ラッキーガイ（演劇）

『ラッキー・ガイ』は、ノーラ・エフロンが死去した翌年の2013年に初演された演劇である。エフロン最後の作品であり、トム・ハンクスのブロードウェイデビュー作で、彼はシアター・ワールド・アワードを受賞した。1985年にジャーナリストのマイク・マカラリーが41歳で亡くなる1998年までの物語を描いている。この物語は、マカラリーが、全盛期ともいえるニューヨークのタブロイド 紙業界のクラブのような雰囲気の中を渡り歩く、マカラリーのキャリアのハイライトと苦難を描いている。劇中には、マカラリーが瀕死の自動車事故に遭う場面も含まれており、その回復に多くの時間が割かれている。

この劇はもともと1999年にテレビ映画として構想され、何年も改訂を重ねた末、2013年にようやくブロードウェイで初演された。哀歌とみなされているこの物語は、 24時間ニュース報道が始まる前のタブロイド紙の時代を思い起こさせる。この作品はトニー賞に6部門でノミネートされ、コートニー・B・ヴァンスの演劇部門助演男優賞を含む2部門で受賞した。この劇はエフロン最後の劇であり、ハンクスのデビュー作だったこともあり、批評家からかなりの評価を受けた。批評家の反応は概して好意的から賛否両論で、ブロードウェイでの限定上演は利益を上げた。

エフロンがこの物語を最初に構想したのは1999年、HBO映画だった。^[1]エフロンは、ニューヨークのタブロイド紙コラムニスト、マイク・マカラリーのキャリアに焦点を当て、彼の初期のキャリアからスターダムにのし上がるまでを描いた。マカラリーは、ブルックリン70分署でハイチ人移民のアブナー・ルイマに対する警察の暴力を暴露して1998年にピューリッツァー賞解説賞を受賞し、8か月後に癌で亡くなった。^{[2] [3] [4]}ニューヨーク・ポスト紙の記者だったエフロンは、以前にも小説『I Remember Nothing』で自身のジャーナリストとしてのキャリアについて書いていた。^[5]彼女はかつて「ジャーナリストになりたいと思ったのと、ジャーナリストと付き合いたいと思ったのと、どちらが先だったか思い出せない」と書いていた。彼女はマカラリーのようなジャーナリストに惹かれていたのだ。^[6]マッカラリーは癌で亡くなり、エフロンは癌と闘病しながら6年間映画を監督し、さらに2つの戯曲を執筆していたことから、シカゴ・トリビューンのクリス・ジョーンズは、エフロンがこの題材を選んだのは、彼女が「癌と闘いながら最高の作品のいくつかを書いた」ジャーナリストと絆を共有していたからではないかと推測している。^[7]

エフロンは、1998年のクリスマスにマカラリが亡くなってから数ヶ月後、ジム・ドワイヤーなどマカラリの同僚の背景を聞き取り始めた。 ^[8] 2005年に映画化の構想が再び浮上したが、エフロンは希望する主演俳優が見つからないと主張した。^[8]エフロンがハンクスをプロジェクトに引き入れることに成功したのは2011年になってからだった。^[9]ハンクスは以前にもエフロンの人気映画『めぐり逢えたら』や『ユー・ガット・メール』に主演していたが、^[10]彼が最後に劇場で生出演したのは1979年のリバーサイド・シェイクスピア・カンパニーの『マンドレイク』だった。^[11]この劇は、上演の1年前に亡くなったエフロン最後の遺作となった。^[2]

ガブリエル・ロテロは、この演劇のことを聞いた後、ハフィントン・ポストでマカラリについてブログを書いた。マカラリは多くの人々にとってさまざまなものを象徴するものだが、同性愛者であることを公表した初のコラムニストとして、ロテロはマカラリを好意的に見ていなかったと指摘した。ロテロによると、マカラリは攻撃的なジャーナリストで、ニューヨーク市のクラック全盛期の腐敗した警官や悪党について報道したことで知られていた。彼は警察の情報源に大きく依存しており、当時のニューヨーク市警察本部長 ウィリアム・ブラットンや彼の代弁者であるジョン・ミラーと付き合いがあった。彼のキャリアは、街頭の情報源や事実の裏付けよりも、ハイレベルの情報へのアクセスに基づいて築かれた。彼が世間の注目を集めるようになったのは、1994年の春、ブルックリンのプロスペクト公園で白昼堂々レイプされたと黒人レズビアンが告発したときだった。マカラリーの記事の見出しは「レイプ捏造、本当の犯罪」で、この女性はレズビアン集会での演説など政治的な目的でこの話をでっち上げたとされる。当時、ニューヨークはタワナ・ブローリーのレイプ疑惑に見舞われ、ゲイバッシングが最高潮に達していた。警察はその後、この話を裏付ける十分な証拠を明らかにし、マカラリーの情報源の捜査を開始した。2週間後、マカラリーは自分の話を肯定し、警察は捜査を中止した。当時ニューヨーク・ニューズデイにいたロテロは、マカラリーが警察の知人に支援を懇願していたことをミラーが録音したことを確認した。マカラリーは警察とゲイ・コミュニティから信用を失った。しかし、ロテロはマカラリーが後に大きな成功を収めたことを認めている。^[12]

