メノメナ

メノメナ
エヴルー、フランス - 2007 年 7 月
背景情報
起源	アメリカ合衆国オレゴン州ポートランド
ジャンル	インディーロック ポストロック
活動年数	2000年～現在（2014年～2023年は休止）
ラベル	バルスク、FILMguerrero
メンバー	ダニー・ セイム ジャスティン・ハリス
過去のメンバー	ブレント・ノップフ
Webサイト	メノメナ

メノメナ （mɪˈnɒmɪnə ）は、アメリカ合衆国オレゴン州ポートランド出身のインディーロックバンドで、ジャスティン・ハリスとダニー・セイムの2人で構成されています。バンドのメンバーは2人ともボーカルを担当し、レコーディング中は頻繁に楽器を交換しています。コンサートでは、セイムがドラムを演奏し、ハリスが複数の楽器を演奏します。

メノメナはセイムのソロプロジェクトであるラックザレオブのサイドプロジェクトとして始まった。このバンドは2000年後半に結成され、ブレント・ノップフがダートマス大学^[1]を卒業し、ハリスとセイムとコラボレーションするためにポートランドに戻った。^[2]

「メノメナ」という名前は、「性的に、あるいは何か口にしやすい感じ」から選ばれたもので^[3]、特に意味はないが、マペット・ショーの定番であるピエロ・ウミリアーニの曲「マ・ナ・マ・ナ」を指しているとよく考えられている。^[4] SpotDJのオーディオクリップで、ノップフは皮肉を込めて、バンド名は「Men」と「Phenomena」という言葉を組み合わせたものだと述べた。^[5]これはギリシャ語で「残っているもの」を意味する。

メノメナは2001年7月20日、現在は閉鎖されているポートランドの全年齢向け会場「ザ・ミャウ・ミャウ」で最初のライブを行った。^[6] 3人はザ・フレーミング・リップスの「ザ・アバンダンド・ホスピタル・シップ」のカバーで幕を開けた。^[7]

その後まもなく、彼らはサンフランシスコを拠点とするブッキングエージェンシーであるハイロードツーリングの名簿に加わった。^[8] 2004年の最初の米国ツアーでは、メノメナは1977年型のダッジスポーツマンRVを運転した。^{[9]老朽化した車両は途中で何度も故障した。ノップフは}スピン誌のインタビューでこれらの問題を詳しく説明している。「ツアー中に故障した（そして交換しなければならなかった）システムは、タイヤ、マフラー、ブレーキ、マスターシリンダー、排気マニホールド、フロントガラスワイパー、ホーン、サイドビューミラー（両方とも外れた）などです。ああ、2回火災があったことも言いましたか？1回ではありません。2回です。この車両はすぐに「RVデンジャー」というあだ名を得ました。」^{[10] RVデンジャー（おそらくシアトルのバンド、}ハーヴェイ・デンジャーを指している）は、後にバンドと何度もコラボレーションしているタイラー・スタウトが描いたツアーポスターで不滅のものとなった。^{[11]メノメナの初期のキャリアにおけるその他の注目すべきツアーには、}ギャング・オブ・フォー、^[12] ザ・ナショナル、^[13]ザ・ロング・ウィンターズとのツアーがある。^[14]

数回のリリースと全国ツアーの後、メノメナは2006年8月にバルスク・レコードと契約した。バンドは今でもオリジナルレーベルのFILMguerreroとの関係を維持している。FILMguerreroは彼らのバックカタログや将来のレコードリリースにも引き続き関与するとされている。 ^[15]

メノメナはドイツのレコードレーベルCity Slangと契約し、2007年8月31日にアルバムFriend and Foeをヨーロッパでリリースした。バンドはその年に2度ヨーロッパツアーを行い、その様子はポートランドを拠点とするウェブサイトLocal Cutのブログでセイムによって詳しく記録された。^[16]

地元のライブで自家製デモCD-Rを数枚配布した後、ノップフ、ハリス、セイムは、初期のデモのDIY美学を貫き、最初のアルバムを自分たちで録音した。その結果、9曲入りのデビュー作「I Am the Fun Blame Monster!」 ( 「The First Menomena Album」のアナグラム)が生まれ、2003年5月20日に自主リリースされた。アルバムは、セイムがキンコーズで働いていたときにデザインし、個別に手作業で組み立てた^[17] 80ページのフリップブックに精巧にパッケージングされた。^[9]

友人がバンドに、アルバムのコピーを、当時セイムが「聞いたこともなかった」人気の音楽ウェブサイト、ピッチフォーク・メディアに郵送するようアドバイスした。 ^[18]数か月後、ピッチフォークはアルバムに8.7/10の評価を与え、「ベスト・ニュー・ミュージック」セクションに掲載した。バンドは、2004年後半にポートランドを拠点とする独立系レコードレーベル、フィルムゲレロから全国的にアルバムがリリースされるまで、 手作業でフリップブックを組み立て、オンライン小売業者CDベイビーの助けを借りて配布し続けた。

