メトロマニラポピュラーミュージックフェスティバル

メトロマニラ・ポピュラー音楽フェスティバル（メトロポップとも呼ばれる）は、1977年にフィリピン・ポピュラー音楽財団によって開始され、1978年から1985年まで毎年開催された。 ^[1]フィリピン・スター紙によると、このフェスティバルは「この国の先駆的かつかつては最も優れた作詞作曲コンテスト」だった。^{[2]このフェスティバルの目的はフィリピン音楽の発展を促進することであり、ジャーナリストのテオドロ・バレンシアと}イミー・マルコスが主な提唱者だった。^[3]これらのフェスティバルは、多くの作詞家や歌手（曲を解釈した）のキャリアをスタートさせ、オリジナルのフィリピン音楽に、記憶に残る現代の名曲を数多くもたらした。その中にはフレディ・アギラールもいる。^[4]

この作曲コンテストは、もともとすべての作曲家が参加できるものでした。第4回以降、新人作曲家が、より有名な作曲家と競争することなく、平等に活動できるよう、プロ部門とアマチュア部門に分かれました。1985年以降、応募作品に対する一般の関心が低下したため、このフェスティバルは中止されました。^[5]

その後、メトロポップ・ソング・フェスティバルとして復活し、 1996年から2003年まで GMAネットワークで放送されました。

オリジナルのメトロポップ（1978年～1985年）

第1回メトロマニラポピュラーミュージックフェスティバル

「Anak」は賞を獲得することはできなかったが、フィリピンで最も人気のあるポップソングの1つとなり、フレディ・アギラールのキャリアをスタートさせた。この時期はオリジナル・ピリピノ・ミュージック（OPM）ブームの始まりで、この最初のフェスティバルの後、ハッジ・アレハンドロ、セレステ・レガスピ、マリクリス・バーモント、アンソニー・カステロの歌手としてのキャリアが本格的に始まった。ライアン・カヤビャブは現在、尊敬される作曲家兼ミュージシャンであり、ジョエル・ナバロも同様である。イメルダ・パパンとジャネット・バスコも、ヒット曲を出した後、大きなキャリアを歩んだ。ヘベル・バルトロメの「Tayo'y Mga Pinoy」は抗議のアンセムとなり、ライアン・カヤビャブの「Kay Ganda ng Ating Musika」はオリジナル・ピリピノ・ミュージックの一種のアンセムとなった。エミル・ミハレスがこのフェスティバルの音楽監督を務めた。フェスティバルの最初のグランドファイナルはフォークアートシアターで開催され、RPN-9が同コンテスト第 1 回目の公式放送局となりました。

第2回メトロマニラポピュラーミュージックフェスティバル

今回は、フレディ・アギラールがスナッフ・リゴールの曲を解釈した作品がグランプリを受賞した。しかし、第2回メトロポップで最大のヒットとなったのは「Ewan」だった。この曲は、現在では尊敬を集める作曲家であるルイ・オカンポのキャリアをスタートさせ、アポハイキング協会の数々のヒット曲に加わった。アポはフィリピン史上最大のミュージシャンの1つであり、彼らの曲は長年にわたってカバーされてきた。当時すでに大スターだったリコ・J・プノは、3位の曲を解釈し、彼にとってもヒット曲となった。作曲家のジョージ・カンセコは、最高賞を1つも受賞することはできなかったが、コンテスト前後の曲で、音楽界で最も多作で成功した作曲家の1人となった。「Umagang Kay Ganda」も入賞を逃したが、その後、古典的なポップヒットとなった。この曲は、現在は放送されていないABS-CBNの平日朝の同名番組のメインテーマとして最初に使用され、2022年のボンボン・マルコス大統領選挙のキャンペーンソングにもなった。

第3回メトロマニラポピュラーミュージックフェスティバル

リア・ナバロと「イサン・ムンド・イサン・アウィット」はフィリピンを代表し、その年のソウル・ポピュラー・ミュージック・フェスティバルで銅賞を受賞した。「Ikaw, Ako, Tayo (Magkakapatid)」は、第 3 回メトロポップの最大のヒット曲となった。

第4回メトロマニラポピュラーミュージックフェスティバル

フロランテ、ユージン・ビジャルース、レオ・バルデス、マルコ・シソンなどの有名歌手が、メトロポップの初参加曲を演奏した。サムシング・スペシャルはニュー・ミンストレルズから派生したもので、ジョセフ・オルフィンドも後者の歌手グループから来た。フェスティバルの曲で大ヒットはなかったが、「カヒット・コンティ」と「マグシムラ・カ」は比較的成功した。エミル・サングレー（今日のフィリピンにおけるネオエスニックロック、つまりワールドミュージックの先駆者）と、フィリピンの「ホセ・フェリシアーノ」としても知られるソニー・ニコラス（両者とも歌手、作曲家、ギタリスト）は、自分の曲を演奏した唯一の人物だった。サムシング・スペシャルの女性メンバー（男性メンバーもいた）を除いて、このフェスティバルの演奏者は全員男性だった。

