マドンナ（ムンク）

マドンナは、ノルウェーの 表現主義画家エドヴァルド・ムンクが1892年から1895年にかけてキャンバスに油絵の具を使って描いた、胸を露出した半身像の女性像の 複数のバージョンに付けられた通常のタイトルである。ムンクは版画のバージョンも制作した。 ^[1]

オスロのムンク美術館が所有していたバージョンは2004年に盗難に遭ったが、2年後の2006年に回収された。他の2つのバージョンはノルウェー国立美術館とハンブルク美術館が所有している。もう1つは実業家ネルソン・ブリッツが所有しており、もう1つは1999年にスティーブン・A・コーエンが購入した。

この構図の石版画は、左下隅に胎児のような人物が描かれた、うごめく精子を描いた装飾的な縁取りが特徴です。1893年版の絵画には同様の装飾が施された額縁がありましたが、後に取り外されて紛失しました。^[1]この版画には、いくつかの異なるバージョンも存在します。

非常に珍しい表現ではあるが、この絵は聖母マリアを描いたものかもしれない。この絵が特にマリアを描いたものかどうかは議論の余地がある。ムンクは『愛する女性』や『聖母』など複数の題名を使った。^[1]ムンクは宗教画で有名ではなく、キリスト教徒としても知られていなかった。しかし、マリアとの親近感は、作品のモデルとなった友人のダグニー・ユエル＝プシビシェフスカの美しさや完璧さを強調し、理想の女性像として彼女を崇拝していることの表現として意図されたものかもしれない。^[2]

ヴェルナー・ホフマンは、この絵は「退廃的な愛を讃える奇妙な信仰の絵。男性を服従させる強い女性への崇拝は、女性の姿を記念碑的な大きさにするが、同時に彼女を悪魔に仕立て上げる」と示唆している。^[3] オスロ国立美術館の美術史家シグルーン・ラフターは、ムンクは、生命を生み出す行為である性交における女性を、ムンクが捉えた結合の神聖さと官能性をもって表現しようとしたと示唆している。通常のマリアの金色の光輪は、愛と苦痛の二重性を象徴する赤い光輪に置き換えられている。鑑賞者の視点は、彼女と愛し合っている男性の視点である。この珍しいポーズでさえ、彼女は聖母マリアの典型的な表現の重要な要素のいくつかを体現している。彼女には静けさと落ち着いた自信がある。彼女の目は閉じられており、慎み深さを表しているが、同時に上から照らされている。実際、彼女の体は光から身をよじって光を避けているように見受けられるが、彼女は目で光と向き合っている。これらの要素は、受胎告知の従来の表現の側面を示唆している。ロバート・メルヴィルは、この絵は「愛の行為における恍惚と苦痛」を描いていると述べている。リトグラフ版について、彼は「装飾的な縁取りは、絵の3辺を蛇行し、胎児のようなペンダントで終わる長くうねった糸をたなびかせる精子でできている」と述べている。^[4]フェミニスト批評家のキャロル・ダンカンは、この人物をファム・ファタールと解釈する傾向がある。

ムンクの『マドンナ』（1893-94年）は、ファム・ファタールの傑作で、被害者のイメージを視覚的にほのめかしている。降伏（腕を頭の後ろに回す）や拘束（腕を背中の後ろに回して縛られているかのように）といったおなじみのジェスチャーが、穏やかではあるがはっきりと表現されている。こうしたジェスチャーは西洋美術において長い歴史を持つ。…ムンクは『マドンナ』でこれを女性の力の主張を和らげるために用いた。敗北のジェスチャーは、女性の暗く圧倒的な力を微妙に抑制している。同じアンビバレンスは、人物と鑑賞者の間の空間的関係にも見られる。女性は鑑賞者の前でまっすぐに立ち上がっているようにも、鑑賞者の下側に横たわっているようにも読める。^[5]