「世界最強の男」という曲は、ポートランドを舞台に撮影されただけでなく、同じくリップシティ在住のガス・ヴァン・サントが監督した映画「パラノイド・パーク」のサウンドトラックに収録されている。ダニー・セイムは、soundcheckmagazine.com で、ポートランドのスケートボード文化に若い頃に関わったことについて書いている。

2005年11月8日、メノメナはポートランドを拠点とする実験的ダンスカンパニー、モンスター・スクワッドのために作曲され、演奏されたインストゥルメンタル音楽のアルバム『アンダー・アン・アワー』をリリースした。 ^[19]このアルバムはわずか3曲で構成されており、各曲の長さは17分を超える。 スタイラス・マガジンはアルバムにやや生ぬるい「B−」評価を与え、「…自分たちや私たちが辿るべき道筋をほとんど示さずに進化を続けるバンドの興味深い一面」と評した。^[20]

メノメナは2007年1月23日に3枚目のアルバム（Barsuk Recordsからの最初のアルバム）をリリースした。最初の2枚のアルバムと同様に、『フレンド・アンド・フォー』もバンドがプロデュース、レコーディング、ミックスをすべて手がけた。批評家からは比較的高い評価を受けたが、Lost at Seaなどのウェブサイトでは、このアルバムの型破りなリズム構成と独創的なメロディーの使い方を称賛した一方、^[21] PopMattersなどのウェブサイトでは、偽りの成熟感を醸し出していると批判した。^[22] Pitchforkはアルバムに8.5/10の評価を与え、再び「ベスト・ニュー・ミュージック」のセクションに置き、「…新年最初の素晴らしいインディーロックアルバム」と評した。^[23]アルバムのリリースを記念して、ハリスは25人の合唱団を結成し、オペラ歌手として訓練を受けた母親のダイアンの助けを借りて、新曲のさまざまなボーカルレイヤーを彼らに教えた。^[24]合唱団は、ザ・ヘリオ・シークエンス、31ノッツ、ニック・ジェイナ、シュードシックス、ダター、ボーイ・イーツ・ドラム・マシーン、コリーナ・レップ、ミス・マーガトロイド、プロシア、その他ハリスの親しい友人を含む、ポートランドを拠点とするバンドやアーティストで構成されていた。 [ ²⁵ ]フレンド・アンド・フォーのCDリリースショーは、2007年1月28日にポートランドのクリスタル・ボールルームで開催された。 ^[26]

CDとLP（後者は2007年8月にFILMguerreroから発売）は、ダイカットの形状、デコーダーリング、および隠されたメッセージで構成される複雑なパッケージレイアウトを特徴としています。これはKnopfによって設計され、カルトグラフィックノベル作家/漫画家であるCraig Thompson （Blanketsで有名）によってイラストが描かれました。^[27] ThompsonのFriend and Foeのアートワークは、グラミー賞の「最優秀レコーディングパッケージ」にノミネートされました。^[28]

ダニー・セイムは2008年10月のインタビュー^[29]で、メノメナのニューアルバムは暫定的に2009年初頭にデビューする予定だと述べている。「理想の世界では、ニューアルバムは完成していたはずだ。2008年の秋には最高だっただろう。しかし、それが2009年1月に延期された。しばらく会っていなかったし、ヨーロッパの公演やあちこちのフェスティバルで会っている。U2のスケジュールで動いている。…使える素材が山ほどあるし、それを構成したり、楽器を選んだり、曲を探したりしないといけない。2009年1月と言いたいところだが、その言葉の響きが好きなだけかもしれない。」

メノメナは2009年のほとんどをスタジオに出入りしながら過ごした。これらのセッションの写真集が公式Myspaceに投稿されたが、アルバムの進捗状況についてはコメントがなかった。12月、ピッチフォークはメノメナがホテルの一室で新曲「Queen Black Acid」を演奏しているビデオを投稿し、1月にはメノメナはTwitterで「2週間で新しいアルバムを完成させる…」と述べた。^[30]

2010年4月7日、ピッチフォークはメノメナの4枚目のフルアルバム『Mines 』が7月26日にヨーロッパではCity Slangから、7月27日に北米ではBarsukからリリースされることを確認した。また、レコードストアデイにはThe Helio Sequenceとの7インチスプリットもリリースされ、メノメナは新曲「Pilgrim's Progress」を提供している。^[31]

2011 年 1 月 7 日、メノメナはメノメナのウェブサイトでブレント ノップフの脱退を発表しました。「10 年間の実りあるコラボレーションを経て、ブレント ノップフはラモナ フォールズやその他の創作活動に専念するため、メノメナと袂を分かつことにしました。長年にわたるブレントの多大な貢献に感謝し、今後のすべての活動が幸せであることを心からお祈りしています。3 人とも、皆さんにすぐにお会いできるのを楽しみにしています!」マインズの残りのツアー日程では、ノップフの代わりにポール オルコットが参加しました。ノップフとダニー セイムは 2 週間後にポートランドを拠点とする Local Cut ブログに掲載されたインタビューでこの件について語りました。セイムは、ジャスティン・ハリスと共にメノメナとして音楽を作り続けると述べ、「ブレントという大きな創造力を失ったが、ありがたいことにブレントはカート・コバーンではないし、我々はニルヴァーナでもない。ブレントはピーター・ガブリエルに似ていて、我々はジェネシスに似ている。そして、あの才能のない下手なガブリエルが辞めた後、ジェネシスがどれだけ良くなったかは誰もが知っている。ちょっと待って…」と述べた。^[32]

