マイティリー音楽

マイティリー音楽は、インド亜大陸で最も古い音楽の1つです。インド亜大陸の地理的・文化的地域であるミティラーが起源で、東はマハナンダ川、南はガンジス川、西はガンダキ川、北はヒマラヤ山脈の麓に囲まれています。 ^{[1] [2]}インドのビハール州とジャールカンド州の一部^[3]と、ネパールの東テライ地方の隣接地区で構成されています。^{[4] [5]}マイティリー音楽がいつ誕生した かは正確にはわかっていませんが、その歴史の長さから、インドとネパールで他の音楽が発展し、繁栄する助けになったのではないかと考えられています。マイティリー音楽は南アジアで最も古い音楽形式であると考えられており、そこから多くの新しい種類の音楽が生まれたと考えられています。マイティリー音楽はさまざまな儀式の際に演奏され、その中でも最も旋律的な音楽のいくつかは、最も美しい音楽であると考えられています。^[6]音楽は一般に庶民の日常生活に基づいているため、聴衆に親しみやすく、大衆に受け入れられました。マイティリー音楽は通常古典的な楽器で演奏されますが、近代化され、現在ではさまざまな現代楽器が使用されています。この音楽スタイルの主な貢献者には、マハ・カヴィ・ヴィディヤパティ・タクル、ウディット・ナラヤン・ジャー、シャルダ・シンハー、^[7]クンジ・ビハリ・ミシュラ、ハリドワール・プラサード・カンデルワル、ドクター・シャンティ・ジェイン、ラジニ・パラヴィ、プーナム・ミシュラ、ランジャナ・ジャー、モニ・ヴァイデヒなど多数がいます。

数あるマイティリー音楽の古典のうちの1つであるビリーニの民謡は、ゴータマ・ブッダに影響を与え、彼の史上最高の哲学であるマドゥヤマ・マールグの真髄を引き出すきっかけとなった。その結果、ミティラーは偉大な文化の中心地、ヴィディヤ・クシェートラとして確立された。その文化的、主に学問的な歴史は数千年に遡る。その純粋な栄光はヴェーダとサットパト・ブラフマナに記録されている。^[8]

マイティリー音楽は神々の歌であると言われています。多くの歌は神々に祈る方法として使われています。農業に関する歌と信仰の歌は、神への祈りとして見ることができる2つの主要なタイプの歌です。歌は神々や女神の優れた特徴、時には彼らの崇拝者の特徴を描写しています。これらの歌はゴサウニク・ギットまたはゴサウンと呼ばれています。^[9]マイティリー地方は北インドとネパールの一部にあり、竹の構造物、水田、池で覆われているため、湿潤で緑豊かです。それは、大衆の崇拝儀式で目立つ女神カーリーとドゥルガーの休息地のように見えると言われています。^[10]周囲に基づいた多くの歌は、あたかも女神の休息地の美しさと壮大さを描写しているかのようです 。

さらに、女性にとって結婚が宗教的な行事となっている南アジアでは、マイティリー歌が広く演奏されている。女性は結婚式の歌を儀式の名前で分類することが最も多いが、一般的に縁起の良い結婚の日はスハーグ歌で始まり、サムダウンで終わる。しかし、最近では人々が結婚式に費やす時間やお金が減っているため、結婚式で多くの歌を歌うことは今では少し問題があるかもしれない。さらに、マイティリー地域の女性が直面する苦難を描いたマイティリー音楽もある。ネパール南東部に住むマイティリーの女性は、父系制の文脈で安全と資源を求めて互いに対立している。男性の手による女性の不当性を語る民謡は多く、また、男性が支配する世界で女性が対抗策や生き残るための別の方法を考えていることを語る民謡も数多くある。これはまた、民謡にフェミニズムのテーマが現れ始めた時期でもある。^[11]

マイティリー音楽は、普通の男性の日常生活を題材にしています。そのため、歌詞には、物、神、季節、マイティリー周辺地域への言及が多く含まれています。これらの言及は、この地域の美しさを理解するのに役立ち、過去の社会についても多くのことを教えてくれます。さらに、これらの言及は、過去の社会とその規範についてコメントするための比喩としても使用されてきました。マイティリー民謡には、前述のように神に関する歌がたくさんありますが、季節や農業に関する歌もたくさんあります。雨季やモンスーンシーズンをテーマにした歌は、耕作に適した気候を神に祈る農民に関連しています。また、農民が豊作を祈る歌もたくさんあります。農業は過去も現在も主要な職業の 1 つであったため、豊作に関するテーマが多くあります。^[12]マイティリー音楽では、自然への言及さえも、音楽の歌詞の意味を引き出すのに役立ちます。ネパールのマイティリー地方では、池の使用は女性の世俗的な事柄に対する視点と知識を意味し、言及しています。^[13]