第1幕

マイク・マカラリーは、1985年から1993年まで、ニューヨーク市のニュースルームを転々としながら、タイレノール汚染事件やセブン・セブン事件のバディ・ボーイズなどの記事を執筆し、キャリアを積み上げてきた。駆け出しの記者からスター犯罪記者、そしてスターコラムニストへと昇進するにつれ、彼の給料も上昇していった。^[13] 1993年、マカラリーは瀕死の自動車事故に遭い、身体に障害を負う。^{[2] [4]}

第2幕

マッカラリーは事故から回復し、彼のキャリアを決定づける2つの物語を執筆した。ジェーン・ドウ強姦事件では、彼のコラムが被害者の真実性を疑問視したために名誉毀損で訴えられた。そしてアブナー・ルイマの物語ではピューリッツァー賞を受賞した。^[4 ]ルイマの物語を発表してから8か月後の1998年のクリスマスの日に、彼は41歳で癌に屈した。^[4]

ハリウッド・レポーターのデイビッド・ルーニーによると、この劇は「ジャーナリズムのすでに遠い時代への挽歌」であり、現在の24時間ニュースサイクルや「新聞業界の壊滅」よりも前の時代だという。^[14]ニューヨーク・デイリー・ニュースのジョー・ジェミアノヴィッツは、この劇は「みすぼらしくて雑然としたニューヨークのタブロイド紙へのラブレター」だと書いている。 ^[4]インディペンデントのニヒル・クマールは、この劇は「デイリー・ニュース、ポスト、新興のニューズデイが互いに競い合っていた80年代のニューヨークのタブロイド紙の全盛期」を描いていると述べている。^[13]

タイム誌のリチャード・ゾグリンによれば、「ラッキー・ガイは、酒浸りの男同士の友情を描き、記者が実際にどのように人々に話をさせるかという細部にまで踏み込み、対立やエゴ、疑わしい倫理観など、すべてがこの舞台の一部であることを私たちに示している」。結局、この作品は「ニューヨークのもう一つの偉大な土着産業であり、絶滅の危機に瀕しているブロードウェイ劇場の中心で、昔ながらのタブロイド紙ジャーナリズムを讃える作品」なのである。 [ ^15]舞台が閉幕したとき、マイク・ルピカは、新聞ジャーナリズムの感傷的な描写であるだけでなく、その上演を「ニューヨーク物語」と評した。^[16]

エフロンは1999年に長年の友人であるハンクスに映画でマカラリ役を演じないかと打診したが、タブロイド紙を嫌うハンクスは役を引き受けなかった。2011年にハンクスが『ラリー・クラウン』のプロモーション中に2人が再会したとき、彼女は作品を演劇に翻案したこと、ヒュー・ジャックマンが台本読みまでしたことを彼に伝えた。ハンクスは脚本の最新版を要求し、新しいバージョンのマカラリの威勢のよさが気に入ったと分かった。^[9] 2012年5月、ハンクスはマカラリ役の交渉中で、ジョージ・C・ウルフが監督に名乗りを上げていた。^[17]エフロンはウルフと毎週会い、会議のたびにマカラリのキャラクターを磨くために新しい草稿を作成した。^[9]エフロンはウルフと最期の日までこのプロジェクトを形作り続けた。^[18]エフロンが6月下旬に亡くなったとき、プロデューサーのコリン・カレンダーは、エフロンへのトリビュートとして演劇が承認されたことを確認したが、ハンクスとウルフのどちらが関与し続けるかはもはや明らかではなかった。^[19] 2012年10月、ウルフが監督に、ハンクスがマカラリー役を演じることが発表された。^[18]