他の批評家も、この女性の描写は暗黙的に矛盾していると見ている。ピーター・デイによると、この女性は潜在的に吸血鬼のような人物だという。

この処女の母親の倒錯した描写は、死と堕落のイメージに満ちた官能の研究である。男性の欲望は文字通り、キャンバスを縁取る波打つ精液に姿を変え、裸の女性の陶酔的でエクスタシーなセクシュアリティは曲がりくねった筆遣いで表現されている。彼女の閉じた目は、ベアタ・ベアトリクスの目のように、絵画の主題を鑑賞者から遠ざけ、切り離している。この女性は侵すことのできない存在であり、閉ざされた自己愛的な官能性を楽しんでいる。左手隅のホムンクルス、つまり胎児は、このような女性の究極の自己完結性と豊かさを前にして、小さくなっている。^[6]

デイは、恐ろしい母親のイメージと女性の主体性と自立心との間の「二分法」を指摘している。^[6]

オスロのムンク美術館にあるこの絵画は、イギリスとノルウェーの科学者によって調査されました。^{[7]彼らは、}クロムイエロー、プルシアンブルー、イエローオーカー、チャコールブラック、人工ウルトラマリン、朱色の顔料を特定することができました。 [ ^8]

ノルウェー国立美術館にあるバージョンには、下絵が重ね塗りされたことを示唆する線がいくつかある。ムンクがポーズを試している様子を描いたスケッチもある。美術館の保存家ティエリー・フォードと写真家ボーレ・ホストランドは、絵画の表面の下の層を明らかにするために赤外線反射法を使用した。下絵は、ムンクがもともと通常の肖像画のように被写体の腕を垂らしていたことを示している。下絵の存在は、国立美術館の絵画が最初のものであることを示唆している。この絵画は、2022年6月にオスロにオープンする新しい国立美術館の建物のムンクルームでの展示に先立ち、調査と保存が行われている。^[9]

1990年3月29日、オスロのギャラリーKunsthuset ASからマドンナの絵画と他の美術作品3点が盗まれた。1990年6月22日、警察はノルウェーのドラメンにある民家で美術作品3点を発見した。4点目は前日に近くのサンデにある民家で発見されていた。 ^[10]裁判では、オーレ・クリスチャン・バッハが盗難と取り扱いの両方を計画した疑いがかけられた。1992年9月、バッハは盗品取り扱いの罪で7ヶ月の懲役刑を宣告された。^[11]

2004年8月22日日曜日、ムンク美術館の『マドンナ』と『叫び』が銃を持った覆面の男たちに盗まれた。犯人は美術館の警備員を床に伏せさせ、絵画を壁に固定していたケーブルを切断し、黒のアウディA6 ステーションワゴンで逃走した。警察は後にこの車が放置されているのを発見した。

両方の絵画は2006年8月31日にオスロ警察によって回収された。翌日、ムンク美術館の館長インゲビョルグ・イドスティは、絵画の状態は予想よりもはるかに良好で、マドンナに空いた2.5センチの穴を含む損傷は修復可能であると述べた。^[12]

2008年、インデミツ・ペトロリアム・ノルゲASは、マドンナと叫びの保存、研究、公開のために400万ノルウェークローネの寄付を約束した。^[13]

2010年、この版画の手彩色版がロンドンのボナムズで125万ポンドで落札され、英国で販売された版画としては史上最高額となった。^[14]

2013年2月15日、ノルウェー郵便局はムンク生誕150周年を記念してムンクの作品を再現した4枚のノルウェー切手を発行した。17ノルウェークローネ切手のデザインには、石版版の聖母マリアの頭部のクローズアップが使用された。^[15]

• エドヴァルド・ムンクの絵画一覧

• MoMAオンラインコレクションのマドンナ
• カリフォルニア州立大学
• エドヴァルド・ムンク、マドンナ、オスロ・ムンク美術館、ColourLex にて