マイティリー音楽には多くの種類がある。人類学者や社会学者は、共通のテーマに基づいてさまざまな民謡を分類することができた。カイラシュ・ミシュラ（nd）は、その論文で、マイティリー音楽を次のカテゴリーに分類している。^[14] 1. ライフサイクルイベントを表す歌：誕生、入会の儀式、結婚など、ライフサイクルイベントを表す歌は数多くある。女性は、赤ちゃんが生まれて6日目にサハラソング（出産中の女性の依存に基づいたマイティリー音楽）を歌い始め、母なる女神サスティカを喜ばせ、感謝を表す。文学的なサハラソングは、クリシュナとラーマの誕生を描写して歌われる。女性の出産中は、出産の過程で妻を落ち着かせる夫の歌が、女性の不安を和らげるために演奏される。さらに、宗教行事とみなされる結婚の際にも、マイティリー音楽が演奏される。子どもを落ち着かせ、幸せにするために歌われる子守唄やゆりかごの歌も、このカテゴリーに入る。^[15] 2. 年間行事カレンダーを表す歌：このカテゴリーに入る歌は、さらに農業歌と祭り歌に分類される。農業歌は主に農民が年末の豊作を祈願する際に歌われる。これらの歌は、農民の豊作への希望と夢を語るとともに、その時期に農民が直面する苦労も伝える。祭り歌は一般に祭りや祝賀行事の際に歌われる。祭りのサイクルは、チアトラ月（ヒンドゥー暦の縁起の良い月。4月13日から5月11日に相当）から始まる。ラームナヴァミ、バツァヴィトリ、ナーガパンチャミ、マドゥシュラバニ、コジェグラ、サマチャケバ、バルドゥティアなどの祭りの祝賀中に、いくつかの歌が歌われる。 3. 季節の歌:これらの歌は、さらに 5 つの基本的なタイプに分類または分けることができます。a) 宗教的、b) 農業的、c) 物語的、d) 失恋の嘆き、e) 女性らしさと貞操。これらの歌の基本的なテーマは、夫や恋人の不在によって引き起こされることが多い愛の挫折や失望と、モンスーンの到来を祈る農民です。これらの歌は、特定の月が大衆に人気がある 1 年全体の物語として見つけることができます。バラマサ、チャホマサ、チャンマサは、このカテゴリの人気のあるマイティリー音楽の一部です。 4. 知恵の歌:これらのタイプの歌は人々の知性を反映していますが、知識を保持する方法を説明する歌もあります。池の言及は、通常、このカテゴリにあります。 5. 信仰の歌:これらの歌は一般的に神や女神への祈りのために演奏されます。例えば、バジャンとキルタン（祈り）はシヴァ神、ヴィシュヌ神、ガナガ神、シャクティ神に祈るために演奏され、ゴサウニク・ギットとバガバティ・ギットは家族の神々を称えて歌われますが、托鉢僧の歌は物乞いや無力な人々のために演奏され、歌詞は歌手の障害、無力感、苦悩を表現しています。^[16] 6. 愛と美の歌：これらの歌は愛する人の最も内側の感情を対象としています。このタイプのマイティリー音楽を通じて、愛のあらゆる側面が明らかにされます。このカテゴリーの歌には、バタガミ、グワラリ、ラーサ、マーナが含まれ、登場人物のさまざまな愛の物語が語られます。 7. 栄光の歌：これらの歌は、土地の栄光、歴史、美しさの物語を描いています。また、さまざまな神話上の人物と、さまざまな土地での彼らの勇敢で栄光に満ちた冒険の物語も共有しています。全体的に、この種の音楽の歌詞は基本的にさまざまな事件や出来事を描写したものである。^[17]

このタイプのメロディーは、その自由なスタイルで最も古いメロディーです。これは通常、自分の直感に基づいており、歌を学びたい人が通常1つのメリスマスタイルのメロディーを選択するため、現代に受け入れられ、人気が高まっています。^[18]アトンガールは、このメロディーを使用するジャンルの1つの例であり、通常結婚式で演奏され、夜間に行われる結婚式の儀式の一部でもあります。歌が歌われるとき、新郎は他の男性と一緒に米の殻むき杵を打ちます。これは、新郎が労働力に加わることを意味し、象徴しています。アトンガールは、一定のビートのない自由な歌唱に焦点を当てたジャンルであり、メリスマ的な歌唱になります。ジョグはこのメロディーの別のジャンルであり、これも通常結婚式で演奏されます。これは、新郎が花嫁の家にいる間は塩辛い食べ物を食べることが許されないが、伝統的な結婚式の4日目には塩を使った食べ物が与えられることを表しています。ジョグは、自由奔放で直感に基づいたメリスマ的な性質の歌という意味で、アトンガールと非常によく似ています。^[19] 3番目のジャンルはラガンと呼ばれ、結婚式の準備中に直面する困難について語っています。通常、花嫁または花婿の母親または近親者の視点から歌われます。このジャンルには、神ラーマと女神シータが結婚中に直面した問題（ラーマーヤナ）への言及や言及が多数あります。他のジャンルと比較して、ラガンはより安定したビートを持っています。^[20]

このメロディーは、詩の冒頭でメロディーの感覚が遅れているという独特の特徴があり、安定したビートとメリスマ性が少ない。このメロディーは前のメロディーほど人気が​​なく、サムダム音楽の特徴をより顕著に使用している。^[21] これらの特徴を例示する3つの主要なジャンルは、サムダウン、ウッダシ、クマールである。サムダウンは花嫁の窮状に関係している。花嫁が家を出るときに、花嫁の友人や家族がこのジャンルの歌を歌う。このジャンルの歌の曲調と歌詞は位相がずれている。^[22] 2番目のジャンルはクマールであり、花嫁が新郎に引き渡されるときやサマール（英雄的な偉業を描写し、新郎が花嫁を迎えるときに演奏される）の期間など、結婚式のさまざまな部分で使用される最も一般的なジャンルでもある。このジャンルの歌の曲調と歌詞は、お互いにより調和しているように思われる。ウッダシの曲調はサムダウンに非常に似ており、結婚式の儀式で歌われます。^[23]