2012年6月6日、メノメナは5枚目のアルバム『Moms』を発表し、2012年9月18日にリリースされた。このアルバムは、メンバーの母親との関係を扱った、より個人的な歌詞のテーマで注目されている。^[33]

2024年4月16日、バンドは12年ぶりのリリースとなる『The Insulation EP』をサプライズリリースした。また、バンドは過去のアルバムのデジタル再発シリーズを発表したほか、ポートランドでデビュー作『I Am the Fun Blame Monster!』のライブを開催し、ノップフがバンドに復帰することも発表した。このコンサートはバンドにとって10年ぶりのライブとなり、ノップフとの共演は2011年以来となる。 ^[34]

パフォーマンスの場では、メノメナはバッキングトラックを使わずに、レコーディングでよく見られる密集した楽器編成を再現しようと試みている。^[35]

典型的なコンサートでは、ハリスはエレキギター、バリトンギター、エレキベース、ムーグ・タウラス・フットシンセサイザー（ヨーロッパツアー時はローランドPK-5）、バリトンサックス、アルトサックスを演奏し、セイムはドラムとその他のパーカッションを演奏する。両メンバーはそれぞれ異なる曲でボーカルハーモニーとリードボーカルを担当している。^[36]

2007年、クレイグ・トンプソンはヨーロッパツアー中のいくつかのコンサートでメノメナと共演した。これらの公演中、トンプソンは音楽に合わせて筆とインクを使って大きな包装紙に絵を描いた。各公演の終わりには、その絵は細かく裂かれ、観客に投げ込まれた。^[37]

メノメナは2010年に31ノットのマルチ楽器奏者ジョー・ヘーグをツアーメンバーに加えた。 ^[38] 8月9日、バンドはヘーグとの4人組として『レイト・ナイト・ウィズ・ジミー・ファロン』で全国放送デビューを果たした。^[39]

バンドの作曲プロセスには、デジタル ループ レコーダー (略して Deeler) と呼ばれるコンピューター プログラムが使用されています。これは、Knopf によってMax言語を使用してプログラムされました。^[9]セイムは、そのプロセスを次のように説明しています。「まず、ヘッドフォンで再生されるクリック音のテンポを設定します。次に、1 本のマイクを交代で部屋中に回します。1 人が楽器の前にマイクを持ち、もう 1 人がクリック音に合わせて短い即興のリフを演奏します。通常はドラムから始めます。ドラムがループし始めたら、ベース、ピアノ、ギター、ベル、サックスなど、部屋にあるノイズ メーカーを何でも使用します。Deeler はプロセスを民主的に維持します。それが、私たちが運営できる唯一の方法です。」^[40]

ディーラーを作曲ツールとして使ったことについては、2005年5月/6月号のTape Op誌（第47号）に掲載されたインタビューでバンド側が詳しく論じた。^[41]

メノメナにはメインの作詞作曲家がいないバンドで、アルバムはゆっくりとした曲のアイデアの交換を通じて作られていく。通常は電子メールで行われる。「私たちが一緒にレコーディングしたという記憶は一度もない」とアルバム『マインズ』のブレント・ノップフは語っている。 ポートランド・マーキュリー紙はこれを「曲を組み立てる骨の折れるカットアンドペースト方式…各メンバーが貢献し、その後姿を消し、後でまた戻ってきてさらに追加する」と評した。^[42]

• I Am the Fun Blame Monster! CD/LP (自主リリース、2003年、FILMguerrero から再リリース、2004年、SlyVinyl から再リリース、2019年)
• アンダー・アワーCD (FILMguerrero、2005)
• フレンド アンド フォーCD/LP (Barsuk/FILMguerrero、2007)
• マインズCD/LP (Barsuk、2010)
• ママCD/LP (Barsuk、2012)

• Rose EP (自主リリース、2001年2月)
• Scissors and Blue (Societa Anonima とのスプリット EP) (Velvet Blue Music/ Cut & Paste Collective、2002)
• 濡れて錆びて（FILMguerrero、2006年）
• 絶縁体 EP (2024)

• 「Posh Isolation」 / 「Tung Track」（ポリビニールレコード社、2005年）
• 「ウェット アンド ラスティング」 / 「ゲイ A」（シティ スラング、2007 年）
• 「ヘリオメナ」/「ピルグリムズ・プログレス」（ヘリオ・シークエンスとのスプリット7インチ）（2010）

• 公式サイト
• AllMusicの Menomena