自身もすぐに後を追います。セガストはアマディーヌを見捨てますが、剣と熊の頭を持ったムセドーラスが現れ、アマディーヌを救い出します。アマディーヌはムセドーラスに感謝し、アラゴンの宮廷に招待します。

アマディーヌとムセドーラスが到着すると、セガストは、勇敢さで宮廷で名誉を受けている身分の低い羊飼いのムセドーラスを妬む。そこでセガストは友人のトレメリオにムセドーラスを殺すよう頼み、トレメリオは引き受けるが、ムセドーラスはすぐに彼を退治する。ムセドーラスは王の前に連れて行かれ、トレメリオを殺した罪で死刑を宣告されるが、アマディーヌは王に、自分を熊から救ったのはムセドーラスだったと明かす。王はムセドーラスの命を助けたが、セガストはムセドーラスを王国から追放する命令を偽造する。アマディーヌとムセドーラスは互いへの愛を告白し、一緒に王国を去ることを決意する。

後で近くの森でムセドーラスと会うのを待っている間、アマディーヌは野人ブレモに花嫁として捕らえられる。アマディーヌが姿を消したことを知ったムセドーラスは、再び隠者に変装し、ブレモに捕らえられる。ムセドーラスはブレモに、自分とアマディーヌは戦い方を教えて、ブレモが守ってくれないときに自分たちを守れるようにしなければならないと説得する。ブレモがムセドーラスに剣を渡すと、ムセドーラスはブレモを殺し、隠者の変装を脱いで再び羊飼いになる。森で行方不明のカップルを探していたセガストは、アマディーヌとムセドーラスを見つける。アマディーヌはムセドーラスへの愛を告白し、セガストは折れる。ムセドーラスは、実は自分がバレンシアの王子であることを明かす。

これらの出来事を知った王は、ムセドーラスとアマディンの結婚を承認し、劇は登場人物全員が祝うために去るところで終わります。登場人物のエンヴィーとコメディーが舞台に戻り、エンヴィーはコメディーにまだ勝てると主張します。2人が戦うと、観客の中に君主 (エリザベス女王またはジェームズ王) がいることに気づき、喜劇も悲劇も王位に仕えると宣言します。

現代の研究では、この劇の起源は1590年頃とされている。批評家たちは『サー・フィリップ・シドニーのアルカディア』（登場人物の一人にムシドロスという人物がいる）をこの劇の出典とみなし、田園劇や民話、伝統的な仮面劇、中世演劇や騎士道物語、イタリアのコンメディア・デラルテとの関係を研究してきた。^[3]

ムセドーラスは初期のロマンティック コメディです。コメディと悲劇を素早く切り替えることでユーモアを引き出しています。たとえば、ブレモが殺される場面では、劇がロマンチックな筋に戻る前に、彼の死を振り返るセリフが 1 行だけあります。ムセドーラスの登場人物のほとんどは、このジャンルの定番の人物で、深みや独創性はほとんどありません。マウスの耳が聞こえないという設定は、話し手の言葉を故意にねじ曲げるお決まりのコメディの愚か者をもじったものです。

『ムセドーラス』は王政復古以前に最も頻繁に再版された戯曲であり、17 世紀の終わりまでに 17 冊の四つ折り本が現存した。

ミューセドーラスは、 18 世紀まで放浪劇役者によって上演されていた。1653年 2 月 3 日 (新暦) にオックスフォードシャーのウィットニーで行われたそのような上演では、群衆の重みで床が崩れ、観客の多くが死亡または負傷した。ピューリタンの説教師^[要出典]は、この事故は神が演劇に不快感を抱いていることの表れであると考えた。

Mucedorus の Q3 (1610) では、この作品はグローブ座のレパートリーであったと主張している。

ヴァレンティア王国の王の息子ミュセ・ドーラスとアラゴン王国の王の娘アマディンの非常に楽しい喜劇。ミュセの陽気な自惚れが盛り込まれている。日曜の夜、シュルーのホワイトホールで国王の侍女の前で上演されたため、新たな要素が加えられ、グローブ座で上演された。非常に楽しく、自惚れた陽気さに満ちている。1610年、ロンドンでウィリアム・アイオネスのために印刷された。アイオネスはホルボーン・コンジット近くのガンネ通りに住んでいる。^[4]

この同じQ3から始まり、その後のすべての版を通して、劇のテキストには6つの追加の文章が追加されていますが、これらは明らかに元の作者の作品ではありません。初期の批評家の中には、シェイクスピアが元の劇ではなくこれらの追加の作者である可能性があると考える人もいましたが、この見解でさえ現代の学術的コンセンサスでは好意的に受け止められていません。^[5]

この戯曲は、エドワード・アーチャーの1656年の戯曲リストでシェイクスピアに割り当てられ、彼の版『The Old Law』に掲載されました。また、チャールズ2世の図書館で「シェイクスピア第1巻」というラベルの付いた本の中で、『フェア・エム』や『エドモントンの陽気な悪魔』と一緒に綴じられていました。

• チェンバーズ、EK 『エリザベス朝の舞台』。4巻、オックスフォード、クラレンドン・プレス、1923年。
• ハッタウェイ、マイケル。「ムセドーラス：慣習の搾取」エリザベス朝大衆演劇：上演中の演劇。シアタープロダクション研究シリーズ。ロンドン：ラウトレッジ、1982年。129-140
• コズレンコ、ウィリアム編『ウィリアム・シェイクスピアの論争劇集』ホーソン・ブックス、1974年。
• ローガン、テレンス・P、デムゼル・S・スミス編『シェイクスピアの先駆者たち：ルネサンス期のイギリス演劇に関する最近の研究の概観と書誌』ネブラスカ州リンカーン、ネブラスカ大学出版、1973年。
• タッカー・ブルック、CF編、『シェイクスピア外典』、オックスフォード、クラレンドン・プレス、1908年。archive.org Google Books

• プロジェクト・グーテンベルクのMucedorus
• LibriVoxの Mucedorus パブリック ドメイン オーディオブック
• ムセドーラスの喜劇、ヴァルンケとプロエスホルト編（ハレ、1878年）
• ローリングデルタによるシェイクスピアへの割り当て:[1]