脚本の死後変更は、ジャーナリストでエフロンの未亡人であるニコラス・ピレッジによってレビューされた。^[1] 2013年1月7日、モーラ・ティアニーとコートニー・B・ヴァンスがキャストに加わり、ハンクスの元ボスム・バディーズの共演者であるピーター・スコラーリも加わった。 ^[20]完全なキャストは1月11日に発表された。 ^{[21]最終的に、制作は}デビッド・ロックウェルによる非常に基本的な移動式セットデザインに落ち着いた。^[14]マッカラリーは、 2011年にオフブロードウェイで上演されたダン・クロレスのザ・ウッドで以前に演じられたことがある。 ^[18]

『ラッキーガイ』のプレビューは2013年3月1日にブロードハースト劇場で始まったが、^[22]地方でのオーディションは行われなかった。^[23]プレビュー中、劇は（ミュージカル以外では）異例の週100万ドルの興行収入を上げ、初演時には前売り券の売り上げが1000万ドルに達した。^[14]劇は33回のプレビューを経て、2013年4月1日にブロードハースト劇場でブロードウェイ初演された。ウルフが監督し、^[24]ハンクスがマカラリー役で主演し、^{[25] [26]}興行収入の12.5%の取り分として週15万ドルを受け取った。^[23] 2013年5月2日、ラッキーガイが資本コスト360万ドルを回収したことが発表された。^[27]ラッキーガイの通常チケット価格は87ドルから始まり、最高152ドルまで上がったが、このプロダクションはブロードウェイの価格戦略を利用して、需要と供給のバランスをとるために「プレミアム」チケットの価格を変動させることができ、プレミアムチケットは225ドルから350ドルの範囲で、立ち見席のチケットも人気を集めた。^[23]当初は2013年6月16日までの予定だったが、7月3日まで延長された。^{[28] [29]}上演は合計33回のプレビューと104回の通常公演で終了した。このショーは、104回の公演で163,710人の観客を動員し、22,992,145ドルの収益を上げた。^[30]

劇中の登場人物の多くは実在の人物をモデルにしている。^[31]以下は初日のクレジットである。^[26]

• マイク・マカラリー– トム・ハンクス
• ジョン・コッター –ピーター・ゲレティ
• ジェリー・ナックマンとスタンリー・ジョイス – リチャード・D・マサー
• エディ・ヘイズ –クリストファー・マクドナルド
• マイケル・デイリー -ピーター・スコラーリ
• アリス・マカラリー –モーラ・ティアニー
• ジェームズ・ハップ・ヘアストン –コートニー・B・ヴァンス
• ブライアン・オレーガン – ブライアン・ダイクストラ
• ジム・ドワイヤー–マイケル・ガストン
• ディノ・トルトリチ – ダスティン・ガルレッジ
• 記者 – アンドリュー・ホヴェルソン
• ルイーズ・イマーマンとデビー・クレネック –ディアドラ・ラブジョイ
• ボブ・ドゥルーリーとジョン・ミラー – ダニー・マストロジョルジオ
• アブナー・ルイマ–スティーブン・タイロン・ウィリアムズ

評論家たちは、この劇をハンクスのデビュー作、そしてエフロンの死後の最後の作品として注目に値するものとみなし、反応は概して好意的なものから賛否両論のものであった。^[32]ニューヨーク・タイムズのベン・ブラントリーは熱烈な批評を寄せた。 「『ラッキー・ガイ』は、ニューヨーク市民の集合的な想像力、大都市のニュース編集室の荒々しい世界、スクープに飢えた記者たちの想像力の中で大切にされてきた消えゆく世界への哀歌であると同時にバレンタインでもある。」^[33]ブラントリーはまた、この劇が「真のファンの歓喜と熱意をもって」脚本化されたと指摘した。^[33]ニューヨーク・オブザーバーの評論家レックス・リードもまた、「これは、見る者の心を掴み、笑わせ、泣かせ、2時間釘付けにし、最初から最後まで身動きが取れず、歓声を上げずにはいられない劇だ。」と熱狂した。^[2]ニューヨーク・マガジンの評論家ジェシー・グリーンも同様にコメントしている。「内部者の嫌悪感と愛情の壊滅的な組み合わせで、ノーラ・エフロンは最もありそうもないものを書いた。ジャーナリズム、あるいは物語を語ることについての劇であり、それが再現する失われた世界と同じくらい豊かで荒々しく哀愁があり楽しいものだ。」^[34]

