明晰な国家

ルシッド・ネイションは、1995年に結成された、ロサンゼルスを拠点とするアメリカの実験的ロックバンドで、タムラ・スパイヴィー（芸名タムラ・ルシッド）とRCホガート（芸名ロニー・ポンティアック）で構成されています。

ルーシッド・ネイションは1994年にロサンゼルスで結成され、創設ドラマーのデビー・ハリデイがスパイヴィーとロニー・ポンティアックに加わり、ライオット・ガール・バンドを結成した。^[2]初期のライブは、ロサンゼルスのダウンタウンにあるアートギャラリーでチーム・ドレッシュのオープニングを務め、続いてモンテベロでビキニ・キルのオープニングを務めた。ルーシッド・ネイションは次に西海岸をツアーし、一夏でライオット・ガール・コンベンション7回で演奏した。また、ウォーホルのスーパースター、ホリー・ウッドローンのライブショーを数回行った。^[3]

カリフォルニア州サンタアナのクーのアナキストカフェで、バンドはピースパンクとマッカーリーが主催するフードノットボムズ募金活動などの昼公演を行った。これらの公演で彼らは地元のブラックパンサー党と知り合い、同党はニューパンサーヴァンガード運動に改名した。ニューパンサーヴァンガード運動は、アメリカ西部各地の刑務所にエラシズムを含むルシッドネイションの雑誌を配布するのを手伝った。^[4]

ルシッド・ネイションは、ラシャス・ジャクソンとのツアーから休み中だった、元セックスポッドのティア・スプロケットに目を向けた。ツアー後、バンド（スパイヴィーとポンティアック）は、ロサンゼルスに戻ってスプロケットを招き、一緒に曲作りとレコーディングを行った。スパイヴィーの元ベース教師、マーガレット・「グリット」・マルドナド（ガール・ジーザスのベーシスト）も彼らと演奏し始めた。^[5] DNAからの2曲「Las Vegas the Instrumental」と「Fun」は、後にアバンギャルド・ポルノ映画監督ジャック・ザ・ジッパーの「Naked and Famous」の2つのシーンでサーシャ・グレイによって選ばれた。 ^[6]

2000年、ルシッド・ネイションはDNAセッションの録音を集めた別のコレクション『Suburban Legends』を出した。これは完全に即興的なアルバムである。このアルバムは、スパイヴィーの著作に興味を持っていたランディ・ローク（16年間アレン・ギンズバーグのアシスタントを務めた）の注目を集めた。2002年、ラクーン・プレスはロークとスパイヴィーによる『Dialogue of a Hundred Preoccupations』をリリースした。^[7]

2002年にバンドは即興曲の2枚組CD 「Tacoma Ballet」を出した。パティ・シェメル（ホールのメンバー）がドラムを担当し^[8] 、グレタ・ブリンクマン（モビーのバックバンドのメンバー）がベースを担当した。^[9]デス・バレー・ガールズとミッドナイト・ムービーズのラリー・シェメルがギターを担当した。ダイアン・ネーゲルがキーボードを担当し、ルシッド・ネイションはワシントン州タコマのアップトーン・スタジオでアルバム全体を録音した。リハーサルはなく、ネーゲルはバンドで演奏したことがなかった。バンドは52曲を録音し、そのうち32曲がアルバムに収録された。録音は2001年9月10日に終了し、いくつかの曲は9/11を予感させるものだった。その中には「Homeland Security」というフレーズや「Fall」のコーラスの「everything's fell down」などがある。いくつかのアレンジを加えた後、曲は町、家族、そして自分自身の偽善に気づいた少女の物語を描いたものであることが明らかになりました。^[10] Tacoma Balletは2枚のディスクに分かれており、それぞれ16曲が収録されています。1枚目はWhat is the Answer?、2枚目はWhat is the Question? （ガートルード・スタインの最後の言葉に触発されて）と名付けられました。このアルバムはローリングストーン誌やマグネット誌から批評家の賞賛を受けました。Tacoma Balletは2002年7月にカレッジミュージックジャーナルチャートで最多追加曲8位を獲得しました。^[11]

2008年、ルシッド・ネイションはハリウッド・ブルバードのヴァージンメガで行われたロックンリードのヘッドライナーを務め、アレックス・マランジャンが書いた抗議歌「ブリング・マイ・ブラザーズ・ホーム」をカバーした。^[12]

2011年、ルーキー誌はライオット・ガールのお気に入りの曲のリスト「Girl Germs」にルシッド・ネイションを含めた。^[13]

2015年1月、ルーキー誌は「持続力：永続する音楽」リストにルシッド・ネイションを含めた。^[14]

2017年2月、バンドは、最近亡くなったバンドのDNAとサバーバン・レジェンドのレコードのドラマーであるティア・スプロケットに敬意を表して、ジョニー・サンダースのカバー曲「You Can't Put Your Arms Around A Memory」のライブビデオをリリースした。^[15]

2018年初頭、ルシッド・ネイションは18曲入りのレコード「Ecosteria」をBandcamp、Tidal、Amazon、Apple Music、Spotify、Rhapsody、Pandora Radio、Slacker Radioでリリースした。^[16]

ローリングストーン誌は「スパイヴィーの曲が宇宙的な響きを持っているとしたら、それは違う。彼女の曲は攻撃的で叫び声を上げるパンクから美しくメロディアスなリズム・アンド・ブルースまで幅広く、まさにガレージロックの定義である。スリーター・キニーやビキニ・キルのように（ルシッド・ネイションは両方のオープニングを務めた）、彼女のバンドの音楽は生々しく、詩的で、だらしなく、そして伝染性がある...シンプルに骨太で、最高のロックンロールだ」と評した。 ^[17]

オールミュージックのマリオ・メスキータ・ボルヘスは「ルシッド・ネイションの作品は、ロックというジャンルにおける実験主義の激しい流れを露呈させ、ソニック・ユースが未踏の道と似たような道を辿りながら、唯一無二のコンセプチュアルなオルタナティブ・ポップ/ロック・スタイルを描いている...」と書いている^。[18]

• 『Overの静寂』、1997年。
• アメリカのストーンヘンジ、1998年。
• DNA、1999年。
• サバーバン・レジェンド、2000年。
• トライベッカ ショックウェーブ、2001年、未公開。
• ノンポエティック・レイン：KXLU でのライブ、2001 年。
• タコマバレエ、2002年。
• パブリックドメイン、2006年。
• エコステリア、2018年。
• ラスト・オブ・ザ・ティーンズ、2019年。
• ローレルキャニオンの幽霊、2020年。

• パブリック ドメイン: The Best of Lucid Nation、2006 年。
  • FUBAR、シングル、2005年、このコンピレーションに収録。

• 『ザ・ギッツ』、2005年。共同プロデューサー。
• Cohen on the Bridge、2012年、エグゼクティブプロデューサー、脚本家。
• Grrrl、2013年。プロデューサー。
• ビバ・キューバ・リブレ：ラップ・イズ・ウォー、2013年。エグゼクティブ・プロデューサー。
• 99%: ウォール街占拠運動の共同映画、2013年。デジタルアーカイブ。
• エドワード・ジェームズ・オルモスが『Exile Nation: The Plastic People』をプレゼンツ。2014年。プロデューサー。
• 『End of the Line: The Women of Standing Rock』、2021年。アソシエイトプロデューサー。