第5回メトロマニラポピュラーミュージックフェスティバル

第6回メトロマニラポピュラーミュージックフェスティバル

第7回メトロマニラポピュラーミュージックフェスティバル

第8回メトロマニラポピュラーミュージックフェスティバル

メトロポップ・ソング・フェスティバル (1996–2003)

メトロポップ・ソング・フェスティバル（メトロポップとも呼ばれる）は、1996年に始まり2003年まで続いたオリジナルのコンテストを再開した、フィリピンの毎年恒例の音楽フェスティバルである。このフェスティバルはGMAネットワークで放送された。ゲイリー・グラナダやアンジェロ・ビジェガスなどの非主流派ミュージシャンを表彰し、ジャヤとキャロル・バナワが通訳として参加したことで歌手としてのキャリアを後押しした。 ^[9]

メトロポップ・ヤング・シンガーズ（後にメトロポップ・スター・サーチに改名）と呼ばれる別の関連イベントも同時に開催された。メインのフェスティバルとは異なり、このイベントは若い志望歌手の才能を競うコンテストとして機能した。出場者は、すでに発表されている音楽素材の解釈またはカバーに基づいて審査された。最も注目された参加者はメラニー・カルンパッドで、1997年に3位になり、後にカイラという芸名で2003年に実際のソングフェスティバルの通訳として戻ってきた。彼女はその後音楽で成功したキャリアを築き、ヒミグ・ハンドグとフィリピン・ポピュラー音楽フェスティバルのソングコンテストで優勝曲の通訳として競った。

メトロポップ・ソング・フェスティバルの優勝者

1996年:

Sometimes You Just Know、作曲：ダニー・タン、エディス・ガラルド、演奏：ジャヤ（最優秀賞）
Shine、作曲：Trina Belamide、演奏：Ima Castro（録音のみ）（第2位）
アウィティン・コー、アン・アウィット・モー、作曲：グレッグ・カロ、通訳：ラニー・レイムンド（第３位）

1997年:

パラ・サ・インヨ「トン・カンタ・コン・ト」作曲家・通訳：ギデオン・“ジュンジー”・マルセロ（グランプリ）
「If I Could」、作曲：ドッジ・サイモン、演奏：ロイド・ウマリ（第2位）
Delikado, Delikadesa、作曲者: Soc Villanueva、通訳: Judith Banal (第 3 位)

1998年:

マブティ・パ・シラ、作曲家・通訳：ゲイリー・グラナダ（グランプリ）
「Bring Back The Times」、作曲：ユーニス・サルダニャ、演奏：デッサ（第2位）
「You Make Me Smile」、作曲：リカ・アラムブロ、演奏：キャロル・バナワ（第3位）

1999年:

Can't Stop Loving You、作曲：Dodjie Simon、演奏：Lani Misalucha と The Noisy Neighbors（最優秀賞）
タヨ・パ・リン、作曲：ソク・ビジャヌエバ、通訳：ゼベディー・ズニガ（第２位）
クララの瞳、作曲：ジョーイ・ベニン、演奏：サイドA（第3位）

2000年:

フォーエバー・アンド・ア・デイ、作曲：アンジェロ・ビジェガス、演奏：レイチェル・アレハンドロ（最優秀賞）^[10]^[11]
パアノナ？、作曲者：アーノルド・レイエス、通訳：ビトゥイン・エスカランテ（第2位）^[11]
ガニャン・アコ、作曲：ヴェニー・サトゥルノ、通訳：ジェレマイア（第３位）^[11]

2001

パグ＝ウーウィ– 作曲家：ルイ・オカンポとジョーイ・アヤラ、通訳：マーティン・ニーベラ（グランプリ）
カウィカーン– 作曲者:ラバーン・デュカットとキャサリン・カルロス、通訳:シンシア・アレクサンダー (2位)
Heaven Sent - 作曲者 - デニス・ガルシア、演奏者 - エラ・メイ・セゾンとザ・セゾンズ・アンド・フレンズ、音楽編曲者 - エミル・マヨール (第 3 位)

2003年:

マラヨマン、マラピット・ディン- 作曲家兼通訳 -バヤン・バリオス(大賞)
Pretend That I Don't Love You – 作曲：マイク・ビジェガス、演奏：クッキー・チュア（第2位）
ブティ・ナ・ラング– 作曲:ジョナサン・マナロ、通訳:カイラ(3位)

メトロポップスターサーチの優勝者