ブロードウェイ・ワールド誌のマイケル・デイルによる否定的な批評では、この劇は焦点が定まっていないため、マカラリの悪名をもたらした強姦事件のどちらかに焦点を当てるか、マカラリのキャラクターを深めた方がよいとされた。^[35]この批評ではさらに、脇役は「物語を進めるため、または幸運な人に関する情報を与えるため」にしか役に立たないとも評された。^{[35]デイルは、ハンクスのキャスティングは理想的というより感傷的であり、彼が演じた普通の人というペルソナを最もうまく利用しても、彼が演じた人物と比べると見劣りすると述べた。 [35]} エンターテインメント・ウィークリー誌の批評家リサ・シュワルツバウムは、この劇にC+の評価を与え、ハンクスのデビューとマカラリの「実話」を評価、「脚本家への好意と愛情に満ちたショー」と評した。しかし、彼女は「自己宣伝の才能がある、特に注目に値するわけでもない悪党についての退屈で行き詰まった劇」の2時間後には失望した。^[36]フィナンシャル・タイムズの評論家は別の作品について書き、ラッキー・ガイを「平凡な番組」と呼んだ。^[37]

アレクシス・ソロスキによるガーディアン紙の賛否両論のレビューでは、この劇を「失われた、陽気なニューヨークのタブロイド紙ジャーナリズムの世界への俗悪なラブレター。また、実在の亡き息子、生意気な記者マイク・マカラリーへの賛辞でもある」と評した。^[3]しかし、マカラリーの妻との関係の描写には活気がなく、劇ではマカラリーの情報源を活用するスキルが示されていない。^[3]ソロスキはまた、56歳のハンクスを28歳から41歳までのキャラクターを演じさせるのは異例であると述べたが、^[3]他の批評家はハンクスが「その役にぴったりだ」と述べた。^[4]

ルーニーはハリウッド・レポーター誌で、エフロンが「タブロイド紙業界への面白い敬意」を示し、「彼女のノスタルジックな回顧の口述歴史の器として、おしゃべりな記者や編集者のチームを巧みに採用している」と書いている。^[14]ルーニーは、この劇を「ジョージ・C・ウルフの温かく活気のある演出で、ダイナミックなプロのキャストが楽しんで演じ、トム・ハンクスがいつもと違って荒削りな演技をしている」と評価した。^[14]ルーニーは、知的な脚本、引き込まれるような、そしてしばしば滑稽な会話にもかかわらず、この劇を平凡で、大ざっぱで、単純なものだと表現し、「男性ホルモンと気概に満ち、男の友情、威張った野心、競争心を恥ずかしげもなく称賛している」とコメントした。^{[14]クマールは}インディペンデント紙に寄稿し、劇の深みとハンクスの演技に失望したが、^[13]マカラリーの編集者の一人であるハップ・ヘアストンを演じたコートニー・B・ヴァンスはハイライトだと考えた。^[13]

この演劇は、6月9日に開催される第67回トニー賞の6部門にノミネートされた^{。[38] [39]}コートニー・B・ヴァンスが演劇部門助演男優賞を受賞した。 ^[40]演劇部門最優秀照明デザイン賞はジュールス・フィッシャーとペギー・アイゼンハウアーが受賞した。^[41]トム・ハンクスはブロードウェイまたはオフブロードウェイデビューパフォーマンス優秀賞シアターワールド賞を受賞した。 ^[42]

この作品は、ドラマリーグ賞のブロードウェイまたはオフブロードウェイ演劇の優秀作品賞にノミネートされ、トム・ハンクスとコートニー・B・ヴァンスの両者が優秀パフォーマンス賞にノミネートされた。^{[43] [44]}この作品は、アウター・クリティックス・サークル賞の2部門にノミネートされたが、受賞は逃した：新作ブロードウェイ演劇優秀賞と演劇優秀男優賞（トム・ハンクス）。^[45]ハンクスは、この作品で唯一のドラマデスク賞にノミネートされた。^[46]

• Wayback Machineの公式ウェブサイト(2013 年 5 月 2 日アーカイブ)
• インターネット ブロードウェイ データベースの「ラッキー ガイ」
• シアターマニアのラッキーガイ
• Playbill Vaultの「Lucky Guy」（アーカイブ）
• トニー賞のラッキーガイ.com